中国民间美术色彩在数字媒体艺术设计中的应用

马瑶 李欣蕊

摘 要：随着互联网的日益发展，中国艺术设计越来越注重在数字媒体艺术设计中应用中国民间美术色彩。然而，目前学术界对于这方面的研究并不多。因此，本文从中国民间美术的角度出发，探讨其在数字媒体艺术设计中的应用。简单定义中国民间美术色彩和数字媒体艺术设计的概念，并分析中國民间美术色彩应用于数字媒体艺术设计的意义。针对这一意义，进一步分析数字媒体艺术设计对中国民间美术的应用路径以及应用效果，全文旨在为数字媒体艺术设计的运用提供极大的帮助，并推动数字媒体艺术的发展。

关键词：数字媒体；艺术设计；民间美术色彩；应用

Abstract： With the increasing development of the Internet， Chinese art design is increasingly emphasizing the application of Chinese folk art colors in digital media art design. However， there is currently not much research in this field in the academic community. Therefore， this article explores its application in digital media art design from the perspective of Chinese folk art. Simply define the concepts of Chinese folk art color and digital media art design， and analyze the significance of applying Chinese folk art color to digital media art design. In response to this significance， further analyze the application path and effect of digital media art design on Chinese folk art. The full text aims to provide great help for the application of digital media art design and promote the development of digital media art.

Keywords： Digital media；art and design；folk art colors；application

0 引言

随着互联网的快速发展，信息技术不断革新，同时也给中国艺术设计指明了发展方向。数字媒体应运而生，并在多领域得到广泛应用。研究显示将数字媒体与艺术设计融合，能够为艺术创作带来更广阔的前景。通过对数字媒体艺术设计的研究，我们可以发现其中蕴含了浓郁的中国特色，将民间美术元素与数字媒体相结合是当前中国艺术设计的重要发展趋势。此举不仅能够促进数字媒体艺术创新性的发展，传承民间美术、弘扬中华传统文化，而且还能凸显出数字媒体艺术设计的时代特点。在现今全球经济日益融合的背景下，艺术工作者应积极采用数字媒体艺术设计，向世界展示中国文化的博大精深，展现独特的中国艺术风貌。

1 中国民间美术色彩定义

在数千年的中华文化发展中，中国民间美术逐渐发展为中华民族传统文化不可分割的重要部分，在不断地继承与发展中，形成了其自身独具特色的赋色体系。人们早期的色彩认知十分朴素直观，例如原始社会的人们认为血液是红色的，这些生理感知形成了人们最初对色彩的符号印象。中国人将生命的构成与五行、五色相对应，形成了基于世界观的本民族色彩观。在宗教中，色彩被赋予了更多的精神内涵，被抬升到哲学层面，形成了民间美术色彩的象征和比喻，进而塑造了中国民间美术特有的意象色彩体系，具有独特的特色。中国民间美术主要通过对色彩的大胆运用给人留下深刻的印象[1]。中国民间美术色彩不仅仅是给民众带来欣赏体验，更多的是在创作者和民众之间搭建起一座对话的精神桥梁，让彼此能感受到对方更深层次的心理需要，丰富作品的文化底蕴，展现其独有的特性。

中国民间美术色彩的发展极大地促进了民间美术的进步。民间美术色彩主要是根植于中国农村，在几千年的发展与演变中，中国民间美术逐渐沉淀出中华民族基本的文化内涵，并在中国农村中建立起稳固的社会文化结构，对于丰富劳动者的精神世界起着重要的促进作用[2]。中国民间美术的生命力强烈而奔放，展现出艺术原生态性特点的质朴与纯粹，贯穿人类生存的始终，成为劳动者精神世界的文化支柱，体现鲜明的民族意识。

2 数字媒体艺术设计的定义与特点

数字媒体作为一种媒介，具有存储内容、传递信息、获取艺术作品信息的功能。这种媒介种类多样，主要以感官媒介为主，包括对文本、影像、音乐、视觉图像和动画的数字化处理，在描述感官媒介的信息表现方式上也有不俗的表现。这些都被统称为数字媒体艺术作品，在数字媒体在艺术方面的结合不但使其创作出的作品具有艺术上的内涵，还能展现出在艺术设计技术上充满生机的发展潜力。

数字媒体艺术在特点上与其他类型的艺术作品相类似，均具有专业性、集成性的特点。展开来说，数字媒体艺术具有以下特性：一，技术性。利用精湛的数字技术，使各种超乎常人想象极限的可能变成现实。二，逼真性。艺术家应用数字技术创造的艺术形象更加逼真、传神，色彩更加饱满、丰富，可以更好地表现内心的真实思想。三，整合性。现代电子化资讯处理技术能将语音、绘图、文章、动漫、影片、录像等内容编译成统一的数字信息，因而数字媒体的制造和传播途径具有整合性的特征。四，大众性。人们可以将数字媒体艺术作品应用于生活，因此具有大众化的特性。五，商业性。在商业化趋势不断增强的背景下，有关人员应营造良好的市场环境，使之在创造商业价值的同时凸显艺术价值和审美价值。六，时段性。数字媒体艺术作品一般泛指各类具有时间性的文化媒体艺术作品，如影视、动漫等。七，交互性。交互性加强了观众和艺术作品间的交互沟通，以此吸引观者的注意力。

