摄影艺术中的视觉语言探讨

2024-01-16重庆城市科技学院朱其林

卫星电视与宽带多媒体 2023年23期

■ 重庆城市科技学院：朱其林

摄影和文字或是绘画比起来更加直观，可以充分地将作品当中的视觉语言表达出来，让观众能够第一时间感受艺术家想要表达的内容，更具有冲击性，也更具有可信性，使观众能够体会到摄影艺术当中所包含的视觉语言的盛宴。所以创作者需要不断地探索在摄影艺术当中所容纳的视觉语言表达，让视觉语言的讨论工作可以持续不断地继续发展。本文的研究内容主要是摄影艺术中视觉语言的内涵、价值和特点，分析了摄影艺术中视觉语言的造型美以及摄影艺术中视觉语言的应用策略。

1. 摄影艺术中视觉语言的内涵

视觉语言主要指的就是创作者按照物体当中的线条和形状以及色彩等可以直接刺激人感官的效果，所进行的一种多元化的、多角度的交流方式。在摄影艺术当中，视觉语言需要创作者按照摄影艺术的要求，根据所产生的光线和构图等相互综合起来，达到一种综合性的效果，并且使这种效果和人的感情交流相结合，形成一种崭新的沟通方式，从而让视觉形式以及摄影所需要表达出的艺术效应相互结合，使公众在欣赏摄影作品的时候，达到应有的信息交流的目的。人是富有感情的，通过摄影艺术所创作出的作品往往也附带着创作者的感情色彩，所以只有遵循视觉语言创作的要求，才能够更加清晰地将其中的艺术效果表达出来，使作品和人物之间达到充分融合，通过这种方式所创作的摄影作品才能够更加具有艺术内涵，让欣赏者和创作者之间产生真正的共鸣，这也正是摄影艺术当中视觉语言应用的本质[1]。

2. 摄影艺术中视觉语言的价值

在摄影艺术当中，视觉语言的价值是毋庸置疑的，也就是利用视觉语言可以将非常重要的艺术信息传达出来，使公众可以更具有感情地来欣赏这些摄影作品，充分地利用摄影艺术，让相关信息可以更直观地呈现给消费者，从而引导消费，刺激需求，达到应有的目的。摄影艺术当中的视觉语言也可以把一些比较基础的产品特性以及企业文化和经营理念等相关的内容都传达给公众，目前是信息时代，各式各样的信息眼花缭乱，这些大量的信息让人们接受起来非常困难，而利用适当的视觉语言就可以更加高效地把一些比较简洁的讯息直观地传达给相关的受众。不仅如此，摄影艺术当中的视觉语言还可以利用画面色彩以及格调设置多种不同的方法，让受众更具有视觉冲击力，使人们在观看摄影作品的时候达到耳目一新的效果，从而更加迅速地吸引公众的眼球，达到应有的艺术目的[2]。

3. 摄影艺术中视觉语言的特点

3.1 直观性

通过摄影的方式可以让一些比较客观的事物更加直观地通过艺术手法反映在作品上，利用摄影艺术能够让创作者形象地描述自己想要表达的事物，并且利用视觉语言的方式呈现出来。根据调查不难发现，使用一篇文章以及一篇摄影作品对于相同的内容进行共同描述，有90%左右的人都可以接受图像所进行的表达，而在识别图像当中的视觉效果时，也能够比识别一篇文章更加迅速。这种视觉语言的效果让人们可以更加一目了然地产生直观感受，使人们在短时间之内就充分地了解艺术作品的具体功能以及效果和相关的信息，因此摄影艺术当中的视觉语言往往具有一定的直观性[3]。

3.2 可信性

和文字或者绘画等相关的表达效果比起来，摄影艺术的可信性是非常明显的，摄影艺术这样的视觉语言可以充分地反映出事物当中的真实特点，使人们可以直观地感受到言之有物的效果和文字或是其他方式的表达比起来也更具有随意性，这样真实的效果更加能够提高消费者的信任，让消费者可以发自内心地幸福，并且体会摄影艺术所表达出的作品的存在感，从而感受到摄影术所带来的视觉享受。

