振扬门下大秧歌

正月里来闹新春，没有秧歌不叫年。瞧，正月初八，蓬莱阁下人山人海，振扬门外鼓乐喧天，一场千人大秧歌拉开了阵势。

正月初八，是中国传统农历的顺星节，也是谷日节，还是敬八仙节。在以八仙闻名的蓬莱，这一天格外隆重。振扬门是通往蓬莱阁的南大门，建于明洪武年间，今日已焕然一新，两层阁楼，三层飞檐，披红挂彩，脊上神兽沐浴晨曦，檐角风铃欢快舞蹈。振扬门下，一列列绚丽缤纷的花车，一队队精神抖擞的秧歌演员，携着风神，带着酣畅，以汹涌澎湃之势舞动起来，奔腾而来。

小伙子奔跑跳跃、生龙活虎，大姑娘裙带飘摇、轻盈柔美；迎宾桥上，丑婆婆丑公公插科打诨、妙趣横生，戴着玩偶面具的小朋友摇头晃脑、憨态可掬；草坪上，花伞翻飞，绸扇飘舞；马路上，雄狮起舞，游龙翻飞……这边鼓点高亢雄浑，那边乐声宛转悠扬，秧歌队伍也不时穿插变换，舞姿翩翩，好一派盛世欢腾的动人画面！任你有一千双眼睛、一千只耳朵，也只觉得应接不暇，美不胜收。

清代吴锡麟在《新年杂咏抄》中记载：“秧歌，南宋灯宵之村田乐也。”可见秧歌起源于农事劳动，是劳动人民喜闻乐见的艺术形式。蓬莱秧歌，历史也很悠久，蓬莱人有正月里逛阁的习俗，即赶蓬莱阁庙会，沿袭至今已有900多年的历史。蓬莱阁庙会源于对海神娘娘的崇拜。海神娘娘，也称天后、妈祖，常在海上救助遇险民众，深受人们敬仰。相传正月十六是海神娘娘的生日，人们便在这一天祭祀祈福，以求出海平安。到了宋朝，社会经济繁荣，加之蓬莱阁、天后宫等建筑群的兴建，祭祀活动逐渐丰富，周边村落纷纷组织戏班、秧歌队到天后宫对面的戏楼、广场献艺表演，节日气氛日益浓郁，逐渐形成了蓬莱阁庙会。此地有“蓬莱阁上逛庙会，一生富贵又平安”之说，因此蓬莱秧歌不仅是一种庆祝丰收的娱乐形式，更融入了祈福纳吉的深意。当然，蓬莱秧歌不仅限于蓬莱阁庙会，凡是节庆时分，都能看到其身影。各乡镇、各村子往往都有自己的秧歌队伍，春节期间尤为活跃，从腊月二十三开始一直到正月十六，他们组织操练，走街串巷，来到城市广场，来到蓬莱阁下，一场接一场，乐此不疲地上演秧歌大戏。

