王 飞

王飞

中国书法家协会会员，国家一级美术师，四川省艺术研究院副院长，《四川戏剧》主编，四川省杜甫学会副会长，四川省书法家协会理事，四川省诗书画院、四川省政协书画院、四川当代书画院、蜀都书画院特聘艺术家。

创作手记

怀素开拓了连绵大草的艺术表现空间，似乎并不刻意安排，一派天机化出，超乎寻常之外，犹在情理之中，经得起细看。我认为怀素书法，既是古典主义的，又是表现主义的。如果学习《小草千字文》不过关，《大草千字文》就很难写进去。《藏真久在帖》《颠草》刻帖，惜无墨迹传世，而刻工精妙，不减神采。观其笔致雄逸，风标高远，我视为怀素精神世界之写照。临写碑刻，是不是一定要“透过刀锋看笔锋”，寻绎墨迹原来的面目，有不同的理解。本人一念之愚，比较看重古刻中载体与时间叠加进去的那些因素，即字迹上石经过镌刻、槌拓、剥蚀，留下的总体风貌，及其带给书法审美与笔墨表达的启发。观书如水中着盐，贵在知味，未必要亦步亦趋，务求毕肖。如黄庭坚写《定武兰亭序》、何绍基临汉碑、吴昌硕写石鼓文、黄宾虹写商周金文，要害不在于描摹形似，而在于得其气韵。放临与原大对临又有所不同，因为书写工具、运笔过程、时空关系、表现方式等都改变了，不宜削足适履。王铎、傅山放临古帖，解衣盤礴，大处落笔，就像是基于独奏原曲的交响变奏。只是动静大了，不免鼓努作势，难以做到丝丝入扣。

此临怀素，用的是羊毫湖笔，加自来水，蘸瓶装徽墨，写半生熟宣纸，书写状态与生活情境去古已远。想要体现自己对于古代经典的致敬，以及当下表达的理解。曾巩《咏柳》，深得宋诗理趣，难能的是小中见大，意境开张，似不经意的寥寥数语，写得气象万千，实在感佩不已！抄写一遍，对于字句间的内在关联、呼吸照应，似乎较之只看一遍，又平添些许微不足道的体会。