不一样的《沉思》

彭书言

繁华尽处，寻一处无人山谷，建一栋木质小屋，铺一条青石小路，与慢时光晨钟暮鼓，安之若素。慢一寸，自有慢一寸的欢喜。人生短，慢却有欢愉。这是我第一次听到马斯涅的《沉思》的感想。不同于《野蜂飞舞》等名曲，《沉思》有慢一寸的欢欣。

自学习音乐以来，我就一直在追求技术性片段。初次接触《沉思》是在一个周末，我上完了这学期的最后几节课外补习，埋头赶路，想在晚高峰之前回到家。路上，嘈杂的喇叭声、脚步声和说话声充斥于耳，突然悠扬的小提琴声钻入我的耳朵，我循着声音望去，一家小小的豆浆坊撞进眼中。印象中的市中心，像是上了发条的秒针，一刻不停地运作着。我是其中的赶路人，却不知走向何处。而这家小店，楷体的店名刻在木质牌匾上。推开门，时光慢，清风拂。

竖琴的拨弦伴随着我步步走近，小提琴独奏带着主题迅速进入——小提琴琴弓如水一般流过琴弦，倾泻一股神秘。慢慢地，在小提琴演奏两段旋律后，这首曲子进入了一个流动的部分，逐渐变得越来越热情，如同我看到的小豆浆店，阵阵激荡着我对于市中心的印象。同时，旋律如浪潮暗涌，一波未平，一波又起，层层叠叠，最后达到高潮，再慢慢落下，然后是一段简短的、cadenza般的段落，陈述故事，回到主题。看到一把把木质桌椅以及各种干树枝作为装饰，我的心伴随着小提琴声喧然而下，突然有些失落——这家小店，就那么破破烂烂的？主题演奏两次后，小提琴在上音域演奏谐波，竖琴和弦在独奏线下方安静地演奏。左右张望，突然看到店中央有一棵枯树，走近看，思绪随着琴声上扬，棕色树枝上垂着一张张照片，黑白的、胶卷的、彩色的……一帧帧，昭示着时代的变迁。

“阿妞，需要点什么吗？”温暖的声音响起。“要一杯热豆浆，谢谢奶奶！”我转身对着小店主人说。等候了片刻，一杯冒着白气的豆浆被端上了桌。我猛喝一口，“咳咳……”“孩子你急啥啊？又没人跟你抢。你们现在啊，就总是那么急匆匆地生活，到老了，你们就会后悔啦！”我疑惑地望着老奶奶。老奶奶绕到桌对面，说：“孩子，你听这首《沉思》，是不是有种时光慢慢流淌的感觉？”我静心来听，发现高音旋律悠扬，扣人心弦，仿佛将人拽进一段往事，着重强调几个低音，有韵律感，强弱变化自然地随着音域高低改变，将故事娓娓道来，声音从留声机中流出，优美中带着一丝哀怨，又有一丝耐人寻味的典雅……奶奶长叹一口气，缓缓将故事道来。

由老奶奶的话语中，我得知《沉思》是法国作曲家儒勒·马塞内歌剧《泰斯》中的交响乐插曲。这首曲子是为小提琴独奏和管弦乐队创作的，曲子是明媚而婉转的D大调，大约五到六分钟长。奶奶说，故事发生在公元四世纪的埃及。亚历山大城沦落风尘的女伶泰伊思由于受到修道士雅达那耶的感化，终于摆脱了花天酒地、纵情享乐的世俗生活而皈依宗教。泰伊思在修道院里获得了宁静，同时也彻底失去了人间的欢乐，最终她带着一种复杂的心情离开了人世。这段间奏曲表现了泰伊思厌倦世俗，產生通过信仰宗教来求得解脱时的心态。所以奶奶说，听这首曲子会让人有种解脱的、长舒口气的感觉。

最后的低音“2—1232—1232”这一段，仿佛是泰伊思反复感叹，最终高音的轻声叹息，使人彻底放松与解脱。奶奶说，就像人在繁忙都市中找到她这家小店一般，放松、解脱、休息。

细细品完一杯豆浆、一段时光。走出小店，已是傍晚时分。回到家，时光已在夜空中挂上月牙，点亮星星。我打开手机，找到《沉思》。得知这首曲子需要小提琴、两支长笛、两支双簧管、英国号、单簧管、低音单簧管、巴松管、低音提琴、两个喇叭、SATB合唱团、两台竖琴。小提琴独奏部分通常由管弦乐队的音乐会指挥在歌剧环境中演奏，或在音乐会环境中由站在管弦乐队前面的特色独奏家演奏。可我觉得，我在小店听的钢琴、竖琴与小提琴版本，比乐团以及歌剧中的版本要更加干净、简单。

而在浏览网站中，我也得知英国编舞家弗雷德里克·阿什顿从《沉思》中获得灵感，创作了芭蕾舞双人舞。看着屏幕中男女芭蕾舞演员轻盈地旋转与跳跃，熟悉的旋律缓缓流淌，溢满整个空间，人放松了，欢喜也随之而来。随着时光的放慢，去体会其他的人生繁华。我终于明白，慢不是贬义，它的内里蕴藏的是耐心、平和、安静，还有岁月沉淀的一丝清欢。

所以，慢慢走啊，看一看沿途的风景，听一听路边的歌，品一品山旁的茶，慢慢地一个人走，遥望银河与星斗。记得在烦闷时，静品一曲《沉思》，说不定，你会找回生活的一丝欢愉。

夏日的夜晚，就这么过去了。竟不觉闷热，反而多了阵阵微风与花香。人间好，慢则生欢。