诗中有画，教贵得法

《义务教育语文课程标准（2022年版）》（以下简称“新课标”）明确指出，在第一学段的古诗教学中应重视诵读、积累与梳理，旨在培养学生的阅读兴趣、语感和习惯，并让他们通过诵读感受语言之美，享受文学阅读的乐趣。这一学段的古诗，如《咏鹅》《画》《江南》等，多描绘自然风光和日常生活，语言优美，画面感强烈，对“诗中有画”的体现明显，与该学段小学生的认知特点高度匹配。这为教师促成以学生为中心，强调在教学过程中学生主动参与，从而形成深刻理解和持久记忆的深度学习模式实现，准备了充足的条件。实践中，教师应结合新课标倡导的理念和要求，整体入手，以画面感的植入，深化学生对古诗的理解，提升学生的学习兴趣和语文素养。

一、围绕关键字初步描画

古诗不仅仅是字词的合成，更是一幅幅生动的画卷。教学实践中，应引导学生聚焦关键字词，让他们能够从整体上把握诗歌的意境和情感，

以二上课文单元第八课中《登鹳雀楼》为例，“尽”在诗句“白日依山尽”中起到了统领、辐射作用，成为画面的焦点和情感的触发点。教学可以围绕这个字展开设置问题：“‘尽’在这里是什么意思？”引发学生的思考和讨论。学生可能会给出如“结束”“消失”等解释，随后引导他们自由朗读诗句，并想象自己站在鹳雀楼上所见的景象，这样的活动能够激发学生的想象力，使他们更加投入地理解诗歌。接下来，讨论“尽”字如何影响了整首诗的情感表达，让学生找出诗句中与“尽”字相关的部分，并分析它们是如何相互关联的。再进一步引入“欲穷千里目，更上一层楼”的意义，让学生讨论“尽”字在此处的延伸意义，即不断追求更高的视野和更远的目标。这里可以提出启发式的问题，如“如果你站在鹳雀楼上，你希望看到什么？”“为什么要更上一层楼？”。这样不仅能帮助学生理解诗句的表面意思，还能引导他们深入思考诗人的意图和情感。为了加深学生的理解，可以安排学生用现代汉语重新表述这两句诗，或创作自己的诗句来表达类似的感受，体现画面感。这种方法不仅传授诗歌知识，还在探索和实践中提高学生的文化修养和审美情趣，培养他们对古典文学的兴趣和热爱，比传统的逐句翻译和讲解更能激发学生的主动性和创造性，使他们在轻松愉快的氛围中领略诗歌的魅力。

又如一下课文单元第七课《静夜思》，这首诗的关键字可以是“思”，这个字揭示了诗的主题——乡愁。在引导学生学习这首诗时，可以从“思”字入手，询问学生“在什么情境下会产生‘思’？”。通过让学生分享自己的经历，自然地引入李白的乡愁情绪中。再通过角色扮演和画面模拟，学生不仅能深切地感受诗人的情感，还能深入理解“思”字如何贯穿整首诗，表达出远离家乡的孤寂与思念。这样的教学方法不仅激发学生的学习兴趣，而且促成他们的创造性思维和深层次理解。将古诗与学生的日常生活和个人情感连接，使得每个字都充满了生命力，每一行诗都引人深思，从而真正做到了在积累中学习，在学习中成长。

二、借课文插图入画

鉴于低段学生识字量少，缺乏阅读技巧，插图可帮助他们提取关键信息，整合内容。教材中的古诗多配有精致的插图，这些插图如同开启文化宝藏的金钥匙，也是学生更好理解诗意的“阿莉阿德尼线团”。

如一上语文园地二中的《画》，简洁有趣的五言谜语诗，语言通俗易懂，韵律优美。解答谜底并不复杂，诵读全诗也并不困难，但要领悟画中景物的特质却需要深入探索。教材配有一幅画，上面绘有起伏的山脉、倾泻的瀑布、盛开的花朵和歇脚的鸟儿。上课时，教师可以引导学生仔细观察这幅画，描述他们所见，初期学生可能会逐个描述，教师应鼓励他们的每一次尝试，随后引导他们按照一定的顺序全面描述画面，以培养他们的顺序观察和完整表达能力，为理解诗歌做好铺垫。

在充分理解画面的基础上，教师可以引导学生将图片与文字对应，通过图文结合的方式，引导他们饶有兴致地阅读诗歌，感受诗中描绘的鸟语花香的美丽景象，从而受到美的熏陶。教师可以提问学生，找出诗中描绘的四种元素——山、水、花、鸟，让学生根据自己的理解形容这些元素，比如“青翠的山、清澈的水、娇艳的花、欢快的鸟”。接着，通过分析“有色、无声、还在、不惊”这些特点，学生可以在现实与画面的对比中逐步揭示谜底。先通过画理解诗，再由诗反观画，学生在图文之间游走，领略诗画交融的意境之美。

又如一下语文园地二中《春晓》，同样配有生动的插图，描绘了春天的景象。教师可以引导学生观察插图中的花、鸟等元素，然后阅读诗歌，理解诗中的意境。如让学生根据插图创作自己的诗句，或者小组讨论，分享自己对诗歌的理解和感受。这样的教学方式不仅能够提高学生的学习兴趣，还能够培养他们的观察力、想象力和创造力。通过以课文插图引导全诗的教学策略，可以有效地激发学生对古诗学习的兴趣，同时培养他们的综合素养。这种教学方式既符合低段儿童的认知特点，又能够取得良好的教学效果。

