浅析西夏陶瓷对鹿纹样的演绎

张瑾

摘 要：鹿纹样形态优美、造型生动，是中国传统吉祥纹样的典型代表。作为中国陶瓷艺术的重要分支，西夏陶瓷对其进行了吸收，并产生了精彩的演绎。文章以鹿纹样为例，探究西夏陶瓷采用鹿纹样的历史背景和形成原因，并进一步梳理这种纹样在西夏陶瓷体系中的发展脉络，总结其纹样形成的新特点，最终实证了西夏陶瓷纹样是中华传统纹样的重要组成部分。同时，鹿纹样代表的吉祥文化，也是整个中华民族共建、共有、共享的精神符号和文化标志，具有丰厚的研究价值和传承必要性。

关键词：西夏陶瓷；鹿纹样；吉祥文化

DOI：10.20005/j.cnki.issn.1674-8697.2024.08.025

西夏是地处中国西北的少數民族政权，发展近189年，其政治、经济、文化、法律等都受到中原文化影响。陶瓷艺术同样受到中国传统陶瓷技艺影响，并在传承过程中衍生为中国陶瓷艺术的重要分支，文化艺术价值极高。

西夏陶瓷中，鹿纹样成为一种鲜明的、被偏爱的装饰元素，鹿纹样是如何传承的？鹿吉祥文化是如何表达的？最终形成了哪些新特点？这些都是我们需要探讨的问题。本文即以此为观照，分析西夏陶瓷对鹿纹样的具体演绎。

1 西夏陶瓷中高频出现的鹿纹样

装饰纹样是陶瓷艺术最重要的展示部分，人民群众自觉筛选出符合自身价值观的题材作为器物装饰，不仅反映了社会风尚，而且是大众思想的物化展现，鹿纹样同样如此。

黑釉剔刻鹿衔仙草纹小口经瓶（图1）是西夏人民日常频繁使用的酒器、观赏器，造型流畅，比例协调，明暗对比强烈，运用了剔刻花工艺，是一件不可多得的瓷器精品。经瓶中部为装饰重点，采用了聚焦视线的开光构图，其中鹿与灵草使用深色釉料进行了突出表现。鹿处在构图偏左位置，做出向右回首姿态，嘴巴处衔着灵草，形成上灵草下鹿的图形组合，鹿右侧还有一株灵草，整体构图饱满，造型优美生动，体态特征明显，展现了鹿的活泼、机灵，极具趣味性和观赏性。同时，褐釉剔刻鹿衔牡丹花纹经瓶（图2）、鹿衔牡丹纹经瓶残片（图3）、褐釉剔刻花鹿衔仙草纹双耳大扁壶（图4），三者开光区域的鹿纹样形态、动作、造型与黑釉剔刻鹿衔仙草纹小口经瓶基本保持了一致，都属于鹿回首衔植物主题。

图5、图6、图7是西夏双鹿、站鹿、卧鹿纹样瓷器。图5为花卉麋鹿纹梅瓶，鹿纹样比较独特，两头鹿相背，后腿叠加，一头回首，一头远眺，中间花卉似牡丹，周边有叶片，下方装饰水纹，整体风格大气又不失精致。图6为黑釉剔花鹿纹双耳扁瓶，主体为梅花鹿，站立在长条形树叶上，做回首状，衔着花卉或灵草，四周有植物装饰，描绘了一幅生机盎然的自然景观。图7为鹿衔瑞草纹刻铭文花口执壶，主体为卧鹿，嘴衔花卉，表情生动，动作放松，散发着悠游自在的气质。

经过对比，我们发现西夏陶瓷鹿纹样形成了两种创作模式，一为固定模板，二为创意表现。第一种模式，鹿纹样有程式化倾向，形成了固定组合形式；第二种模式，鹿纹样表现手法多样，造型比较多元。但当我们将全部组合元素进行拆解，可以明显感受到，西夏陶瓷中鹿纹样元素比较固定，都是鹿与灵草、花卉结合，内容主题趋于一致，多为鹿衔牡丹纹、鹿衔仙草纹。这意味着固定搭配的鹿纹样，在西夏已经具有高度普遍性和群众接受度。

2 西夏陶瓷中鹿纹样形成的原因

由于手工业不发达，西夏陶瓷在发展前期主要以模仿中原王朝为主，影响其发展的内外因素，都脱离不了中华文化的影响。

2.1 唐朝风尚、汉族工匠、磁州窑，对鹿纹样本土传承打下基础

西夏陶瓷对鹿纹样的偏爱，与西夏贵族阶级的审美具有很大关联。唐朝时期，拓跋部首领助唐镇压黄巢起义有功，被授予定难军节度使（夏州节度使），是西夏的前身。所以西夏贵族一直受到唐文化影响。鹿纹样在唐朝已大放异彩，代表有“陵阳公样”对鹿装饰纹样、鎏金芝鹿纹三足银盘等。可见，西夏接受、喜爱鹿吉祥文化渊源深厚。

