融铸古今中外，观照世相人心

周云汇

自20世纪80年代起，汇总收录、编辑出版沪上年度剧本创作成果成为上海市剧本创作中心的一项重要工作，结合不同时期重大节点的时代要求与人民生活的实际现状，以全局眼光、前瞻思维，科学务实地谋划、服务与推进本市文艺创作，全力推出反映实现中华民族伟大复兴中国梦、书写人民伟大实践、记录时代进步要求的文艺精品，《上海剧稿》凝聚了上海几代编剧的心血，成为记忆中难忘的一页，具有艺术文献意义。

《2022上海剧稿》是上海市剧本创作中心编选的年度作品集，收录了上海部分编剧在2022年创作或发表的八部剧作：《红色特工》《临湖明月》《星星点灯》《火种》《英雄儿女》《陆机》《放飞的天空》《哈姆雷特》以及相关创作谈，剧种涉及京剧、沪剧、淮剧、话剧、音乐剧和儿童剧等。既有历史题材剧作，也有改编自外国名著的作品，还有红色题材、现实题材，涉及古今中外，具体内容有红色特工、上海工人武装起义、志愿军英雄儿女、关怀自闭症儿童、教育改革等，歌颂正义、善良、忠贞、勇敢、智慧等中华传统美德，表达普通民众的喜好和愿景，体现“以人民为中心”的创作导向。综观全部作品，该剧稿具有以下三方面特点。

红色题材创作的路径创新

近年来，上海在红色题材创作方面努力打破窠臼、克服瓶颈，在求新求变中开辟出独具海派气质与韵味的创作路径，尤其在谍战题材方面的尝试取得了较高成就。舞剧《永不消逝的电波》、沪剧《一号机密》和本剧稿中收录的京剧《红色特工》都是其中的杰出代表。上海作为党的诞生地和初心始发地，在反映工人运动、抗美援朝等红色题材创作上责无旁贷，立足本土资源又具有丰厚翔实的历史素材、文学基础，编剧们不断拓展红色题材表现方式、丰富海派艺术多元特色。

京剧《红色特工》聚焦隐秘战线的革命情状，以谍战智斗铺排戏剧冲突，在紧张胶着的周旋对峙氛围中塑造我党地下工作者的光辉形象。一对初心相同的青年学子面对国家危亡选择了不同道路，从好友变为劲敌，分属不同阵营，互相试探、周旋、较量，谍战智斗场面险象环生、情节曲折、高潮迭起，全剧主线清晰、不蔓不枝，明快的故事节奏、精彩的内心剖白增强了传奇性，其间又穿插战友、同志、亲人之间生离死别的痛楚与温情，塑造了以李剑飞为代表的我党红色特工典型形象。

淮剧《火种》描写的时代背景是上海工人武装起义。上海这片红色沃土在近代史上涌现过大量的英雄人物与事迹。该剧将视角聚焦在底层百姓与产业工人身上，以戏曲形式将“上海工人三次武装起义”的突出贡献具象化，以小见大，把工人阶级的光辉形象立于舞台之上，其中秋丹、金火凤、方辣子三位女性角色性格分明、层次丰富，丰富了革命历史题材作品中的女工形象。

话剧《英雄儿女》根据巴金小说《团圆》和同名电影改编而成。一个民族对历史的铭记和对英雄的敬意通过代际传承而至不朽，文艺作品发挥了不可忽略的作用，从小说到电影再到话剧，这个经典的抗美援朝故事如何跨过时间的洪流打动年轻观众？编剧大量走访志愿军老战士、阅读相关资料，在剧本中丰富了不少全新的事例与情节，王成兄妹代表了千千万万上海人民对抗美援朝战争的支持，他们从“工人阶级的好儿女”到经过朝鲜战场的淬炼而成为“革命的接班人”，逐步揭示出和平时代的英雄主义就是“每个人在最平凡的工作岗位上，兢兢业业把自己的本职工作做好”。

文学IP转化的精彩呈现

文化和旅游部在印发给全国文旅厅局的

《2023—2025舞台艺术创作行动计划》明确提出“加强文学（影视）成果转化运用”，将舞台艺术对文学IP改编与转化运用的重要性提到一个新高度。在具体实践中，编剧们坚持守正创新、洋为中用、古为今用，以中国艺术语汇讲述西方故事、历史故事，赋予戏剧作品当代意义与价值。

沪剧《临湖明月》改编自英国女作家夏洛蒂·勃朗特的小说《简·爱》。沪剧本来就有改编外国名著的传统，将外国名著中国化以后搬上舞台，难点在于如何将故事内容与人物有效本土化。简·爱作为敢于抗争命运、独立自主追求爱情的新女性形象在文学史上熠熠生辉，要改编成功殊为不易。该剧将原著故事情节与主题内涵用沪剧语言进行了本土演绎移植、融铸重塑，褒扬正直善良的品格、突出女性的自尊自爱、歌颂自由平等的爱情，冯明月这一女性形象被塑造得血肉丰满。编剧对原著的熟稔与文字功力的高超使得整个作品呈现出契合沪剧“西装旗袍”特质的唯美灵动。

