景泰蓝冷珐琅掐丝填釉技术创新研究

[摘 要]景泰蓝（掐丝珐琅）工艺画是景泰蓝工艺的创新，将传统的景泰蓝艺术从摆件工艺发展为平面手工艺画，在中国工艺美术史上具有革命意义。纯手工制作的景泰蓝工艺画在传统工艺技术基础上，融合现代高科技方法，解决了多项技术难题，并将金属加工、金箔工艺、镶嵌工艺、锻造工艺与国画、油画、水彩、雕塑相结合，堪称中国传统工艺的综合体现者。这种经过改良制作的景泰蓝纯手工工艺画，工艺精细，展现出超强的视觉冲击力，融合高雅的艺术风格、富丽堂皇的画面、光滑平整的立体感，同时不褪色不变形，年代久远，被誉为中华一绝、民间瑰宝，具有非常高的欣赏、装饰和收藏价值。

[关 键 词]景泰蓝；珐琅画；传统技艺

[中图分类号]J527 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2024）27-0051-03

文献著录格式：石志平.景泰蓝冷珐琅掐丝填釉技术创新研究[J].天工，2024（27）：51-53.

掐丝冷珐琅画这种独特的艺术形式源于景泰蓝掐丝珐琅器，传承着景泰蓝掐丝珐琅技艺的丰富内涵，为这一传统工艺注入新的活力。作为中国传统工艺品的杰出代表，景泰蓝掐丝珐琅器具有悠久的历史和精湛的工艺。冷珐琅画继承了掐丝珐琅技艺的精髓，以精致的金丝勾勒、绚丽的珐琅色彩填充，展现出独特的艺术魅力。

冷珐琅掐丝技艺展现了对传统艺术的创新，不拘泥于传统的景泰蓝掐丝珐琅器，在平面画板上大胆展示掐丝点蓝画等非遗技艺。这种创新丰富了掐丝冷珐琅画的形式，为艺术表达增添了更多可能性。值得一提的是，不同于景泰蓝器皿，掐丝冷珐琅画的制作过程无须经过高温烧制，因此被称为冷珐琅画。不仅保留了掐丝珐琅的特质，同时降低了制作难度和成本，有利于推广和普及。

掐丝冷珐琅画作为掐丝珐琅技艺在现代的延伸和创新，不仅传承了古老技艺，还融合了当代的创新元素。它不仅是艺术领域的瑰宝，更是中华传统文化传承与发展的生动体现，使传统工艺在当代焕发出新的生机和魅力。

一、冷珐琅掐丝填釉技术的起源与发展

冷珐琅掐丝填釉技艺可以追溯到古希腊时期。公元前12世纪普鲁斯岛出土的珍贵文物，如六枚戒指和双鹰权杖首，被认定为最古老的掐丝珐琅作品。

掐丝珐琅器在12世纪从阿拉伯地区传入我国，分为两个阶段：先是由彼地制作的掐丝珐琅器，在东西贸易的兴起下，随着一般番货传入我国；元代，人口迁徙与文化技艺频繁交流，掐丝珐琅的制作技巧随着西方艺人流入我国。

元代，十分重视工匠，并建立了许多工场，以推动手工业的发展。随着各国之间的交流增多，许多擅长技艺的工匠蜂拥而至，而阿拉伯工匠引入了制作掐丝珐琅的技术和原材料。那时候制作的掐丝珐琅器主要是供皇室使用的，烧制技术尚未成熟，所以生产规模并不大。

明代初期，制作掐丝珐琅的技艺逐渐受到朝廷的重视，但直到明代晚期，才兴起文人、官员和商人珍藏的热潮。当时的掐丝珐琅器通常不带锦地，常常以番莲纹、莲瓣纹作装饰，颜色相对单调，但在同一叶片上经常使用两三种颜色。

二、冷珐琅掐丝填釉生产工艺

随着时间的推移，掐丝珐琅工艺在15世纪之后获得了巨大的发展，造型、品种和釉色丰富多样，工艺技巧明显提升。在现今保存的明代掐丝珐琅器物中，多数是制作于明代末期的作品，种类繁多。其中包括用于宗教仪式的鼎彝，也有大量用于日常生活的器皿，如花瓶、薰炉、灯台、盒、盘、碗、碟等，图案精美，上面有各种植物、动物和人物等。运用了绣、雕、绘等传统手法，展现出独具一格的图案。珐琅的色彩丰富多样，包括蓝、红、黄、绿、白、天蓝、宝蓝、鸡血红、葡萄紫、紫红、翠蓝等，绚丽多彩。

