各得其趣，各尽其美

［摘 要］ 想象是儿童诗的灵魂。在儿童创作的诗歌中，其想象是对大千世界的泛灵化，并且常常与现实互渗，所表现的自由联想与精湛比喻也是浑然天成的；而在成人创作的儿童诗中，其想象难以抹去岁月的印记，能够细腻而深刻地反映现实。但无论是纯真无邪的想象还是细腻深刻的想象，都赋予了儿童诗以特别的诗意。以朵朵的诗与金子美铃的诗为例，探究儿童与成人儿童诗中想象创作的不同之处，以深入了解想象对儿童诗所起的艺术作用。

［关 键 词］ 儿童诗；比较；想象；朵朵；金子美铃

儿童诗中由想象所构造的童趣而生动的意境空间，给人阅读时所带来的自由飞扬的体验是非同凡响的。在当代儿童诗歌天地里，有三个美的世界，分别是：适合儿童阅读的成人诗；成人为儿童创作的诗；儿童自己创作的诗。［1］前二者可以合并称为“成人写的儿童诗”。通过大量阅读，笔者发现儿童写的诗与成人写的儿童诗在想象上具有很大区别，给予人的美的感受亦不同。

日本昭和童谣巨星金子美玲的诗歌里展现的想象视野极为辽阔，也使其成为穿越时空的对话者，给予世界各地的孩子甚至成人带来深刻的思考与美的享受。金子美铃儿童诗中的想象丰富奇特，她爱世间的一切，赋予万物生命与灵魂。［2］她在20岁时作为投稿诗人开始创作儿童诗，她的诗可谓“成人写的儿童诗”的代表，历经一个多世纪，依旧光芒璀璨。而中国当代诗人王长征的女儿朵朵的诗中也同样泛着美与灵动，她的诗虽单纯质朴却想象力出众，虽思无邪却能够体察社会与生活的玄妙，渗透着哲思，不禁令人感叹，孩子其实是天生的哲学家与诗人。

通过对这两位诗人的想象创作进行比较研究，可以发现由于思维方式与知识经验的不同，儿童创作的诗想象空间活泼、跳跃、无厘头，想象的事物也常与现实互渗，所组成的意象具有天然的泛灵化特点，无意的联想构成精湛的比喻。成人创作的儿童诗则受过去经验的影响，其想象空间充斥着丰满而沧桑的岁月气息，构造的意象常常与现实对应，反映着深刻的哲理。二者想象创作的诸多差别，形成不一样的童趣与诗意，给人们带来的阅读体验与审美享受亦不同。

一、想象空间的构建——稚嫩而纯真的泛灵化与丰满而沧桑的印记

朵朵创作诗歌时是五岁，属于幼儿期。幼儿期的儿童，其想象受到“泛灵论”思维特质的影响，主要表现为“万物皆备于我”“任意组合逻辑”“自我中心思维”等。［3］因此，她的诗歌自然而然地将事物拟人化，以自我为中心直观地感知着世界，形成属于当下的、跳跃的想象空间，给读者留下愉悦的审美空白。如《一路上》中对一路上不断切换的景物的感知和联想：

太阳快落山了/圆又圆红彤彤/把它抱下来/天就不黑了/ 小羊吃草/吃草吃草/吃到最后把灯笼也吃了/ 天上一片黑云是一只老鹰/天上一朵白云是一朵草帽［4］2

小诗人与一路上的风景互动，可以明显感受到她敏捷的联想。全诗分三个小片段：太阳落山、小羊吃草和天上的云。这三个场景没有直接联系，却由于小诗人对意象的任意组合所呈现的想象空间，而让读者并不觉得匪夷所思，相反，字里行间里所迸发出的跳跃感让人亲切地感受到小诗人的活泼可爱。“抱”字可谓是全诗的点睛之笔，一下子就把太阳“圆又圆红彤彤”的形象可感地展现在读者面前，这时，太阳仿佛与小诗人一样，是个能够一把就抱起来的宝宝。这其实是小诗人将太阳等同于有生命的“我”，体现了儿童“万物有灵”的思维特征。此外，小诗人天真地幻想着“把它抱下来/天就不黑了”，语言虽平白简短，却真切自然地流露出她希望太阳不要下山，天不要黑。

经历岁月的洗礼，成人写的儿童诗虽然也是童真、活泼、明亮的，但丛生着成长的印记，与过去衔接，构造出穿越时空藩篱的更为宽广的想象空间。金子美铃的童年是在仙琦度过的，那里在古代就是出名的捕鱼捕鲸的小镇［5］。海边富饶的风景资源潜移默化地丰富了她的心灵，大自然里的万事万物都被她装进小小的瞳仁里，成为她日后创作的素材。

关于大海丰满而沧桑的记忆经常成为金子美铃诗歌里的意象和场景，如《遗忘的歌》中，诗人由眼前的草山回想起幸福的过往，“往日时光里的妈妈”唱着摇篮曲陪在“我”身旁：

今天我又来到这座/开着野蔷薇花的荒山，/回想那支早已忘记的歌。/回想比梦还远，让人怀念的/那支摇篮曲。//啊，如果唱起那支歌，/荒山的门会打开吗？/那一年那一天的妈妈/会出现在我眼前吗？//今天我又寂寞地站在草丛，/今天我又遥望着大海回想。/“白银的船，黄金的桨”/啊，这句之前，这句之后，/再也想不起的摇篮曲。［6］23

