APP下载

浅析平阳木版年画

2023-12-28雷煜

艺术大观 2023年31期
关键词:艺术特征传承研究

雷煜

摘 要:平阳木版年画是山西省级非物质文化遗产,流行于山西省临汾市及周边地区,是集雕刻、印刷、绘画为一体的民间传统美术。它题材丰富,构图饱满,造型生动传神,色彩明快艳丽,线条简练流畅,风格苍厚拙朴,具有独特的本土风味。平阳木版年画历史悠久,蕴含着丰富的文化内涵,寄托着人们对美好生活的期盼,它独特的艺术特征为我们提供了宝贵的历史经验和人文价值。我们应该从各个方面研究平阳木版年画,将其传承和发展下来。

关键词:平阳木版年画;艺术特征;研究;传承;发展

中图分类号:J218文献标识码:A文章编号:2096-0905(2023)31-0-03

一、平阳木版年画概述

春节贴年画,是中国人千百年来的风俗习惯,也是中国传统文化的重要组成部分。其中木版年画以其特有的艺术形式和浓郁的民俗风情,广泛流传于民间,是中国民间美术中的瑰宝。

临汾古称“平阳”,故称“平阳木版年画”。平阳木版年画的创作方法、表现手法和题材内容上经过了漫长的历史发展,受到粗犷豪放的黄河文化和当地戏曲文化的影响,形成了三晋独特的艺术风格。它的线条细腻,雕刻精致,题材丰富,画面构图饱满,人物形象夸张生动,色彩明快艳丽,具有极强的装饰性和艺术性。平阳木版年画形式多样,种类丰富,有着浓郁的地域文化特色,最有代表性的形式有灯画、中堂画、拂尘纸、窗画、门画、影壁画桌围画等,各色各样的形式满足了人民群众在各个方面的需要。

平阳木版年画能够在宋代时就闻名全国,得益于它优越的地理位置,平阳(今临汾)处于黄河东侧,是尧舜禹的发源地,在宋金时期更是北方的一大文化都市,这里蕴含着丰厚的文化底蕴,为平阳木版年画提供了扎实的文化基础;而且,平阳气候适宜,盛产枣木、梨木、核桃木等大量木质坚硬、质地细密的木材,同时,此地生产的“平阳麻纸”更是名满天下,为平阳木版年画提供了便利的物质材料[1]。

据史料记载,在北宋初年,木版年画开始在平阳县传播,元代时期,平阳木版年画广为流传,明清时期,木版年画的发展进入鼎盛时期。可以说,平阳木版年画是中国年画的发源地,明代洪武年间,平阳府发生大批移民事件,在年画普查中发现国内一些年画产地早期的年画艺人大多都是明清时期从洪洞、襄汾等地迁移过去的。同时在《中国版画史》中有“版画之头,平阳启之”的记载。由此可见,平阳木版年画是全国各地年画的祖先。

最早有迹可循的平阳年画,是1909年左右,俄国探险家科兹洛夫在古西夏王朝甘肃黑城子旧遗址古塔内发现的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》,又称《四美图》,其上面刻有“平阳姬家雕印”,可见,平阳木版年画在宋金时就已经出现。这幅《四美图》版画描绘的是古代四位著名美女,王昭君、赵飞燕、班姬和绿珠,画面中人物健美,线条简练生动,衣褶流丽畅达,刻工精细,刀法刚劲,说明宋金时,平阳木版年画就已经有了相当高的艺术水准,是规模生产木版年画的基地[2]。

二、平阳木版年画制作过程

平阳木版年画是集绘画、雕刻、印刷为一体的民间传统美术,制作步骤严谨,主要分为画稿、刻版、拓印三个步骤。

(一)画稿

第一个工序是画稿,画稿常用白描画法去勾勒,线条细腻,粗细变化一致,圆润流畅,刚劲有力。画稿之前需要构思画面的总体布局,再用炭条在纸上勾画出“花画”,再对“画样”反复修改,最后用毛笔勾勒完成画版的“底样”,如果需要套版彩印,还需对“底样”上色,描绘出几张“分色稿”。最后将底样翻贴在刻版上,准备进行雕刻。

