少儿歌词创作探索与实践
2023-12-18宋青松
文|宋青松
2023年5月10日,北京市京源学校举办了“在阳光下成长——宋青松新校园歌曲演唱会”。这是六一前送给孩子们的一份礼物,也是对我校园歌词创作的一次检验。
北京市京源学校是北京名校之一,是一所从幼儿园到高中15年一贯制的学校。连续多年被评为人民满意学校,是全国教育系统先进集体,全国德育建设基地学校,全国心理健康教育特色校,北京市拔尖创新人才培养基地学校。多个项目获得国家、市、区各级教育教学成果奖。他们坚持文化立校,以社会主义核心价值观为统领,弘扬中华优秀传统文化,努力建设“真善美”的学校文化。积极引导师生深入理解并认真践行“求真尚美,明德至善”的校训,营造敬业、乐学、友善、和谐的校园氛围。学校书画院、科技团和京剧团是北京市金帆书画院、北京市金鹏科技团和北京市金帆艺术团。
这所优秀的学校在全市、也可能是在全国第一个举办了由一个人作词的新校园歌曲演唱会,用歌声对新校园歌曲的创作给予了肯定,也给了我很大的鼓励。这次演唱会,他们从我众多的校园歌词中选唱了18首,这些歌曲由幼儿园、小学、初中、高中学生和老师分别演绎,现场气氛热烈,得到了与会音乐界专家、领导、家长的好评,特别是受到学生们的热烈欢迎,一些学生还将一组歌曲编创成了音乐剧。许多前来观摩的学校领导找到我研究在本校推广校园歌曲的事宜,关工委的领导更是对演唱会肯定有加,在京原学校校长聘我为学校美育顾问后,石景山区关工委领导又现场为我颁发了“石景山区关心下一代‘五老’形象大使”聘书。
面对领导、专家、老师、学生的肯定,演唱会后我反思自己的校园歌曲创作,也引发了许多的感想。三十年前,我创作了《长大后我成了你》,从此与教育和校园歌曲创作结下了不解之缘,但是创作的主要作品还是成人歌曲,如何能站在孩子的视角写出孩子们欢迎的作品,一直困扰着我。这次演唱会的举办给了我一些启示,也让我发现了自己的不足和努力的方向。
依托故事、寻找童趣,让低幼歌词写得好听好玩
这次演唱会共有四个部分,第一篇章《童心童趣》是由幼儿园小朋友演唱的歌曲。幼儿歌词看起来简单,但写起来真的很难!我当爷爷后,试着为孙辈写一些幼儿歌词,用了两年多时间写了十几首儿歌,当小孙女会唱歌时,我却发现没有一首自己满意的作品,不等孩子唱,我全部自己否定了,因为我发现这些歌词写得太成人化了,缺乏童趣,也过于空泛。这次我只从多年前旧作中选了一首《我要认识你》给孩子们演唱:
学习数学先数123,
唱歌要唱哆来咪,
拼音要念aoe,
英文要读ABC。
123、哆来咪,
aoe、ABC,
不要和我捉迷藏,
不要给我出难题。
今天我已知道它,
明天就要认识你!