3.3 审美性

和较为传统的文字宣传以及广告宣传比起来，摄影艺术并不会像广告这样有着相对较高的商业性，所以可以使观众能够让摄影艺术朝着审美的方向不断发展，利用摄影者所表达的艺术语言把事物充分地展现给观众，从而深入观众内心世界，达到真正的共鸣。

4. 摄影艺术中视觉语言的造型美

摄影艺术当中的造型往往汲取了视觉语言的相关元素精华，并且充分地遵循了美学的原理，摄影艺术当中的美在某些意义上来说也就是摄影造型的语言美。构成摄影艺术造型的主要因素包括线、光、色、形，这些都是摄影者在不断积累经验的过程当中总结出的美的规律，并且寻找出的一种美的表现。每一位摄影者对于所拍摄的对象以及所想要表达出的事物和引发的感受都有很大的区别，摄影家在进行摄影的过程当中，利用自己独特的技术以及技巧，可以从比较复杂的完全整体当中截取出一个最为美妙的、最为简练的影像，而这个画面就是最优解。因此摄影者并不仅仅需要通过自己的主观选择来找到最优质的语言视角，同时还需要利用高超的技术和技巧对美的瞬间进行拍摄，创造出相应的影像画面，将事物本质特征充分地体现出来，从而达到创造艺术之美的效果。所以根据摄影的不同门类，无论是人像摄影或者是风光摄影，对于自己所拍摄的对象大多都是一种艺术美的创作，这样在创作的过程中汲取视觉语言元素，并将其进行融合。事实上，摄影艺术当中的造型大概可以分为以下几类。

4.1 色彩

在造型艺术园当中，色彩是一项非常重要的因素，对摄影艺术也是这样，摄影艺术和别的造型艺术比起来，不但可以更加客观地将色彩世界描绘出来，而且可以将色彩的性格发挥出来，从而表达不一样的主观情调，让作品更具有艺术效果。在摄影艺术当中的色彩语言不但需要遵循造型艺术用色的一些典型的规律，同时也需要表现出自己独特的一面。首先就是摄影艺术用色和用光二者之间有着密切的关联性，光的强烈以及光的入射方向和角度等都能够让画面获得不一样的色调配置，甚至可以直接决定画面当中色彩的基调。因为光所带来的直接影响摄影画面当中的色彩大多都会比绘画更加明快以及鲜艳，也更加能够夺人眼球。其次就是和绘画不一样的是要被客观景物本身所带来的色彩所制约，完全地使用色彩进行还原，也就是要选择景物当中本身的色彩，再将镜头前的景物色彩充分地表现出来。这种视觉语言可以让画面更加具有直接感和亲近感。除此之外，创作者可以选择不一样的胶片或是滤镜，也可以通过后期制作等多种不同的方式对画面色调进行控制，从而突出色彩的重点，内容丰富，色彩的效果，所以摄影画面当中的色彩一般情况下更加丰富多彩，也更加完整和谐，更具有充分的人文情感[4]。

4.2 线条

线条是能够构成可视形象的一种基础条件，线条美在摄影艺术当中是不可被忽视的重点。摄影家在进行拍摄的过程当中非常注重线条的使用，不但利用线条美对所拍摄的形象进行建构，也可以将线条看作是一种有生命的物体，从而表达出个人的情感，让作品更具有艺术感染力。在欣赏一些成功的风光摄影作品的时候，可以发现这些作品都将风景人物性格化，让人们在视觉上获得了享受，从而达到了一种身临其境的状态，善于利用线条，可以让人们充分地感受到一种亲切的心境，让静止的物品也能够产生人的感情[5]。

4.3 光线

在二维空间摄影画面当中，光线是获取三维空间的一项最基础的条件，从整体上来看，光线也是摄影艺术创作的大前提，是线条及色彩可以发挥自身价值的重要基础。光线对于线条和色调等都有着非常显著的制约作用，因为光线是摄影所特有的一种语言形式，也是摄影的灵魂，所以可以认为摄影艺术主要是利用光来进行造型的。尤其是在摄影艺术发展的初级阶段，经常被人们叫作光绘摄影艺术，对于光的依赖程度相对较大。摄影主要是使用光缆进行造型的一种艺术形式，不管是取景或是曝光，又或者是被摄影物体如实地进行描绘揭示，都和光的作用是分不开的，光的强弱以及聚散还有方向等都会导致画面效果受到直接影响。摄影者需要创作一幅非常受欢迎的摄影艺术作品就需要对光线的变化规律有所了解，要充分学习用光的基础知识，并且利用摄影的手段对光线进行艺术概括，熟练地掌握以及使用光线效果。摄影艺术当中的光线语言有着非常独特的审美，不但能够表现出线条，色彩，同时也可以突出主体形象，让环境气氛得到渲染，增加视觉表现形式以及表达能力。光线可以直接作用在人的思想情感上，引发人们的情绪共鸣和相关联想，通过艺术性的表达光能够将特定的情感融入作品当中，让作品获得人文情感色彩，这也正是艺术作品当中非常重要的灵魂[6]。