(二)刻版

平阳木版年画主要选用软硬适中、不怕水、不怕虫蛀的木板做刻版,其中梨木最佳,刻版工具一般主要以斜刀、挖刀、圆刀、立刀、打刀为主。常从中心部位入手,刻画最重要的部位,再逐渐向四周扩展。

平阳木版年画以阳刻为主,在局部用阴刻来烘托气氛。而且,雕刻时一定要注意“刀味”与“木味”相结合,将刀法的刚柔和线条流畅细腻的质感相统一。

刻版是三道工序中的灵魂,每一个刻版师傅都是身经百战的高手,需要有深厚的功底,在刻画时一定要时松时紧,遵循抑扬顿挫的规律刻画出物体的质感,也要做到“陡刀立線”,刻出的线条必须上下一致,厚度一致,以防止在印刷时出现画面变形的情况。而且,刻版师傅必须有丰富的经验,在刻画时会根据画面的需要,对“底样”进行调整,从而刻画出完美的刻版[3]。

(三)拓印

在完成刻板后就可以印刷了,平阳木版年画常选用不变色、不怕虫蛀、不怕水的麻纸作为拓印纸。平阳木版年画在20世纪五六十年代前,主要使用来自自然的植物色料、矿物质等颜料,再加上一定比例的矾和胶用来保持色彩的透明度;20世纪五六十年代以后以品色和国画色为主;当代时期大部分年画是用国画颜料或水粉颜料。平阳木版年画染色技法主要分为分版套印和手绘渲染两种。

分板套印主要是先印主版的线条墨稿,再遵循由浅到深进行多个副版的一次次套印,最终完成全部套色印刷的成品年画,这种方法使木版年画立体感强、色彩鲜明。而且,年画使用的颜色大多都是纯度很高的固有色,很少使用重叠色,色彩对比强烈,给人很强的视觉冲击力。

手绘渲染又分勾线、填色、贴花三种技法。先用印主版的线条墨稿,剩下的地方再用人工去上色、勾线、贴花,这种方法比分版套印更加细腻精美,装饰性更强,而且彩绘的年画人物脸部更加细致、传神,眼睛炯炯有神,面部表情微妙生动。

还有半印半画的方法,半印半画是印完墨线稿或部分套色后,剩下的地方采用手绘,这种方法既保留了印刷版面与画质结合的朴实纹理,又有手工绘制上色的精美细腻。

三、平阳木版年画的题材

平阳木版年画取材广泛,种类丰富,大多数是以吉祥、驱邪避凶等图案为题材,这些题材充满了中国劳动人民祈福辟邪的美好愿望,主要分为戏曲人物画、吉祥寓意类年画、民间生活类等。除此之外,平阳木版年画喜欢从现实生活中寻找灵感,创造出民间生活类题材。

(一)戏曲人物类

元代的戏曲文化再度为平阳木版年画注入新的题材。山西是元代戏曲的发源地,这里的大众非常喜欢听戏,为了迎合大众,发展出戏曲与年画相结合的年画,像现在的明星海报一样,这促进了年画行业的兴盛。

平阳木版年画在所有题材中占有一半之多。平阳木版年画将动态戏曲的某一刻定格下来,变成永恒的艺术。将戏曲的高潮时刻刻画得活灵活现,经典的戏曲年画有很多,像《火攻击》《黄鹤楼》《汾河湾》《高平关》《水漫金山》等。

(二)吉祥寓意类

年画主要是在过年时张贴的,其中蕴含了人们对美好生活的祈愿。因此,年画艺术家创作出“六畜兴旺”“五谷丰登”“四季平安”等年画。人们带着加官晋爵、生活富裕、平安喜乐、多子多福等美好期盼,以带有吉祥寓意的动植物为主题,创作出《马上封侯》《花开富贵》《天官赐福》《麒麟送子》《金鸡镇宅》《年年有余》等年画。人们在过年时,通过在门、窗等地方张贴年画,将期盼贴在家里的每一个角落,这也是年画的意义所在。