3 中国民间美术色彩应用于数字媒体艺术设计的意义

3.1 民间美术色彩可以塑造独特的文化氛围

民间美术色彩在数字媒体艺术设计中的运用可以塑造独特的文化氛围。数字媒体艺术作品通常是面向全球的，而不同的民族和文化背景有着不同的审美评判标准。因此，设计师可以通过运用民间美术色彩的元素，来呈现出作品的文化特点和独特风格，吸引不同背景的观众产生共鸣。例如，为海洋公园设计的海洋生物纪念品，可以采用中国传统图案和颜色，以突出产品的本土特色，增加产品的品牌价值。

3.2 民间美术色彩可以打破传统的审美固化

民间美术色彩在数字媒体艺术设计中的应用，可以打破传统的审美固化，呈现出更具个性、创新和多样化的艺术形式。数字媒体艺术设计形式多样，光、影、声、像等艺术元素的自由组合和表现，可以让民间美术色彩在其中得以更好的发挥，为观众带来更丰富的视觉体验。例如，在游戏设计中，运用民间美术色彩元素和人物形象，可以突出游戏背景和故事情节，从而增强游戏的流行度和用户黏性。

3.3 民间美术色彩可以满足当代人们多元化要求

数字媒体艺术设计中的民间美术色彩应用可以满足当代人们对于美好、良善、和谐和多元性的追求。数字媒体艺术与传统艺术的对接，是当代文化与传统文化的交流。在这个过程中，运用民间美术色彩，可以使这些作品令人更为接近、亲近，也更容易让当代人们产生认知上和情感上的感染和认同。这不仅是创作者需要考虑的问题，也是搜索、推广者需要关注的问题。

综上所述，民间美术色彩在数字媒体艺术设计中的应用，可以使作品更具文化特色，更富表现力，同时也可以促进文化交流和传承。因此，在数字媒体艺术创作中，民间美术色彩应用的意义和价值非常重要。

4 中国民间美术色彩在数字媒体艺术设计的应用路径

4.1 中国民间美术色彩的选择

中国民间艺术中的色彩是中国民间美术的重要组成部分，它们反映了中国文化和哲学的思想精髓。在数字媒体艺术设计中，色彩的选择对于表达传统民间艺术的特点和气质至关重要[3]。在选择色彩时，数字媒体艺术设计师需要考虑到各种因素，如文化背景、受众群体、艺术风格等等。例如，在表达传统节日的数字媒体艺术作品中，设计师可以使用红色、黄色等色彩来表达喜庆和热闹；在表达自然风光的数字媒体艺术作品中，设计师可以使用绿色、蓝色等色彩来表达自然和生机。通过合理选择色彩，数字媒体艺术作品可以更好地传递文化内涵和情感，同时也可以让数字媒体艺术更加接近中国传统文化[4]。

4.2 中国民间美术色彩的搭配

中国民间艺术的色彩不仅是单纯的色彩，还有着深刻的文化内涵和情感表达。在数字媒体艺术设计中，可以运用这些色彩的搭配来表达传统民间艺术的美感和特色。数字媒体艺术设计是一个多元化的领域，在这个领域中，注重中国民间美术元素的提取和搭配是一种具有深远意义的趋势。民间美术色彩是中国民间美术的重要组成部分，它包含着大量的文化内涵和情感表达，展现了中国传统文化的多样性和丰富性[5]。

数字媒体艺术设计师在进行色彩搭配时，需要考虑不同色彩之间的相互作用和平衡，以达到最佳的视觉效果。他们可以采用类似于传统民间艺术的方法，如对比、补色、相邻色等，来巧妙地运用色彩的搭配。这样可以更好地表达传统民间艺术的美感和特色。将传统民间美术中的色彩融入当代设计中，可以增加作品的时尚性。在建筑设计中，可以将现代色彩作为主调，将中国传统颜色作为辅色，或者反过来，以实现独特的文化韵味。例如，在手机外壳上，常见大面积的金属色，同时也融入一些中国传统民间美术色彩，这种高科技与传统民间美术色彩的融合给人们带来独特的视觉感受[6]。