4.4 影调

在一般情况下，摄影画面当中的影调可以分成高调和低调以及软调和硬调。影调主要指的就是摄影画面受到光线的影响所产生的一种明暗或是浅灰，深灰等多种不同层次的调。影调主要的价值就是让摄影可以更加丰富多彩。自然万物是千变万化的，想要利用颜色对其进行高度概括，就离不开影调的使用，通过影调可以让万物都变得更具有概括力以及含蓄性，使事物内在的灵魂被揭示出来，充分地表达出创作者的思想感情。摄影作品以及影调层次是否足够丰富，在视觉语言上来看都有着一定的感情色彩，可以充分地表达出不一样的情感。

5. 摄影艺术中视觉语言的应用

5.1 运用构图进行视觉宣传

利用视觉语言来进行摄影艺术的宣传工作，可以让作品当中的人物情感和摄影艺术之间的融合度更高，通过一些比较新颖有趣的构图，使得作品可以产生不一样的视觉表达效果，使得构图语言更加能够吸引观众的注意力。除此之外，摄影构图还需要尽量重视视觉语言之间的平衡性，让艺术画面变得更加生动，也更具有视觉美感，使视觉语言可以在比较适合的构图当中获得更加完美的表达。

5.2 利用光效呈现多样视觉语言

摄影艺术最重要的特点之一就是使用光来进行作画，在摄影的过程当中，光效选择可以让作品充分地表现出不一样的特效，而光亮也可以让事物变得更加清晰明了。在进行摄影创作时，暗光可以使人们感受到非常浓烈的仪式感，并且产生无限的遐想，而亮光可以让人们产生一种更加活跃的心情，使人们非常兴奋，通过光线不但可以让人们感受到不一样的视觉效果，同时也可以使艺术意境得到烘托，使人们的心情受到感染，让人们可以在摄影艺术当中产生情绪的共鸣。所以创作者利用不一样的光线强度效果可以充分地表达出不一样的情感语言，使人们感受到不同的情绪变化，这也是一种比较典型的艺术视觉效果。

5.3 运用色彩达成视觉共鸣

色彩不一样，视觉感官也会产生不同的效果，比如绿色是代表环保的视觉语言描述更倾向于希望，而红色可以代表激情和活力。这些不同的摄影艺术产生了不一样的色彩表达，可以让事物本身的内涵得到进一步体现。当然在摄影艺术当中，色彩视觉效果需要尽量贯穿在整个过程中，使美学感受有所增加，让作品获得更多的人性意义，只有这样才能够真正地体现出作品本身的主题思想。这样的视觉语言表达可以按照不一样的色彩情调和观众之间达成充分的共鸣，从而促使视觉语言在摄影艺术当中发挥应有的价值。

视觉语言元素在摄影艺术当中的使用是非常重要的，二者之间有着极其密切的联系，视觉语言的应用能够让摄影艺术创作获得画龙点睛的效果，视觉语言以及摄影艺术之间相互包容，共同成长。摄影艺术可以受到视觉语言的约束，而视觉语言当中最为突出的就是摄影，摄影是一种典型的艺术品类创作，利用照相器材以及感光材料等多种不同的方式来塑造艺术形象。作为一门典型的艺术学科，摄影艺术能够让人们的视觉受到直接冲击，摄影艺术当中的特点直接决定了摄影师的艺术创作道路。摄影创作需要围绕这些不同的特征展开，同时还需要扬长避短，可以认为摄影师利用较为独特的光线、视角等产生的变化，通过自己高超的技巧反应相应的视觉理解以及想象力。视觉语言和摄影艺术之间相互渗透，才能获得更好的摄影作品。