古筝三重奏《汉江韵》的音乐特征与演奏技巧分析

一、引言

古筝是极具中华民族特色的弹拨乐器，经过中国数千年的历史和文化的沉淀下有了长足的发展，因地域文化差异，逐渐形成了许多筝派。筝曲《汉江韵》便是河南筝派的一首代表曲目，该曲由乔金文创作，由板头曲演变而来，主要取材于“河南曲子”中的《汉江》《书韵》两个曲牌，作曲家通过对材料的加工、提炼和运用，创作而成一首完整的古筝乐曲，故名《汉江韵》。三重奏版本的《汉江韵》是古筝演奏者王中山在独奏曲的基础上，通过改变其演奏形式并加入创新技法创作而成，既继承了传统，又为其注入了现代元素，该曲目在演奏技巧与声部配合方面有着较大难度，因此，本文重点对乐曲的曲式特点、演奏形式特点以及演奏技巧等方面进行分析，以期为相关研究者提供参考和借鉴。

二、古筝三重奏《汉江韵》概述

（一）作曲家概述

古筝曲《汉江韵》由乔金文于1962年创作而成，是对《汉江》和《书韵》两个曲牌进行的改编创作。而古筝三重奏版本的《汉江韵》则是由古筝演奏家王中山改编，在古筝演奏技法上进行创新，丰富了原有的演奏技法。例如，轮指指法，使用左手戴义甲进行演奏、多指摇、弹轮以及左手摇指等，并继承了“快速指序技法体系”，在此基础上拓展了古筝艺术的新思路。

（二）创作背景概述

《汉江韵》是由板头曲演变而来，以河南曲剧为蓝本，乐曲极具河南筝曲地方特色，属于河南小调风格的筝曲，整首筝曲质朴、活泼。在对筝曲进行创作与改编时，皆以当时所处的生活日常为中心，与劳动人民的劳作息息相关，着重描绘喜气洋洋迎丰收的场面，突出当地人豪迈、爽朗的性格特点。

三重奏版本的《汉江韵》是王中山在独奏曲的基础上进行改编，改变了以往的独奏形式，加入了另外两架古筝与其组成三重奏，丰富了音乐的音响效果，乐曲在保留主旋律的基础上，将演奏形式加以改变，并加入许多创新技法，使该曲既富有地道的河南筝曲韵味，又蕴含现代筝曲元素。乐曲在演奏技法上同样使用了河南筝曲的典型技法，如夹弹、按音、滑音等都突出了当地语言的声韵特点。

三、古筝三重奏《汉江韵》的音乐特征

（一）曲式结构特点

古筝曲《汉江韵》的调性为C宫调式，而王中山改编的三重奏《汉江韵》则采用前半部分为C宫调式，后半部分为F宫调式的两种调式相互结合的音列顺序，乐曲的音乐风格丰富多彩。乐曲节奏为2/4拍，共有196个小节，为A—B—A三段体经典曲式结构，乐曲的旋律素材取自河南曲剧中的《汉江》和《书韵》两个曲牌，因此，在旋律素材上可划分为“书韵”+“汉江”+“书韵”形式，每个乐段都有独自的韵律与魅力。

第一段由1～62小节组成，该段为热情欢快的快板部分，节奏轻松明快，该段乐曲速度为152，其余两个声部多采用柱式和弦衬托主旋律，使乐曲更加富有层次感。在该乐段的末尾处，运用长摇技法将速度放慢，以半终止结束乐段。在欣赏这段旋律时，似乎能听到劳动人民悦耳的笑声，看到热火朝天的劳动场景，体会到劳动人民的热情豪迈与丰收时的欢快喜悦之情。

第二段由63～129小节组成，该段属于婉转如歌的慢板，旋律委婉，歌唱性强，体现出乡亲邻里融洽的关系，表现了人们亲切交谈、互相问候的友好和谐，同时表达了乡愁思念，以及对美好生活的向往和期待。该段开始速度为46，随后有略微加速，左手运用按、颤、滑等一系列演奏技法，充分装饰主旋律，抒发内心情感，右手开始部分采用三指摇，使曲子音响效果愈加丰富且更具立体感，渲染乐曲的整体气氛。紧接着出现一个具有过渡性质的小乐段，该乐段在演奏速度上需要进行单独处理，类似于戏曲中的“跑圆场”。开始时的速度为26，经由上下句组成的四十个小节重复和变化逐渐加快，到该段结束时，速度达到160。力度也通过前面的逐渐累积，达到最强，并将乐曲推向高潮。因此，在演奏该部分时要注意速度的渐进性。