因为这首词我用了同一个字符在不同语境中的发音,巧妙地带入了童趣,所以一直受到老师和小朋友们的喜爱。我在陪孩子看电视、看图书,甚至哄他们睡觉时,发现他们特别喜欢听故事,我就用小动物做主角为孩子编起了故事,开始只是随意地讲,发现孩子很喜欢听,经常问后来怎么样了?讲着讲着,我给他们组成了一个系列幼儿故事《森林幼儿园》。《东方少年》杂志社的总编听到我说这些故事后,说他们杂志可以发表,并说应发挥我的特长,给每个故事配上歌曲,而这正是我的本意。于是2021年我将故事整理给了这家全国有名的儿童刊物,他们在2022年用增刊的形式每期一册进行了连载,我以此为契机,在每个故事后面写了一首歌词,青年作曲家智强、侯田媛为歌词谱了曲,杂志社公开征集演唱。虽然是疫情期间,每期都收到大量孩子们的演唱版本,而且每期都有学校和家长为孩子将歌曲拍摄制作成MV,这大大鼓励了我们的创作,这次幼儿组演唱的歌曲也大都选自这个《森林幼儿园》系列。
我回想这些作品创作,有如下几个特点:
一是要有一个故事做依托,使歌曲有附着感、画面感。如在歌曲《变变变》之前,讲了一个森林幼儿园里的小朋友胡小丽(原型为一只小狐狸)为大家变魔术的故事。在故事结束后推出歌曲:
变变变,
一缕春风,
把白雪变成花烂漫;
变变变,
一个茧儿,
把虫儿变成蝴蝶飞。
变变变,
一个闪电,
把云彩变成小雨点;
变变变,
一只蜂儿,
把花香变成蜜的甜。
变变变,变变变,
你也变,我也变,
所有梦想都实现。
二是歌词要力求节奏明快,简短易学。我习惯了创作成人歌曲,而且是一位从写诗改为写词的作者,加上自己对哲学的喜爱,总想在儿歌中也表达些什么,但是这种表达必须符合儿童的天性,必须上口易记,所以无论句式、篇章都力求短小。比如《学排队》,只有8句话、52个字:
小朋友,站好队,
一二三四排起来。
无论高,无论矮,
大家都是好乖乖。
小朋友,站好队,
一二三四走起来,
你在前,我在后,
步伐一致真可爱。
而《滑滑梯》只有6句话、40个字,而且还有一句是重复:
一步一步爬上来,
哧溜一下滑下去。
小朋友,排好队,
不加塞,不着急。
上下都会轮到你,
上下都会轮到你。
三是我希望这些歌能成为童年的印象,也会随着成长引发新的思考。也许我是又想多了,即使像《滑滑梯》这样简单明了的词,我也希望孩子们唱起时感到的是童趣,等他们长到像我这样的年纪会想到:这又何尝不是一种人生况味。我们的人生不也常是“一步一步爬上来,哧溜一下滑下去”吗?所以请大家“排好队,不加塞,不着急”因为在人生的长路上“上下都会轮到你”。
在另外一首歌曲《摘鲜桃》中我写道:
一颗一颗又一颗,
果园里面桃子多。
桃子青时不要摘,
摘得早了很苦涩。
一颗一颗又一颗,
果园里面桃子多。
桃子熟了快来摘,
又红又大甜心窝。
一颗一颗又一颗,
果园里面桃子多。
你礼我让摘鲜桃,
甜甜蜜蜜真快乐。
显然这样的词从字面理解也是很浅显的,但是我还是希望孩子在成长过程中,会对当年充满童趣的歌词有新的理解。比如“桃子青时不要摘,摘得早了很苦涩”“桃子熟了快来摘,又红又大甜心窝”这样简单的话语,也许他们在成长过程中会悟出一些道理:什么事、该什么时间做才能取得最好的效果?孩子们成长中的每个“桃子”都有它青涩和成熟的时节,把握好该摘不该摘的时机才会让生活更甜蜜。
四是不拘于常理,打破思维定式。也许由于学理科的关系,我是一个比较严谨的人,写词也比较规矩,注重其中的逻辑性和科学性。而在这组幼儿歌曲中,我却破了自己的一些规矩,比如上面引用的《变变变》的最后一句“所有梦想都实现”我知道这是不可能的,但还是这么写了,而另一首《想象》中更是写道:
你想象的模样
那么漂亮,
你想象的翅膀
可以飞翔!
童心还在
就有向往,
爱心还在
就有力量。
努力吧,
大胆想象,
努力吧,
快乐成长。
想吧、想吧,
你想怎样,
世界就会怎样。
想吧,想吧,
一切就该是:
你想象的那样。
我知道:“你想怎样,世界就会怎样……一切就该是:你想象的那样”这是不现实的,但是在写给孩子的话语中我还是表达了这种观点,让他们大胆展开自己的想象,同时我也希望我们每个大人都为孩子营造出他们想象中的美好未来。
当看到孩子们欢乐地唱着这些歌曲时,我的心里也充满了欢乐,我希望这些歌曲会成为他们童年记忆中的一部分。
正确引导,寓教于乐,让小学生在快乐中成长
这场演唱会的第二篇章是《追梦少年》,主要是写给小学生的作品。小学阶段正是孩子人生观、世界观的形成期,我们要努力为孩子成长提供艺术榜样和精神支撑,和幼儿歌曲偏重趣味性不同,小学生歌曲更侧重于对他们进行正面引导。我曾出版过一本书《长大后我成了你——宋青松少儿诗歌作品集》,他们从中选了《对阳光说》《少年强 中国强》《书与路》《中华美德》《追梦时代》《爱的诗篇》等作品,从题目上就可以看出这些作品都是积极向上、爱国励志的,但作品内容却没有空洞的说教,而是有情有趣、寓教于乐,所以才受到老师和学生们的欢迎。我觉得主要突出如下特点:
一是作品生动形象,有律动感。如《追梦时代》是这样写的:
我一个一个接在手里的是期待,
我一次一次总能得到的是关怀,
我一脚一脚越踢越远的是无奈,
我一步一步紧紧追赶的是时代。
追梦时代、追梦时代,
我的个子越长越高,
我的步子越跑越快,
我的模样越来越可爱。
我的世界越来越精彩!
