解码文明交流互鉴 创新敦煌故事演绎

【摘 要】" 2023年央视纪录片频道推出的大型人文历史纪录片《大敦煌》（张晓颖）秉持文明交流互鉴的全球传播理念，立足国际视野，围绕构建“一带一路”和人类命运共同体的时代命题，通过创新纪录片的叙事方式、表达机制、视听体验和传播范式，建构敦煌的历史文化形象，并全景式地阐释敦煌文化，深入挖掘了敦煌故事的当代性和世界性价值。该片通过全方位、多维度地详述了敦煌的历史地位、敦煌在解码人类文明中的关键意义。敦煌所承载的多元文明交融内涵以及敦煌文物的技术创新与修复体制建设。该片生动诠释了人类命运共同体的历史内涵与时代价值，揭示了人类文明交流互鉴的历史共性，展现出独特的人文精神和情感张力，成为书写敦煌故事创新演绎的影像实践和讲好中国故事、传播好中国声音的优秀典范。

【关键词】 文明交流互鉴； 纪录片；《大敦煌》； 创新演绎； 融合传播

习近平总书记在中国共产党第二十次全国代表大会上的报告中强调要“增强中华文明的传播力、影响力”“深化文明交流互鉴，推动中华文化更好走向世界。”[1]具有强大凝聚力和引领力的文化是一个国家重要的软实力。在当前以电影、电视和互联网等媒体为主导的时代，人文历史题材纪录片通过视觉影像和视听语言展现历史及人们对历史的理解，成为凝聚时代话语、讲好中国故事、实现国家形象立体多元媒介建构的重要载体。同时，纪录片也是推动中华文化国际传播、促进文明交流的关键基石。

千年来，共建“一带一路”国家众多不同文明形态之间的交往融汇，所凝聚和缔造的开放包容、互鉴共赢的价值理念，铸就了丝路精神与文化记忆。在这条丝绸之路上，敦煌曾作为欧亚大陆各国间贸易往来、文化交流、宗教传播与民族交融的重要纽带，不仅是人类跨文化历史长河中的一颗璀璨明珠，亦是一座彰显人类文明多样性、丰富性与交流互鉴的丰碑。敦煌文化的璀璨辉煌，更揭示了作为其母体文化的中华文明，自古以来便具有开放包容、兼容并蓄的传统。“一带一路”是中国提出的具有发展导向的全球化倡议，能触动共建国家的心弦，唤醒共同历史记忆中的丝路辉煌。自纪录片《敦煌壁画》（许珂，1954）起，敦煌故事便成为讲述人类文明交流互鉴历史的重要资源，成为这些“视觉文化档案”构建集体文化记忆与认同的载体。自2013年“丝绸之路经济带”和2014年“人类文明交流互鉴观”等中国方案陆续提出，为“敦煌故事”在纪录片中的创造性转化和创新性呈现带来新的机遇与挑战。

2023年，中央广播电视总台纪录频道在汲取已有同题材纪录片创作经验的基础上，秉持文明交流互鉴的价值理念，以国际视野和人类命运共同体的宏观视野为依托，围绕共建“一带一路”的时代命题，推动构建人类命运共同体思想，并遵循“各美其美，美人之美，美美与共”的逻辑。推出大型人文历史纪录片《大敦煌》。该纪录片分为《何以敦煌》《敦煌密码》《文明舞台》和《再造敦煌》四集，全方位、多维度地详述了敦煌的历史地位、敦煌在解码人类文明中的关键意义、敦煌所承载的多元文明交融内涵以及敦煌文物的技术创新与修复体制建设。纪录片《大敦煌》巧妙运用影像媒介的文本、符码及意象系统，突破跨文化传播的障碍，以国际化传播语态，展现了敦煌地区、种族、文明间交流与融合的生动故事。该片在叙述视角、表达机制、视听技术及传播范式等方面，对敦煌故事的当代性与世界性进行深入挖掘，既传承了中华民族优秀的历史文化传统，又呼应了21世纪世界文明秩序结构性重塑的时代需求。

