论电影服装的色彩

影视中的服装可以在整个电影中起到画龙点睛的作用，它就像一串串无声的字符，透过屏幕向观众传达信息。优秀的电影不仅要有好的故事，服装色彩的运用同样重要。服装的色彩魅力在于，它在不同的导演和电影作品当中有着不同的特性。看似简单的服装色彩，其实具有鲜明的符号性和象征义，能引领受众进行深入思考，感受色彩语言的魅力。近年来，影视文化蓬勃发展，越来越多的影视作品开始重视人物的服装设计和对服装色彩的处理。服装的色彩，作为影视作品的重要视觉符号，也具备了一定的研究意义。本文针对多部优秀电影中的服装色彩进行解析，从符号和视觉元素等方面分析影视服装色彩在电影中的重要作用。

一、服装设计在影视作品中

的基本功能

首先，影视作品中，服装常常代表了人物的身份地位。在韦斯·安德森的著名电影《布达佩斯大饭店》中，每一个人物的服装基本上都对应了他的身份。无论是饭店接待员的紫色衣服，还是军官制服中森冷的黑色，导演对于人物服装色彩细节的把控可谓无处不在。让人惊奇的是，导演对于色彩的把控达到了非常好的效果，甚至让整个电影得以升华。由于电影是视觉表现的艺术，因此当人物在荧幕中来往穿梭之际，他们身上衣服的颜色也随之不断变化，最终和电影主题得以完美融合。其次，当导演给不同的人物进行色彩定义时，他们的性格特征也由服装颜色来体现。这说明色彩增加了服装的视觉表达力度，给人们带来视觉上的美感和冲击，并成功聚焦电影服装本质的意义——符号语意。一方面，服装的色彩能够对作品的意义和基调起到暗示作用；另一方面，它也具备一定的审美功能，从而给受众带来较强的冲击力。

如果从宏观层面看服装设计对影视作品的作用，可以发现服装设计可以展现社会环境、文化背景。各国的服装都与国家的历史密不可分。在电影《绝代艳后》中，美术组为玛丽皇后这个角色设计了多种洛可可服装，这和当时的法国历史息息相关。演员所穿着的每件裙子的颜色都是马卡龙色系，粉色、浅蓝色或者米黄色充斥着整个屏幕，让影片带有华贵又如梦似幻的基调。影视艺术作品中的服装，一般都是导演精心安排的，用象征或者隐喻的方式折射出社会与文化价值。因此，我们可以通过《绝代艳后》里的服装，大致推断当时法国宫廷流行的文化和艺术。

同样，在张艺谋导演的电影《大红灯笼高高挂》中，女主角颂莲的服装大都是红色。电影中不仅用颂莲的服装设计体现晚清到民国时期中国历史文化的人文风貌，也用红色这样的特定色彩符号来展现人物内心的挣扎与欲望。在电影里，颂莲内心的欲望始终是被压抑的，找不到合适的突破口。红色在这里代表整个大宅充满了纷争，有野心、流血和牺牲等不祥的因素。既暗示了人物的死亡，也表现了人物绝望的命运。颂莲的一生都困在宅院当中，永远都不见天日，只有红色的阴影相伴。影视艺术中的服装，从宏观视角来看不仅具备自身的符号文化象征，也能体现一定的社会文化价值。

二、影视作品中服装色彩的

视觉作用

（一）视觉语言

电影从单调的黑白片走向彩色片，电影主题的呈现就不只依赖于故事情节和人物。色彩从此成为一种视觉语言，给予电影里的人物丰富的个性和特征。在影片当中，观众的视线始终会被人物所吸引。与电影中的场景相比，人物总在移动当中，而且每个人物身上的服装，不管是色彩还是纹路设计，都容易调动观众的情绪和注意力。美术组在为人物设计影视服装时往往有很多巧思在里面。人物的服装色彩往往能够抓住受众的视觉，并予以最强烈的冲击，使人印象深刻。色彩的有机结合使得电影更具有生命意义，也给观众带来了强烈而震撼的心理体验和感受。