(三)民间生活类

平阳木版年画取材于生活,喜欢从生活中寻找灵感,因此,年画艺术家创造出很有当地特色的生活类题材,如风景名胜、民间故事、花鸟走兽等。像《刘海戏金蟾》《老鼠娶亲》《猴子抢帽》《走亲戚》《春牛图》《百鸟朝凤》等年画,趣味性十足,暗含着人们对美好生活的期盼。

四、平阳木版年画的艺术特征

平阳木版年画内容丰富,通过色彩、构图、线条、人物造型等给人们传递出具有当地特色的艺术风格,给人以欢快、热烈、喜庆、雅俗共赏的审美享受。

(一)色彩

平阳木版年画在色彩运用上不受自然光色的局限,注重色彩之间的对比和谐,设色大胆,常选用明亮艳丽的色彩。如用黑、红、绿等纯度高的颜色进行搭配,以表达自己独特的情感。

黑是所有颜色中最深的一种颜色,平阳木版年画在创作过程中十分讲究“黑”的运用,有了黑就会有阴阳之分,而“阴”是指黑,“阳”是指红。年画在创作时通常采用阴阳对比法进行色彩搭配。比如黑色、红色的搭配,一幅画中黑色与红色的比例不能太大,一般在3∶7左右为宜,否则会产生一种不和谐感。所以民间年画在创作时要根据画面的整体效果进行色彩的调整。

平阳木版年画常以“大红大绿”为基本色调,红中有绿、绿中有红。红彩鲜艳浓烈,绿彩清秀淡雅。平阳木版年画用大红来调和“大绿”,会使颜色更加纯净,画面显得更加和谐、喜庆、热烈。而且,平阳木版年画会根据具体主体来施加合适的颜色,像是门神类年画,则喜欢用黑色去调配红色,塑造出庄严、威武、严肃的色彩效果;像戏曲故事类年画,则喜欢用中间色进行上色,色彩淡雅柔和,塑造出清新、柔和的色彩效果,装饰性十足[4]。

(二)线条

线条是平阳木版年画的灵魂,不同的主体采用的线条也不一样,年画用线条的曲直、粗细刻画出生动灵活的主体图案。比如,女性的线条多采用细腻流畅的曲线;男性的线条则用细腻硬朗的线条;刻画花卉植物则用柔和舒缓的线条;刻画门神等威武的题材则采用刚劲有力的粗犷线条。

年画线条的粗细变化最终来源于雕版的刻线,而雕版的线条则会根据难易和复杂的程度分为三等,依次为一等线、二等线和三等线。一等线是最为精细和复杂的刻线,主要适用于人物五官面部的刻画;二等线相对简单一点,要求流畅、顺滑、舒缓,主要用于服饰花纹的刻画,能刻画出衣服花卉的质感;三等线最为简单,相对来说容易刻画,多用于刻画树木粗糙的纹理。

(三)造型

平阳木版年画人物造型夸张,注重人物传神,借鉴了戏曲艺术中的以少胜多和剪纸艺术中的去繁就简的表现手法,将人物刻画得栩栩如生、活灵活现,而且,平阳木版年画要求画面完整,因此,年画中的人物都是全身。

平阳木版年画的造型并不是对现实生活照搬写实,而是对图案进行概括,再根据具体内容,对图案进行简化、添加。既要保留刻画对象的特色,也要使刻画对象看起来清晰、简练、美观。平阳木版年画的人物造型并不是如出一辙,而是根据题材需要,来对人物形象进行设计,像在戏曲里的人物,要遵循“美人要修长,文人似颗钉”“画将无脖项,画女要削肩”等民间画艺口诀来描绘,线条细腻流畅圆润,才能体现出人物的优美;比如威武的“门神”等人物,人物头大肩宽,着重突出面部威武、严肃、霸气的表情,刻画的线条则需粗犷,才能体现出门神威武霸气的形象。