一、“宏微交替”的叙述视角：宏大的汇编与微观的言说

纪录片叙述情境的核心在于“叙述者与叙述对象之间的多元关系”，叙事视角对于叙事意义的构建具有举足轻重的地位。叙事视角的差异导致叙事风格和叙事内容的区分。宏观与微观交替的叙事视角意味着创作者在呈现对象时，既运用传统纪录片主流的宏大视角，以翔实的历史文献、考古发掘的文物、现场拍摄的影像资料为基石，配以严谨的解说词和音乐风格，同时又以小人物、小故事、小事件为切入点，或聚焦历史伟大人物的细微之处，或采用微观叙事方式，实现了宏大与微观的有机结合。作为央视精心策划的纪录片，《大敦煌》立足文明交流互鉴的全球历史视角，全面展示了敦煌文化的深厚底蕴。该片通过严谨的史学考证和诗意的场景营造，生动诠释了敦煌文明的博大精深，展现以一种“陌生”的熟悉感，有效地吸引观众快速地进入叙事情境，尽管观众并未亲身参与仪式活动，但通过象征性的、虚拟在场的仪式也能从感官上激活游子深层的怀恋，以此达到文化形象和记忆重建的目的。敦煌文化不仅是我国的瑰宝，更是全球共知的“大敦煌”。在更为广泛的世界历史和中国两千年文明历程的背景下，该片以历史宏观叙述与微观细腻个体阐述相互交织的方式，对敦煌文化进行浪漫生动的多维立体阐释。

首先，宏大的汇编叙事宛如一个全景式的视角，以全知/客观的旁观者视角对敦煌文化在人类文明互鉴历史长河中的标识性意义进行了权威的“摘要式”阐述。在首集《何以至此》的开篇，一段摄人心魄的沙漠戈壁、古城遗址的航拍景象、时光流转的全景镜头与历史回眸式的解说词相互交织，通过优雅诗意的文字、细腻壮丽的画面和“大历史”的叙事视角以及纲领性的“目录”方式，展现了整个纪录片的叙述脉络，将“敦煌”置于人类文明交流互鉴的宏大历史背景中加以审视。例如，在阐述敦煌城郭建设的历史缘由时，纪录片重现了戈壁沙漠中的古玉门关、悬泉置和锁阳城等遗址风貌，将这些壮丽的“废墟景象”编码为一组理念符号。这些历经千年风沙洗礼的“断壁”景观在纪录片中不仅揭示了敦煌作为丝绸之路重要枢纽的历史必然性，还成为构建古人文化交流互鉴的关键地标，以唤起历史深处的集体记忆。

其次，在构建敦煌历史形象的过程中，不仅以“大历史”的广阔视角，同时还通过一系列具体而微的考古故事，丰富了敦煌文化的个体记忆，并将敦煌与全球紧密联系，从而深化了敦煌文化的“间性”价值，展现了人类悠久的文明互鉴历史传统。例如，第一集通过研究敦煌榆林石窟壁画中“孙悟空”的形象，证实了敦煌是古印度佛教传入中原的重要通道之一。第二集和第三集通过展示“三兔共耳”“星图”和“飞天”等图案的跨地域、跨文化对话，揭示敦煌在融合世界各国文明精髓中的关键地位。当代哈萨克斯坦女学者米吉高娜在敦煌出土的古粟特人信札中发现了粟特先民与汉民族交往的历史故事，进一步彰显了敦煌在民族交往中的重要角色。第四集以敦煌研究人员代代相传、无私奉献的修护故事为背景，自然过渡到以石窟壁画作为历史叙述主体，展现敦煌在西魏时期已是多元文明交融之地，并结合当代人守护敦煌壁画的工作，如敦煌研究院美术所画师们整窟临摹第285窟壁画，推动对敦煌文明意义的进一步阐释。这些小故事从不同侧面深入挖掘敦煌自然风貌和壁画雕塑的文化内涵，激活多元的个体具象记忆，以人文精神的展现和情感价值的通联，串接起可供全人类共享的集体记忆，构建出基于“大敦煌”文明的共同体想象与认同。

