精致与极致，日本的艺术化生活

王永健

前不久，我受邀赴日本关西学院大学，与著名社会学家荻野昌弘教授一起，合作开展了“艺术介入日本社区营造”的项目研究。其间，我走访了很多日本的城市和乡村社区，对日本社会、民众生活有了一些独特的感受，在此与大家分享。

善于学习—精致的艺术化

日本的教育较为重视人的综合素质提升。在学前教育阶段，日本的学校注重培养孩子们对艺术的兴趣和感知能力。进入基础教育阶段，艺术教育成为学校课程的一部分，学生学习绘画、音乐、戏剧和手工艺等课程。在学校教育中，学生会接触到多种日本传统艺术形式，如茶道、花道和日本园艺等，以促进审美素养和创造力的提升。

可以说，从学前教育到基础教育阶段，日本的学校系统致力于为学生提供全面的艺术教育，培养他们的创造性思维、审美意识以及对文化传统的理解。

日本是一个善于学习的民族，从唐代前往大唐的一批批遣唐使开始，他们前赴后继地学习强势的中华文化。如果一个民族能够下定决心去学习他族的强势文化，它的学习态度一定是虔诚而恭敬的，学习付出一定是能够吃苦耐劳的，学习动机一定是追求精益求精的。

面对博大精深的中华文化，他们如痴如醉，俯首学习。日本人做事追求极致的精神，也是来自历史的传承。日本文化有一个特点，就是在学习外来文化的过程中，能够让本土文化与外来文化相互融合。中国传统的插花、闻香、书法、饮茶传至日本，发展成为花道、香道、书道和茶道，有了很好的传承与创新。

对美好生活的追求和向往，是全人类共同的目标。费孝通先生曾经指出：人是不会满足于吃饱穿暖的。人要安居乐业，这里的安乐就是高一个层次的追求，而这个追求要有一个物质基础，如果没有吃饱穿暖就达不到这一点。文化的高层次应该是艺术的层次。再高层次的要求，就是美好的生活，这是高层次的超过一般的物质的生活，也是人类今后前进的方向。

日本创造了高度发达的物质文明，人均GDP在全球名列前茅，人们的生活水平较高，按照费先生所言，他们已经开始追求艺术化的生活境界了。日本人在日常生活中拥抱艺术的目的是什么？或许是去追求一种美好而精致的生活，并且是让艺术为美好生活服务。可以说，日本人在生活中是在践行生活美学理念，从一日三餐、家居装饰，到建筑、工业产品设计，都是极尽用心，力图做到极致。

比如，作为工业产品的电饭煲，一直是到日本旅游的游客们较为青睐的商品。是什么原因让一个电饭煲如此受宠？一次，我到大阪梅田地区最大的电器城去买东西，特意找到了卖电饭煲的专柜，很多游客在此挑选电饭煲，我很认真地研究了这些电饭煲，从外形设计来说，这些电饭煲确实很有特点，有各种造型的设计，有圆的也有方的，还有不同颜色与不同的面板，摸上去颇有质感，摆在橱柜上也是一种美的享受。

从实际功能而言，日本的电饭煲科技含量颇高，已经把不同的米与多少水融合，烧到什么火候大米的口感最好研究得很清楚了，而且这些在操作面板上标记得很清楚也容易操作。这不仅仅是解决了一个将米煮熟的问题，而是更进一步到了如何更好地激发米香，适合人们的味蕾的程度，这是日本人的精致。

工匠精神—艺术之维的追求

享誉世界的法国著名人类学家列维·施特劳斯曾先后五次造访日本，他十分赞赏日本的工匠与工匠精神，宁可牺牲参观博物馆的机会，也要与日本的工匠好好聊一聊。他认为日本的匠人工作，是一種人与自然的亲密关系的具体体现。可以说，任何事，做到极致就成了艺术，日本的工匠恰恰就有这种对艺术的追求。

我在京都遇到一位做刀的老艺人，70岁左右，穿着传统的日式和服，操守着祖辈传承下来的制刀工艺，到他已是第十代。他的摊位上摆放着内阁府颁发的奖章，看得出老艺人对这个奖章非常爱护和重视，专门用一个相框装裱起来，摆放在摊位的显著位置上，这是他的家族传承和手艺得到的肯定。

我与老艺人攀谈了一会，并向他提了一个问题：买一把刺身刀回中国使用，用的时间久了刀刃不锋利了，应该如何处理？老艺人答道：你最好带回日本来磨刀，因为磨制这样一把刺身刀需要三种磨刀石交替进行，这三种磨刀石的硬度和性能不同，使用的先后顺序有别，操作不当会有损刀刃。言语之间流露着他对这门手艺的敬畏、专业与热爱。我站在旁边观察他的磨刀过程，中间他不断停下来用拇指轻轻地去测试刀刃的锋利度，以决定用多大的力度去继续磨制。这正是日本的工匠精神，每把刀都富含老艺人对外观造型与刀刃锋利的极致追求，我想他的这种追求已经走向了艺术之维。

