小学音乐课堂中陶笛教学的价值与实践策略

2025-03-04吕萍

当代音乐 2025年2期

［摘"要］本文旨在深入探讨陶笛在小学音乐课堂教学中的价值与实践策略。通过阐述陶笛的历史渊源、种类特点，分析其在提升学生音乐素养、促进身心发展和传承文化价值等方面的重要作用，并详细介绍充分的教学准备、扎实的基础教学、精选有梯度的曲目及多元评价等实践策略的综合运用，为小学音乐教师提供参考，以提升陶笛教学质量，促进学生全面发展。

［关键词］陶笛；小学音乐课堂；教学价值；实践策略

［中图分类号］G633.951

［文献标识码］A

［文章编号］1007-2233（2025）02-0059-03

小学阶段是学生审美能力和艺术素养培养的关键时期。器乐表演是小学音乐教育的内容之一，它不仅能够培养学生的节奏感、音准感，还能提高学生的音乐表现力和审美能力。通过器乐演奏实践，学生可以更好地理解音乐作品的情感内涵，增强对音乐的感知。

在小学音乐教学中，传统的教学方法和乐器有时难以激发学生的学习兴趣和积极性。陶笛作为一种古老而独特的乐器，形制多样，体积小，携带方便，适合小学生使用。其指法简单，音准易于掌握，即使是没有音乐基础的学生，也能在较短时间内学会吹奏。陶笛的音色纯净、柔和，优美动听，能够演奏出多种风格的音乐，如古典、流行、民族等，能够满足小学生对不同音乐风格的探索需求。因此，陶笛在小学音乐教学中具有独特的地位，能够为教学带来新的活力和契机。

一、陶笛概述

（一）陶笛的历史渊源

陶笛起源于古代文明，其历史可以追溯到数千年前。不同地区都有各自独特的陶笛发展历程。例如，在中国，陶笛的雏形可以追溯到古代的埙，它是一种古老的吹奏乐器。埙的历史悠久，早在新石器时代就已出现，经过不断的发展和演变，逐渐形成了现代陶笛的一些特点。在欧洲，陶笛也有悠久的历史，意大利的陶笛发展较为著名，其制作工艺和演奏风格都具有独特的魅力。

（二）陶笛的种类与特点

1．常见陶笛的种类

常见的陶笛种类包括六孔陶笛和十二孔陶笛。六孔陶笛相对简单，适合初学者，尤其是小学生。它的指法相对容易掌握，能够让学生快速体验到吹奏的乐趣。十二孔陶笛则更为复杂一些，音域更广，可以演奏更多复杂的曲目。此外，还有一些特殊设计的陶笛，如四孔陶笛等，适用于不同的教学和演奏需求。

2.音色、音域、演奏方式等特点

陶笛的音色纯净、柔和，具有独特的魅力。它的音域因种类而异，一般来说，六孔陶笛的音域相对较窄，而十二孔陶笛的音域则更宽。在演奏方式上，陶笛主要通过手指按孔和气息控制来发声。手指按孔的位置和方式决定了音高，而气息的强弱和长短则影响着音的强弱和持续时间。这种演奏方式既需要手指的协调性，又需要良好的气息控制能力，对学生的身心发展具有一定的积极作用。

二、小学音乐课堂中陶笛教学的价值

（一）提升音乐素养

1.增强节奏感和音准感

节奏是音乐的灵魂，音准是音乐的基础。陶笛的演奏需要严格按照节奏进行，并且要准确地把握音高。学生在练习陶笛的过程中，通过不断地吹奏各种节奏型和音阶，能够逐渐提高对节奏的敏感度和把握能力，提高音准水平。例如，在吹奏一首简单的节奏明快的曲目时，学生需要准确地把握每个音符的时长和间隔，这就锻炼了他们的节奏感。同时，在吹奏过程中，学生需要通过调整气息和指法来确保音高的准确性，从而提高音准感。

2.培养音乐表现力和创造力

陶笛的演奏不仅仅是简单地吹出音符，还需要运用气息控制、指法运用等技巧来表达音乐的情感内涵。学生在吹奏陶笛时，可以根据自己对音乐作品的理解，通过调整气息的强弱、指法的快慢等方式来表现音乐的喜怒哀乐。这种对音乐情感的表达和创造能力会逐渐迁移到其他音乐形式中，如唱歌和演奏其他乐器。例如，当学生学会用陶笛表达一首歌曲的悲伤情感后，在歌唱时也能够更好地融入这种情感，使歌声更具感染力。同时，学生还可以通过自己的创意和想象，对陶笛曲目进行改编和创新，培养音乐创造力。