服装色彩的存在不仅配合了电影的主题，也为展示人物丰富的灵魂奠定了基础。服装色彩是重要的视觉语言，好的颜色设计能够让观众和人物的情绪达到共鸣。当人物身穿颜色鲜亮的衣服时，观众能感到主角此时的人生是积极向上的，处于一种欣欣向荣的场面。一旦色调转变，人物由于遭受巨大的苦难和挫折，身上的衣服变成暗淡的棕色或者灰色时，观众立刻能够感知到人物境遇的巨大落差。这种服装色彩的转变呈现出来的效果在视觉层面是惊人的，其重要性有时甚至能够超过台词。

总的来说，在影视层面，服装的“优秀”往往不是指布料选材的精美或者款式的繁杂，而是这类服装可以为展示人物的内心和电影主题作出巨大的贡献。当观众想起这个角色时，也会想起他或她穿着的经典服装颜色，这样的服装设计也就成功了一大半。

（二）突出主题

影视服装不但能够表现角色的性格，还可突出作品的主题，如诺兰导演在电影《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》当中对蝙蝠侠的塑造。蝙蝠侠的铠甲和爱车全部带有黑色金属的光泽，这种色彩不仅赋予了人物悲情英雄的本色，也和整个电影的主题遥相呼应。在电影中，哥谭市是一个犯罪之都，整个电影的主基调沉重而黑暗。布鲁斯·韦恩白天是衣食无忧的富豪，身穿昂贵的西装。到了夜晚则化身为黑暗骑士，穿着黑色的铠甲。蝙蝠侠通常会在夜晚去惩治罪犯，黑夜给了他独一无二的保护色，也体现出他作为英雄的孤单和悲剧性宿命。整个城市都被黑夜所笼罩，因此整个电影都显得非常暗沉。诺兰导演在用黑暗给主角的人物形象进行定位时，也对整个电影主旨进行了定位。因此，在优秀的影视艺术作品中，导演往往会注重人物服装设计的细节，这也反映了他们对电影主题的优秀的把控能力。

（三）美的表达

相比人们日常生活中衣服的色彩，影视艺术作品对服装色彩的要求更高。在《英雄》当中，残剑、飞雪和无名的衣服颜色在不同的故事里有着不同的色调。颜色的不同暗示每个故事篇章的元素不同，也给观众带来了视觉上的丰富享受。随着故事主题的变化，残剑、飞雪和无名的衣服颜色也会相应发生变化。在蓝色和绿色故事篇章中，人物的表现趋于平和，他们的服装也给人平静之感。因为在色系里，蓝色和绿色都属于冷色调，可以让整个电影气氛从一开始的紧张逐渐转到平缓。

同时在电影《英雄》中，虽然人物所穿的衣服都是同一色调，但是不同人物服装颜色的浓度有所不同。在蓝色篇章当中，残剑长袍的蓝色明显浓度更高，而飞雪的裙子则更偏向于天青色。这些细节也可以说明导演通过精心设计的服装色彩对每个人物的作用进行了区分。电影服装的色彩很大程度是一种美的表达，能够很好地将人物内心的情感特征反映出来。服装色彩和电影画面、故事情理相互渗透，营造出具有独特艺术魅力的唯美意境。电影中的服装很大程度上也是一种艺术的表达，它能够给受众带来美的感受，也能增强整个电影的艺术性。

三、影视作品中服装色彩的

符号属性

影视的不断发展让受众既可以欣赏到五光十色的绚丽画面，也能感受到戏剧人生的悲欢离合。当观众在欣赏人物的演出时，容易被人物的服装所吸引。当服装成为一种象征，成为表现不同历史时期的特殊文化符号时，它也容易引发一系列讨论。李安的《卧虎藏龙》，可以说是一部向国外展示中华民族传统文化的宣传影片。在电影里，美术组为人物设计的全部都是晚清时的服装，无论是玉娇龙的旗装，还是李慕白身穿的长褂，都是一种展现中华民族元素的视觉符号。导演为了更好地展现人物的身份、地位和不同的立场，反复思考并精心设计了服装颜色。