音乐剧《哈姆雷特》是编剧在成功推出了《犹太人在上海》《白蛇惊变》《赵氏孤儿》等剧目后尝试将西方经典进行东方表达的又一原创作品。莎翁原著在世界各国有不同版本的多种改编，此版音乐剧的特点是将反派克劳狄斯提升为主线人物，与哈姆雷特进行正面交锋，形成“双男主”的架构，如同漩涡将所有人的命运裹挟进去，人物内心的冲突与欲望得到深入开掘，全剧唱词基于梁实秋的译本并斟酌、博采众家译本之长而创作，部分唱段流畅而富有诗意。

话剧《陆机》围绕松江先贤陆机的命运转折铺展剧情，是“松江历史名人题材系列戏剧”之一。陆机这个人物形象是文学IP，是松江的一张文化名片。全剧以父子狱中对话方式为主，回顾陆机在洛阳时期的数次危机，双鹤意象贯穿始终，以隐喻方式叩问他应对政变时的心理动机。史实记载和历史评价往往以“论迹”為主，结果导向、呈现事实，而文艺作品可以“论心”，编剧用充满古典意蕴与理想主义的文风将政治倾轧与权谋、理想的护持与破灭、封建社会传统士子的文人风骨徐徐展开，探寻渴望建功立业的青年从意气风发到身亡名败的心路历程，试图挖掘以陆机为代表的封建乱世之下知识分子的心灵困境。该剧虚实相生，穿透历史的烟尘带给当代观众关于如何在入世奔竞与出世隐逸、坚守道德伦理与实现个体抱负的两难选择中寻找平衡的思考与启迪。

对现实生活的细致观照

上海在现实题材创作方面坚持以“人民城市”重要理念为指引，近年来努力打造了一批聚焦恢宏时代、描写英模人物、深入街区里弄，反映现实生活的佳作。更难能可贵的是，编剧们不仅擘画时代巨变与宏大叙事，还以细致的笔触直击社会热点、观照人民群众真实生活情状。

儿童剧《放飞的天空》通过描写一支小学生足球队从刚组建时因家庭、学校各种反对而屡屡受挫，到逐渐克服困难、直面挑战，实现成长与蜕变的故事，体现国家“双减政策”大背景下素质教育工作的具体实践，生动有趣、寓教于乐，契合儿童心理。剧作中关于足球运动术语的娴熟运用、三个家庭中的亲子互动和校园里师生之间的交流都十分真实、接地气，是当下难得的贴近生活的儿童音乐剧，适合进校园、进社区演出，与中福会儿艺近年来创排的《那山有片粉色的云》《师者之路》《蓝蝴蝶》等作品一起组成现实题材儿童剧的创作矩阵。

沪剧现代戏《星星点灯》关注自闭症儿童及其家庭困境。当代社会心理问题的多发性与低龄化已经引起各方重视，但是在戏剧舞台上还是鲜见真正聚焦病人现状与生活困难的作品。我们惯常所见的现实题材剧作往往集中于展示“高大上”，而不可忽略的是确实有许多弱势群体在幽微的角落艰难生存，面临生理、心理的双重折磨甚至生存窘况。虽然如编剧所说，给故事安排了一个“光明的结尾”，“然而，故事并没有结束，矛盾并没有解决”，但是编剧能看到并体察这一类特殊群体的真实情状并细腻、真诚构筑戏剧文本，让更多观众能够“看见”这一现象，就是一种进步、一丝照进现实的光亮。

综上所述，该剧稿中收录的八部剧本展示了上海文化品牌建设中“红色文化”“海派文化”和“江南文化”的主题与格调，其中部分剧目已经二度创作后立上舞台，获得了专家与观众的广泛认可：《红色特工》摘得第十三届中国艺术节第十七届文华编剧奖；《火种》入选2022年度上海市重大文艺创作资助委约创作项目；《英雄儿女》作为2023年上海话剧艺术中心“玉兰绽香”演出季的八部剧目之一，献演国家大剧院；《放飞的天空》《陆机》参演第二十二届中国上海国际艺术节……《2022上海剧稿》是上海舞台艺术剧本创作的缩影，代表着上海剧本创作的新成果与新水平。题材的丰富性与剧种的多样性充分展示了编剧们对历史与现实观照的广度与深度，体现了戏剧从业者的文化自觉，同时也彰显了编选单位的艺术眼光与思想格局。

作者  上海市文化和旅游局艺术处一级主任科员