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几何线条与书法名帖在紫砂设计中的巧妙应用

2024-01-16郭剑林广东汕尾

文艺生活(艺术中国) 2023年11期
关键词:陶刻美感紫砂壶

◆郭剑林(广东 汕尾)

名帖书法紫砂系列,是把流传于世的中国历代书法名帖刻于紫砂壶上。如笔者截取晋代王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》,唐代孙过庭《书谱》、怀素《自叙帖》,宋代黄庭坚《花气袭人帖》等历代名帖的精华部分,呈现于紫砂壶型之上,不失为一种大胆的创新。

区别于传统文人紫砂,名帖紫砂需高度还原书法的书写行迹和神韵,让观众在欣赏紫砂的同时,能理解书法,感悟书法,以减少与书法的距离感。名帖书法紫砂的壶型设计,必须根据选帖内容、书体、篇幅来配合紫砂。如何让书法名帖紫砂的壶型设计更适合名帖的展示,同时又要让壶型设计摆脱传统样式,形成风格,形成系列,是笔者设计思考的原点。在反复思考和创意之下,笔者认为把几何线条应用于紫砂设计,可以很好地解决这些问题。

一、几何线条在紫砂造型中的应用原则

清代陈曼生(1768—1822),曾推动了整个紫砂历史的更新与发展。他寄情于紫砂壶,成为第一位将文人与紫砂结合、让刻字于壶的“文人壶”得以面世的人。此后,文人士大夫开始参与紫砂壶的制作,使得紫砂壶的造型趋于典雅古朴。他们喜欢用光素的壶面,因为更适合书法、绘画、篆刻等的表现。这些文人凭着自身的天赋、才艺、学养,设计了很多别致有趣的壶型,把自身审美修养和生活情趣通过诗句、书画、篆刻等方式题铭镌刻于紫砂之上。

名帖书法紫砂壶既是“文人紫砂”的延续,又是一种创新,首次将中国历代书法名帖刻于壶上。在壶型设计上,它不同于传统文人将紫砂作为自身意趣的表达。名帖紫砂壶型设计,要给书法名帖以充足的展示空间,还要利于书法刻字的创作和表达,同时又让壶型与名帖相互呼应。因此,“几何线条”成为笔者造型的主要形式语言。

“几何”在数学上的定义,是对形状和空间中的物体的研究,注重物体点、线、面和立体的特性和测量的研究。简单而言,几何就是图形,图形就是三角形、四边形、五边形等等由线段组成的平面图形。而立体几何就是由平面或线段组成的三维图形。名帖书法紫砂壶,利用直线与曲线、直面与曲面的交接生成复杂造型。

名帖紫砂壶型设计中,笔者将几何线条作为主要造型元素,在设计中遵循了以下原则:

1.实用新型

书法紫砂作为文人雅器,具有实用性、欣赏性、艺术性、文化性、收藏性等。几何线条为紫砂造型带来现代简约的风格,给人视觉上和精神上的享受。以日常使用为主的紫砂,壶型设计不宜过大,线条设计不宜复杂;以收藏展示为目的书法名帖紫砂,则需要增加块面感,壶型设计宜大。

2.创造美感

笔者将几何线条运用于紫砂造型设计,利用顶点和棱边,生成点、直线、曲线、直面、曲面等,再进一步组合变化形成六方、八方、升方、扁六方等更复杂的曲线,在线与线的交汇处形成棱角,产生了面以及面与面的分界线。再利用不同的长宽高比例、线条长柔曲刚直的排列分布、不同的块面角度和线条力度,形成壶造型的现代美感。名帖紫砂壶型设计,让线条在统一的基础上进行变化,让造型产生建筑一样的节奏和韵律。

3.融入思想

在四方、六方、八方、混方等基础壶型上,笔者结合所见所闻所感的外在事物进一步细化创作。比如在紫砂名帖系列中,高竹壶的设计是结合了竹子的细节,玉鼎四方壶的设计结合了的玉鼎的形状。通过对外在事物的观察和体验,再加入新的构思、设想,然后有了新的创作想法。先有大的框架,再不断优化,经过多次的思考、删减,形成完整的紫砂壶型创作的思路。

二、几何线条在紫砂造型中的种类

生活中充满几何线条,线条的形式与美感有着密切的关系。不同形式,让人产生不同的美感。圆形与方形是两种不同的基本形态,也是形式美感的重要因素。笔者根据不同形式线条所代表的内在含义并将其融入壶型设计,以发挥线条元素的特点。

