创新表达探寻新境——徐永生的艺术之旅

2025-02-24徐瑞

新航空 2025年2期

当代画坛，徐永生在人物画、山水画、花鸟画等多个领域的深厚积淀与创新探索，不仅展现了他作为艺术家的气质和高水准的技艺，更以其全面的艺术造诣彰显了他对艺术永无止境的追求精神。

徐永生的艺术之旅起始于连环画创作。在那个特定的时代背景下，连环画以其广泛的传播性和通俗性，成为了大众文化生活中的重要组成部分，也为众多绘画人才提供了磨砺技艺的舞台。徐永生投身其中，凭借着对绘画的热爱与执着，创作出大量的连环画作品。

早期的连环画创作经历，犹如一场漫长而坚实的艺术修炼。他在这个过程中，精心雕琢每一个人物形象，从人物的面部表情到肢体动作，从服饰纹理到场景布置，无不细致入微。徐永生不仅在人物画上独树一帜，他还拥有扎实深厚的山水功底。在他的作品中，常常巧妙地将人物融入到山水意境之中，构建出一幅幅天人合一的美妙画卷。

中国山水画自古以来就追求意境的营造，强调人与自然的和谐共生。徐永生深谙此道，他以细腻的笔触勾勒出山峦的起伏、溪流的潺潺、云雾的缭绕，用丰富的墨色晕染出山水的神韵与气质。而在这如诗如画的山水之间，人物的点缀则起到了画龙点睛的作用。或为溪边的垂钓老者，悠然自得，与山水融为一体，尽享自然的宁静与闲适；或为山间的行旅之人，匆匆而过，却也成为了山水画卷中的一抹灵动色彩。人物与山水相互映衬，山水因人物而有了生气与故事，人物因山水而更显超凡与脱俗。这种独特的创作手法，不仅展现了他在人物画与山水画两个领域的精湛技艺，更体现了他对中国传统文化中人与自然关系的深刻理解与传承。

近年来，徐永生将目光投向了敦煌壁画艺术这一璀璨的艺术瑰宝。敦煌，那片承载着千年文化与艺术沉淀的神秘土地，深深地吸引着他。为了深入研究敦煌壁画艺术，他四次踏上敦煌的采风之旅。

在敦煌的石窟中，徐永生沉浸于那一幅幅精美绝伦的壁画之间。他凝视着壁画上的飞天仙女、佛像菩萨、市井众生，感受着千年前艺术家们的创作激情与智慧。敦煌壁画独特的艺术风格、丰富的色彩运用、精湛的绘画技巧以及所蕴含的深厚文化内涵，都令他为之震撼与折服。他以独特的艺术视角，深入挖掘敦煌壁画的精髓，试图用自己的绘画语言来诠释心中的敦煌印象。

在他的敦煌印象系列作品中，我们看到了他对敦煌艺术的深刻理解与创新表达。他既保留了敦煌壁画中的经典元素，如优美的人物造型、神秘的宗教符号、绚丽的色彩搭配等，又融入了自己的艺术风格与现代审美观念。他笔下的敦煌人物，在继承壁画原有神韵的基础上，更加注重人物内心世界的刻画与情感的表达。画面中的色彩运用更为大胆丰富，线条更加流畅灵动，营造出一种既具有敦煌古韵又充满现代艺术张力的独特氛围。这些作品让观者仿佛穿越时空，领略到了敦煌艺术在当代的全新魅力与生命力，也为敦煌艺术的传承与创新做出了积极的贡献。

人到中年，许多艺术家可能会陷入创作的瓶颈或满足于已有的成就而停滞不前。然而，徐永生却恰恰相反，他在中年时期仿佛焕发了新的艺术青春，开启了一场令人瞩目的“变法”之旅。

他不断地挑战自我，突破原有的艺术风格与创作模式，积极探索新的艺术表现手法与创作思路。他在人物画、山水画、花鸟画以及敦煌印象系列作品中的创新与变化，都是他中年变法的生动体现。这种变法并非是一蹴而就的，而是经过了长时间的思考、实践与沉淀。他不断地学习新知识、吸收新观念，从国内外的艺术作品中汲取灵感，与同行们进行深入的交流与探讨，在不断反思与总结中逐渐形成了自己新的艺术风格与创作理念。

徐永生以其全面的艺术才华、不懈的创新精神和对艺术的执着追求，在人物画、山水画、花鸟画以及敦煌艺术研究等多个领域都取得了令人瞩目的成就。他的作品如同一部部生动的艺术史诗，记录着他的艺术成长历程，也展现了中国当代绘画艺术的多元魅力与无限可能。