第三段由130～196小节构成，该乐段是第一乐段的变化再现，速度为155，与第一段相比略快，情绪热烈激昂，第146小节开始，主声部旋律运用快速指序，极大地突出演奏者的弹奏技巧，是乐曲出彩的部分之一。旋律上以和声烘托主声部，使乐曲情绪更加高涨，气氛更加激烈。由190小节开始，乐曲速度逐渐放慢，最终以主和声收束全曲。

（二）三重奏形式特点

1.声部配合

王中山改编后的《汉江韵》是三重奏演奏形式，区别于以往的独奏形式，因此对三架古筝演奏者的配合能力上有较高要求，多个声部相互配合，增强了音乐的层次感与立体感。

要想较好地完成乐曲演奏，三个声部首先都需要将各自声部的旋律弹奏好、把握好。第一声部为主旋律，对于左右手的演奏技巧要求较高，如左手的按、颤、滑等，右手的夹弹、游摇、三指摇、快速指序等。在演奏过程中，需要注意弹奏力度、有力地突出重音、突显强弱对比等，要演奏出具有河南韵味的旋律。第二声部在按、滑音上同样需要具备一定的演奏技巧，二声部与三声部旋律通常以主旋律的和声出现，用以烘托主旋律，因此在力度的把握上也有较高的要求，演奏者要随着音乐的进行找到合适力度，力求配合出动听的音乐效果。

乐曲的开始部分是轻快热情的快板，三个声部的起拍对位要整齐一致。在演奏过程中，三个声部不能只投入自己声部的旋律中，也要仔细聆听其他声部，并在速度、力度等方面做出调整，才能使三重奏达到良好的和声效果，重奏形式体现了各声部配合中团结协作的精神，表现出演奏成员之间的高度默契与情感交流，是音乐中颇具特色的一种演奏形式。

2.音响效果

传统古筝乐曲中并没有和声，而在这首三重奏《汉江韵》中却加入了和声，在原有的主旋律基础上，加入另外两个声部，三架古筝默契配合构成了新的音乐元素。该重奏形式以主旋律为基础，加入和声，呈现出高度和諧、自然的和声音响效果。乐曲不仅在横向上有着优美动听的旋律流动，在纵向上也有着极具魅力的和声效果，突出了河南筝曲的独特韵味，为观众带来视觉和听觉上的双重享受。三重奏《汉江韵》演奏出的音响效果不仅有着传统筝乐的韵味，也融入了现代音乐色彩，是音乐层次感与立体感的高度统一。

四、古筝三重奏《汉江韵》的演奏技巧

（一）按音

按音的音准和音色取决于左手按弦的位置是否恰当，按压弦的深度是否到位，以及与右手弹弦时的动作衔接是否协调。此外，耳朵对音准的听觉敏感度也很重要。在弹奏按音时，必须先熟悉琴弦的松紧程度，也就是先弹响琴弦，左手再按至需要的音高。当掌握好合适的力度后，以这个力度按弦，再用右手拨弦就是一个正确的音高。

在《汉江韵》中，便大量使用了按音技巧，对演奏者的音准能力要求较高。乐曲中大量运用了“fa、si”，在弹奏这两个音时，左手要同时按颤。需要注意的是，这两个音不是稳定的固定音高，而是在原位音的基础上，上下浮动并且级进变换音高，并随着左手不断按颤逐渐回到原位音高。

此外，乐曲第二段的慢板中也大量使用了按音，在弹奏时要注意保持好音高和音准，左手在按音时需要保持稳定，因此也是对左手耐力的一种考验。

（二）滑音

筝曲《汉江韵》中多处运用了滑音，具体可分为上滑音和下滑音，上滑音大多干脆利落，按音速度快，如“mi”到“la”和“si”到“dol”，曲子的开头部分多次出现这类上滑音，左手按弦要快速，音要准确，音头要弹得重一些。下滑音的弹奏技法与上滑音一样多处地方快速无过渡，使曲子显得粗犷有神，体现出河南人的豪迈形象。此外，在慢板中有些地方的下滑音需要缓慢圆滑且富有意蕴。如，乐曲第89小节的下滑音“si”，左手回滑时动作要轻柔，要将其融入所弹奏出的音色中，才能更好地抒发内心情感。