且看今日的秧歌表演，各支队伍既相互独立，又和谐统一，有着严格的程式。前面是花车开道，彩旗飘飘，花团锦簇，醒目的景观照片、吉庆标语，红火而热烈。后面是豪华隆重的秧歌队伍，队伍也分三个部分：最前边的是执事，也就是总指挥；随后是乐队，主要有大杆号、唢呐、锣鼓、钹、镲等民间乐器，也有电子音响；压轴的是粉墨登场的舞者，他们装扮夸张，衣着鲜亮。舞绸的，挥扇的，打着花伞的，擎着长烟袋锅的，时而一字排开，时而汇成圆形，时而小碎步轻摇，时而大刀阔斧热扭，场中的亮点不时变换，好似众星捧月、百鸟朝凤。特别是有摄像机、照相机聚焦的时候，舞者们会加大动作幅度，表情也更生动更夸张，举手投足、一颦一蹙之间都透露出自信与满足。其实，让观众大呼过瘾的不是他们饰演了天上的神仙、海里的蚌精，以及地上的百态世相，而是这里演绎着一个个生动精彩的故事，有八仙过海、西游记、白蛇传、天仙配等神话传说，有小姑贤、拾玉镯、铡美案、打渔杀家等戏曲故事，有丑婆与傻小子、货郎与村姑、箍漏匠与翠花等传统表演，还有孩子们喜欢的动画人偶剧表演。他们或踏拍而舞、婀娜多姿，或潇洒拙朴、剽悍豪放，或耍逗有致、异彩纷呈。其中许多角色是反串，大姑娘饰演小生、武生不新奇，老爷们装扮成新媳妇、老婆婆就倍加让人惊叹了，那粗皮厚肉上浓浓的脂粉，那大脚上的粉色绣花鞋，还有那顾盼多情的神态举止，逗得观众哈哈大笑又紧追不舍。在这些情景剧般的表演中，又穿插着抬阁、跑驴、跑旱船、耍大头、戚家拳表演、汉服表演等，充分展现了蓬莱秧歌的特色：集歌唱、舞蹈、戏曲、武术、杂技等多种艺术元素于一体，广泛吸收了周边地区秧歌和其他艺术的特长。蓬莱人海纳百川的胸怀、与时俱进的气魄可见一斑。

人海中忽然鼓声激越，随之扬起道道尘烟，翻起滔滔浪花。跻身上前，定睛一看，既非尘烟，也无浪花，原来是两名红衣舞者高高扬起的拂尘，也叫马甩。演员们一律是武生装扮，戴着行头，扎着绑腿，生气勃勃，英勇威武。红衣人既是指挥，也是领舞，他们吹着哨子，颤步晃头，抖肩踏步，动作粗犷，雄猛剽悍。随后是两列腰鼓队员，一身黑衣，斜挎大红腰鼓，他们左冲右扑，腾挪闪转，既有舞蹈的优美，又不乏武术的刚健。他们敲击出的鼓点，铿锵有力、直击心房，如戚家军从埋伏的山谷中呼啸而出，又似黄海大潮一泻千里惊涛拍岸。看着这奔放激昂的舞步，听着这如怒如裂的鼓声，周围的气氛欲燃欲爆，你也会情不自禁地激动起来，舞动起来，融入这欢乐的海洋中，恣意地宣泄内心的感动。

这边的高潮刚落下，那边的叫好声又一浪叠作一浪高，不需踮脚，映入眼帘的是一幅更加热烈的画面：看，红色狮子蹿蹦跳跃，翻滚戏珠；瞧，黄色狮子抖毛、搔痒，眨眼、卖萌；呀，紫色狮子忽然直立起后腿，狮口大张，吐出一张条幅——“恭贺新春”，紧接着又一个后仰翻滚。在你正专注叫好之时，旁边的蓝色狮子忽然掀开狮头，后面的演员将前面的演员抡起来，上下舞动翻飞，那种协调流畅和惊险，让人叹为观止！为什么舞狮这样备受青睐？我想大概是因为它满足了人们祈求合境安宁、五谷丰登的心理，还蕴含着团结合作、积极进取、昂扬向上的精神。舞狮表演既为节日增添了热闹欢腾的气氛，又让人们在享受心灵愉悦的同时，加深了对中华非物质文化遗产的了解与热爱。

这时，锣鼓声大作，一黄一红两只蛟龙从天而降，将我从沉思中惊醒。只见龙首时低时昂，龙身或腾或闪，如两道海浪连绵起伏，如一条流线上下翻舞，一会儿奋勇前冲，一会儿左右盘桓，一会儿拔地而起，一会儿又互相缠斗，直把人看得眼花缭乱。舞者手持木棒撑起巨龙，有力地挥舞，敏捷地穿梭，迅速地奔跑，此时此刻，山在舞动，海在舞动，天地仿佛都在舞动！舞者腰间的铃声与龙身甩动时发出的唰唰声，与锣鼓声、呐喊声、掌声、喝彩声交织在一起，演绎成一首回旋在振扬门下的狂欢曲，极富神圣感与祥和之美。