我一个一个踩在脚下的是失败,
我一遍一遍最想听到的是喝彩,
我一分一秒真切珍惜的是现在,
我一天一天越走越近的是未来。
追梦时代、追梦时代,
我的梦想越来越高,
我的明天越来越帅,
我的模样越来越可爱,
我的世界越来越精彩!
这首歌词我努力抓住少年活泼好动的特点,从歌词上就体现律动性,这首词由几个不同的作曲家谱曲,曲子虽不同,但都充满节奏感和律动性,也为学生们富有活力的舞台表演提供了良好的音乐基础。
二是对学生的学习成长有一定的启发助推作用。《书与路》是借助一句老话“读万卷书不如行万里路”引申出来的,而我认为“读书”和“行路”不可偏废,而应互相促进,所以我写道:
读书要读万卷书
背一背唐诗宋词
做一做语文算术
道一声Good morning
讲一个成语典故……
读了万卷书
知识更丰富
行路要行万里路
望一望大漠孤烟
看一看泰山日出
百花园里赏百花
大自然中识万物
走过万里路
浑身长功夫
说一点小的细节,这首词本来我写的是“百花园里采百花”,后来我考虑到要教育学生不能随便采花,改成了“赏百花”。其实我在写作系列儿童故事时,与编辑沟通时他们特别强调注意这些细节,不能因为作品影响了孩子的教育。
三是弘扬传统美德,塑造学生的道德风尚和担当精神。歌曲《中华美德》就是一首配合德育教育、宣传传统文化的作品。歌词从孔子仁爱、关公忠勇、孔融让梨、孟母三迁等故事写起,宣传中华传统美德,倡导良好新风尚:
孔圣诗书教的是仁义道德,
关公勇猛凭的是忠胆义肠。
为国忧啊为民忧,
先忧后乐襟怀最坦荡。
爱我中华文明古国,
继承传统引领时尚。
孟母三迁为的是儿成栋梁,
孔融让梨想的是兄弟情长。
老吾老啊幼吾幼,
敬老爱幼心地最善良。
兴我中华礼仪之邦,
祖先美德代代弘扬。
这些作品的传唱不但会让孩子增加音乐兴趣,也为传统美德的弘扬起到了推动作用。如果说这首歌弘扬了传统美德,那《少年强 中国强》更是直抒胸臆,表达了少年儿童勇于担当、报效祖国的豪情壮志。
四是培养孩子们对老师的尊重和感恩意识。这组作品中有一首是在2011年教育部举办的“教师之歌”征歌中的获奖作品,这首写老师的歌与《长大后我成了你》从成人的角度回忆写起不同,直接从孩子的角度写起,可以说是此情此景、长大前的心声:
我的童心是一条小船,
老师给我插上爱的风帆;
我的梦想是一只小鸟,
老师给我一片爱的蓝天。
我在这儿长大,
这里是我童年的乐园;
我在这儿长大,
这里是我成才的摇篮。
我有一个小小的心愿,
要为老师戴上美丽的花环;
我有一个不变的追求,
要给老师一张满意的答卷。
我在这儿长大,
老师的教导记在心间;
我在这儿长大,
要去续写那爱的诗篇。
这完全是从学生的角度表达对老师的感恩之心。同样表达感恩之心的还有《对阳光说》,这是一首为建党一百周年创作的歌曲,在歌词中我用:
冰雪化了,小草用嫩芽
对着阳光说:
天空亮了,小鸟用歌声
对着阳光说:
春风暖了,花儿用芳香
对着阳光说:
风雨停了,彩虹用绚丽
对着阳光说:
小草在说,小鸟在说:
感谢你把温暖给了我,
感谢你把光明给了我。
花儿在说,彩虹在说:
感谢你把幸福给了我,
感谢你把快乐给了我!
