从《马桑树儿搭灯台》探究湖南民歌的音乐与审美特征

湖南民歌是中国民歌的重要组成部分，是中华民族音乐文化宝库中不可或缺的重要组成部分，承载着中华民族传统文化与民族精神。湖南民歌的历史源远流长，有很多优秀的音乐作品，如《马桑树儿搭灯台》《浏阳河》等，这些歌曲都有共同的特点：通俗易懂、曲调优美。《马桑树儿搭灯台》是湖南一首广为流传的民歌，因歌词通俗易懂、曲调优美动听被人们所传唱。这首民歌具有浓厚的湖湘特色，其中所蕴含的文化与历史内涵十分丰富。本文以这首民歌为研究对象，从歌曲中探究湖南民歌中蕴含的音乐与审美特征。

一、湖南民歌的概况、特点

湖南的少数民族自古以来就在民间唱歌，他们唱的内容大多来源于生活，有劳动中的歌声，也有日常生活中的歌声，这些歌曲都带有浓厚的民俗色彩和鲜明的民族风格。这类民歌中表现出来的是湖南少数民族人民生活中最具代表性和最具特色的两种方式：一种是用山歌来表达自己的思想感情，一种则是用民间小调来表现自己对美好生活的向往与追求。《马桑树儿搭灯台》正是这种典型

代表。

湖南地区的民歌主要分为两种，一种是以唱为主，一种是以说为主。这两类民歌都有着浓厚的民俗色彩，并且与当地民族文化紧密相连。从内容上看，湖南地区的民歌多是反映民族地区、劳动人民生活状态的内容和题材。从体裁上看，这两类民歌各有其特点。例如，唱类的民歌以歌唱为主，内容以劳动为主；而说类的民歌大多是讲述一些民间故事或神话传说。《孟姜女哭长城》就是一首非常具有代表性的湖南民间小调。主要讲述孟姜女在长城脚下为自己死去的劳力丈夫哭泣，感动了上天，哭倒了长城，其中所反映的“长城”这一特定事物，成为这首民歌所要表现的主要内容。《马桑树儿搭灯台》则是唱与说两种形式共存。这种民族音乐风格与特色在我国众多民歌中是非常突出的一种。

二、《马桑树儿搭灯台》写作内容及音乐特点剖析

（一）《马桑树儿搭灯台》创作内容

湖南民歌是劳动者在漫长的社会发展中、社会劳动中，创造、收集、梳理并演唱的歌曲劳动号子的总称。它以劳动内容为载体，表现了人们对自然界、日常生活、生产和社会生活的热爱之情，表达了人们对精彩人生和未来生活的追求和向往。《马桑树儿搭灯台》是湖南乡村最为流行的一首歌曲，也是湖南民间流传最广的歌曲之一，它节奏鲜明、旋律优美动听、情感饱满。歌词主要是以湖南省张家界市桑植县一带人民所创造出来的当地语言表达为载体写作成的。歌曲描写了一对年轻男女在劳动中的喜悦之情，其音乐形象非常生动。在演唱时，主要是通过两个人的独唱来呈现歌曲中快乐与满足的心情。

湖南地区民歌是中国传统民间艺术中尤为重要的一种艺术形式，它代表着湖南民族民间生活中最具特色的生活方式与娱乐方式，而歌曲《马桑树儿搭灯台》正是具有代表性的作品之一。第一段是丈夫对妻子的劝慰，第二段是妻子对丈夫发出的坚贞等候许下的誓言，展现了二人互相敬重、互相爱恋的真实情感。

（二）《马桑树儿搭灯台》音乐特点

1.曲体结构、曲调

湖南民歌的声调相对较为单一，但这一首歌曲却展现了不同类型的声调转变，旋律发展趋势也十分独特，有比较多的高音部和低音区。这首歌曲应用了二声部曲式结构，两种不同声部互相组合，使歌曲旋律颇具质感。