（三）颤音

颤音是极具装饰色彩且能够突出地方筝曲韵味的左手弹奏技法，在筝曲《汉江韵》中，既有幅度较大的颤音，也有幅度较小的颤音。幅度较大的颤音通常所颤音高超出一个小二度，适宜在表现激烈情感时应用；幅度较小的颤音也叫密颤，这种颤音法细密、急促，对左手弹奏技巧的要求较高。密颤也是这首筝曲中运用较多的技法，常常伴随着左手按音一同出现。例如，乐曲开头的前6小节，密颤多在按音“fa”和“si”的位置出现，并且所颤音高要比本身音高要高。在密颤时手腕带动指尖上下压动，同时耳朵也要仔细聆听并及时调整音准。河南筝曲中的颤音技法经常用于渲染气氛和情绪，紧密急促的颤音将原本平直的连续单音变得富有弹性。

（四）夹弹

在筝曲《汉江韵》中，右手使用最多的一种技法就是夹弹，也是体现河南筝曲特色的一种技法。夹弹即右手无名指扎桩作支撑，弹完一个音后搭到下一根琴弦上的演奏技法，这种技法弹出来的音色圆润又饱满。在这首筝曲中，夹弹多用于大指的托劈，乐曲中多次出现连续托劈夹弹一个音，这对于大指的力度和灵活度的掌握要求很高，需要演奏者多加练习，做到托劈的连贯性。除托劈以外，夹弹还常用于八度弹奏，夹弹八度需要大拇指和中指所弹奏的两个音同时“发音”，使弹奏出的音响效果更加强劲有力。曲子中在连续出现一个音的地方往往会做强弱对比，因此演奏时需要从琴弦的靠左侧开始逐渐往右侧弹奏，力度需由小到大，此时会用到夹弹法，这样在演奏时会方便用力，做出明显的强弱对比，彰显出河南筝曲的风格意蕴。

（五）三指摇

王中山改编后的《汉江韵》加入了许多创新技法，在此以三指摇为例。在古筝曲目中，最常出现的是运用大指、食指做支撑，手腕放松摆动，使大指来回弹奏同一根琴弦。筝曲《汉江韵》中的三指摇则是运用大指、食指、中指，三根手指同时在各自所要弹奏的琴弦上摇奏，三指摇主要依靠小臂的来回摆动带动三根手指。尤其是在快板和慢板的连接段便巧妙地运用了这一技法，例如，在乐曲中的64小节中可以看到，三指摇处三个手指所摇奏的音是一个和弦或和声，从听觉上对比单一的摇指，三指摇的音响效果更显丰富多彩，把单一的线状音立体化，烘托了乐曲的整体氛围。此外，在摇奏的过程中顺着旋律的走向进行摇奏，也叫做走位三指摇。

（六）快速指序

在乐曲三重奏版本的《汉江韵》中，作曲家王中山加入了“快速指序”这一极具现代色彩的创新型技巧，该技巧现今已广泛运用到很多现代筝曲中。在乐曲《汉江韵》中的第146小节至188小节处运用的技巧即“快速指序”，也称之为“快四点”。这一技巧主要是通过右手各个手指快速运动而实现的，要求自身的手指灵活度要高，每个手指的独立性要强，这些都需要经过高强度的练习。在这一处乐段中，右手在进行快速指序的同时，左手也需要使用“按音”技巧，因此在弹奏时要注意把握好音准，左右手各司其职。在第165至178小节处的快速指序中，每小节中都有重音记号，在演奏时要注意把这些有重音记号的音弹得更加突出有力，使乐曲富有旋律性和节奏感。快速指序在古筝技巧中属于偏难型技巧，要想熟练地掌握这一技巧离不开大量反复的指序练习，同时也要注意每个音的音色把控、强弱对比等。

五、结语

《汉江韵》作为现代河南筝曲代表，为河南筝派注入了新的艺术生命力，其重奏形式以及融合的演奏技巧彰显着现代色彩，极大地丰富了乐曲的音响效果，演奏者也可以通过此乐曲演奏形式提升声部配合能力以及演奏水平。另外，从《汉江韵》的改编来看，古筝的发展既要传承传统，又要重视创新，在欣赏音乐的艺术美感并发掘其内在美的同时，還要积极适应当前的音乐文化，才能进一步提升欣赏能力和文化素养。

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（作者简介：吴明慧，女，硕士研究生在读，聊城大学音乐与舞蹈学院，研究方向：古筝表演）

（责任编辑 肖亮宇）