清代青花瓷吉祥图案的寓意与表现手法分析
——以康雍乾三代青花瓷为例
2023-12-12左洋
◎左洋
清代经过前期的过渡,出现了“康雍乾盛世”。这一时期社会稳定、经济繁荣,青花瓷装饰艺术的发展及对吉祥图案的融合应用达到发展顶峰。本文将通过文献查阅法和经验归纳法,对该时期青花瓷吉祥图案的主要类别与基本特点进行概述,进一步剖析康熙时期、雍正时期、乾隆时期此类吉祥图案的内容寓意,并在此基础上,从造型、空间布局、艺术元素三方面,对其表现手法进行具体探讨。
一、清代青花瓷吉祥图案概述
甲骨文中的吉字上为矛,下为盛矛之器,表示远离战争之意。祥字左羊右神台,表示通过献祭祈求幸福。从《庄子·人间世》这部先秦典籍中的“吉祥止止”看,此时已用吉祥二字寓意美好的事与物。而《辞海》中的“图案”一词,是一种通称,广义上包括器物的造型结构、色彩、纹饰、工艺等,狭义上专指器物装饰纹样与色彩。因而下文对吉祥图案一词的使用,主要指器物中通过装饰美好物品与喜庆事件等寓意的纹样。
(一)主要类别
从不同的角度对清代文物青花瓷中的吉祥图案进行划分,其分类会有所不同。例如,按题材通常可以分为博古纹、花果纹、缠枝纹、动物纹、龙凤纹、云龙纹等。按纹样对象则可分为混合纹、器物纹、字符纹、人物纹、动物纹、植物纹等。由于清代文物青花瓷中的吉祥图案既包括文字,也含有图画,部分研究者为简化分类,有时也将其称为吉祥文字和形象图案等。本研究主要从装饰艺术的角度研究吉祥图案,基于此,笔者在借鉴上述分类经验的基础上选择构图元素视角,将清代康雍乾三代文物的青花瓷吉祥图案分为六个类别,分别为文字类、纹样类、祥瑞类、人物故事类、花鸟虫鱼类和混合类。
(二)基本特点
康雍乾三代属于清代早期到清代中期,文物青花瓷的特点十分鲜明,集中表现在以下方面。
1.康熙时期
康熙前期的吉祥纹饰以云龙、山水、缠树莲纹为主,出现并盛行“圣主得贤臣诗赋”等长篇铭文。进入“康雍乾盛世”时期,则主要突出对常见山水、花卉、人物、八仙、婴戏、缠枝花等纹饰的运用,除始绘勾莲、西番莲、洋莲外,也开始绘制能够反映社会生活特征的耕织图与渔家乐图等纹饰。
2.雍正时期
雍正在位时期虽然短暂,但是在吉祥纹饰方面,继承了康熙时期的纹饰特征并摹仿明中后期风格纹样,其中比较典型的吉祥图案纹饰有八宝纹饰与福禄寿三星图等。另外,雍正时期的青花瓷吉祥图案还多仿明代永乐、宣德的苏麻离青,但囿于没有进口料可用,故而多以笔端点染铁锈斑痕。
3.乾隆时期
乾隆时期的吉祥图案纹饰内容越来越繁杂,涉及灵芝、百鹿、云龙、山水风景、八宝、百子图、团形篆书寿字、西王母祝寿图、万寿无疆图等。乾隆后期,吉祥如意主题类的吉祥图案已十分常见,并且盛行洋花图案。
二、清代青花瓷吉祥图案的寓意
吉祥图案承载了底蕴深厚的文化内涵,具体表现在寓意方面。这种现象在世界上的各个国家、民族及地区均有突出表现,宏观上通常将其作为一种特殊的民俗文化进行研究。以我国为例,传统吉祥图案的历史源远流长,而且随着演变与发展,其形式与内涵变得更为丰富,成为中国文化中的一种“基因”,蕴含了国人的集体心理价值,并对其生活方式产生深远影响。尤其是当康雍乾三代青花瓷进入发展的“黄金时期”,吉祥图案纹饰中对日常生活场景的绘制相对增多,一方面,通过吉祥图案能够将前人积累下的理想与情感进行传承,促进该时期集体心理价值的形成。另一方面,借助吉祥图案的绘制还能够表现当时的社会及老百姓的生活方式等。以下笔者将从三个时期对青花瓷吉祥图案的寓意展开分析。