清朝初期，宫廷就设立了珐琅作坊，专门开发珐琅器。康熙时期，掐丝珐琅的风格保持了明代传统，掐丝细密且釉色丰富。在当时的制作过程中珐琅器通常参考瓷器的风格，其造型和纹饰也仿效瓷器，更加关注画珐琅的新技术，掐丝珐琅的制作被忽视，因此当时的掐丝珐琅数量较少，且种类单一，以小型器物为主，品质一般。雍正时期，尽管尝试重新研制掐丝珐琅技术，但结果并不尽如人意，因此，掐丝珐琅的生产一直未能全面恢复。在当时，掐丝珐琅工艺蓬勃发展，最终达到了鼎盛状态，形成了内府造办处、广州、扬州、苏州等几个工艺中心。乾隆时期，除了仿制前朝的各类器皿外，还着手制作仿古铜器和宗教用品，如佛像、佛龛、佛塔、七珍八宝等，并开辟了制作兼具实用和陈设功能的动物造型器皿的新途径。平时使用的物品有饮食用具、文房用具、花瓶、花盆、轿瓶、香薰、脸盆、浑天仪、暖手炉、渣斗、镜子、挂屏、灯座、帽架、鱼缸、如意、斋戒牌、鼻烟壶、钟表、翎管、扳指、指甲套、发簪等各种装饰品。其纹饰复杂多样，包含传统的龙纹、野兽造型、吉祥图案、池塘景观、山水风景、异国情调的花卉等。乾隆也擅长将古代书画名迹巧妙地融入掐丝珐琅的纹饰中，追求绘画艺术与珐琅工艺的完美结合。掐丝技艺变得更加成熟，线条精细均匀，色彩丰富多样，釉色明亮洁净，然而大部分作品缺乏透明、柔和的触感，将雕刻和彩绘工艺巧妙融合，推动了掐丝珐琅工艺的进一步发展。

随着国势的逐渐减弱，掐丝珐琅制作在乾隆后期开始衰落，留世作品稀少。清晚期的珐琅器造型以瓶为主，风格多样，但比例并不协调。因为依赖于机械成型，器物的胎体变得更加轻薄，掐丝线条流畅，但是艺术价值不高。

三、冷珐琅掐丝填釉技艺的传承与创新

北京的掐丝珐琅产业规模相当可观，生产数量庞大，已成为宫廷掐丝珐琅制品的主要生产基地。清初，民间的珐琅作品简单朴素。到了乾隆年间，受到宫廷的掐丝珐琅工艺影响，风格逐渐与宫廷趋近。直至光绪时期，宫廷采办和对出口的需求，促进了北京民间珐琅业的进一步繁荣。

乾隆时期，扬州掐丝珐琅工艺蓬勃发展，创制了大量花瓶、茶罐、炉具、灯饰等器物，并纷纷进入宫廷。其器形别出新意，图案变化多端，珐琅色调也偏冷，冷暖色调对比强烈，珐琅气孔较密，掐丝细劲流畅，与内廷掐丝珐琅的艺术风格截然不同。

广州珐琅效仿北京景泰蓝，但利润微薄，其中包括碗、盘、炉、盆和盒等器物。其特点是掐丝生动，珐琅鲜艳，地色稍深，采用蓝色为底，掐丝回曲活泼、繁密紧凑，与北京掐丝珐琅迥然不同，在乾隆时期达到鼎盛。

四、冷珐琅掐丝填釉技艺

掐丝冷珐琅画是一种新的艺术形式，它是在传统景泰蓝工艺的基础上进行创新的。这一新技艺打破了景泰蓝必须与铜胎相结合的局限性，利用金线和天然矿物釉料绘制在木板、塑板或金属板上，兼顾工笔画的精细和油画的逼真，同时还具备水彩画的清透感，将景泰蓝工艺引入平面作品制作中，产生令人惊叹的立体装饰效果。每根金线掐丝的制作都十分繁复，色彩明亮丰富，色彩之间自然过渡，显得庄重大气，堪称世界工艺美术精粹。

