淡

流念珠

宋朝时期，不管是画家还是诗人，他们作画写诗时都力求做到平淡天真，即不做作、不刻意，率性为之，追求淡雅之美。“淡”这个字，变成了当时人们艺术审美非常重要的一个观点。

宋代的绘画，多强调水墨画法，用水来画，用淡淡的墨来画。那时的山水画，多给人云烟苍茫的感觉，它强调所有强烈浓郁的东西都会慢慢褪色，形成对生命的反省，它给你提供的是生命走向清淡的过程。宋代知名的文学家、美学家苏东坡常在他的文字中传达自己的得意与失意。他考取了进士，做过大官，却也数次被贬。经历了起起落落之后，苏东坡在诗里写道：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”此诗句一语双关，指无论是道路上的风雨，还是人生路上的风雨，曾经经历过的那些复杂阶段，到最后都能变成淡淡的回忆，这体现出了苏东坡宠辱不惊与淡然处世的生活态度。

现藏于台北故宫博物院的《静听松风图》是南宋画家马麟创作的一幅绢本设色人物画，图绘一文士斜坐在一卧地松上，静听着山涧旁的松涛之声，一童子持扇侍立。文士在侧耳倾听，全神贯注，目略斜视，似乎在辨别松声之源，听得出神时，不知拂尘已失落在地。不少书画爱好者不解：为什么《静听松风图》听的是松，不是其他树木？榕树、芭蕉、棕榈、梧桐等树的叶子都很大，风吹起来会有哗哗的响声，松树的叶子却是细细的松针，风穿过针叶其实发不出太多的声音。可换一个角度去想，马麟绘制此画的意图，是不是在提醒人们：如果你不安静到一个程度，你的听觉是没有办法感受到松风的静谧之美？老子说：“大音希声。”意思是最大最美的声音乃无声之音，即越好的音乐越悠远潜低。静听松风，向人们传达的应该正是淡入淡出的听觉效果与淡雅意境吧！

日本古都京都有一个很有名的寺庙名叫南禅寺。南禅寺中最出名的料理是汤豆腐，也就是用清水煮的豆腐，被誉为“禅之味”。很多人盘坐在松树底下搭出来的台子上，面对用清水与小火慢炖而成的什么佐料也没有添加的豆腐，然后认真地品尝着。汤豆腐与主流餐厅推崇的丰富大量、口味多变的食品截然不同，它强调如何让你的味觉在这个寺庙的庭院当中安静下来。这似乎是在告诉你，味觉上的美好并不是大吃大喝的状态，而是品味寡淡，学会懂得在最清淡的饮食里得到心静与心安。

每年春季，母亲都会给我寄上一两包清明茶。清明茶，顾名思义，就是在清明时节去采制的茶叶嫩芽，也是新春的第一出茶。福建的春季气温适中，雨量充沛，因而清明茶色泽绿翠，口感清新。母亲说，春季赶集，集会上的清明茶最是抢手，不管她带多少斤去，不到一小时必被抢购一空，且基本无人还价。人到中年，我闲时总喜欢取一撮母亲寄来的茶叶，然后泡上一杯清清爽爽的茶，或阅读，或赏花，或听雨，或静思，真是惬意得紧。每当淡淡的茶香钻进鼻孔，我那颗躁动的心总能静下来。再轻轻啜上一口，含在嘴中，那一股淡淡的茶香便渐渐散开来，弥漫整个口腔。把茶咽下去，片刻之余，仍能感受到口腔里的回甘。

关于对“淡”的高级追求，老子应该最有话语权，他在《道德经》中这样写道：“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽，驰骋畋猎令人心发狂，难得之货令人行妨。是以，圣人为腹不为目，故去彼取此。”意思是：色彩繽纷，使人眼花缭乱；音调嘈杂，使人听觉失灵；食物丰盛，使人舌不知味；珍贵难得的货物，使人行为不轨。因此，圣人但求吃饱肚子而不追逐声色犬马，摒弃物质享受而保持内心的安宁。

我们的感官，总希望能获得“重口味”式的享受，吃得酒足饭饱，看得赏心悦目，听得如痴如醉……实际上，真正好的艺术不会给人太多感官欲望上的刺激，它不会使人骚动；相反，它会让人经过味觉、视觉、听觉各种感官的刺激之后拥有一种安静下来的力量。这种好艺术，如果归纳成一个字，那便是“淡”。这样的淡，最是悠长隽永，令人回味。

（源自《联谊报》）

责编：潘茜