翻转课堂在高职雕塑教学中的运用

[摘 要]伴随我国教育领域的持续进步，创新教学方式已经变成目前高职艺术类专业的重中之重。在雕塑专业教学中，以往的授课模式相对单一，教学内容较为枯燥，学生的学习兴趣和积极性不高。而翻转课堂是当下高职教学中运用较广泛的方式，其能通过转变角色的方式让课堂变得更为有趣、更有活力，促使学生积极参与。因此，教师在平时的教学中应该合理运用翻转课堂，提高教学质量。

[关键词]翻转课堂；高职；雕塑教学

[中图分类号]J327 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2024）10-0088-03

本文文献著录格式：王鹏.翻转课堂在高职雕塑教学中的运用[J].天工，2024（10）：88-90.

基金项目：辽宁省教育科学规划立项课题“融合教育背景下特殊教育专业‘影子教师培养路径研究”（编号：JG20EB188）。

一、翻转课堂在高职雕塑专业教学中应用的意义

翻转课堂是起源于美国的一种课堂教学模式，其倡导转变课堂教学方式，将课堂上的“课堂学习—课后练习”转变为“课堂练习—课后学习”。它打破了过去的教学方式，在国外非常流行，随后在高校艺术专业中流行起来。翻转课堂有助于改变目前我国高职雕塑专业创新人才短缺、教学模式单一等问题。

（一）促进教育资源的高效性和集中化

现阶段，在高校雕塑教学中运用翻转课堂，可以使学生体验到最佳、最先进的教学模式，激发学生学习雕塑知识的兴趣和积极性，增强学生的学习动力，使他们自觉主动地了解雕塑专业知识，提高学习效率和自主学习能力，增强教学效果。

（二）个性化的学习环境和指导

翻转课堂是一种独特的教学方式，重构了学习过程，会给不同的学生带来不同的体验。特别是雕塑这个艺术专业，更需要开拓新思路，不断创新教学方式，而不是局限于课堂教学时间和知识。翻转课堂可以使学生找到适合自己的学习方法，根据自己的时间和学习进度，在课后自行消化和吸收雕塑专业知识，有利于学生更好地进行雕塑实践创作。

二、高职雕塑专业教学的现状

雕塑是我国的高职院校设立的艺术专业之一，是一门融合艺术与技术的学科，旨在使学生了解雕塑史，掌握雕塑创作的基本技能，如泥塑、木雕、石雕等，培养学生的工匠精神，增强学生的实践操作能力与创新能力，提升学生的艺术修养和审美能力，为将来进入社会更好地从事雕塑艺术创作、教学、设计等工作奠定基础，传承和发展雕塑艺术文化。由于雕塑专业的设置时间相对较晚，教学经验和研究成果相对较少，人才培养方案和课程设计相对不完善。所以，优化雕塑课程教学模式就显得十分关键。

雕塑艺术作为一种独特的艺术形式，具有较强的感染力和艺术价值，其感染力来源于独特的艺术形式、深刻的文化内涵以及精湛的技巧运用。它不仅能触动人们的视觉感官，更能引发人们的情感共鸣和思考。

（一）培养方案缺乏针对性且不受重视

雕塑专业的培养方案和现有课程设置缺乏针对性和实效性，教学大纲也不够清晰，培养方式较为单一，培养目标和专业的定位较为模糊；教师没有充分、全面、深入地了解雕塑课程的教学目标，自身的理论水平和实践能力相对较低，常常将雕塑课程作为审美鉴赏或艺术熏陶课来进行安排，时间一长，就会造成学生不能灵活应用学习的知识，这对雕塑教学的开展和改革是非常不利的。

（二）学习内容较为浅显，课时安排较少

目前，高职院校的雕塑教学比较倾向于理论方面，实践课时相对较少，且多数为选修类课程。学生在课堂中只是学习一些雕塑的发展史等基础的理论知识，并没有开展相应的实践和课外参观。

（三）未能激发学生的主动性和创造性

雕塑课程是一门创造性极强的课程，而大多数学校的雕塑教学采取灌输式的授课模式，长此以往，无法培养学生的审美意识和素养，更无法达到当代教育所提出的要求。在平时的教学中，学生过于依赖对造型的临摹，只能掌握表面的知识，无法从表层的美过渡到内在的美，最终达到精神方面的美，忽略了对想象能力、创作能力、创新能力的培养，导致在之后的课业沟通和期末作品汇总中，只能完成一些作品的简单临摹，无法加入自己的想法，无法形成自己的个人特色。