观众很轻易就注意到，李慕白的服装大部分都是浅色系，主要由白色和天青色构成，体现了他的仙风道骨，与他轻灵缥缈的道教武功相辅相成。而另一个角色俞秀莲的服装则恰恰相反，她的服装都是深色系，她在剧中喜欢使用长刀作为武器，功夫都是厚重而有分量的。同时，这个人物在电影里也是世俗化的代表，她和李慕白这一角色相互对应，也形成了互补。从中可以看出，美术组为两个互为表里的人物所设计的服装能够突出中国文化特色，服装的颜色也彰显了他们自身所代表的符号性。

在电影《乱世佳人》里，为了更好地体现斯嘉丽这个角色的性格和内心世界，美术组设计了非常多的样式华丽的服装。实际上，在原著当中，读者可以通过文字描述对女主角的个性有清晰的认知和理解。可是电影的表现形式和小说完全不同，它更倾向于用深刻的视觉化元素让观众体察人物的内心世界和她的丰富个性。原著里斯嘉丽是美丽而富有野性的，个性傲慢又非常顽强，是一个非常经典的女性形象。在影片中，她经常穿绿色的裙子和装饰有深绿色丝带的帽子。一方面，这是电影对于原著的致敬；另一方面，因为深绿色作为冷色调可以体现人物内心的冷酷和贪婪。在几次重要场合中，她都穿绿裙子出现。第一场穿绿裙子的戏份便是她来到舞会，希望所有男人都向她献殷勤，此时的绿色代表人物内心的虚荣和表现欲。第二场重要的戏份是她穿上由绿窗帘改制的裙子来看望白瑞德。她以一种情感欺骗的方式来接近白瑞德，此时的绿色能为这个看似温馨的场景增添几分

冷意。

色彩具有符号属性，各种色彩的组合会让人们产生不同的心理效应，因此导演利用服装的不同颜色，向观众传递角色的心理活动。在东方文化中，红色是热烈而张扬的，因此中国人爱用红色来装饰服装。而在西方文化当中，他们会偏爱和红色对立的冷色调——蓝色。一方面，蓝色象征着高贵，英国皇室的御用颜色就是宝蓝色；另一方面，蓝色在西方的影视作品中一般象征着忧郁和消极心理。

电影《碧海蓝天》就很好地体现了蓝色的神韵。整部电影围绕大海展开，主角杰克从小喜欢游泳，向往大海，经常和海豚一起嬉戏。在电影的大部分片段里，导演用了很多镜头来展现大海的宽广和美丽。蓝色一直是这部电影的主色调，彰显了杰克对自然、对海的热爱。电影里有一个片段，杰克和来自美国的乔安娜相恋，因此他不得不暂时放弃了对于大海的追寻。但是在一个下午，他躺在床上做梦，此时房间里逐渐被碧蓝的海水所灌满，海水越来越高甚至淹没了整个房间，即使在梦境里，杰克依然忘不掉大海和海豚所代表的蓝色。在电影里，杰克经常穿着一件深蓝色的潜水服，这件服装比他日常穿着的衣服出镜率还要高。导演在整部电影里利用杰克衣服的蓝色深化了他对于自由和大海的向往，因此在结局的时候，即使面对爱情，他依然选择了代表自由和内心世界的蓝色。

四、结语

人类从茹毛饮血的时代便开始追求色彩并进行艺术创作，早在几千年前，埃及的壁画已经出现诸如白色和赭石这样的颜色，我国敦煌壁画里面繁复的颜色更是让人惊叹。随着时间变化，人们对于色彩的追求逐渐从平面静止的绘画层面，过渡到了富于动感的影像层面上。和绘画的色彩不同，电影中的色彩是跃动的，它随着人物的活动而变化，处于不断运动的状态中。色彩让人物的服装变得丰富和具有象征意义，它在影视作品中有着视觉符号的作用。因此，影视服装的色彩需要和整个电影进行融合，以充分发挥色彩的视觉表达

作用。

（华南农业大学珠江学院）

作者简介：李心怡（1995—），女，广东广州人，硕士研究生，助教，研究方向为戏剧导演、视觉传达。