这首歌的歌词为七言五句体，是湘西北、鄂西南以至陕南汉江流域民歌普遍采用的一种唱词句式，也称为“重复式五句体”。其特点主要反映在乐句结构和句尾落音上。结构上，主题材料的a乐句和b乐句为上下句结构的两句体，a’乐句是a乐句的前半部分和b乐句的后半部分结合，具有承上启下的过渡性功能。句尾落音上，上句落属音3，下句落主音6，形成了“属—主”的呼应。

曲调上，采用比较暗淡的五声羽调式（是湖南民歌中另一种具备重要地位的旋律现象），它与三度结构的升do构成“湘羽”（升高的宫音），歌曲主要由“6、1、2、3、5”五个骨干音组成了一首音调较为轻快、悦耳、质朴，旋律婉转、流畅，富有表现力的湖南民歌。此外，该歌曲的曲调进行中还呈现出“承递式”的发展，即第一、二乐节之间以共同音3音构成“鱼咬尾”；第二、三乐节以共同材料“6—5—3”的下行承递进行；第三、四乐节之间以“3—2—1”的共同进行承递发展，体现了中国传统音乐“重复中变化”的发展特点。

2.节奏、节拍

《马桑树儿搭灯台》是一首五声调式的民歌，因音域窄小，所以它的节奏感比一般民歌节奏要快一些。湖南民歌节奏型以四分音符为主。这首歌曲节奏和节拍的使用十分贴切，较好地运用了二八、八十六、附点、四十六等节奏型，如第一乐句a前四小节的节奏为二八、八十六等，乐句舒缓缠绵但不失灵动，与旋律紧密相连，歌曲开头重复歌名《马桑树儿搭灯台》就交代了全曲的风格，营造了良好的氛围，也为后面歌曲的旋律发展做了铺垫。旋律中加上的倚音是土家族民歌用以装饰歌曲采用的艺术表现手法，增加了歌曲的灵动性。

在节奏的有序进行中，巧妙地将2/4和3/4拍结合，更好地表现了人物内心的情感。比如3/4拍用在第六至十七小节，可以让听众感受到人物的内心感情变化。第六小节、第十一小节、第十七小节各出现了三连音节奏型，与节拍连在一起也是另有含义，所表达出的情感是压抑的、是想说却不能说出口的冲动，符合了与歌词背后妹儿对远方郎儿的思念，又拼命压制自己思念情绪的纠结。拍子与歌词的完美结合阐释了最朴实的、最美好的爱情。

3.旋律

受地域等因素的影响，北方民歌旋律具有奔放、自由、粗犷的特点。南方的民歌不及北方豪放，一般多用小调，比较委婉、含蓄、细腻。《马桑树儿搭灯台》是一首羽调式的情歌，歌曲中旋律一字对多音、倚音、跳进以及下滑音的运用，使音乐听起来细腻、婉转，表达了主人公含蓄而真实的感情。此外，《马桑树儿搭灯台》属于抒情歌曲，具有旋律三部性的布局，即结束两句以后再重现开头

两句。

歌曲的旋律部分还采用了联缀的手法。因《马桑树儿搭灯台》是桑植人民一代代口头传唱的，他们在演唱时会将自己的思想情感融入歌曲中，为了增强歌曲的吸引力，强调他们想要表达的内心感受， 整首歌的不同部分重复了一点。如果在歌曲中有多次重复相同的旋律部分，听众会觉得旋律缺乏活力，整首歌过于僵硬。因此，桑植人在随后的歌曲中注意到了这一点，他们稍微修改了重复的片段，旋律与之前的旋律相似，但实际上不同。后来，为了在变奏和重复时软化整首歌的旋律，引用了其他歌曲中的某个句子或段落，主要体现在第八小节、第九小节的旋律是重复开头两个小节，而第五、第六小节便开始使用联缀手法进行创作。这样的编排方式，既抒发了桑植人民强烈的思想感情，又让整首歌曲的旋律不单调，从而让听众体会到桑植人民的