同时，汉族窑工是西夏陶瓷发展的主力军。居住在当地的汉族技工，周边被掳掠到境内的汉族窑工，与宋关系缓和时，聘请了大量技术高超的汉族工匠，三方形成了西夏窑工的主体。他们将中国传统陶瓷制作工艺和审美趣味融入了西夏陶瓷中，将鹿纹样注入其中也显具可能。

在艺术层面，北方磁州窑对毗邻的西夏产生巨大影响。磁州窑始于北宋中期，是当时北方影响力最大的民间窑厂，制作了大量鹿纹样瓷器。以磁州窑为技术来源和艺术保障的西夏陶瓷，引入这种大众喜闻乐见的吉祥纹样具备必然性。

2.2 宋朝陶瓷艺术大发展，对鹿纹样的传承具有推动作用

宋朝形成了中国历史上的瓷器发展高峰—瓷器时代，制作工艺进一步提升，在实用价值基础上又赋予了文化内涵，形成了一种文化符号，对后世瓷器发展产生了巨大影响，对周边区域瓷器发展和审美同样起到了引领作用。

如图8、图9、图10、图11分别为宋、西夏、辽、金经瓶，经瓶是唐朝新出现的器型，宋朝较为流行，迅速传播到了周边。这四个经瓶造型、细节略有区别，但基本保持了相同特点，整体趋同。题材为牡丹花，具有中国传统装饰纹样特点，区域划分、装饰手法类似，纹样色彩、疏密对比强烈，虽根据使用习惯进行了外形改变，但可以看出系出同源，证明西夏、辽、金陶瓷艺术都以宋为蓝本，很少能走出宋朝瓷器建立的框架。所以，拥有悠久鹿纹样应用历史的中原王朝，对西夏陶瓷鹿纹样产生影响不可避免。

2.3 唐宋鹿纹样瓷器，对鹿纹样的传承具有重要影响

唐朝以来，鹿纹样开始大范围世俗化应用。作为唐朝海上丝绸之路的使者，长沙窑已有成熟的鹿造型。图12、图13、图14均为长沙窑鹿纹样瓷器，风格轻松、古拙，主要突出鹿形象，造型灵动可爱，表现鹿的机警和活泼，具有质朴的美感。周边装饰较少，与植物进行搭配，动作多为奔鹿、站鹿、回首等造型，传达自由欢乐的氛围。

发展到宋朝，北宋、南宋窑厂都有鹿纹样的展现。图15、图16为北宋器物，鹿纹样多表现在瓷枕、圆盘等实用物品上，风格浑厚大气，多为写实手法，鹿周边装饰相对丰富；图17、图18为南宋器物，鹿纹样多表现在观赏器上，风格写意抽象，形象灵巧生动，充满轻盈的律动感，鹿周边搭配装饰较少。内容主要有跃鹿、卧鹿、站鹿、鹿衔仙草纹、鹿衔牡丹纹，都是鹿与植物的搭配。

将西夏鹿纹样与唐、宋鹿纹样进行对比，可以发现西夏鹿纹介于抽象与写实之间，繁复中透露着质朴，周边装饰较为丰富。可以看出，从唐发展到宋、西夏，鹿纹样表现形式虽一直在变化，但表现内容却一直在延续，都为站立、回首、跃鹿等姿态，同样是鹿衔牡丹纹、鹿衔仙草纹等主题，具有显性的传承关系，证明西夏鹿纹样是对唐、宋鹿纹样的二次演绎，两者一脉相承。由此，西夏陶瓷鹿纹样为何会形成固定的元素组合模式也就找到了答案。

3 西夏陶瓷中鹿纹样的吉祥寓意

鹿纹样不仅有漫长的传承历史，也被赋予了深刻吉祥内涵，鹿纹样代表的吉祥文化是被西夏陶瓷选择的根本原因。

3.1 歷史悠久的鹿吉祥文化

石器时代，鹿已是原始先民实施巫术的对象。商周，鹿被作为礼制的象征。发展到汉代，鹿有了帝位权势和长寿升仙的寓意。《史记·淮阴侯列传》曾描述秦王朝：“秦失其鹿，天下共逐之。”鹿在此代表了帝位权势。同时，汉代盛行升仙观念，认为仙人驾乘白鹿，服食玄鹿，骑鹿和鹿车是升仙的重要媒介。魏晋时期，因动荡的时局，鹿成为士大夫阶级借物抒情的对象，是与世无争、隐逸遁世的象征；因佛教传播，鹿也有了善良、信义的含义，逐渐走向民间。进入文化自信的唐、宋，鹿也逐渐世俗化，因与“禄”同音，成了仕途和官运的代表。这时鹿纹样已被大量运用，转化为了雅俗共赏的装饰纹样，且经过不断演绎融入了民俗、传说、宗教、政治等文化内涵，是帝位权势、长寿升仙、士人隐逸、加官晋爵、吉祥瑞兽等的象征符号，渗透到人们的精神生活和物质生活。