但是如今她的母亲改嫁在姨父家，与弟弟艰之助也不能相认，内心隐藏的苦痛使她以诗为翅膀，穿越时间与空间，想象自己是否会与曾经的母亲相见。就在这时想象又将她拉回到时光的这一头，只留下她站在草丛中的孤独的身影，连自己常常怀念的摇篮曲也想不起来了。

二、想象与现实的关系体现——想象互渗于现实与想象反映现实

想象的表象素材来源于现实，但是由于儿童思维发展尚未成熟，其常常将想象与现实互渗。儿童在无意识状态下通过语言、动作、表情等表现出的内在情状（如梦、假装、无根据的信念、错误的记忆、想象等）与客观存在的事物、真实发生的事件、具体的生活环境以及合乎客观的情况等的现实的界限不明的情况即为儿童想象与现实的互渗。［7］这一特点是儿童发展过程中的自然现象，所表现出来的诗性显得弥足珍贵。

儿童常把想象发生的事当作真实事件，如朵朵在《学艺》中对自己本领的解释：

我擦玩具擦得真快吧/你想学吗/我告诉你吧/有一天 我向西走/遇到一位老僧/我给他磕了头/他就把这个手艺教给我啦［4］9

阅读此诗时，一个古灵精怪的小朋友跃然纸上：她滔滔不绝地“吹牛皮”，向小伙伴展示自己擦玩具的本领。显然，这个“老僧”是朵朵想象的，但是她一本正经的模样，让人忍俊不禁，这在成人创作诗歌时很少见，甚至还会被当作孩子在撒谎。其实从“磕了头”就能感受到她学艺的诚心，天马行空的想象里反映着她对社会生活物质交换规律的学习。这种与现实全然不符、与现实互渗的无厘头想象是儿童写的诗所特有的，充满稚嫩的儿童趣味。

由于生活经验的积累，成人的想象较儿童来说是丰富完整而又深刻的。他们的想象基于对客观现实的体验，反映着客观现实以及诗人对此的主观感受。

金子美铃的儿童诗是她生活的真实写照。阅读她的诗作时，我们仿佛能看到她生活中的真实场景，仿佛能听到她内心的声音。金子美铃命运坎坷，她的儿童诗里不乏对残酷现实的揭示，但是她却用明亮温暖的想象来包装痛苦的心灵。如《向着明亮那方》中用“飞蛾扑火”的典故，以清澈空灵的想象营造积极的世界，流露着对光明不屈不挠的向往。她用“哪怕只有分寸的宽敞/也要奔向阳光洒满的地方”［6］165来激励自己热爱生活、寻找希望。然而，现实是残酷的，被丈夫染上重疾的金子美铃还要默默承受丈夫对她的冷漠与不理解，甚至禁止她创作诗歌。这切断了她与外界的交流，孤独与无助充斥于她的心灵。如《鱼儿》中对海里无人照顾的鱼做了想象性的描述：

海里的鱼儿真可怜。/ 稻田里的大米有人种，/牧场里的牛儿有人养，/池塘里的鲤鱼有人喂。/ 可海里的鱼儿，/从来没人照顾，/也从不淘气，/却要这样被我吃掉。/ 鱼儿真是太可怜了。［8］112-113

稻田里的大米、牧场里的牛儿和池塘里的鲤鱼，它们虽然结局是被吃掉，但是好在它们在生前有人照料，得与失是相辅相成的。诗人想象海里的鱼没有人照顾还不淘气，却也要被吃掉，对比前者是很不公平的。诗人对鱼儿不公平命运的同情与悲悯情怀首尾呼应，笼罩全诗。三岁丧父的金子美铃其实就是一条没有人照顾的“鱼儿”，她自幼乖巧懂事，连婚姻也是听从长辈的安排，可是在大正时代，男尊女卑的社会注定了她的命运是卑微的，她渴求不到同等的关爱。

三、表现想象的艺术能力——浑然天成的比喻与细腻深刻的视角

儿童的语言表达能力较成人来说是薄弱的，其语言的组织较为简单，趋向于口语化，对于诗歌内容的架构缺乏逻辑。因此，儿童表现想象的方式比较单一，常常展现出无意的联想。这也恰恰成为儿童写的诗的特别之处，拥有别样的灵气。

朵朵的多首诗中所呈现的无意联想堪称精妙的比喻，如《愁绪》中的“我们的家乡一天天过去/我的妈妈一天天老去/软得像柿子”［4］31，把妈妈饱经风霜的容颜比作软塌了的柿子，经不起岁月的风吹雨打，形象可感、充满童趣的同时，又表达了小诗人对时光流逝的初步感知与内心单纯的忧愁，可谓神来之笔。再如《枕头不流传》中的“摇船一撇一捺/带我到梦乡”［4］81，也是一样的简短明了，却因为奇妙的想象，自然而然地形成了不落俗套的比喻。也许小诗人刚刚接触汉字笔画的学习，将一双船桨想象成一撇一捺，仿佛水墨画上的笔触一般，画面感极强。