（二）促进身心发展

1.锻炼手指协调性和肺活量

在吹奏陶笛的过程中，学生需要快速准确地调整手指按孔的位置，以确保音高的准确性。长期练习陶笛能够提高学生的手指协调性和灵活性。同时，陶笛的吹奏需要良好的气息控制，这就要求学生有一定的肺活量和呼吸控制能力。通过不断地练习吸气和呼气，学生的肺活量会逐渐增加，呼吸控制能力也会得到提高。

2.缓解学习压力，保持良好情绪

学生在吹奏陶笛的过程中可以全身心地投入音乐中，暂时忘却学习的烦恼和压力。同时，音乐本身具有情感表达的功能，学生通过吹奏陶笛可以表达自己的情感，释放内心的压力，保持良好的情绪和积极向上的心态。

（三）传承文化价值

1.传承民族音乐文化

陶笛作为一种古老的乐器，在不同的民族和地区有着独特的文化内涵。在中国，陶笛与古代的埙有着渊源关系，它承载着中华民族的音乐文化传统。通过在小学音乐课堂中引入陶笛教学，可以让学生了解和传承民族音乐文化，增强其民族自豪感和文化自信。例如，教师可以选择一些具有民族特色的陶笛曲目进行教学，如《茉莉花》的陶笛版，让学生感受民族音乐的魅力。

2.了解不同地域的音乐特色

除了传承民族音乐文化外，陶笛还可以帮助学生了解不同地域的音乐特色。如前所述，陶笛在欧洲也有悠久的历史和独特的发展历程。通过学习不同地区的陶笛曲目和演奏风格，学生可以拓宽音乐视野，了解世界音乐的多样性。例如，教师可以介绍意大利陶笛的特点和曲目，让学生感受欧洲音乐的魅力。

三、小学音乐课堂中陶笛教学的实践策略

（一）充分准备，夯实教学基础

1.选择适合小学生的陶笛教材

教材是教学的重要依据，选择适合小学生的陶笛教材至关重要。教材应具有趣味性、系统性和实用性。趣味性可以激发学生的学习兴趣，系统性可以保证教学内容的连贯和有序，实用性可以让学生在学习过程中快速掌握陶笛的吹奏技巧。例如，可以选择一些图文并茂、包含简单曲目和练习方法的教材，也可以结合实际，创编校本教材。

2.配备必要的教学设备

为了保证陶笛教学的顺利进行，需要配备必要的教学设备。除陶笛本身外，还需要配备一些辅助设备，如乐谱架、节拍器等。乐谱架可以方便学生放置乐谱，节拍器可以帮助学生掌握节奏。此外，还可以配备一些多媒体设备，如投影仪、音响等，用于播放陶笛演奏视频和音乐，增强教学的趣味性和直观性。

3.提升教师自身的专业素养

教师是教学的主导者，需要不断提升自己的专业素养。在陶笛教学方面，教师需要掌握陶笛的吹奏技巧、教学方法和音乐理论知识。教师可以通过参加培训课程、阅读专业书籍和观看教学视频等方式来提升自己的专业水平。例如，教师可以参加陶笛教学培训课程，学习先进的教学方法和技巧，同时阅读《陶笛基础教程》等专业书籍，加深对陶笛教学的理解。

（二）扎实教学，提升教学效果

1.趣味导入，激发学生兴趣

兴趣是最好的老师，教师可以通过讲述陶笛的故事、播放陶笛演奏视频等方式来导入教学，激发学生的学习兴趣。例如，教师可以讲述陶笛的起源和发展历程，让学生了解陶笛的历史文化背景。同时，教师可以播放一些精彩的陶笛演奏视频，如《天空之城》的陶笛版，让学生直观地感受陶笛的魅力，从而激发学生的学习兴趣。

2.基础教学，扎实基本功

（1）陶笛的吹奏姿势和呼吸方法

正确的吹奏姿势和呼吸方法是陶笛吹奏的基础。教师要详细地向学生讲解陶笛的吹奏姿势，包括坐姿或站姿、手臂的位置、手指的摆放等。同时，要教导学生掌握正确的呼吸方法，如腹式呼吸法。腹式呼吸法可以让学生更好地控制气息，提高吹奏的效果。

（2）指法练习与音阶学习

指法练习和音阶学习是陶笛基本功训练的重要内容。教师要引导学生从简单的指法开始练习，如从单指按孔练习逐步过渡到复杂的指法组合。同时，要让学生学习音阶，如C大调音阶，通过音阶学习可以让学生更好地理解音高的变化规律，提高音准水平。

3.采用多样化的教学方法

（1）示范教学与模仿练习

示范教学是教学中常用的方法之一。教师要通过自己的示范，让学生直观地看到陶笛的吹奏方法和技巧。例如，教师在讲解一个新的指法时，要亲自示范给学生看，让学生清楚地看到手指的动作和按孔的位置。同时，要让学生进行模仿练习，通过模仿练习可以让学生快速掌握新的技巧。