3.2 西夏鹿陶瓷纹样蕴含的吉祥内涵

中国传统吉祥纹样讲究“有图必有意，有意必吉祥”，西夏完好吸收了这一传统，其常见的鹿形象都蕴含着丰富的吉祥寓意。

3.2.1 鹿衔牡丹纹的吉祥寓意

论及对中原王朝吉祥文化最直接的佐证，鹿衔牡丹纹是个典型。其纹样中的鹿代表“禄”，牡丹花代表“富贵吉祥”，故而鹿衔牡丹纹在西夏也代表着“禄显富贵”“一路荣华”“福禄常在”等吉祥寓意，承载着西夏人民对仕途、官运的期盼。

3.2.2 鹿衔仙草纹的吉祥寓意

受到中原瑞鹿识仙草的典故影响，鹿被认为受仙风教化，可准确找到灵芝，灵芝也被称为集天地之精华、可治百病的“仙草”“瑞草”。作为仙人坐骑和成仙媒介的鹿，与长生不老的灵芝结合，有了“禄显灵至”“福禄双全”“富足长寿”的美好寓意，都是对健康长寿、美满幸福的美好追求。

3.2.3 对鹿、站鹿、卧鹿纹样的吉祥寓意

在西夏陶瓷中，对鹿纹样组合颇有趣味，双鹿有“高官厚禄”“路路荣华”“福禄双收”等吉祥含义，形成了喜上加喜的效果，用来表达对仕途坦荡的愿望。站鹿与卧鹿纹样都表达了对长寿、吉祥、富贵、功名利禄、高洁气质的美好向往之情，卧鹿纹样则更多了些悠闲气质，是对闲适、安逸生活的向往。

4 西夏陶瓷上的鹿纹样演变过程中产生的新特点

综上所述，可以显著看到西夏的鹿纹样，同样演绎着与中原王朝相同的吉祥文化，是一种典型的对华夏文明的传承和认同。在这种横向对比中，我们不难发现西夏鹿纹样在继承的同时，图形应用也转化出了新特点。

4.1 西夏陶瓷鹿纹样形成了疏朗、大气的气质和风格

从制作工艺看，西夏瓷器多应用剔刻花工艺，施釉的鹿与不施釉的瓷器表面产生了强烈对比，质感的碰撞形成了丰富的层次和粗犷的艺术美感。从表现形式看，相较北宋，西夏鹿纹样主要是对物种特征进行概括，较少刻画细节，形象单纯，装饰意味浓厚；相较南宋，又相对写实，没有过度夸张，仍保留了鹿本身的比例和结构。对比北宋的精致、婉约与南宋的夸张、抽象，西夏鹿纹样很好地综合了两者的优点，准确、写实中又具有概括、写意的意味，再加上强烈的质感对比，形成了疏朗、大气的独特气质。

4.2 西夏陶瓷鹿纹样，仙草、牡丹成为突出表现对象

鹿衔牡丹纹、鹿衔仙草纹图形组合中，北宋的仙草、花卉多为点缀，表现面积较小，图形以鹿形象为主；南宋鹿纹样中仙草、花卉进行了抽象化表现，不是主要突出的对象；西夏鹿纹样中的仙草、花卉有时会喧宾夺主，造型繁复、华丽，成为整个图形组合的视觉中心，鹿反而是陪衬。并且这种表现形式有了一类程式化模板，可能已形成固定规格，有粉本可提供参考，侧面证明了西夏人民对鹿衔牡丹纹、鹿衔仙草纹的喜爱之情。

总体而言，西夏陶瓷的发展是一个兼容并蓄，海纳百川的过程，在继承中原艺术传统的同时，又衍生出了新的特色，是中国瓷器发展历史中无可争议、特色鲜明的一笔。

5 结语

本文以鹿纹样为媒，探究了鹿纹样在西夏陶瓷上的精彩演绎，认识到鹿纹样蕴含的意义已经超出了图案本身，不仅是美化作用，也是中华民族在不断发展中思想文化、社会心态、大众心理的一个缩影，更是对每个时代人生观、价值观的展现，是一个群体共有的意识形态和精神遗产。同时也间接证明了大时代背景下的民族交流与民族融合，展示了各少数民族对中华文化的广泛认同，实证了纹样的传播具有现实意义和精神意义，属于中华民族的共同意识，应成为共同的文化符号去传承和使用。

参考文献

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