儿童对世界的初步认识而产生的无意联想可谓是浑然天成的诗意世界，非常值得欣赏，加之朵朵刚五岁，还未经受应试教育的常规训练，其诗句所表现的无拘无束与童真童趣是成人难以企及的境界。

儿童生来就如同大自然的使者，对于动植物的探索充满兴趣，因此儿童诗里常运用大自然中的生物作为意象来表现想象，进而方便与小读者进行对话。然而，金子美铃与大自然不仅亲密无间，她的想象世界里还流淌着悲天悯人的细腻情怀，且经常触及“生死”一类的深刻话题。

金子美铃的细致想象以及悲悯情感，在《积雪》一诗中得以充分体现：

上面的雪/很冷吧。/冷冷的月光照着它。/ 下边的雪/很沉吧。好几百人压着它。/ 中间的雪/寂寞吧。/看不见天也看不见地。［6］7-8

雪在人们看来，白茫茫地铺在大地上，顶多算一层。可在金子美铃看来雪有三层，给读者以耳目一新的视觉冲击。她细致入微地体味着每一层雪的心境，想象它们都覆盖着难以言说的痛苦与悲寂，简直就是她的人生写照。最后一段石破天惊，将中间的雪放在最后写，凸显出中间的雪的混沌和不见天地。俄罗斯流亡诗人布罗茨基曾说过，一首诗的最后一句最重要。的确，最后一句折射出当时金子美铃深陷困窘的精神状态。

金子美铃在儿童诗里毫不避讳“生死”话题。如《鱼儿满舱》中大海边的人们为满载而归而像过节一般热闹庆祝，金子美铃却将想象的镜头切换到大海里：“虽然海边/像过节一样/可大海里/却正为成千上万的/沙丁鱼/奔着丧。”［8］103-104她跳出自我中心视角，将不为人知的死亡放大，传达了她对生命的同情和悲悯，视角广阔而深刻。再如《玫瑰的根》中对生命轮回的思考：“第一次开的那一朵，/为什么不开了呢？”［8］21浅显的文字暗含着深刻的哲思，耐人寻味。

金子美铃多首诗中所透出的悲伤，只有成人才能理解它们背后所隐藏的无力感。她将阅尽沧桑后的孤独与无助糅合在饱含希望的诗句里，这种对待艰辛生活的温柔视角是难能可贵的。孤独赋予了她敏锐的感知，身体的禁锢转化为无边无际的自由想象。这些细腻的情感与深刻的视角所表现的想象，在儿童写的诗里是难以见到的，正如韩愈所说的“欢愉之辞难工，而穷苦之言易好”。

四、结束语

纵观朵朵与金子美玲的诗歌创作，我们发现诗人之所以能够写出动人心弦的诗句，展现出生机勃勃的世界，源于诗人丰富绚烂的想象。我们在阅读完一首儿童诗后，诗歌的具体语句内容往往容易遗忘，但是诗中的想象世界却能让我们记忆犹新。

儿童诗一直是文学作品中独特的存在，常作为启蒙读物受到孩子们的广泛好评。《孩子们的诗》收录了3至13岁儿童写的诗，其中就有朵朵的诗，这些诗精彩纷呈的想象让已经成人的我们大开眼界，给我们的世俗之心一场褪去繁华的洗礼，也让我们在不经意间发现被忽略的单纯的美好。

笔者试图通过比较分析儿童写的诗与成人写的儿童诗中的想象，来探讨二者所表现出的不同的美，从而了解想象在儿童诗中所起的作用。这对于儿童创作诗歌以及成人创作儿童诗都能够有所启发。然而，由于笔者知识有限，研究能力也较初级，所以论述上难免有些力不从心。儿童诗是一片广阔、开放、有生命力的天地，本文只是狭窄的浅谈，对于笔者来说是一次尝试，也是一个新的开始。

参考文献：

［1］蒋风. 漫谈儿童诗［J］. 浙江师范大学学报（社会科学版），1991（1）：54-57.

［2］张伟. 浓浓的温情 潺潺的泪：金子美铃儿童诗特色及教学价值［J］. 语文教学通讯·D刊（学术刊），2020（3）：47-49.

［3］谭旭东. 当代儿童诗对纯美想象空间的构建［J］. 江汉大学学报，2007（5）：5-10.

［4］朵朵. 朵朵五岁的诗集［M］. 桂林：漓江出版社，2015.

［5］［日］金子美铃. 金子美铃全集［M］. 北京：中信出版社，2018.

［6］［日］金子美铃.金子美铃童谣集3：向着明亮那方［M］.魏雯，译.北京：中信出版社，2017.

［7］马波. 诗性的世界：儿童想象与现实互渗的现象研究［D］. 成都：四川师范大学，2014.

［8］［日］金子美铃.金子美铃童谣集2：星星和蒲公英［M］.魏雯，译.北京：中信出版社，2017.