基于魏晋服饰元素的绿珠传说IP设计探析

王承飞 宾珮 卢国明 苏致林 吴鲁敬

摘要：魏晋服饰是中国服饰发展史上的一个重要转折点，由于胡汉文化交融而形成淡雅清逸的特点。绿珠传说是西晋时期发生的真实历史故事，作为我国非物质文化遗产，是反映当地百姓情感的精神载体。基于魏晋文化元素，通过魏晋服饰元素进行IP设计研究，通过分析魏晋服饰的形成、款式、装饰与色彩，提炼其特点研究了融合魏晋服饰的绿珠传说IP设计，在一定程度上推动了非遗文化产业化发展，为乡村文化建设提供了借鉴与参考。

关键词：魏晋服饰；绿珠传说；IP设计；文创设计

魏晋时期的服饰开辟了新一代的服饰风格，是我国服饰从汉魏衣冠向隋唐胡汉文化交汇融合的重要转折点[1]，其服饰文化传达出“雅文化”的美学修养，独具创新，追求超尘脱俗，在我国服饰发展史上有重要地位。

绿珠传说源起西晋，传说绿珠原姓梁，生在白州境内双角山下（今广西博白县）[2]，2012年被列入第四批自治区级非物质文化遗产代表性项目名录。作为我国古代较早自百越之地到中原地区的女性代表，其形象象征多民族文化的融合。

随着如今社会精神文明的不断发展，汉服等优秀的传统文化开始复兴，而作为我国服饰发展史上重要转折的魏晋服饰却鲜为人知。与此同时，文化IP的概念日渐兴盛，成功的IP形象对于传承与发扬优秀的传统文化有事半功倍的效果。研究基于魏晋服饰元素进行IP设计探析，将与魏晋服饰元素与其同时期的绿珠传说故事相融合，不仅起到传播魏晋服饰的作用，对于保护我国非物质文化遗产也有非常重要的意义。

一、魏晋服饰概述

（一）魏晋服饰特色的形成

魏晋时期胡汉文化相互融合，其原因来源于政治、经济、文化等多方面[3]。政治方面，当时的汉族政权逐渐被外来的少数民族取代，胡人统治者常借助汉服所蕴含的等级与礼仪功能巩固统治地位。由于战争频繁，汉地军戎服吸收了胡服的实用与便利，采用了左衽、小袖口的胡服形制，促进了胡汉服饰融合。经济方面，由于胡汉贸易往来，胡地的皮革、纺织等资源进入汉地，对于汉服的材质与制作产生了影响，从而促进了胡汉服饰相融合。文化方面，魏晋南北朝时期的汉文化风俗与胡人的生活习俗相互渗透，社会风气自由，崇尚通透便捷、随意自然，因而在服饰形制和纹样装饰上都采用了胡服的元素，形成独特的风格。

（二）魏晋服饰的元素分析

1.服饰款式分析

魏晋时期的服饰呈现出大袖衫风格，男性的服饰常见风格为宽袍、裤褶与裲裆，腰间裹衣带，而女性的服装承袭汉朝的服装款式，上半身穿衫、袄、襦，下半身穿裙[4]。西晋时期以汉族传统交领样式为主，后发展为对襟，无祛口。服饰多为上身简单下身宽大，袖口宽大，裙长拖地，裙摆宽松，呈现潇洒飘逸之感。

2.服饰装饰分析

魏晋时期的服饰装饰纹样中多呈现方形、菱形、圆形以及对称的波浪条纹组成的几何图案，尽管此类装饰纹样在汉代就已出现，但并未流行，直到魏晋时期才成为服饰纹样的主流装饰图案。

此外，在《洛神赋图》[5]中的广绣襦裙和“杂裾垂髾”，即裙外有围裳，围裳下饰以三角形的襳髾，也是魏晋时期代表性的装饰形式。此种装饰样式在两汉时也已出现，称袿衣，底部有上宽下窄、呈刀圭形的两个尖角，称为“裾”。魏晋时期开始流行此种带有飘逸的襳髾装饰的襦裙，后来被神化为神仙服饰。