二、时空交融的表达机制：古今交叠与东西方对话

时空承载着历史的记忆与现实。人类在时空的横纵坐标轴上获得感性直观的世界认知，在连续性的时间维度上获得历史经验，也从纵横捭阖的空间对照中获得相对意义。纪录片作为文化记忆的媒介载体，参与文化记忆建构，文化记忆强调的重点则是作为记忆载体的符号媒介，通过社会交流的、处于运动之中的集体符号建构，并通过个体记忆得到强化。《大敦煌》以视听手段对文化记忆进行重新编码，通过重塑人文历史荧幕时空唤醒记忆，并多维度建构敦煌文化记忆框架，进一步诠释敦煌文化所蕴藏的文化肌理和历史底蕴。对于人文历史题材纪录片而言，如何组织叙事的时间与空间结构，安排叙事过程中的时间与空间逻辑关系，在一定程度上决定了影像对文化记忆的呈现与认同的建构。纪录片《大敦煌》以“古今交叠，中西对话”的表现手法，塑造了立体生动的敦煌形象，构建并拓展了意义空间，成为寓意当今各国文明交流互鉴的生动实例。该片不仅致力于展现作为四大古文明之一的敦煌，同时也印证着敦煌在中国文明交流融汇中的典范地位，更深入揭示了人类文明交流互鉴的历史共性，构建多元平等的人类命运共同体的价值观认同。

首先，“回忆形象需要一个特定的空间使其被物质化，需要一个特定的时间使其被现实化，所以回忆形象在空间和时间上总是具体的”[2]。在充分继承先前同题材作品的基础上，将其建构为人类交流互鉴历史的“回忆形象”，通过影视媒介的再现机制提供的“延伸场景”，与当下的敦煌故事形成互动。文化记忆的激活与存续往往受制于媒介技术手段所决定的革新进程，传统的保存方式也在一定程度上消解了活态价值和文化属性，而今天敦煌文化研究者借助现代科学技术对各类服饰进行考古还原和舞台化细致复现，使得曾经在敦煌上演的多元文化和合共生的衣袂繁华“穿越”到今天的舞台上。敦煌研究院美术所研究员在按照古法比例制作的“地仗”上，最大程度地还原了唐代敦煌经变壁画中双飞天造型的神奇华美的意境。当代琵琶演奏家吴蛮身赴莫高窟解码敦煌古音，以现代乐者的想象重续古丝路辉煌美妙的交流乐章。初唐乐舞洞窟壁画上的舞伎胡旋舞姿以扮演的方式在现代荧幕上“活”了起来。敦煌研究院的画师借助文献资料和想象力，通过修复残缺破损的石窟壁画，与古代画师们展开跨时代的精神对话。这一系列穿越时间的敦煌故事见证了西方艺术、宗教、政治、经济及日常生活等诸多元素在此地交融、演变并孕育发展的历程，在此虚实之间敦煌文化也被重塑为全人类文明传播与交流的典范。