三、以丰富想象“点”画

古诗行文多含蓄、曲折，常弦外有音，运笔迂曲，思维的跳跃性大，相应的留白多。教学时，如能把握诗体特点，以情感为主线，以想象为基点，启发学生去寻觅，补白，潜移默化地让学生领悟诗歌的意境美，将使空白处见丰富，曲折中见深意。

（一）把古诗读活，引导学生寻觅

如二下语文园地一中《赋得古草原送别（节选）》，融合了景物与情感，生动描绘了野草坚韧不屈的生命力。课堂上，鼓励学生设想小草成长时可能面临的挑战，如被践踏、被石头压制、经历风雨等。接着，引导他们思考当小草遭遇烈火时的心理和可能的对话，以及春风见证草儿复苏时的反应。通过师生共读和引导性的讨论，学生的情感逐渐丰富，能与诗人的情感产生共鸣，达到潜移默化的教育效果。

（二）把古诗编活，唤起情感体验

在描绘自然景观的诗歌中，诗人常常将个人情感巧妙地编织于字里行间，使得每一处景物都承载着作者的情感寄托。他们或许通过描绘风景来表达内心感受，或许使情感与景色相互融合，形成情感与景致的和谐统一。在教学中，激发学生的想象力至关重要，我们可以通过设置情境，引导他们将自己的情感与诗中的画面联系，从而产生情感上的共鸣，深入领悟诗歌中蕴藏的情感。

如一下课文单元第十二课中的《池上》，描绘了一个小孩偷采白莲的情景，展现了儿童的天真无邪。诗中的每一个细节都经过精心构思，无论是小孩的动作还是心理变化，都被描绘得惟妙惟肖，让读者仿佛亲眼看到了那个场景。这种对日常生活的深刻观察和真实再现，是白居易诗歌的一大特点。为了让学生更加深入地体验这首诗，将课堂变成一个充满想象和互动的空间，让古诗“活起来”，可以提问：“你们认为这个小孩为什么要偷采白莲？他是怎么做的呢？”这样的问题能够激发学生的想象力，让他们在脑海中构建一个具体的场景。教师可以进一步提问：“如果你是那个小孩，你会怎么做？你会意识到自己留下了踪迹吗？”这样的问题能够促使学生设身处地地思考，感受到小孩的天真和无意间的疏忽。为了让学生更加深入地体验这首诗，可以以“突然，水面上传来了轻微的划动声，原来是小娃划着小船，正悄悄地靠近那洁白如玉的白莲……”作为故事的起点，让学生继续编写故事。他们可以设想小孩是如何小心翼翼地接近白莲，又怎样不小心打破了水面的平静，留下了踪迹。通过这样的想象练习，学生不仅能理解诗句的意思，还能体会到诗中的情感和节奏。

（三）把古诗演活，领悟诗歌精髓

语文实践性的活动能显著提升教学效果。在小学低段的教学中，角色扮演是一种常见的教学方式，但它可能消耗大量时间，有时仅带来表面的活跃，忽视了实质性的学习成果。因此，角色扮演活动应注重实效性，目标清晰，逐步引导学生将注意力从形式转移到对内容的深度理解上。

如一上语文园地六中《古朗月行（节选）》，巧妙地融合了丰富的想象、神话元素和深情的抒怀，营造出一个既奇幻又寓意深刻的审美空间。诗作描绘了儿童对月亮的纯真认知，展现了月升时的渐变之美，如同梦幻般的仙境，全本的诗还写了月亮由盈转亏的过程，借此表达了对月亮消逝的深切忧虑和不平之感。教学时，不仅要让学生理解诗句的字面意思，更要引导他们深入体会诗人的内心世界和情感表达。既要解决古诗与儿童生活相隔、语言相隔、情感相隔、文化相隔、时代相隔，又要带领他们从古诗中感受到音律之美与画面之美。为了达到这个目的，可以设计一系列角色扮演和情境模拟活动，使学生能够更加深刻地理解和感受诗歌的内涵。将学生分组，每个组负责演绎诗中的一部分，通过互动式的表演，学生可以更好地理解月亮在不同阶段的变化，以及诗人如何通过这些形象来表达自己的情感和思考。在表演过程中，学生会提出各种问题，如“月亮是什么？它是真的吗？”“为什么月亮上有兔子？”等，而扮演诗人的学生则需要根据诗歌的内容和情感来回答这些问题。

古诗之美，在于它的声色美，更在于它的情思意韵。教师要遵循低段学生认知和心理特点，注重画面感的激发和运用，通过关键字辐射、全景图贯穿和想象点激活等方法，挖掘古诗中的留白处，调动学生原有记忆，发挥想象去加深体验，进行艺术再创造，变古诗抽象为具体，变平面为立体，由静止到动态，为古诗注入活泼的生命力，学生才能在诗海中遨游，在优美的画面中感知古今交汇的文学之美，实现古诗教学的创新实践。

【本文系云南省教育科学规划项目《小学语文教学的“深度学习”策略探寻与实践研究》研究成果，该项目类别为基础教育专项，项目批准号为BFJC22029，立项时间2022年10月26日】