1.弧线形式

圆形是由弧线构成,圆形代表着活泼、流动。圆形在中国文化中象征团圆、和谐,同时还有团聚收拢、饱满充实等意味。圆通常与中国传统节日联系在一起,承载着天圆地方、外圆内方等深刻的哲学思想。相对直线,圆有追求和谐美好的内涵。弧线打破了直线呆板、缺乏生机的状态,为紫砂造型设计带来了不一样的效果。名帖紫砂系列壶型中,六方壶、八方壶都是以弧线为主,通过弧线引导视线的韵律感,给人以生动活泼、律动且美丽的情绪感受。

2.直线形式

六方壶 450cc 原矿紫泥陶刻内容:王羲之快雪时晴帖陶刻作者:陈显伦制壶作者:郭剑林

扁方壶 450cc 原矿紫泥陶刻内容:容褚遂良·阴符经陶刻作者:陈显伦制壶作者:郭剑林

直线相交构成方形,在公共建筑和家居设计中随处可见。直线给人以可信、忠诚、安稳的感受。水平线与垂直线分别能呈现出平稳、辽阔与高耸、庄严之感。放射线条通常会成为视觉重心,带来深邃、延伸或者扩散、收缩的视觉效果。相对于圆形,方形有一种端庄、刚劲、正直的精神感受。直的线形打破了圆的线条缺乏力量感、坚毅感的状态,为紫砂造型设计带来了不同的感受。名帖紫砂系列壶型中,高竹壶、玉鼎四方壶在轮廓上则突出如高俊挺拔、理性冷峻的视觉特征。

3.方圆结合

紫砂壶造型总体有方和圆两种形态。圆器主要以流畅柔和的曲线勾勒而成,方器主要由简明利落的直线勾勒而成。圆器有圆的柔美,方器有方的气度。不论方圆,都强调“方圆合一”“方中带圆”。圆形与方形造型不同,给人的视觉感受也不同。在名帖紫砂系列壶造型中,笔者通过方圆结合,灵活运用,创造出别具一格的新壶型。

三、几何线条创造紫砂的当代美感

1.秩序感

秩序是一种美感,人喜爱秩序也是一种本性。在自然界中,到处都能发现秩序的存在。秩序让人轻松愉悦,相反杂乱无章让人疲劳。在紫砂名帖系列壶造型实践中,依据对比统一、节奏均衡等形式法则,将几何线条进行排列,产生了富于变化又富有秩序的美感。人们在欣赏名帖紫砂壶器型时,视线会沿着主要线条移动,获得舒适与轻松的心理感受。

2.几何化

几何线条是一种抽象的美,它穿越了上万年的时间和空间,影响着当代人的审美观。几何化的造型具有简练、稳定的特点,能给欣赏者带来平静、舒适、愉悦的感受,以及明快、理性的视觉印象。书法名帖紫砂,是对复杂块面线条组合的研究,也是对紫砂几何形式的探索。用几何线条进行创作,能给人们创造一种纯形式视觉感受。

3.简洁化

当代艺术设计领域崇尚简约风格,不求繁杂而追求简单。去除掉所有杂乱要素,将视觉信息精简到极致,这种简约更有视觉冲击力。这种简约与设计者的精简提炼、形减意不减的设计原则是分不开。名帖紫砂的壶型设计,摒弃多余复杂的元素,遵循“少即是多”理念,通过简洁单纯的造型,获得有冲击力、力量感的视觉效果。

结语

升方壶 380cc 原矿紫泥陶刻内容:苏东坡·黄州寒食诗帖陶刻作者:陈显伦制壶作者:郭剑林

玉鼎四方壶 460cc 原矿紫泥陶刻内容:怀素·自叙帖陶刻作者:陈显伦制壶作者:郭剑林

高竹壶 340cc 原矿紫泥陶刻作者:陈显伦制壶作者:郭剑林

名帖书法紫砂,把紫砂作为书法的舞台,给书法以充足的展示空间。它将几何线条作为主要的造型语言,力求整体风格的大气稳重,又能凸显历代精品的书法的精神气韵。在细节上,它追求块面挺秀、线条俊朗、棱角清晰、方圆变化,具有阳刚与阴柔之美。造型上,它摒弃了传统文人紫砂的复杂和拥挤之感,力图呈现适合当代人审美的轻松与舒展。笔者通过把握几何线条所代表的内在含义,将其融入壶型设计,创造出富有当代美感的紫砂壶型。

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