其次，在跨文化对话的叙事结构方面，该片秉持央视纪录频道“中国故事、国际表达、中国价值、全球视野”的创作理念，创新性地运用视域融合的表达方式。将讲述主体从“我”转变为“我们”，以“他者之言”与“我者之声”的多元叙事和多样表达，突出纪录片的全球视野。一方面创作团队在3年间，多次深入丝路共建国家的历史遗迹和文物中，邀请英国、德国、印度、塔吉克斯坦、日本等国家的纪录片制作团队参与国际合作，走访并拍摄了相应国家的博物馆、美术馆、教堂、大学等场所中被封存的敦煌文物珍品，采访了包括韦陀、平山郁夫、梅惟恒等海外敦煌学专家，以及首位扎根敦煌研究院的外国汉学家史瀚文，从这些跨国学者的文化视域，讲述了敦煌古今文明融合的故事。这些因历史原因流失海外的敦煌文物，在今天外国学者的眼中，成为展现中国悠久历史的重要窗口，亦成为文明交流的使者，使得敦煌的历史空间延伸至当下文化自信的时代话语中；另一方面，纪录片各集均穿插了对来自不同背景的中国敦煌学研究者的访谈，如樊锦诗、张俊民等人。通过他们的亲自讲述，展示了我国学者对敦煌遗产的竭诚保护、敦煌学研究取得的成果，以及在全球范围内传播敦煌文化的贡献。

可见，《大敦煌》创造性地采用视域融合的表达方式，站在平等对话的立场上，围绕着“人”这一核心，将敦煌搭建为一个东西方对话的空间，以“他者之言”与“我者之声”的多样叙事与多元表达，生动讲述中国的敦煌故事。

三、沉浸动感的视听特效：实虚相照的文明演绎

在全球化背景下，数字技术的革新对艺术创作形式、传播模式及受众审美观念产生了深远的影响。21世纪以来，中央广播电视总台坚持“思想、艺术、技术”的创作理念，运用现代数字技术推动纪录片在传承与创新中华文明表达方面实现突破。纪录片《大敦煌》作为一部人文历史题材作品，其视听叙事既立足于传统的史料资源、考古论证、采访素材整合和历史情节再现，讲述千年来敦煌文明交流互鉴的历程。同时，央视发挥自身优势，为《大敦煌》打造更具沉浸感的敦煌故事，以现代手法和优质视听体验解码敦煌文明的独特价值，传递中国文化的独特魅力，满足当代年轻观众的审美需求。

从影像叙事的角度说，作为中央广播电视总台纪录频道倾心打造的具有国际一流水准的纪录片，为了带给观众对敦煌艺术沉浸式的享受，《大敦煌》采用4K高清摄影技术，并近距离拍摄敦煌莫高窟10多个洞窟，尤其是拍摄了多个普通观众很难有机会接触到的特级保护洞窟和不对外开放洞窟；还包括很多珍贵的藏经洞的文物和大英博物馆、大英图书馆密不外展的敦煌遗书、佛教刺绣等。在提升观赏性的同时，该片以高清近景和局部特写拍摄的方式，将敦煌壁画和文物的细部充分展示出来，通过多角度的拍摄和2D/3D动画技术、三维建模、CG等特效技术，让凝固斑驳的历史在镜头前“活”起来。例如在第一集《何以敦煌》中主创人员并没有使用传统影像再现的方式去讲述张骞出使西域这段历史故事，而是通过使用莫高窟第323窟的佛教史迹画《张骞出使西域图》的壁画进行后期调整和动态演绎，将这段历史故事重新活跃在荧幕之上。另外，导演和后期动画团队也大量学习和借鉴了唐代敦煌壁画中青绿山水的绘画风格，打造了具有中国风的动画模型，将敦煌壁画的高精度图片进一步加工成二维动画，悬泉置遗址原貌、灵动跳跃的“三兔共耳”图案、壁画“福田经变”中粟特胡商遣着骆驼西来的场景、飘逸飞舞的敦煌飞天形象和天国乐舞图像等，这些千年壁画、塑像和遗迹在后期视效技术的支持下，焕发出一个个虚实相生的历史遐想空间，使敦煌壁画真正“活”起来，更是将凝固在墙壁上的文明之美呈展在影像之中。

