顾少波：把越窑青瓷讲给世界听

章予川

古籍、碎瓷、刻刀……步入浙江上虞顾氏越窑青瓷研究所的大厅，各个小展区井然有序，忽然耳边传来“嗡嗡嗡”的机器声，一推门，白花花的瓷泥、瓷土堆成的小山包遮住了视线。

“展厅后面就是工厂，一步到位，就是这么直接！”所长顾少波提高音量，他身材颀长、黑黑瘦瘦，热情洋溢地招待来客，“没事就窝在这里做工，特别是晚上的时候最有灵感。”

“最关键的都是火候”

2015 年6 月，27 岁的顾少波被评为浙江上虞非物质文化遗产传承人。这似乎是顺理成章的事，1988年出生的他，长在瓷器世家，“外公、外婆、爸爸、妈妈和舅舅都是上虞陶瓷厂的”。小时候的一块瓷泥，在顾少波眼里就是“一块泥巴”，放学路边的碎瓷片，“都用来打水漂了”。

“上虞是青瓷源头，这也是后来才知道的。”文化底蕴、成长环境的熏陶让顾少波对青瓷的感情与生俱来。但火候未到，这颗种子还只是埋藏在心底，尚未发芽。

顾少波按部就班地度过了学生时代，“2005 年高中毕业后那会儿，我还挺想学厨师的。”顾少波回忆，为此他到浙江宁波学习，考取高级烹饪师职称、参加技能比赛、到各大酒店实习，最后如愿成为宁波一家五星级酒店的厨师。

顺风顺水的厨师之路正在顾少波眼前延伸，直到2010 年回家探亲，他才迎来了人生之路的转折点。“当时我舅舅在做陶瓷，想让我回来一起创业。”顾少波心里犯了嘀咕——做厨师是给别人打工，创业虽是自己做主，但风险也随之而来。

没有立即答应， 顾少波深思熟虑了三四个月。最终，让顾少波下定决心的还是藏在心底的“青瓷种子”。他说：“青瓷技艺博大精深，做厨师时雕的南瓜、萝卜可能两三天就烂掉了，保存不下来。但是在厂里面做青瓷雕刻，我能把它燒出来，烧出来还能一直保存下来，这就是传承。”

顾少波清楚地记得，2010年7 月，他辞掉厨师工作，一头扎进了青瓷世界。舅舅董文海、表哥和顾少波，三个“吃螃蟹的人”说干就干，选在上虞上浦东山脚下“安营扎寨”，成为彼时当地唯一一支做青瓷的团队。

白手起家，没有捷径，全靠一股拼劲。创业初期，顾少波白天顶着火辣辣的太阳上山找矿石原料，一不留神就会被草丛里的蛇、蜈蚣咬伤；晚上紧接着揉泥、淘洗、拉坯……连轴转的顾少波不怕苦、不怕累，吃住都在厂里，抓紧每分每秒恶补技艺。偶尔回家一趟，家人差点儿认不出晒得黑黢黢的他。

顾少波说自己有“三勤”——眼勤、手勤、脚勤。“那时候厂里的伙食也是我负责，一个人顶三个人用，摸索阶段，大家肯定辛苦的。”创业初期，舅舅董文海作为老一辈手艺人，主张从仿古开始做起，顾少波就去博物馆看文物，捡古窑口的碎瓷片，到图书馆找资料，跑各大陶瓷展会见世面。

顾少波很少叫苦，只有在烧窑失败的时候，他才显得垂头丧气，“最困难的时候，我们三个人辛辛苦苦做个东西，一个细节没把握住，烧的就全报废了。”

为了减少这种不确定性造成的失败，顾少波曾去龙泉“偷师”。做了一辈子龙泉青瓷的老匠人们，收徒门槛高且数量少，吃饭的手艺也从不外露，顾少波只能硬着头皮向人软磨硬泡，虚心请教。他“至今都还在向一些老手艺人学习，甚至有时候把他们请到上虞帮忙”。2015—2017 年，他还拜师中国陶瓷设计艺术大师汪洋，先后到景德镇陶瓷大学、清华大学美术学院进修。

自学、偷学、苦学，几年时间过去，顾少波上了道，把泥变成瓷，他已经游刃有余。每当夜深人静埋头做瓷器时，他总能感到一股前所未有的充实与幸福。如今偶尔回忆起做厨师的日子，他说：“大自然的泥土长出来食材，厨师通过一把火做成一道菜呈现给客人，瓷器也是这样，最关键的都是火候。”

每一步都不白走

“我这辈子可能跟火结缘。”顾少波做青瓷，进步快，出师早，离不开他5 年厨师生涯的积累。

5 年里，顾少波跟着师父，从做一枚茶叶蛋开始，学会挑选最合适的应季食材，这才养成了日后上山挖泥时对瓷器原料的把控意识；从一盘南瓜、萝卜开始，练习在菜品上雕花镂刻，一双灵活的巧手让他在瓷器上雕刻时也从容不迫；从后厨的一次次端盘子打下手开始，领悟待人接物、饮食与器皿的门道，为自己后续的跨界创新埋下伏笔。