(四)构图

平阳木版年画构图丰富饱满,会根据年画主题来进行构图,主要分为中心构图、排列式构图两大类。

如《门神》《老鼠娶亲》《增福财神》等需要突出主体的都是采用中心构图。中心构图是将年画的主体安排在画面的中心位置,对主体进行详细描绘,并将主体放大,以此占据画面的大部分位置,使人们的视线能够聚焦到主体身上,而主体周围的其他物体则进行缩小、简化描绘,用来装饰、烘托气氛,与中间的主体形成鲜明的大小对比,给人以主次分明的感觉。

如《全家之主》《义勇武安王位图》等需要一一展示主体的年画则采用排列式构图,这种构图能够将每一个主体都刻画得精致饱满。排列式构图要求画面中的人物大小一致,每一个主体都刻画得很细致,从上到下或从左到右进行排列,使画面有一种连贯性和秩序感。经常采用这类构图的是一些戏曲题材的年画,年画艺人们根据戏剧,将戏曲中的人物以一人排列,或两人、三人为一组进行排列,并精细刻画,将戏曲场景刻画得有声有色[5]。

五、平阳木版年画的传承与保护

平阳木版年画的雕版、画稿、设色、线条、构图、造型都有着自己独特的艺术魅力,它承载着平阳等地的文化、历史发展、生活习俗,是中华传统文化遗留下来的一颗璀璨明珠。

随着社会的发展进步,人们不再像以前一样过年时在门上、窗户上贴年画,过年的仪式感在慢慢减弱,许多现代设计取代了木版年画在人们生活中所占的地位,木版年画开始逐渐消失。而且木版年画也不再是手工制作,而是通过机器来大批量制作,机器制作出的木版年画更多的是一种模式化,给人传递的是冷漠感,缺少了手工制作的温暖。

如何才能将平阳木版年画更好地传承下来?我们可以建立国家级非物质文化遗产传承人档案和传承基地,实行动态管理,加强对传承人的培养和保护;实施平阳木版年画精品工程,建设平阳木版年画博物馆,打造集生产、销售、展示、体验于一体的综合性博物馆;通过开展民俗节庆活动,展示平阳木版年画的独特魅力。

我们还可以通过研究平阳木版年画的方方面面,将现代潮流元素融入传统年画中,充分利用平阳木版年画的艺术价值和文化内涵,设计出传统与现代相结合的新作品,让传统的平阳木版年画“活”起来,重新进入人们的生活,使平阳木版年画能够更加长久地流传下去。

六、结束语

平阳木版年画已经有千年的历史,它产生于民间,与大众的生活息息相关,记录着不同年代人们的思想情感、信仰追求、爱憎好恶,更是寄托着人们对美好生活的向往,展示著中国古代劳动人民的智慧与创造力,以其独特的艺术魅力在民间广为流传,深受群众喜爱,是中国传统文化中亮丽的一颗星。

平阳木版年画极具戏剧性,每一幅年画都诉说着一个故事,在没有太多娱乐生活的过去,年画就相当于现在的“电视机”,人们从年画中的一个个历史故事中,汲取丰富的精神文化能量,它蕴含的文化价值和艺术价值使它成为反映中国民间社会生活的百科全书,为后来学者研究山西历史、文化、民俗风情提供了珍贵的资料依据。

参考文献:

[1]沈鸿.年画里的中国[M].北京:中国青年出版社,2015.

[2]何晋.平阳木版年画信息可视化设计研究[D].山西师范大学,2023.

[3]黄美平.平阳木版年画的艺术特征与人文价值研究[D].太原理工大学,2015.

[4]张耀文.浅谈平阳木板年画的艺术特色[J].牡丹,2018(30):41-42.

[5]黄建福.平阳木版年画的装饰语言探析[J].山西档案,2018(03):152-154.

猜你喜欢

艺术特征传承研究
FMS与YBT相关性的实证研究
辽代千人邑研究述论
视错觉在平面设计中的应用与研究
EMA伺服控制系统研究
壮族传统服饰的艺术特征及创新应用
浅析青主艺术歌曲的音乐风格
浅议侗族戏剧的艺术特征
基于Web的非物质文化遗产土族盘绣电子商务平台的设计与实现
电影《煎饼侠》的大众艺术美学特
“互联网+”时代出版人才培养的传承与突破