“故事曾经是人类了解历史、熟悉自然、感悟自身的通俗方式，它构成了普遍存在于人类社会的原型文化”[3]。即使在媒介技术日新月异的当下，讲故事依然是人们重要的认知与交流方式，亦是电视艺术的核心表现手法与美学形式。《大敦煌》借助新技术使洞窟壁画生动起来，与故事化的旁白解说相互呼应，加之特效音响的氛围营造，演绎成一出虚构的“故事”。如描绘粟特胡商西来敦煌从事贸易及遭遇强盗场景的剧情，讲述古印度佛教故事的西魏石窟壁画《五百强盗成佛图》等，以戏剧化手法引领观众穿越敦煌历史。通过科技的有效助力，《大敦煌》中富有趣味性和故事性的壁画艺术，不仅满足了当代媒介化社会对数字化影像的消费需求，而且也迎合了现代观众的好奇心和探索欲望。观众在感叹敦煌艺术的璀璨壮观之余，亦提升了审美愉悦感，激发了他们对历史的无尽遐想。

四、融合交流的传播范式：多屏矩阵与交互裂生

“展示真实、立体、全面的中国，是加强我国国际传播能力建设的重要任务。”[4]纪录片作为一种“文化产品”，其传播功能的特征不言而喻。从一定意义上说传播的本质即交流，而交流的本质正是和而不同，互鉴融合。融媒体时代的纪录片传播也自然体现着交流互鉴的应有之义，尝试容纳不同声音，引入多元视角和话语，创新传播范式。主流媒体代表国家话语赋权人文历史题材纪录片在意义上，不仅促进了人类命运共同体思想的认同和政治情感上的观照，而且也更为直观立体地讲好中国故事，传播好中国声音。近十年来，网络平台和流媒体平台为传统电视媒体制作的纪录片的传播提供了更为多元的渠道和形式。得益于国家相关政策对媒介融合的推动，纪录片的受众范围不断拓宽。一些原先在电视平台上反响平平的纪录片，因在网络平台上备受关注而产生长尾效应，获得广泛的传播力。据艺恩与央视网联合发布的报告显示，90后和00后已逐渐成为纪录片的主要消费群体。内容垂直深耕，长度适宜，风格多样，多渠道观看，具有知识浓度和思想深度，有参与感的纪录片成为时下年轻人的首选。[5]在融媒体环境下，纪录片要想实现“破圈”，拓展传播方式与渠道至关重要。传统电视媒体生产的纪录片如何在文化、审美与市场之间寻求平衡，满足以视频网站和移动媒体为主要接触媒介的年轻受众的审美期待？除了创作年轻化、富有人文情怀的作品外，还需在传播环节畅通层级与渠道，构建跨屏矩阵，实现优质作品的精准传播，提升品牌影响力。另外，多屏联动的互动方式可以充分调动受众的参与热情，通过交流分享历史文化知识，拉近与受众之间的距离，激发观众主动参与传播，进而引发传播的裂变。

首先，《大敦煌》的多屏联动主要表现在节目播出形态方面。该片通过央视纪录频道黄金档与央视频每日午间档的首播矩阵，以及央视综合频道晚间档与优酷、哔哩哔哩等视频网络平台的长播矩阵，实现了“多屏合一”的多维度内容发布模式，从而使节目传播覆盖面达到最大化，传播效果达到最优化。而网络平台还能进一步激发观众的主动参与，通过弹幕等互动仪式链强化受众情感共鸣，提高其关注度。