这样的句子进行表达,全词不提一个党字,而是用艺术形象地表达了新一代少年儿童在党的阳光下成长和对党的感恩、热爱之情。
大胆尝试、学科融合,让枯燥的知识有了艺术的感性
演唱会的第三篇章《学科诗乐》是用中学阶段各学科知识谱写的歌曲,也是我创作中的一个全新尝试。中学阶段是学生学习任务最重,也是容易偏科甚至厌学的阶段,在学习任务如此重的情况下,他们还需要歌曲吗?教育部门提倡学科融合,可音乐如何与其他学科融合是一个很难的课题。因为我曾是一个理科男,并且教过七年中学物理,我过去曾试着用一些数理化知识作为艺术形象表达情感,努力拓宽自己创作的内容和形式。近年来在与教育部门的接触中,我尝试用学科融合的理念创作歌词,先后创作了大量与学科知识有关的歌词,包括语文、数学、物理、化学、历史等,并将其统称为“学科诗乐”。这次京原学校高中的同学们也选唱了其中的几首作品。在这些歌词中我注意到以下几点:
一是用课本的内容作为创作的主要要素,要力求知识的准确性。如写与化学相关的歌词时,我写了元素周期律这个知识点,将其中的知识点形象化,但绝不是将化学知识搞押韵,更不是背元素周期表。词中写道:
当我的心已成核
多想那个核外电子是你,
当你的心情激跃,
我却变成了惰性气体。
世间万物百怪千奇,
只因一百多个元素组合排序,
我在茫茫世界寻你的轨迹,
却被风尘氧化迷失了自己。
谁告诉我有个元素周期律,
他可知道你何时出现在哪里?
我愿站在那些符号旁等待,
哪怕是过了十年百年几个世纪。
谁告诉我有个元素周期律,
我在心里留着许多空穴给你。
也许一场反应让我们有所失去,
但新的物质你中有我、我中有你。
(rap念白)
我是氢,我最轻,火箭靠我发卫星;
我是铀,浓缩铀,积蓄能量我最牛。
各元素,有规律,周期排列真有趣;
看世界,多变化,学好化学用处大!
这里面讲的基本都是化学上的知识点,如惰性元素、核外电子、空穴等,这些科学名词虽被借来表达情感,但基本知识应该是准确的。
二是努力寻找学科知识与学生情感的共鸣之处。科学是理性思维,艺术是情感表达,将理科知识艺术化是一个挑战。在《我爱数学》这首词中我将许多数学知识都形象化,借用数学概念来表达人的情感:
今天的自习没有作业,
我翻书找带笑容的那页。
一条抛物线勾着我的目光,
你和函数在那边私语窃窃。
有理数无理数都不理我,
锐角钝角谁会成为主角?
画多少个圆都以你为心,
正弦比余弦懂我痴情正切。
我爱数学,我爱数学,
只要下课后你不要与我分别;
我爱数学,我爱数学
青春的不等式明天一定有解。
这里抛物线、函数、有理数、无理数都人物化了,似乎成了同学的其中一个。而知识点“正弦比余弦等于正切”巧妙地演化成了富有情感的歌词“正弦比余弦懂我痴情正切”。这样的歌学生们唱起来势必会增加学习的兴趣,想:原来数学也是这么好玩的!