如果说舞狮舞龙是精神的狂飙，那么大杆号吹奏则是灵魂的震撼。大杆号长约8尺，演奏者身着暗绿色礼服，头戴大檐礼帽，腰扎宽腰带，他们托起长长的号管，上仰45度角，运足丹田之气，吹出低沉浑厚的乐声。乍一听来，声音既不清脆，也不明亮，但随着乐曲的演奏，音调节节上扬，竟有一种极强的穿透力，据史料记载，这种乐音可传扬数里。蓬莱大杆号又名“喇叭”“招军”“先锋”“号角”，是无孔无键、直管吹奏的铜管乐器，它虽构造简单，却极难演奏，必须掌握复杂的技巧。明代戚继光所著的《纪效新书》中有记载，大杆号本是军中乐器，用于操典、演兵、战斗等武事活动中，后经长期演变，流传至民间，遂成老百姓喜爱的乐器。此时，眼前的大杆号艺人已变换了旋律，吹出了欢快的乐曲《没有共产党就没有新中国》，继而又吹奏起《好日子》，曲调欢快喜庆，艺人们是完全靠唇齿之间的功夫和对气息的控制来演奏的，他们将这些技巧归纳为“塌”“挑”“颤”“顿”“滑”“臌”“连”“粘”等。大杆号艺人们还不断创新，将传统和现代相融合，并发扬光大，使蓬莱大杆号吹奏成为流动的艺术瑰宝。亲耳聆听富有阳刚之美的大杆号声，真是一件难得的幸事。

扭秧歌的热闹，看秧歌的更热闹。来这里的多是本地居民，也不乏外地游客，大家喜气洋洋，看得津津有味，遇到熟人了还不忘连连问候，到处洋溢着浓浓的乡音乡情。大家围着秧歌队伍，里三层外三层的，有踮着脚看的，有骑到大人脖子上看的，有爬到路旁的石栏上看的，还有的干脆登上高高的振扬门城楼居高临下欣赏。里面扭得带劲，外面评论得热烈，这是哪家的老汉，那是谁家的大婶，这是哪家的媳妇，那是谁家的小子……谈论者都以熟悉这些演员而自豪，甚至把有这样的亲戚或邻居作为炫耀的资本：“瞧，那就是我78岁的二姑奶奶！”“那个，那个，那个擎龙珠的是我邻居！”大家看得如痴如醉，无论是老人还是孩子，都兴高采烈地跟随着秧歌队伍，从振扬门下跟到宝龙广场，欢呼着，雀跃着，嬉闹着，争论着，有的干脆模仿着扭呀扭，跳啊跳……长长的北关路上出现了三条蛟龙：中间是舞动的秧歌龙，两边是紧紧跟随的观众龙。三条蛟龙游弋在欢乐的海洋、喜庆的海洋、幸福的海洋里。这哪里只是千人闹秧歌？这分明是一场盛大的民俗风情嘉年华，一种酣畅淋漓的精神享受！

凝视着演员们脸上的油彩、汗珠，甚至皱褶，倾听着那来自心灵深处的鼓声、锣声、呐喊声、喝彩声，你或许会真正明白为什么秧歌深受广大人民群众的喜爱。或许只有经历过泥土里的艰辛、浪潮中的搏击，饱受风霜的侵蚀、岁月的磨砺，才会对生活的苦乐悲喜有如此深刻的感悟，才会对美好与幸福有如此热切的企盼与讴歌。秧歌是他们生活的缩影，是他们对人生的通透表达，是他们心目中最美的艺术。

听，这敲出来的，是蓬莱大地沸腾的音符。看，这跳起来的，是奔腾不息的黄海大潮；这舞动着的，是老百姓红红火火的好日子！

古老的振扬门静静伫立着，看人间仙境，看百姓欢舞，看巨龙腾飞！