新时代背景下社区音乐的发展及策略

作者简介：黄瑶（1992-），女，四川广安人，硕士研究生，从事小提琴演奏研究。

摘 要：在新时代的背景下，人民群众的生活发生了翻天覆地的变化。人们对生活的追求已经不再局限于物质层面，而是对精神文化生活提出了更高的要求。作为社区活动的重要组成部分，社区音乐的有序开展有助于提升人们的人文素养，促进和谐社会的建构。本文通过分析社区音乐开展的价值及其存在的困境，力求提出有利于社区音乐长远发展的建议。

关键词：新时代；社区文化；社区音乐；社区音乐发展

中图分类号：J604 文献标识码：A 文章编号：2096-0905（2024）14-00-03

社区是人民群众的精神家园，是党和政府联系、服务居民群众的“最后一公里”。新时代背景呈现出信息化、全球化和多样性的特点，为社区音乐事业发展注入了新动力，但同时也面临着新挑战。社区音乐不仅担负着教育、文化和娱乐等基础功能，更成为凝聚社区情感、促进社会和谐的重要载体。它能够增强居民的归属感和认同感，增进邻里之间的交流互动，营造温馨和谐的社区氛围。特别是在当前社会日益信息化、城乡差距扩大的背景下，社区音乐能够弥补数字鸿沟，为广大群众提供文化生活的重要渠道，满足他们日益增长的精神文化需求。探讨社区音乐文化发展策略，对于促进提高人民群众的生活品质，满足人民日益增长的美好生活需要，具有重要的现实意义。我们应当充分认识到，社区音乐在社会建设中的独特价值，采取有效措施，切实加强社区音乐的系统规划和重点扶持，为居民提供更加丰富多彩的文化生活。只有这样，才能真正实现人民群众对美好生活的向往，推动社会全面进步和谐发展。

一、社区音乐活动开展的价值

音乐作为一种独特的艺术形式，不仅具有美学价值，更拥有深厚的文化内涵和社会影响力。从人类社会的发展历程来看，音乐始终扮演着重要的角色，成为凝聚人心、传播正能量的重要载体。而在当今社会，社区音乐这一概念的兴起，则进一步彰显了音乐在促进社区和谐发展中的独特价值[1]。

（一）提升居民生活品质

社区音乐为居民提供了丰富的文化娱乐活动。比如，举办音乐会、音乐比赛，组织合唱团、乐队等，都为居民提供了一个展示才华和欣赏音乐的平台。这些活动不仅丰富了居民的业余生活，还增进了社区居民之间的交流和互动。另外，社区音乐有助于培养居民的艺术素养和审美能力。通过参与音乐活动，居民能够接触到各种不同类型的音乐，从而拓宽自己的音乐视野，提高对音乐的欣赏和理解能力。这对于培养人们的艺术情操和审美观念具有重要意义。最重要的一点是，社区音乐还能促进居民的身心健康。研究表明，音乐具有舒缓压力、调节情绪的作用。在社区中，居民可以通过参与音乐表演或欣赏音乐来放松身心，减轻生活压力，提升心理健康水平。

（二）促进社区和谐稳定

社区音乐是一种充满活力和魅力的艺术形式，它对于促进社区的和谐稳定具有重要意义。社区音乐能够增进居民之间的交流与互动。通过参与音乐活动，居民有机会结识新朋友，分享共同的兴趣爱好，加强彼此之间的联系。这种交流和互动有助于打破邻里之间的陌生感，建立起更加紧密的社区关系。同时，音乐具有强大的情感共鸣能力。在社区音乐会或合唱活动中，人们共同感受音乐的魅力，共同创造美好的音乐体验。这种情感共鸣能够增强社区居民之间的凝聚力和归属感，使大家更加关注社区的发展和福祉。社区音乐是促进社区和谐稳定的重要力量。它通过增进交流、凝聚情感、提供展示平台等多种方式，为社区的发展和居民的幸福生活做出贡献，让大家齐心协力共同奏响社区音乐的和谐之声，创造一个更加温馨、和谐的社区环境[2]。

（三）传承弘扬传统文化

在组织社区音乐文化活动的过程中，相关工作人员以及演职人员结合公众的艺术审美需求，恰当地融入我国优秀传统文化元素。这不仅可以让日渐式微的传统艺术形式重现于各类社区音乐文化活动中，还能使社会公众亲身感受传统文化的魅力，激发大家对传统文化的学习兴趣，进而主动参与到传统文化的保护和继承中来。优秀传统文化与现代社区音乐文化活动的有机结合，能够吸引不同年龄段的群众，促进他们对传统文化的深入了解，这对于优秀传统文化的发掘、传承以及应用具有重要的推动意义。