三是歌词的结构和语言张力值得探讨。我的这些词写得比较符合传统格式,有作曲家谱曲时问我是否可以加入些rap。我在《喜欢物理》中加入了一段,果然受到学生们的欢迎,甚至有的学生比唱主歌更喜欢这一段rap:
一个苹果
让他发现了万有引力,
给个支点
你说能把地球翘起。
左手定则,右手定则,
电磁波是否穿过你的心里,
动量守恒,能量守恒
请你守住最清纯的自己。
力热电光
变幻着世界的魅力;
波粒二象
显示出物质的神奇,
物理、物理,
你破解着万物的奥秘;
物理、物理,
我感悟着人生的道理。
四是师生的接受度和创造力超乎了我的想象。一个学校的师生能从我纷杂的歌词中挑选出他们喜欢的作品就很让我高兴,而在这场演唱会上我更感到了他们的热情和创造性,甚至是对我作品的再创作。在这组歌词中有一首比较深奥的歌词《笛卡尔坐标系》:
总想能诗意地栖居,
与世俗保持些距离。
可世间有太多诱惑,
让我一次次心绪迷离。
穿越岁月我去找你,
思想陪你坐在那里。
你分开我的灵魂、肉体,
画两条垂线让我发现自己。
笛卡尔,
感谢你给我一个坐标系,
点线相连我画上生命的轨迹;
笛卡尔,
感谢你给我一个坐标系,
人生几何我解析着这道难题。
笛卡尔,
感谢你给我一个坐标系,
古今之间我思量着境界的高低;
笛卡尔,
感谢你给我一个坐标系,
时空之中我勾画出曲线的美丽。
这首词里既有哲学知识又有数学知识,而且里面有一些人生沧桑的感触,我想学生大概不会喜欢这些深奥又沉重的作品,作曲家谱曲后我也觉得不易流传。而学生们恰恰以这首词为主题创作了音乐剧《当音乐遇上笛卡尔》,而且进行了更深的诠释,在唱出歌词时背景屏上出现了在笛卡尔坐标系中用函数知识画出的一颗爱心,可见学生的知识面和创造性已远远超过了我。
出乎我意料的还有我写语文的那首词《谁叫雨雯》被一位中学老师谱成戏曲歌曲,在第十六届中国国际合唱节上,山东省聊城一中合唱团凭这首特色鲜明的原创合唱作品《谁叫雨雯》获得了少年组金奖。这首作品也得到了北京市京原学校学生的喜爱,他们也演唱了这首歌曲。
这次演唱会是学校的第一次尝试,也是我的校园歌曲第一次集中地搬上舞台,我是在演出前三天才第一次看到排练,所以学校和作者基本没邀请新闻单位。但北京音乐会家协会驻会副主席兼秘书长赵金波,人民教育出版社音乐编辑室主任张莹莹,人民音乐出版社部主任贾素梅、韩杰,中央电视台纪录片导演罗巍,中国少年儿童文艺基金会党支部书记李元超,中国教育电视台艺术教育中心制片人李晓玮,中国音乐家协会《儿童音乐》编辑部主任刘京,中国音协电子键盘学会秘书长冯国强和曲作家代表侯田媛等,得到消息后都兴致勃勃地来观看了演出,并给予了极高的评价。学校在校园公众号发的报道在朋友圈被媒体发现后,“学习强国”平台、中国网、音乐周报、现代教育报等都进行了转发和报道。
我深知:校园歌曲的创作和推广我们只是一个尝试,一个学校或几个学校的学生喜欢还远谈不上真的成功。我觉得在探索中也遇到了一些问题:
一是自己的创作能力不足、知识点存在盲区,使创作面不够广、作品质量不够精,趣味性、知识性、思想性、艺术性都有待提高。
二是缺乏组织指导和理论支持。校园歌曲创作是我们自发的行为,至今还没得到相关组织的支持与扶持,作曲家凭热情作曲并制作伴奏,他们的奉献精神令我感动,但还是希望他们的劳动能得到回报和社会的认可。新校园歌曲创作应该如何发展也需要音乐界、教育界和理论界的研讨和关注。
三是传播能力不足。我们创作的这些歌曲此前曾在“学习强国”平台、教育电视台网络平台等渠道传播,但传播的力度和广度还远不够。许多来观摩的校领导和老师说:我们都愁没有好的校园歌曲,想不到你这还有这么多好作品。他们争相聘请我为学校的美育专家和顾问,然而,仅凭几个人、几所学校的努力,对歌曲的推广传播力度是远远不够的。
四是希望更多优秀词曲作家特别是教师和同学们加入到新校园歌曲的创作队伍中来。老师了解学生,学生更有自己的心声,他们是作品的接受者、欣赏者,更应该是创作者、传播者。这次京原学校根据“学科诗乐”中的部分歌词改编的音乐剧就是一个很好的尝试。我们希望这次活动能抛砖引玉,带动校园歌曲的创作和校园文化的建设和繁荣。