(一)康熙时期——寓意躬耕与长寿
康熙是历史上在位时间最长的皇帝,在平定三藩、开放海禁、鼓励农耕等一系列活动与政策实施后,国家日趋稳定,疆域也有所扩大,不但为老百姓的繁衍生息提供了安定环境,也为青花瓷制造带来了有利条件。尤其是此时的制瓷业规模扩大,工艺技术创新较多,出现了专门管理瓷务的督陶官、督窑官等。另外,此时的青花料提纯技术也日渐成熟,可以使青花瓷更好地呈现出“蓝艳青翠”。
康熙时期十分重视百姓生活与农业发展,康熙本人也多次进行耕种,旨在鼓励百姓从事农业生产,此时的青花瓷便从反映农民生活图景的角度出发,绘制了一些与农耕生活图景相对应的吉祥图案纹饰,包括吉祥文字与相关的农民生活场景等,其中比较典型的是青花《耕织图》《渔家乐图》等。同时,这一时期的青花吉祥图案的寓意还多表现长寿,尤其在康熙六十大寿之际,青花瓷中对吉祥文字的应用相对较多,充分表现了八仙庆寿、洪福齐天、万寿无疆等。以其中的八仙庆寿为例,取自神话故事“八仙过海”相关的吉祥文字及八种吉祥物之意,寓意能像神仙一样活得长久,并通过这些吉祥之物获得同样的美好等。另外,在中国传统文化中,八字代表了八个不同的方位,时常指代时空方位四方四隅中的八个方位,旨在赞美当时的功绩,等等。
(二)雍正时期——寓意美好与祝寿
《陶雅》一书中提到:“世界之瓷,以吾华为最,吾华之瓷,以康雍为最。”康熙时期的青花瓷发展,为雍正时期奠定了坚实基础,并将官窑中的吉祥图案拓展到了更加生动、活泼、多样的民窑领域,丰富了青花瓷吉祥图案纹饰的使用范围。尤其受胎质工艺方面的创新、变化等因素影响,该时期的吉祥图案纹饰突出了“秀”的一面。根据这一时期皇室及百姓的审美倾向,绘制吉祥图案的匠人们将注意力逐渐转移到能寄托美好祝福的花鸟虫鱼、祥瑞、人物故事等类型上。例如,该时期的青花三多纹抱月瓶(如图1)中对石榴、桃、佛手等祥瑞类的元素进行应用。从单独的文字寓意看,上述三种祥瑞之物对应着福、寿、子三意,当其组合后则寓意着吉祥与对美好事物的向往。
图1 青花三多纹抱月瓶
值得注意的是,雍正时期对明代中晚期青花瓷吉祥图案纹饰的继承较多,并在此基础上进行了一定的创新。以人物故事类的青花瓷吉祥图案为例,当时比较盛行祝寿类的吉祥图案,其中包括了对年年有余、幸福安康、长命百岁等寓意的表达,但是在当时的吉祥图案青花瓷中,福、禄、寿三星的祝寿图主要采用单独祝寿的方式,未对其进行融合。而在雍正时期,则对其进行了创新式融合,绘制出典型且具有代表性的《福禄寿三星祝寿图》,进一步把福、禄、寿三种寓意的人物联系到一起,如,手捧仙桃旨在表达健康长寿的祝福等。
(三)乾隆时期——寓意多子与升迁
与前两个时期相比,乾隆时期的青花瓷数量更多、吉祥图案更繁杂,包括形式与内容等各个层面。例如,在纹样方面都较为典型的青花莲花托八宝纹贯耳瓶,其纹样属于比较古老的吉祥图案,但在该时期经过把吉祥纹饰与象征多子多福、出淤泥而不染的莲花进行联合绘制,不仅丰富了内涵,还深化了寓意。
