服饰对电影角色塑造的作用研究

2024-01-14田君熙

西部皮革 2023年24期

田君熙

（陕西财经职业技术学院，陕西咸阳 712000）

0 引言

在影视领域，服饰除了可以起到说明故事所发生的社会背景作用外，与诠释剧情、塑造角色、推进故事进程都有着密不可分的联系，电影中的服装设计不仅仅是为了展示角色的外貌，更是为了传达角色的个性、背景和情感状态。为此，本文集中探讨服饰对电影角色塑造的作用。

1 电影服饰概述

1.1 概念定义

电影服饰是指在电影中角色所穿戴的服装，它们在电影中通常扮演着重要的角色，其不仅仅是为了美化角色形象，更是为了传达更多的信息和情感。通常情况下，电影服饰设计是由专业的服装设计师负责，通过精心挑选的服装造型来展现角色的个性、背景和情感状态[1-2]。

1.2 服饰类别

电影服饰可以按照不同的划分方式进行分类，受电影题材和故事情节的影响，常见的电影服饰类别可分为时代服饰、职业服饰、特殊场景服饰、社交场合服饰、着装风格服饰、文化背景服饰、特殊角色服饰等。

1.3 服饰特点

电影服饰是一门综合艺术，即通过服装的颜色、款式、材质等元素来塑造角色形象，展现服饰设计师的创意和艺术表达。一方面，电影服饰设计与时尚潮流密切相关。服饰设计师需要紧跟时尚趋势，将最新的时尚元素融入服装设计中。因而电影中的服饰设计往往能够引领时尚潮流，激发观众的购买欲望和模仿热情[3]，对时尚产业产生重要的影响。另一方面，电影服饰设计能够反映特定时代的时尚潮流和文化氛围。服饰设计师通过选择符合特定时代背景的服装来展示电影所处的时代特征，服饰可以通过颜色、款式、细节设计等方面来突出角色的特点和故事情节[4]，从而推动故事的发展和情感的传递。因而电影服饰往往具有艺术性、时尚性、时代性、故事性特点[5]。

2 服饰与电影角色的关联性分析

2.1 帮助观众理解角色身份与职业

服饰与电影角色的关联性十分密切，作为一种直观性的电影道具，角色的职业属性可通过服饰穿搭造型进行集中展示，例如身着制服的电影角色其职业很可能是军人、医生或者其他特定职业的人，而制服中的细节和标志性图案等元素，亦可让观众迅速联想到其相应的职业身份，服饰的选择和搭配亦可侧面展示角色所从事的职业或角色所处的行业[6]，进而推动电影剧情的发展，让观众更好地理解角色身份与电影人物形象。

以电影《寒战》中的香港警察角色为例，如图1所示，其警察制服不仅塑造和强化了电影中香港警察英姿飒爽、富有正义感的伟光正形象，又透过制服的区别来进一步区分了不同警察角色之间的等级。在电影中警服左边肩章通常会挂一根有颜色的绳子作为警服配饰，绳子颜色分别为黑色、花色（红黄黑）、红色三种，作为装饰荣誉分别代表低、中、高三个等级，警服配饰不仅贴合了角色在电影中的身份，亦向观众展示了香港警服文化符号。

图1 电影《寒战》中的警察制服Fig.1 The policeman uniform in Cold War

2.2 突出电影角色的个性特点与气质

在电影中角色的变化和发展常常利用服饰变化来传达角色的个性和气质，当电影中的角色经历剧情发展或情感巨变时，其服饰穿搭造型可能会随之变化，而这种变化通常以服装的颜色、款式或者整体风格的改变来体现角色的性格特点。同时，服饰的配饰和细节通常亦能够展示角色的个性特征。例如电影中穿着大胆配饰的角色可能是个性张扬、独立思考的人，而穿着简约、精致配饰的角色可能是注重细节、优雅的人，再如电影中的服饰细节如纹理、图案和装饰，同样亦可反映出角色的气质和品位。

以电影《加勒比海盗》中的海盗角色服饰形象为例，如图2所示，其服饰设计中融入了海盗元素和加勒比海地区的服饰文化特色，为角色服饰造型增添了独特的风格和魅力。在影片中，海盗角色身穿服饰通常以破旧的船员风格为主，多身穿破衣烂衫、草帽、皮靴和宽松的衬衫等，这些服饰设计既呈现了海盗这类角色造型的粗犷和野性的外貌特点，衬托其狡诈、古怪但又自由奔放的性格，又彰显了其个性中的反叛和自由精神。影片中海盗服饰造型刻意展现宽大的领口和袖口、宽松的衬衫、高筒靴等，服饰细节中经常出现的海盗标志物有船舵、锚、剑和眼罩等，这些元素都与海盗的形象和生活密切相关，有效突出了电影角色的个性特点与气质。

图2 电影《加勒比海盗》主角的服饰Fig.2 Jack Sparrow's costume in Pirates of the Caribbean

2.3 传达角色的情感变化

服饰作为电影视觉构建的重要部分，一直以来承担着塑造人物形象、打造影像风格、形成主旨象征等重要功能，透过服饰的变化可以展示电影中角色的情感状态和剧情发展走向。当角色经历情感波动、人生转折点或者剧情发展进行时，角色的服饰可能会发生一定变化。而这种变化既可以是颜色、款式的更新，也可以是服装整体风格的改变，以反映角色的内心变化或者故事剧情的发展。例如当一个原本穿着朴素的角色，在经历重大转变后可能会改穿华丽、奢华的服饰，以展示其心路历程和新的身份。