三、翻转课堂在高职雕塑教学中的具体应用

翻转课堂可以给雕塑专业注入生机和活力，要利用好各种教学方式，最大限度地发挥其作用。雕塑是一门具有代表性的实践类艺术课程，注重理论知识、审美和实践能力的综合运用。与绘画、设计等专业一样，在雕塑教学中可以利用虚拟技术和透视技术，呈现虚拟的三维立体形象。雕塑课程要求对空间进行全方位、多角度的立体观察，并在真实的空间中进行形体的塑造。在以往的教学过程中，教师往往会在课堂上做一个完整、全面的演示，这是雕塑教学中最重要、最直接、最有效的方法。而翻转课堂是将有关的知识提前传到网上，这样很难使学生对其进行直接观察、深刻理解，具有一定的局限性。为此，教师可以提前发布雕塑任务，课上讨论难点和遇到的问题。另外，还要严格控制雕塑课的学生人数，确保每个学生都有足够的时间去观察和练习。

泥塑是一种深受人们喜爱的艺术形式，雕塑家以泥土为材料，利用巧手与妙思，塑造出丰富多样、栩栩如生的雕塑作品。这种艺术形式不仅具有极高的艺术价值，也体现了雕塑家的精湛技艺和独特的艺术风格。

“人物头像泥塑”课程是一门富有创意与实践性的艺术课程，课程内容主要包括泥塑基础知识、人物头部解剖结构、泥塑技巧与步骤以及创作实践等。在基础知识部分，学生将学习泥塑的材料特性、工具使用以及基本造型原理。在人物头部解剖结构部分，将深入剖析头部的骨骼、肌肉和比例关系，帮助学生理解人物头部的结构。在泥塑的创作技巧与步骤方面，课程将详细介绍从设计构思到制作的整个过程，包括观察人物特征、设计头像构图、塑造形体结构、刻画细节等。学生将通过大量的实践练习，逐步掌握泥塑的基本手法和技巧。创作实践是这门课程的核心环节。学生将在教师的指导下进行人物头像泥塑的创作实践。他们可以将自己感兴趣的人物作为创作对象，通过泥塑的方式将其形象生动地呈现出来。

人物头像泥塑的制作过程通常包括多个步骤。首先，雕塑家要选择合适的泥土，经过反复揉捏和调配，使其达到适合雕塑的状态。然后，根据预先设计好的形象，雕塑家开始用泥土塑造出人物的基本形态，包括头部、面部等。在塑造过程中，雕塑家凭借丰富的经验，运用多种技巧，使泥塑作品既符合人物的形象特点，又生动和充满活力。在人物头像泥塑中，人物的面部表情和神态的塑造尤为关键。雕塑家需要通过精心的刻画和塑造，使人物的面部表情栩栩如生，给人以强烈的视觉冲击力。同时，泥塑作品的色彩和细节处理也是非常重要的，它们能使作品更加生动、逼真，充满艺术感染力。通过这门课程的学习，学生不仅能掌握泥塑的基本知识和技能，还能提升对人物头部结构、比例的理解与表现能力。

以往的“人物头像泥塑”课程都是课堂授课，课下再进行练习，这就导致理论教学与实践教学难以同时开展，教师无法了解学生在制作中存在的问题，进而影响学生的学习效果和教师的教学质量，在很大程度上影响了教学进程。因此，可以采用翻转课堂模式，以提升“人物头像泥塑”的教学效果。

（一）课前阶段

课前准备阶段，将人物头像雕塑的基本理论知识、雕塑技巧以及经典的雕塑作品欣赏等内容制作成教学视频和课件，上传到在线学习平台。同时，教师还要设定一些预习任务和思考题，引导学生提前预习和思考。学生在课前通过观看教学视频、阅读相关资料等方式，预习“人物头像泥塑”课程的基本知识和技巧。他们可以提前了解泥塑的材料特性、工具使用、人物头部结构等基础内容，为课堂上的实践操作做好准备。

（二）课中阶段

课中阶段，学生已经通过观看教学视频和课件对课程内容有了初步了解。教师应针对预习任务和思考题进行解答，确保学生理解并掌握相关知识。然后，教师会组织学生进行实践操作，指导他们运用雕塑技巧来塑造人物头像。在这个过程中，教师会关注学生的操作过程，及时给予指导和反馈。