其次，《大敦煌》凭借央视丰富的融媒体资源，打造多样产品形态，构建多屏矩阵，实现节目内容的多元立体全媒体传播。以央视官方账号如“央视影音”“央视新闻”“CCTV纪录”和“CCTV电视剧”等为代表，通过客户端、新浪微博、抖音、微信公众号、视频号、哔哩哔哩等平台，以融媒体矩阵的形式进行传播设计和内容发布。同时，与甘肃发布、科普中国等官方或个人账号互动，通过他们的点赞、转发，拓展传播的深度和广度。从传播内容上看，为满足现代社交媒体用户，尤其是年轻受众群体对有趣、多样化内容的需求，《大敦煌》在宣传方面投入大量资源，注重以话题形式打造热度，实现交互分享和裂变传播。例如，在新浪微博上，央视电视剧频道账号通过“小8的冰山冷知识”每日科普有趣冷知识的话题，截取《大敦煌》中的重点内容，以一问一答的“猜谜”形式与微博用户互动。如2023年10月17日下午4点，以“从前车马很慢，书信很远，路途漫漫，关山重重。小8考考你，你知道#汉代从长安到敦煌到底需要多长时间#吗？”为题发布互动帖文。晚上节目播出后的22点，该微博账号以答案公布的形式，利用截取原纪录片中的视频片段和文字，不仅以回答“冷知识”的方式与原纪录片形成内容互补，还以游戏化形式激发“网生”观众的观看热情。随着《大敦煌》在央视纪录片频道的首播，央视其他新媒体账号也持续跟进发力，如央视新闻、CCTV纪录等账号通过截取每一集中具有话题性的内容，配合短视频，让微博用户提前领略到未曾知晓的敦煌故事，激发他们观看完整纪录片的兴趣。尤其如“比西游记还早的孙悟空形象”“三兔共耳为何被称为世界未解之谜”“敦煌壁画射手座是一人牵一马”等以全新视角讲述东西方文明在敦煌交流融汇的话题一经抛出，在微博上引发热议，并成功破圈。这些网络话题又经莫高窟、咪咕纪录片、科普中国、甘肃发布、海南师范大学共青团及江苏教育发布等视频类、知识类、教育类的微博蓝V账号评论和二次转发，形成裂变式传播，进一步扩大了节目传播力和影响力。

此外，《大敦煌》在节目播出的前期、中期和后期三个阶段，通过权威媒体如《人民日报》《光明日报》及其他垂直类媒体，同步发布与节目相关的推文和专业评论，以一种全媒体合力“背书”的方式，深入触达潜在观众群体，引导他们走向观看渠道，从而提升节目的传播力。同时，社交平台如豆瓣、微博等也为观众提供了自由发声的空间。观众对节目的个性化评论与专业学术话语之间展开深度交流和碰撞，进而产生新的信息和情感话语，形成多元交叉的信息矩阵。这不仅提升了节目的社会热度，还进一步扩大其传播影响力。

结语

纪录片《大敦煌》将敦煌放置在全球共同体的语境中，进一步挖掘其背后的“文化模因”，延展其文化符码意义，以更具时代精神的影像语言书写敦煌文化的璀璨，生动地讲述在敦煌发生的人类文明交流互鉴的故事。该片充分发挥纪录片的跨文化传播优势，从全球视野出发，以微宏相继的叙事视角，古今跨越协同东西方对话的表达机制，创新性地应用现代数字技术营造沉浸式的视听审美体验，并借助跨屏互动与多屏共振的传播策略实现节目的破圈传播与文化张力。《大敦煌》影像的积极实践将抽象的文明交流互鉴理念进行审美转译，建构并传播自信、开放、文化多样的中国形象，是思想性、文化性与艺术性相统一的艺术精品。

参考文献：

[1]习近平.高举中国特色社会主义伟大旗帜 为全面建设社会主义现代化国家而团结奋斗——在中国共产党那个第二十次全国代表大会上的报告[N].人民日报，2022-10-26（01）.

[2][德]扬·阿斯曼.文化记忆：早期高级文化中的文字、回忆和政治身份[M].金寿福，黄晓晨，译.北京：北京大学出版社，2015：31.

[3]高鑫，贾秀清.21世纪电视文化生存[M].北京：中国国际广播出版社，2006：258.

[4]习近平在中共中央政治局第三十次集体学习时强调：加强和改进国际传播工作，展示真实立体全面的中国[N].人民日报，2021-06-02（01）.

[5]艺恩.2022年纪录片年轻用户调研报告[EB/OL].（2022-12-05）[2024-10-16].https：//finance.sina.com.cn/tech/roll/2022-12-05/doc-imqmmthc7046786.shtml.