五、掐丝填釉冷珐琅画的艺术价值

在艺术品收藏界，掐丝冷珐琅画因独特的魅力和卓越的品质备受推崇。其独特之处在于制作工艺，是“燕京八绝”中景泰蓝和花丝镶嵌这两项精湛工艺的结合。在技艺展示方面，它保持了金丝镶嵌，线条精细清晰，色彩丰富，工艺纯熟而细腻，赋予了作品现实感。整体显得厚重、庄严，同时散发出璀璨的光芒和高贵的典雅。掐丝珐琅画是对中国600年来景泰蓝技艺的传承与创新，具有非凡的意义。作为我国的非遗技艺，景泰蓝制作技艺承载着悠久的历史文化传统，在传承明清宫廷手工制作工艺的基础上，在掐丝与点蓝工序中融入了现代油画和水彩画技法。《繁花似锦》这个作品是使用合金丝及天然矿物宝石粉末，经过一系列手工工序制作而成，包括设计、描图、掐丝、点蓝、封面等多个特殊工序。

在中华传统艺术中，景泰蓝被视为燕京八绝之首，具有无可替代的重要地位。它曾是权力与身份的象征，由皇宫的顶级工匠精心雕琢，专门供皇室贵族使用。当代，由于受到国内外人士的高度认可，这一工艺品用于赠送国际友人，在国际舞台上备受瞩目。

冷珐琅画的制作是利用扁金属丝掐出图案花纹，再用珐琅釉料填色，让金属丝的光泽与珐琅颗粒的色彩相融合。以水晶、玛瑙、珊瑚、青金石等自然颗粒为特色的珐琅釉料，呈现出令人惊叹的质感，将珐琅艺术的奢华高贵展现得淋漓尽致。最后的水晶封釉处理使珐琅画更加灵动，表面类似透明琥珀，精致大方，且具备防碎、防水、防潮的实用功能，具有极高的艺术价值。因出色的工艺水准、独特的审美魅力和深厚的文化内涵，冷珐琅画成为艺术收藏领域备受瞩目的珍品，其收藏价值不可估量，是艺术与历史的完美结合，值得每位收藏者珍视。

六、值得收藏的掐丝填釉珐琅绘画

作为一种独特而巧妙的艺术形式，掐丝冷珐琅画的收藏价值极高。在艺术层面上，掐丝冷珐琅画凭借细腻的手工技艺、色彩斑斓的釉料和精心设计的图案，展示出极高的艺术水准。每幅画作都凝聚了艺术家的心血，无论是细节的精雕细琢还是整体意境的营造，都达到了令人震撼的程度。这些作品具有丰富的文化内涵和独特的艺术特色，让人们获得深刻的审美享受。

冷珐琅画作为一种传承久远的艺术形式，在历史上扮演着重要的角色，记录着不同时期的文化和工艺。这些艺术品为我们探究历史文化变迁提供了珍贵的物证。

由于掐丝冷珐琅画的制作工艺复杂，需要艺术家具备高超技艺，因此优秀作品相对稀缺。特别是由知名大师创作，具有独特风格和高超艺术水准的作品极为罕见，在艺术收藏界备受追捧。

总体而言，掐丝冷珐琅画因独特的审美魅力、文化内涵、稀缺性以及未来的升值潜力，已成为艺术收藏界的焦点。

七、冷珐琅画的传承与创新

掐丝冷珐琅画是中华传统文化中珍贵的传世之宝，蕴含悠久的历史文化底蕴和独特的艺术魅力。掐丝冷珐琅技艺凝聚了众多传承人的聪明才智和心血，是中华传统文化的代表。

在当今迅速发展的社会中，这一宝贵的文化遗产正面临着各种挑战。因此，我们需要更加关注它、保护它。通过精心研究和竭力传承，延续其独特的技艺和风格。同时，应该积极推动其在新时代的蓬勃发展，以展现其璀璨的光芒。

创新是非遗发展的重要途径。创作者和手艺人应该敢于突破和创新，敢于尝试新的创意。通过运用现代设计理念、材料和技术，为掐丝冷珐琅画注入新的活力。透过创新，让其更好地符合时代的需求与审美，丰富艺术表现形式。让我们共同努力，促进掐丝冷珐琅技艺的传承与发展，将其独特魅力展现出来，为全球文化艺术的发展做出更大的努力。

参考文献：

[1]卞宗舜，周旭，史玉琢.中国工艺美术史[M].北京：中国轻工出版社，2008.

[2]曹昭，杨春俏.格古要论[M].北京：中华书局，2012.

（编辑：李建军）