日常生活—艺术境界的融入

日本有句俗语叫“物的八分目”，说的是生活中对物质的满足降至八成，将扩张的欲望调整至合适的状态，是恰到好处的，能够得到更多的愉悦。生活中的日本人，也是奉行这种境界的。

日本人在生活中会控制自己的物质欲望。因为岛国资源有限，但是他们却会追求好的东西，正所谓“宁吃仙桃一个，不吃烂杏一筐”。比如，在日本的超市中你会发现，苹果、草莓、梨子这些水果，甚至西红柿、黄瓜这些蔬菜之类，没有“歪瓜裂枣”那种，都是精挑细选出来的。当然，价格也是不菲，均是论个来卖。可以看得出日本人很注重细节，追求精致。

在生活中追求美，这就涉及艺术的概念、艺术的本质问题。到底什么是艺术？我们所谓的艺术，其实是一种狭义的艺术，美术馆、博物馆里展出的画作、雕塑才是艺术吗？我想不然，除了美的艺术，还有生活中的艺术。就像电饭煲这件工业产品，从它的实用功能到外表设计，无不彰显着日常生活中的器物之美。我们看到的是一种追求极致的精神，甚至有时我们会脱口而出，这简直是一件艺术品，这是一个大的艺术的概念，更是一种宽泛的概念。

用心点缀—艺术氛围的营造

我租住的日本人的社区，周边都是日本称为“一户建”式的建筑，面积不大，有点像国内的小别墅。但不同的是，每一栋建筑都不一样，都有自己的特点。

在日本，不论是居于什么样的建筑，人们都会很用心地去点缀装饰生活的环境。尽管庭院中的地面空间有限，但是他们会在院子里种上各种树木和花草，建造一个园林小景。他们不会任这些树木花草疯狂生长，而是会定期请技师上门修剪，所以人们看到的松树都是有造型的。这些造型除了有技师的自由发挥，更多的是遵从主人的审美意愿。而且每家每户门口的墙壁上，都会写上主人的名字，我想这代表的是一家人的脸面，当然要追求艺术化的营造。

日本人对艺术化生活的追求是体现在日常生活中的。比如日本人的餐具非常讲究，盛汤品、蒸品用漆器，不同的食材用不同造型的盘子。食物盛到盘子里也是要摆出造型的，不仅讲究口感，还要讲究观感。甚至有一些料理店会在店门口的招牌上写着“创作菜”，代表着厨师在烹饪的过程中是带有创作之心的，追求艺术家的气质，这是何等的一种心境？难道不正是一种对艺术化生活的追求吗？

记得有一次荻野教授邀请我们一家去他家做客，他的太太为我们做了传统的日式料理。如果只是满足于吃饱，把那些美食放到一个盘子里吃就好了。但是，荻野太太却将每一道菜都做成了艺术品，不同颜色的鱼肉刺身摆放得颇有造型与美感，搭配着纤细的萝卜丝、大叶和辣根；海鲜例汤盛放在精致的漆器碗中，而且还放在一个木质的托盘中，碗的旁边放着一把漆器汤勺。正可谓美食配美器，这不仅是在享受美食，也是在享受艺术，着实让人流连。

再说日本的年长女士，不化妆是不会出门的。她们认为不化妆既是对自己的不负责，也是对路上遇到的所有人的不尊重。徜徉于城市的街头，会经常遇到日本年长女人，因为她们是非常忙的，几乎不会去帮孩子照顾孙子或外孙，退休之后的生活属于自己，基本上天天都有活动安排：上午去学习茶道、花道，中午跟朋友聚餐，下午再去博物馆或者美术馆看展览。这些年长女士的共同特点是化着淡淡的妆，穿着素雅的衣衫，手里一定会拿着一个跟衣服造型设计、颜色搭配的包包，很是优雅地闲庭信步。这也许正是日本年长女人对自我艺术人生的塑造，对艺术化生活的追求，我想答案应该是肯定的。

随着我们综合国力的不断提升和人民生活水平的不断提高，慢慢也会出现一个对于文化艺术、精神文化消费领域的高需求浪潮。精神文化消费是国民生活品质提升的重要衡量指标，对实现社会进步和促进社会和谐具有重要意义。在这样的背景下，旅游与文化的融合也是必然的，注重消费的文化性、符号性和体验性，将成为未来社会发展的一个方向性趋势。日本作为我们的邻邦，他们积累的经验也许值得我们学习。

（作者系艺术学博士，中国艺术研究院艺术学研究所硕士生导师，日本关西学院大学高级访问学者，中国艺术人类学学会副秘书长）