二、社区音乐发展困境

近年来，在相关部门的推动和社会各界的支持下，我国社区音乐事业有了长足进步，呈现出一定的良好态势，但总体来看，我国社区音乐事业的发展仍然面临着不少困难和挑战。

（一）人才匮乏

当前，我国无论农村还是城市的社区音乐事业人才结构都存在诸多问题。首先，专业音乐人才严重不足。大部分社区音乐活动依赖于业余爱好者自发参与，缺乏系统的音乐专业训练。即便个别社区聘请有音乐专业背景的教师，但通常仅限于一些基础的音乐普及活动，对于更专业化的音乐指导和创作鲜有涉及。其次，社区音乐人才整体素质参差不齐。一些从事社区音乐工作的人员虽然具有一定的音乐基础，但缺乏系统的教学能力培养，难以满足社区群众日益提升的文化需求。另外，社区音乐人才的年龄结构失衡。大部分社区音乐工作者集中在中老年群体，缺乏年轻化的人才结构，后续人才储备不足。最后，社区音乐人才的专业发展通道狭窄。大多数社区音乐工作者缺乏良好的职业发展空间和晋升通道，职业前景不明朗，难以形成持续稳定的职业吸引力[3]。

（二）配套设施不足

目前来看，大多数社区都已经建立了一定规模的文化活动中心，为当地音乐活动的开展提供了必要的物质基础。这些活动中心一般有音乐排练室、音乐教室等设施，为居民提供了学习、创作和表演音乐的平台。但是，相较于参与人群的规模和音乐活动的需求，现有的场地和设备显然存在不足。首先，部分文化活动中心的场地面积较小，无法满足大型音乐活动的需求。其次，这些设施的硬件配置普遍陈旧简陋，难以满足各类音乐活动的专业化要求。例如，音乐教室缺乏专业级的教学设备，排练室的音响系统和隔音效果也无法保证排练质量。这些硬件设施的缺乏，限制了群众开展音乐学习和创作的热情，阻碍了他们追求音乐艺术的脚步。与此同时，社区内专门的户外音乐表演场地也较为缺乏。这种户外场地可以为居民提供展示音乐才华的机会，促进社区音乐文化的交流与传播。但是，大多数社区目前都缺乏这样的专属场地，使得社区音乐文化的发展受到一定程度的制约。因此，尽管社区文化活动中心的建设取得了一定进展，但在硬件设施、场地规模以及户外表演空间等方面仍存在诸多有待改善的问题[4]。

（三）管理混乱

社区音乐活动的组织与管理通常由社区文化站或居委会负责。他们通过发布活动信息、组织排练演出等方式，维持社区音乐活动的正常开展。但是，由于管理机制不完善，导致了组织效率低下、管理混乱的问题。部分社区文化站在音乐活动组织中存在一些问题，他们无法有效整合社区内部的音乐资源，无法满足居民多样化的需求。例如，有的文化站过于注重表演，不注重对音乐爱好者的科学培养和指导，十分影响音乐活动的可持续发展。此外，社区居民对音乐活动的参与度和反馈机制不健全，这使得文化站难以了解居民的真实需求，难以针对性地开展活动。同时，社区音乐活动的管理机制也存在缺陷。一些社区文化站在活动组织方面效率较低，管理混乱，难以确保音乐活动的顺利开展。例如，他们在活动信息发布、演出排练等方面的协调效率较低，很难确保居民能够及时知晓活动信息并积极参与。这不仅影响了居民的音乐体验，也制约了社区音乐事业的长远发展[5]。

三、社区音乐发展策略

（一）培养专业人才

为进一步提升社区音乐教育人才的综合素质，可采取以下措施：第一，增加学校在社区音乐教育人才培养方面的力度，通过加大培养力度，不断提高社区音乐教育人才队伍的整体水平和专业能力。同时，鼓励高校学生参与各类社区文艺活动和公益活动，为社会输送更多优秀人才。第二，加强社区与社会音乐教育机构的合作交流。通过定期开展艺术教育讲座、职业技能培训等活动，促进音乐教育机构与社区音乐之间的人才流动与互动。第三，完善专业技能与管理者的人才培养机制、提升社区音乐教育人才队伍的综合素质都是至关重要的。但是，完善社区音乐教育人才培养机制是一项系统工程，需要高校、社区以及相关部门的通力合作。只有持续加大培养力度，深化社区与高校、机构的交流合作，才能为社会音乐教育事业注入持久的动力，让更多居民享受到优质的音乐文化生活。

（二）加强音乐文化创新

加强音乐文化创新是推动社区音乐事业持续繁荣发展的关键所在。社区相关工作者以及演职人员需要在创作内容、表演形式以及传播渠道等方面不断探索创新，才能更好地贴近居民的实际需求，增强社区音乐的感染力和吸引力。可以创作富有当地特色的优质作品，反映社区百姓的生活状态和情感诉求；在表演形式上，可以尝试结合居民喜闻乐见的元素，提升参与互动性；在传播方式上，则可以充分利用新媒体等渠道，让社区音乐走进千家万户，让更多人感受到它的魅力。此外，可以创作一批具有鲜明地方特色和深厚文化内涵的音乐精品力作，为社区音乐的发展注入新的生机与活力。这些优秀作品不仅能反映社区独有的历史风貌和人文底蕴，也能激发居民的文化自信和认同感，成为社区凝聚力的重要载体。通过持续推出这样的精品力作，可以为社区音乐事业的未来发展注入源源不断的动力。社区音乐工作者勇于创新，不断探索，才能推动社区音乐事业实现新的突破与发展，让它更好地服务于广大居民，成为凝聚社区情感、传承文化精神的重要阵地[6]。