热情。

三、《马桑树儿搭灯台》审美特征剖析

（一）音调方面

歌曲《马桑树儿搭灯台》是以唱为主的一种民歌，音调有着湖南地区民歌比较常见的特征，比如高、中、低三音的构成。高音区的音主要是运用二度、三度与四度进行展开，中音区基本以二度为主进行展开，而低音区基本采用三度以上或四度以下进行展开。这类高音区与低音区的搭配组合，形成了一种和谐与均衡。

该歌曲的主题音调是一对对比性的上下句，上句由低音“6”开始，呈上升趋势的发展，意指情绪表达逐渐强烈，而后旋律由“6”开始，大致呈下行级进，回到羽调式徵音“3”；下句旋律走向则整体呈下降趋势，与上句形成对比，以羽调式音阶的下行进行回到主音“6”。（6—1—2—3、3—2—1—6）采用了中国民歌特色“鱼咬尾”的手法，使小调风格更加突出，展现男女之间的思念之情。除此之外，还有一些当地特色的表现方法，如全曲音域只有八度、以连音为主等。在音乐语言上，歌曲采用了双线结构，这种音乐语言形式使歌曲具有了鲜明而富有地方特色的风格特点和地方情感色彩。在处理歌曲中间两段时，采用了倚音、下滑音等音乐形式，给音乐增加趣味，丰富音乐色彩。旋律以级进为主，生动有趣地表达了歌曲中主角委婉而真挚的感情。

（二）语言方面

在民歌《马桑树儿搭灯台》中，主要运用了山歌这一常见的民歌形式，以男女互动问答的方式来唱出一种劳动场面，这种场面在湖南民间十分常见。《马桑树儿搭灯台》主要表现的是一对男女缠绵、生死相依、不离不弃绵绵情意，在歌词和曲调上大量运用了方言。

早些年，朴素无华的土家族人都比较含蓄委婉地表达自己的爱情，歌曲歌词就依靠马桑树来喻意年轻男女对爱情的甜蜜与忠贞。《马桑树儿搭灯台》的声腔与方言紧密结合。第一段“马桑树儿搭灯台（哟嗬），写封的书信与（也）姐带（哟），郎去当兵姐（也）在家（呀），我三五两年不得来（哟），你个儿移花别（也）处栽（哟）。”歌词中男主人公必须去参军，对女主人公万分不舍，不知道什么时候才能回故乡，担心耽搁恋人青春年华，因此忍痛割爱写出绝交信，让女主人公不必等着，另择他嫁。“哟嗬”“也”“呀”等衬腔的使用，使歌词内容的表达更加婉转，充分渲染了歌曲伤感的离别之情。第二段中是女子收到郎哥所写的回信“钥匙的不到锁（也）不开（哟）”，钥匙不到锁不开，是最日常的语言表达，与生活贴切。

《马桑树儿搭灯台》还运用了人物称谓中的儿化，主要体现在“你个儿”，意思是“你自己”，“姐儿、妹儿、他个儿、哥儿”等这类人物称呼儿化词在歌中十分常见。这些儿化词的使用不仅体现了当地语言的特色，还表达了歌词当中蕴含的意味，赋予了歌曲更加亲昵的情感色彩。

《马桑树儿搭灯台》所体现的山歌形式和歌词内容都是非常有特点与特色的，这一点也正是湖南民歌有别于其他地区民歌之处。这种山歌形式恰好反映出湖南民间艺术语言丰富多变的特征，为劳动人民所喜爱。

四、结语

近年来，大众对湖南民歌的了解不断加深，目前，学术界对湖南民歌的研究已经相当丰富，许多研究者从不同视角出发，为湖南民歌的发展出谋划策。但结合具体的研究成果来看，这些研究内容更多专注于技巧层面。本文通过对作品的节奏、旋律等方面的分析了解到湖南民歌的魅力，它不但具有独特的文化价值，并且对国内民间音乐、民歌科学研究都有着重要的实用价值，对国内民间音乐文化遗产业发展具有重要作用。在现代创作中，要以传统为基础，从民族音乐中汲取营养元素，如此才能更好地进行音乐创作。

（湖南工业大学）