3.服饰色彩分析

魏晋时期崇尚自然，流行玄学，服饰色彩多以“青、赤、黄、白、黑”五种颜色作为五行代表。如在晋南壁画《神仙赴会图》中[6]，东壁后土皇地祇的服饰色彩便含有这五种颜色，领缘以金色勾边，袖口、披帛上有少量黑色，其余地方主要为白、青两种颜色，细节处以红色作点缀之用，体现东方美学的服装色彩文化。

（三）魏晋服饰在IP设计中的应用

绿珠作为古代连接百越之地与中原文化的纽带，对其IP形象的设计应在适应现代审美的基础上尽可能还原历史特征，IP设计的服装款式应能反映这一时期女性的典型特征，因而在设计时可在还原古代服饰特征的基礎上融入现代审美，传承与弘扬古代多样的服饰文化。

二、绿珠传说概述

绿珠[7]是西晋时期的真实历史人物。《晋书石崇传》记载，崇有妓曰绿珠，美而艳，善吹笛。赵王司马伦的部将孙秀垂涎其倾国姿色，逼迫石崇将绿珠进献给他，被石崇拒绝。后孙秀以策叛为由诬害石崇，并领兵包围了石崇为绿珠所建造的金谷园，欲强夺绿珠，绿珠为保贞节跳楼自尽。传说绿珠死后化鹤飞回白州故里，在绿珠江畔筑巢为居，日夜哀鸣。绿珠传说塑造了多才多艺的女性形象，反映了我国古代女性忠贞刚烈、宁死不屈的精神。

尽管绿珠传说在古代较为知名，但因年代久远，历经变迁后也逐渐鲜为人知。博白当地修建了纪念庙，并采用绿珠大道、绿珠江、绿珠桥相关地名以传承历史。民间传说作为地域文化的重要组成部分，也是反映当地百姓情感的精神载体，研究通过对传说故事文化内涵的提炼，结合魏晋服饰特点，以IP设计为新的传播点，为我国非物质文化遗产的传承探索新的方式。

三、绿珠传说IP 形象的设计实践

（一）绿珠传说IP形象设计开发

根据绿珠传说的文化背景，对魏晋服饰的文化元素进行提取，并针对绿珠传说的服饰、装饰、色彩进行设计分析。基于绿珠传说故事线，提炼出IP人物形象的三款设计方案，分别为：“晋代绿珠”，即绿珠刚进入金谷园的节点；融合人们的美好祝愿，塑造“桂花神绿珠”，即绿珠不畏强权，跳楼自尽后转为神灵的节点；与现代故事相结合，形成“现代绿珠”，将绿珠的传说与现代生活相融合，塑造IP形象的亲和力。

在晋代绿珠形象设计中，绿珠的服饰呈现魏晋典型的朴素淡雅风格，上身为及膝长袄，交领样式，无腰襕，通裁开衩，下身襦裙多褶皱，配以菱形与对称的波浪条纹组成的几何图案装饰，呈现魏晋时期典型的女性人物形象。

桂花神绿珠形象的服饰呈现魏晋典型的大袖衫风格，融合以晋南壁画《神仙赴会图》中的女性主神服饰特点，上身着对襟及膝长衫，裙长拖地，裙摆宽松，上衣以“襳”作为长飘带装饰，长裙下摆以固定的“髾”作为燕尾状装饰。整体服饰特征为上身紧窄，袖子宽大，下摆多褶，有飘带，呈现潇洒飘逸之感，似仙人踏云而至，体现神化的绿珠形象，也反映当时崇尚自然与玄学的社会风气。

现代绿珠的服饰将魏晋服饰特征与现代服装设计相结合，整体上紧下松，上身着开衫小袄，并在服饰上加入纽扣、羊羔绒内衬等现代服饰元素，下身着百褶长裙，人物形象采取萌版的设计方法，整体呈现古今相融的国风形象。