雕塑主题丰富且深刻，人物头像雕塑技法丰富多样，根据材料、风格及表现手法的不同，可大致分为以下几类。一是写实技法，它追求人物形象的逼真与细腻，通过精细雕刻，展现人物的神态与气质。这种技法要求雕塑家对人体结构有深入的了解，并能通过材料的变化捕捉人物微妙的表情变化。二是抽象技法，它不拘泥于形象的具体性，而是通过简化、变形或夸张手法，表现人物的内在精神与情感。这种技法强调形式美感和艺术表现力，给观者留下深刻的印象。三是表现主义技法，它强调主观情感的表达，通过夸张、变形的手法，塑造出具有强烈个性的人物形象。这种技法注重情感表达和增强视觉冲击力，具有强烈的艺术感染力。当然，随着艺术的发展，还涌现出许多新的技法，如数字雕塑技法等。这些技法为人物头像雕塑的创作提供了更多的可能性，也使雕塑艺术更加丰富多彩。有的雕塑作品充满人文关怀，能触动观众内心；有的雕塑作品有浓厚的传统文化内涵；有的雕塑家对现代社会问题进行了深刻反思，创造出既具有辨识度又富有艺术张力的作品。通过“人物头像泥塑”课程的学习，学生不仅能提升自己的泥塑技能，还能增强对人物形象的感知能力和表现能力。这门课程不仅适用于美术专业的学生，也适合对泥塑艺术感兴趣的广大爱好者。

学生在实际雕塑过程中碰到的问题可以获得及时的反馈和引导。练习的方法不局限于临摹或是完成一些作品，还可以针对中国的经典雕塑作品展开讨论、交流、分析。例如，秦陵兵马俑展现了秦国士兵的英勇与威严。这些头像雕刻精细、形态各异，有的眉头紧锁、目光如炬，显得刚毅果敢；有的面带微笑、神态自若，展现出士兵的从容与自信。这些雕塑不仅生动逼真地再现了秦国士兵的形象，也体现了古代艺术家的高超技艺和深厚的艺术修养。通过对秦陵兵马俑头像的分析，我们可以深入了解秦国的军事、文化和艺术等，感受到中华民族悠久的历史和灿烂的文化。这些作品不仅是艺术珍品，更是历史的见证，具有极高的历史和文化价值。

针对学生自己创作的雕塑作品，可以互评，让其他学生谈谈优点和不足，也可以自评，学生可以主动分享自己的创作过程和心得。学生的雕塑作品无论是形态还是材质，都是独一无二的。有的作品线条简约却富有力量，展示了雕刻者对形式美的独特追求；有的作品则用多种材质，创造出令人惊叹的视觉效果。更重要的是，这些雕塑作品都体现了每个学生浓厚的情感与深层的思考。通过细腻的刻画和独特的视角，传递出对人生、自然或社会的独特看法。这些作品不仅展现了学生的才华与创意，也体现了雕塑艺术的魅力，同时学生也深刻了解了雕塑艺术。

（三）课后阶段

课后阶段，学生需要在教师的指导下，继续完成人物头像雕塑作品，并上传到在线学习平台进行展示。同时，教师会布置相关的拓展任务，引导学生深入学习和探索雕塑艺术。此外，教师还会利用在线学习平台进行答疑和解惑，与学生保持良好的互动和交流。

四、翻转课堂在高职雕塑教学中的发展方向

翻转课堂在高职院校雕塑教学中的应用充满了无限可能。随着信息技术的不断进步和教育理念的更新，翻转课堂能更加深入地融入雕塑教学中。未来，翻转课堂将更加注重学生的个性化学习需求，通过精准的教学设计和丰富的学习资源，为每个学生提供量身定制的学习内容和学习体验。同时，翻转课堂也能促进师生之间的深度互动和合作，让学生在教师的引导下主动探索、创新实践。此外，随着虚拟现实、增强现实、3D打印、激光扫描等技术的不断发展，翻转课堂在雕塑教学中的应用将更加多元化和生动化。学生可以通过这些技术更加直观地了解、展示雕塑作品的形态、结构和艺术特色，提高自己的学习效果。

五、结束语

总而言之，翻转课堂对我国的高职雕塑教学有着很大的益处，但教师不能直接照搬他校的经验和做法，需要根据学校情况、学生情况和具体课程，有针对性地实施翻转课堂。高职学校应该创建一个适合、开放、多元的网络学习平台，使学生可以自由安排课余时间，开展有关知识的学习，还应该确保课堂练习期间，教师和学生能进行有效的沟通，以便教师对学生进行针对性的指导，这样能让学生更加全面地学习。另外，教师还应努力提高自身的综合素质，创新练习方式，充分发挥翻转课堂的作用，让课堂变得更加有趣，探索出一种适合本校雕塑专业的教学模式。

参考文献：

[1]李升.翻转课堂在高职雕塑教学中的运用[J].美术教育研究，2018（17）：172，174.

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