4.3 中国民间美术色彩的情感表达

中国民间艺术的色彩通常有着深刻的文化内涵和情感表达。在数字媒体艺术设计中，也可以通过色彩来表达情感和文化内涵。中国民间美术色彩因其永恒的魅力，一直备受人们喜爱和追捧。随着现代艺术的发展，人们会发现中国民间美术色彩的精髓在某些新的领域上也可以有更好的发展。因此，为了更好地提升和丰富数字媒體艺术设计的流行色，我们应该吸收中国民间美术色彩的精髓，并将其应用于现代设计中，以创造更加独特的色彩搭配[7]。

中国民间美术色彩被广泛应用于环境设计、建筑设计等领域，展现出浓厚的本民族文化气息。民间艺术的调色受多重因素影响，包括当地的环境、文化、宗教和社会风貌，形成独具地域特征的色调和样式。例如，潍坊杨家埠年画的色调深受当地农业文化和社会属性的影响。杨家埠年画采用“就地取材”的颜料守则，使得其色彩浸润着丰富的审美感。在数字媒体艺术设计中，可以融入展现中国优秀传统文化的民间美术色彩，让作品更具文化底蕴。这种设计手法不仅能体现中国民间美术的情感，也能为作品增添独特的艺术感染力。因此，利用中国民间美术色彩融入现代设计，可以达到色彩和情感的最佳效果。

总之，中国民间美术色彩在数字媒体艺术设计中的应用非常丰富，可以通过颜色的选择、搭配、渲染和情感表达等方式，为传统的民间艺术注入新的元素和活力。同时，色彩的应用也可以让数字媒体艺术更加接近中国传统文化，使数字媒体艺术与传统民间艺术相互融合，从而更好地推动传统文化的传承和发展。

4.4 中国民间色彩的传播媒介

现代数字媒介形式更加多样化，通过数字媒介的传播范围更广、时间更分散，传播途径更广、速度更快。数字媒体艺术设计形式不固定，受民俗、地域环境和其他特定情况的影响，这些变化影响着作品的呈现效果。数字媒体艺术设计作品从中国传统文化中获得灵感，加入了更具文化意义的元素和符号，丰富了作品的内涵。数字媒介为中国民间美术提供了更多的呈现媒介。在数字媒体艺术设计中，设计者要以多维度、深度和全面的方式，借助数字技术和媒介的多样性，探究中国民间美术的精神意义和文化内涵。设计者的根本目标是促进中国民间美术的继承与发展，实现在艺术表现和现实层面中做出最优秀的设计理念和思路。

现今，很多数字媒体艺术作品采用了融合中国民间美术元素的理念，例如动画电影《白蛇：缘起》。虽然整个画面采用了三维建模技术，带来了现代感，但在开头和结尾处运用了二维水墨画的形式，以和谐这种风格。这样的处理给观众带来了无与伦比的国风之美体验。创作团队注重细节，表现了中国传统文化，如油纸伞和碧玉珠钗，既保留了传统韵味，又展现了中国传统文化的魅力和特点。另一个例子是动画电影《大鱼海棠》，将中国民间美术与数字媒体艺术融为一体，融入了《逍遥游》和《山海经》等经典故事，让观众在观影中领略中国传统文化的魅力，同时推动中国传统文化的传承与发展。在当今社会环境中，中国文化输出变得越来越重要。数字媒体艺术设计结合中国民间美术的传承和发展，在促进中华优秀传统文化的传播方面具有重要的社会价值。

5 结语

在当今数字技术高速发展的时代，实现中国民间美术色彩在数字媒体艺术设计方面的融合并不容易。然而，将中国民间美术色彩融入数字媒体艺术设计中，可以使作品更具艺术韵味，色彩更加丰富，同时也可以为我国传统文化注入更强的生命力。此外，这种融合还有助于对外宣扬我国优秀的传统文化，增强我国的国际影响力，实现文化自信。因此，在数字媒体艺术设计中实现中国民间美术色彩的进步与发展，对于我们传统文化艺术的弘扬与发展有着极大的促进作用。

6 参考文献

[1]崔惠媛.数字媒体艺术设计中融入中国民间美术色彩的策略[J].美术教育研究，2023，（04）：94-96.

[2]王茵.民间美术在数字媒体艺术设计中的应用[J].造纸装备及材料，2022，51（08）：87-89.

[3]羅才华，邓龙龙.数字媒体技术在民间艺术动画中的应用——以粤东民间艺术《妈祖》为例[J].晋城职业技术学院学报，2020，13（03）：83-85.

[4]沈晖.数字媒体艺术的表现特征及应用探索[J].文化产业，2021（31）：73-75.

[5]]刘篙.数字媒体艺术设计中的中国元素的应用[J].华东科技，2022（1）：101-103.

[6]林宣洁.中国民间美术在数字媒体艺术设计中的应用与研究[J].艺术大观，2022（8）：81-83.

[7]杨永生，豆思雨.民间艺术色彩对中国油画色彩教学的启示[J].艺术教育，2022，（11）：152-155.