在服饰色彩设计中，整体配色取自魏晋时期代表五行的“青、赤、黄、白、黑”五种颜色，以青、赤作为上身颜色，领缘以金色勾边，配以余色点缀，整体为典雅朴素的服饰色彩。人物形象的其余元素也以晋代装饰为设计来源，如发簪名为五兵佩，是东晋时期女性佩戴的兵器状的发簪；额头的桂花印由魏晋南北朝时期流行的面靥衍生而成；腰间与手中的笛子表明了绿珠善奏笛的特征。将上述元素融合整理后，完成人物形象的效果呈现，如表1所示。

（二）绿珠传说IP 形象的表情包设计

在各种社交软件兴起的时代，一款好的表情包不仅可以迅速扩大IP形象的知名度，也可提升IP形象的亲和力，拉近绿珠与受众之间的距离。

由于绿珠传说发源地为广西博白，因而结合当地方言地佬話对表情包（图1）进行命名，如：“濑鼓包”表示气鼓鼓的小孩；“爱内”表示爱你；“无杠啦”表示对事情无语或不耐烦；“莫啊”表示对事情有疑问；“吼笑”表示有好笑的事情让自己觉得高兴；“嘬嘬”表示小孩在吃冰棍时发出嘬嘬的声音，比较惬意。

（三） “绿珠传说”IP 形象的衍生产品的应用

由IP形象延衍生文创产品可以调动群众的购买欲，从而达到形象流动与宣传的目的。基于调研中受众们喜欢的类型，设计者考虑采用饰品配件进行开发设计。将绿珠传说IP形象制成扁平化图案，更便于加入产品的设计装饰中。基于前期的调研与分析，将绿珠传说相关文化元素应用于衍生产品的设计中，通过设计系列产品对绿珠传说IP进行传播，完善绿珠IP的文化内涵，提升绿珠IP的影响力，围绕IP形象设计帆布袋、手机壳、抱枕、钥匙扣、摆件、搪瓷杯、文化衫等系列周边产品，如图2所示。

四、结语

魏晋服饰是我国服饰从汉魏衣冠与隋唐胡汉文化交汇融合的重要转折点。绿珠传说非遗文化是中华民族文化传统中不可忽视的重要内容。保护好非遗对于民族传统文化的生存发展有非常重要的意义。研究基于魏晋服饰元素，对绿珠传说进行了IP形象文创实践，通过对魏晋服饰的形成原因、服装款式、装饰元素与色彩搭配的分析，对绿珠IP人物、表情包以及衍生产品进行设计，对县域地区的非遗文化进行IP打造、特色展示，推动非遗文化产业化发展，为乡村文化建设提供借鉴与参考。

基金项目

桂林电子科技大学北海校区2022年设计与创意学院教育教学改革项目“新工科背景下地方院校工业设计人才培养教学体系构建研究”。

2023年度江苏高校哲学社会科学研究一般项目“‘双碳战略目标下改性竹材在家具设计中的应用”（项目编号：2023SJYB0599）。

作者简介

王承飞，男，汉族，甘肃民勤人，讲师，硕士，研究方向为文创产品设计。

参考文献

[1]赵鑫彤，侯东昱.三国两晋服饰形制演变的特点及影响[J].西部皮革，2023（17）：150-152.

[2]徐赣丽.民间传说与地方认同—以广西博白绿珠传说为例[J].广西师范学院学报（哲学社会科学版），2011（2）：1-7.

[3]鲁誉.魏晋时期服饰“汉化”与“胡化”交流特点研究[J].新楚文化，2023（16）：8-11.

[4]许晨阳.浅谈魏晋南北朝服饰风格演变[J].传播力研究，2019（33）：35.

[5]蔡宏艳.魏晋时期女性服饰风貌研究—以《洛神赋图》为例[J].西部皮革，2022（21）：106-108.

[6]陈妍.晋南壁画《神仙赴会图》主神服饰研究[D].太原：太原科技大学，2022.

[7]徐赣丽.民间传说与地方认同—以广西博白绿珠传说为例[J].广西师范学院学报（哲学社会科学版），2011（2）：1-7.