“当厨师、做陶瓷，其实都是一门手艺。既然做了就要把它做好，干一行爱一行吧。”顾少波说，家乡上虞作为越窑青瓷的发源地，曾经遍布古窑址，很大一部分原因就是这片土地上的瓷泥，“可塑性强且耐烧，不会开裂，成品率高，这就是过往积累带来的回报”。

干什么都能沉住气、专下心，做到每一步都不白走。青瓷事业刚稳定下来，他“爱折腾的性子”又按捺不住了。顾少波扪心自问：“仿古固然重要，但自己年纪轻轻，往后要一直走一条前人走过的路吗？”

2014 年，顾少波又跨出了一大步。比起模仿古代的青瓷器型，顾少波更想创新、突破。他索性离开了舅舅的公司，自己成立了顾氏越窑青瓷研究所。

“顾氏，故事，我就是想以一个手艺人的身份讲述越窑青瓷的故事。”名字有了，怎么创新，成了令顾少波头疼的难题。

一天，顾少波正摆弄着自己收集来的古瓷片。忽然，一片5厘米见方、源自西晋的网格纹碎瓷片映入眼帘，愣神之际，灵感乍现。简洁干净、大方沉稳的网格层层叠叠，一改雕龙画凤的传统瓷器纹饰，很是少见。顾少波一眼认定，这才是符合现代审美的东西。

随后，为了生动再现网格纹之美，顾少波根据想象复原了一种竹制工具，用以雕刻瓷器上的纹路。他前后耗时数月，采用纯手工连续刻制，制作工艺繁复精湛，敛口、圆唇、鼓腹微垂，造型新颖大气，线条流畅精美，釉色润泽饱满，类冰似玉，顾少波将这件作品命名为《吾色洗》。

“陶土作身，烈火淬骨，草木菁华成我衣。一格为方，千格为圆。万里出一成吾色。”顾少波解释道。在第十五届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上，《吾色洗》获得12 位专家评审的一致认可，斩获百花杯金奖，成为他的代表作。

古今结合，成一家之言的创作理念，让顾少波的作品屡屡获奖。2015—2016 年，顾少波先后参加第五届、第六届中国国际轻工消费品展览会，凭借青瓷作品《尚品》《素颜》《大地圆梦》等，多次斩获金、银奖项。G20 杭州峰会期间，由顾少波一手打造的青瓷作品《和盘》《青瓷杯》还被作为国礼赠予外国嘉宾。

“每一个作品都有自己的故事，也有自己的‘身份证。”历经数载，顾少波终于蹚出了一条自己的路。在这条路上，正值壮年的他还有更多的想法要去实现。

“可能有人觉得我不务正业。”

“瓷器说到底还是生活用品，如要长久发展，必须走入寻常百姓家。”这是顾少波一直坚持的观点。

2018 年，由他创设的“菁致”青瓷体验空间在上虞曹娥江畔落地，这是一次带有实验性质的大胆尝试。走进“菁致”，古朴的青瓷餐具、茶具、摆件随处可见，它们均出自顾少波之手，他说这是“手作的温度”。来到这里的人，或品茗闲谈，或捏陶赏器，或遥望江景，和越窯青瓷共赴一场浪漫的约会。

清新、文雅、风流，在古越之地，“菁致”饱含宋韵遗风。谈及打造“菁致”的初衷，顾少波说：“其实追求自然之美不一定非要到远离都市的深山老林，我想把越窑青瓷文化元素融入一江两岸的城市街景，让更多的人了解青瓷文化，感受越窑青瓷的独特魅力。”

将青瓷融入生活，顾少波使尽了浑身解数。摄影、插花、香道、茶道……一切营造氛围情调的东西，他都吸收化用到青瓷创作中。“可能有人觉得我不务正业，但在一定意义上，美好的东西都是相通的。插花的美感，同样可以嫁接到瓷器上。”顾少波说，越窑青瓷要“重获新生”，必须吸收新鲜事物。

一个成功的案例是，上虞是杨梅的重要产地，顾少波曾制作了30 套“手工越窑青瓷+1 公斤水晶杨梅酒”文创产品，产品图片一放到朋友圈，立马被预订一空，后续不断有人催他“上新”。他还将花艺与茶道融入青瓷作品中，打造茶盏、花器等实用青瓷器型，满足消费者更加个性化的需求。

“越窑青瓷的春天已经来了，有越来越多的人消费青瓷，越来越多的人从事青瓷制作，上虞做青瓷的从以前的三四家发展到现在的十五六家，这是一个很好的现象。”从青年到而立，顾少波一直期望家乡的青瓷产业壮大。近年来，他依托顾氏越窑青瓷研究所和各大院校建立实践基地，受聘担任校外辅导员，定期教授学生制瓷技艺，并在上虞的多所中小学开设越窑青瓷课程，培育传承新人。

“学厨师时带我的师父都还在定期联系拜访，我会把自己烧的几个碗给他们看，向他们请教这个碗适合装什么，那个杯子要搭什么盘子，近期我一直在做‘食与器的结合。”爱折腾的顾少波总是闲不下来。