（2）小组合作学习

小组合作学习可以培养学生的团队合作精神和沟通能力。教师可以将学生分成小组，让小组内的成员共同学习陶笛。例如，小组内可以分工合作，有的成员负责吹奏，有的成员负责指导，有的成员负责记录等。通过小组合作学习，学生可以互相学习、互相帮助，提高学习效果。

（3）游戏教学法的运用

游戏教学法可以激发学生的学习兴趣和积极性。教师可以设计一些与陶笛有关的游戏，如陶笛接龙游戏。在游戏中，学生要根据前一个同学吹奏的音高，用陶笛吹奏出下一个音高。通过游戏教学法，可以让学生在轻松愉快的氛围中学习陶笛。

（三）精选曲目，契合教学阶段

1.选择适合小学生的曲目

曲目选择是陶笛教学的重要环节，选择适合小学生的曲目可以提高学生的学习兴趣和学习效果。曲目应具有趣味性、简易性和教育性，从而激发学生的学习兴趣，让学生快速掌握曲目，并从曲目中获得一定的知识和启示。例如，可以选择一些儿童歌曲的陶笛版，如《玛丽有只小羊羔》《两只老虎》等。

2.分阶段教学曲目

为了更好地提高教学效果，需要对曲目进行分阶段教学。可以根据曲目的难度将曲目分为初级、中级和高级阶段。初级阶段可以选择一些简单的曲目，如《闪烁的小星》，让学生熟悉陶笛的吹奏方法和基本吹奏技巧。中级阶段可以选择一些难度适中的曲目，如《茉莉花》，让学生进一步提高吹奏技巧和音乐表现力。高级阶段可以选择一些复杂的曲目，如《天空之城》，让学生挑战自我，提高吹奏水平。

（四）多元评价，激励学生进步

1．形成性评价与总结性评价相结合

在陶笛教学评价中，要采用形成性评价与总结性评价相结合的方式。形成性评价可以在教学过程中随时进行，关注学生的学习过程和进步情况。例如，教师可以在课堂上观察学生的吹奏姿势、指法运用、气息控制等方面，及时给予指导和反馈。总结性评价则在一个教学阶段结束后进行，对学生的学习成果进行全面评价。

2.学生自评、互评与教师评价相结合

评价主体要多元化，要将学生自评、互评与教师评价相结合。学生自评可以让学生对自己的学习情况有一个自我认识，发现自己的优点和不足。例如，学生可以根据自己的吹奏感受和进步情况，给自己打分。互评可以促进学生之间的交流和学习。例如，学生可以互相倾听对方的吹奏，给出评价和建议。教师评价则具有权威性和指导性，教师可以根据学生的实际情况，给出客观、准确的评价和指导。

结"语

（一）研究成果

1.陶笛教学在小学音乐课堂中的价值体现

陶笛教学在小学音乐课堂中具有重要的价值。它能够提升学生的音乐素养，包括增强节奏感和音准感、培养音乐表现力和创造力；能够促进学生的身心发展，包括锻炼手指协调性和肺活量、缓解学习压力、保持良好情绪；还能够传承文化价值，包括传承民族音乐文化、了解不同地域的音乐特色。

2.实践策略的有效性

通过对陶笛教学的实践策略进行研究，发现这些策略是有效的。在小学音乐课堂上，充分的教学准备、扎实的基础教学、精选有梯度的曲目及多元评价等实践策略的综合运用，能够让陶笛教学更加生动、高效，让更多的小学生爱上陶笛这一乐器，在吹奏陶笛的过程中提升音乐素养，收获快乐与成长，也为小学音乐教育增添别样的色彩。

3.丰富了学生的音乐文化生活

通过几年的陶笛教学实践，学生的音乐素养得到了显著提升。许多学生能够熟练地吹奏多首不同风格的乐曲，并且在学校的文艺汇演、社区文化活动等场合进行表演。学生表示，学习陶笛让他们更加热爱音乐，而且在吹奏过程中能够放松身心，缓解学习压力。同时，在团队演奏中，他们学会了相互配合，提高了团队协作能力。

（二）陶笛教学的不足与改进措施

1.陶笛教学的不足

一是学生个体差异关注不足。学生在音乐基础、学习能力和兴趣爱好等方面存在个体差异，但在陶笛教学中，教师往往难以充分照顾到每个学生的需求。例如，接受能力强的学生可能觉得教学进度慢，而接受能力稍弱的学生可能觉得跟不上进度。

二是教学方法较为单一。部分教师在陶笛教学中，过于注重技法的传授，而忽视了学生音乐感的培养，导致学生吹奏出来的乐曲缺乏情感和表现力。此外，教学方式可能也比较传统，缺乏创新性和趣味性，难以激发学生的学习积极性。