（三）加强政府支持

政府部门应当加大对社区文化事业的支持力度，制定更加完善的政策措施，为社区音乐的发展创造有利条件。例如，大幅增加资金投入，兴建更多的文化活动场所，为社区音乐活动提供充足的空间支持。同时，投资建设多功能文化中心，配备专业音乐室和排练场所，供社区居民开展各类音乐活动。此外，健全社区音乐活动的组织管理机制，鼓励社区居民主动参与，营造良好的社区音乐氛围。可以成立社区音乐协会，由居民代表组成，负责计划、组织和协调各类音乐活动。政府应当将支持社区音乐发展作为重点任务，出台相关扶持政策，为社区音乐注入持续动力。比如，提供专项资金支持社区音乐团体，并定期举办音乐展演活动，为优秀的社区音乐团体提供展示平台，激发社区居民的音乐创作热情。

（四）健全管理体系

社区音乐事业的管理体系建设是一项复杂而重要的任务。首先，需要建立健全的管理机构，明确各方责权，加强协调联动，确保社区音乐工作有序推进。该机构应由政府部门、社区组织、专业音乐人等多方代表组成，共同制定发展规划和具体措施。其次，完善相关规章制度，规范管理运营。制度包括社区音乐活动的申请、审批、组织、评估等各环节，明确各方责任义务，保障事业长期稳定发展。再次，还要注重制度的灵活性，根据实际需求及时调整完善，确保制度的有效性和可操作性。最后，管理机构应加强对社区音乐活动的监管和指导。一方面，建立健全质量标准和评估体系，确保活动的专业性和社会效果；另一方面，提供专业技术支持和培训，提升工作人员的业务水平，不断提升社区音乐的整体质量。社区音乐事业的健康发展需要政府、社区、音乐人等各方通力合作。只有建立完善的管理机构、规章制度和监管体系，社区音乐才能持续繁荣，为居民带来更加丰富优质的音乐生活[7]。

四、结束语

社区音乐作为一种群众性的文化活动，在丰富人们的精神生活、增强社区凝聚力等方面发挥着重要作用。随着新时代社会的不断进步，社区音乐事业迎来了前所未有的发展机遇，成为服务群众、推动社区和谐发展的重要阵地。社区音乐活动为当地居民提供了丰富多彩的文化生活，满足了他们对精神层面的需求。在繁忙的工作和生活中，参与社区音乐活动能够为人们创造一个放松心情、陶冶情操的平台。通过参与歌唱、舞蹈、欣赏音乐等活动，人们可以获得愉悦的心理体验，增强对生活的满足感。同时，社区音乐活动还能培养参与者的艺术鉴赏力和审美情趣，加深了他们对音乐艺术的认知和理解，进而提高整个社区的文化素养。此外，社区音乐活动增进了社区居民之间的联系与感情。在一同参与音乐活动的过程中，人们会产生共同的兴趣和情感，从而加强了彼此的交流与沟通，增进了社区成员之间的相互理解和信任。这种良好的社区凝聚力有助于营造和谐友善的社区环境，促进社区的整体发展。

因此，我们应当深入认识到社区音乐发展的重要性，进而采取切实有效的措施，为社区音乐事业的持续繁荣贡献力量。政府应当加大对社区音乐活动的投入和支持力度，为社区居民提供更多优质的音乐资源和场所。社区组织应积极动员和组织居民参与，营造良好的社区音乐文化环境。只有通过各方的共同努力，社区音乐事业才能够持续健康发展，进而推动我国社区文化建设不断取得新的进步。

参考文献：

[1]黄丽丽.新形势下城市社区音乐文化建设路径探析[J].黄河之声，2018（10）：122.

[2]王春燕.新发展理念指引下江苏社区音乐文化高质量发展路径探析[J].文化产业，2021（30）：66-69.

[3]鲍艳敏.浅议社区音乐活动的教化作用[J].大众文艺（理论），2009（03）：138.

[4]王晶晶.湖北小城镇社区音乐文化建设路径探析[J].创新创业理论研究与实践，2019，2（01）：111-112.

[5]刘丽丹.中小城市社区音乐文化发展路径探索[J].中国文艺家，2020（08）：193-194.

[6]李伟华.社区音乐文化建设实践与教学形式的创新研究[J].文艺生活·下旬刊，2020（03）：264.

[7]宋江东.社区音乐文化活动建设及产业化发展探析[J].产业创新研究，2020（14）：103-104.