以电影《穿普拉达的女魔头》为例，作为一部职场女性的励志故事电影，影片中服饰变化贯穿全片，亦是一部女性穿搭指南电影。女主角安迪在受到杂志社艺术总监奈杰尔启发后开始了自己的蜕变之路，电影中最经典的一幕当属安迪“变装秀”，如图3所示，在短短的十几秒中，安迪从最初的身穿普通平凡蓝色毛衣女孩，转变为身穿粗花呢西装外套、黑色落肩毛衣、黑白连衣裙、搭配粗花呢报童帽及奶油白呢子大衣的职场女性，不仅表现出其对时装搭配的精准掌握，亦反映出安迪这个角色在职场中的人生蜕变过程，亦将电影剧情发展推向了最为高潮的部分，服饰在电影中所表现的时尚，不仅仅是一种装扮，更是一种文化和社会现象，电影中的服饰亦传达了这种文化和社会现象的影响力。

图3 电影《穿普拉达的女魔头》女主角安迪的服饰变化Fig.3 The changes of Andy in The Devil Wears Prada

3 通过服饰塑造角色形象的途径

3.1 服饰色彩

色彩是电影视觉语言的重要元素，往往具有象征、还原和表意等功能，因而电影中的服饰色彩往往体现出角色的性格偏好或情感状态，服饰色彩亦是衬托角色造型、渲染环境的重要手段。例如鲜艳的服饰颜色通常与活泼、开朗的角色相关联，而暗淡的服饰色彩则可能与内向、沉默的角色性格相联系。通过服饰颜色的选择，观众能够快速地从视觉上捕捉到角色的基本特点。

同时，不同的文化和时代会有不同的服饰色彩偏好。例如在奥斯卡最佳服装设计奖的电影《绝代艳后》中，其背景是法兰西波旁王朝时代，当时最为流行的是洛可可风格服装。影片中女主们的裙摆华丽优雅，粉色，绿色，灰蓝色，裸粉色构成了经典的洛可可风格，电影中的角色服饰配色多以蓝、象牙色和淡粉色为主，下装搭配了白色的丝袜和鹅黄色系丝带礼服鞋，将角色的活泼与优雅集聚一身，呈现出柔和、舒适、低调的影视氛围，亦反映了角色所处的环境和社会背景，其或多或少都是一场时代服饰秀，而电影通过选择与角色所处环境相符合的服饰色彩，更好地呈现了角色的身份和背景。因而服饰色彩在电影角色塑造中具有重要的意义，通过巧妙地运用服饰色彩，能够更好地展现角色所处的时代特征和情感状态，增强观众对文化的认知性。

3.2 服饰面料

面料作为电影服饰的主要材质，在电影角色塑造中通常起着关键的作用。不同的面料可以传达出不同的触感、质感和视觉效果，从而帮助观众更好地理解角色背景、职业、地位和身份。例如丝绸和高档面料通常与豪华、高贵的角色相关联，而粗糙的面料则可能与贫困、朴素的角色相呼应。电影中通过选择合适的面料，可直观地展现角色的社会地位和经济状况。

同时，服饰面料表面的颜色和图案也能够影响角色的形象。亮丽的颜色和独特的图案可以突出角色的个性和时尚感，而素净的颜色和简约的图案则可能与低调、稳重的角色相匹配。例如在电影《影》中，人物服饰以汉服为基础，服装柔软飘逸具有流动之感，如图4所示，其服装的面料也更为轻薄，在视觉上显得更飘逸、更潇洒。设计师采用水墨画的风格来晕染面料，突出角色气质，营造出一种混沌虚无的不真实感，也印证着剧情中关于“影”的寓言。因而在电影中通过服饰面料的选择和设计，可有效增强角色形象的独特性和丰富的视觉效果，让观众更好地理解和感受电影角色的情感和电影主题。

图4 电影《影》中的服饰Fig.4 Costumes from the movie Shadow

3.3 服饰款式

电影中服饰款式是呈现角色基本特征、年龄与性格等方面的重要表现手段，不同的服装款式可以传达出角色自身的个人风格和日常喜好。通过利用服饰款式对比，可以表现出角色之间的差异性和在剧中所对应的关系。不同的服饰款式往往体现出不同的服装造型风格。例如时尚前卫的款式可能与个性、大胆的角色相关联，而传统保守的服装款式则可能与角色的职业和社会地位相呼应。

同时，服装款式在很大程度上反映了电影角色所处的时代背景，服饰文化往往显示着一定时代的物质生产水平。例如在电影《年轻的维多利亚》中，女性角色服饰多为繁华富丽的视觉效果，其服饰款式全部都是维多利亚风格，在这个时代的女性服饰特点往往会大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、蝴蝶结、缎带、多层次的蛋糕剪裁、褶皱等元素，以及立领、高腰、公主袖等宫廷款式，观众透过这些美轮美奂的维多利亚风格服饰亦可深入了解电影角色所处的时代背景，进而在观影时更有代入感，服饰款式亦有效提高了电影角色的艺术表现力。