此外,乾隆时期虽然对吉祥图案进行了多元化应用与融合发展,推进了纹饰题材吉祥图案的应用,但在实际的内容寓意指向方面并未发生根本性变化。例如,在混合类的吉祥图案纹饰中,对猴、马、蜂进行融合应用时,仍以“马上封侯”寓意步步高升。再如,对瓶、笙、三戟的应用则依旧强调平升三级之意,寓意还停留在学而优则仕与官位升迁的层面。然而,这种新的融合化、复杂化的发展,进一步说明吉祥图案的表现手法已发生较大变化。因而,在探讨康雍乾三代青花瓷吉祥图案内容寓意的同时,还应对其表现手法进行分析,为后续鉴赏及借鉴积累经验与方法。
三、康雍乾三代青花瓷吉祥图案的表现手法
(一)造型与吉祥图案相统一
从整体上看,康雍乾三代文物青花瓷吉祥图案的表现手法趋于一致,但在局部也存在明显的变化与差异。例如,该时期的青花瓷造型与吉祥图案在整体上的统一性十分突出,之所以能达到这种效果,既离不开三代制瓷工匠巧夺天工的手艺,也受到来自规模化制瓷的影响。从前一个方面看,此时的工匠对运用点、线、面等元素绘制不同形式的吉祥图案已有明确意识,在节奏把握、比例设置等造型手法的使用上较为娴熟。从后一个方面看,该时期正处于“康雍乾盛世”,社会稳定、经济繁荣,社会文化获得了相对较好的发展。青花瓷作为官窑、民窑均生产的器物,受到市场与百姓的追捧,在规模化制瓷时必然会对造型与吉祥图案进行统一性、规整性的要求,为其高效制瓷提供必要条件。例如,玉壶春瓶在形式上采用圈足、圆腹、细颈、撇口,器形整体上的规整要求绘制人员在选择主题时,还要充分考虑其形制并采用含有吉祥美好寓意的主题纹饰,其中,对云龙、梅、兰、花鸟等吉祥图案的使用相对较多,在造型时,通常将缠枝莲环绕在颈部,把竹石芭蕉之类的图案装饰到腹部,再配以云龙纹、回纹等,保证其整体效果的浑然一体。
(二)空间布局讲究均衡对称
将吉祥图案绘制于青花瓷上,对空间的合理运用十分关键,从康雍乾三代青花瓷的图案布局看,体现出对尚中、尚圆、求全美满的追求,而且在布局安排时,还根据青花瓷的摆放空间、功用及寓意等,形成了以对称、和谐、平衡为主的空间布局理念。研究者普遍认为,这种讲求均衡对称的空间布局手法,主要受到古代天圆地方认知的影响。进一步看,这种空间布局方法在应用时,重点放在构图的主次分明与用彩的虚实相间上,如,在碗、盘、罐、瓶类的吉祥图案装饰过程中,均会进行整体构思并用虚实空间突出其整体上的均衡性,同时,利用主次分明的纹饰强调整体构图的对称性。尤其在里外相应手法方面,开光瓶之类的创制丰富了边框装饰,加之对吉祥图案的分层次使用,有利于里外相应,增强器物的活泼与优美质感。
(三)充分借鉴绘画艺术元素
从器物的纹饰看,该时期对中国传统绘画艺术元素进行了大量借鉴,几乎涵盖整个绘画领域,涉及构图、技法、用色等多方面。通过与吉祥图案的融合,既赋予青花瓷一种朦胧美,也使其工整而富有变化,且气韵生动。其中,常用的构图方法主要有三大类:其一,开光式构图;其二,重叠式构图;其三,书画式展开构图。写意方面突出对山水、人物、花鸟虫鱼等形象的运用,可以增加器物线条的流畅性,使其吉祥寓意与写意手法相交融。从用色方面看,青花瓷的用色相对稳定,且该时期在色阶的划分方面较为细腻,有利于层次化的装饰吉祥图案,深化其寓意。另外,技法方面也进行了借鉴,如康熙时期打破了平涂装饰法,利用空间层次加强青花的立体效果,尤其对“分水”法进行提炼与推广应用,让陶瓷的温润肌理、求神似的写意手法、五色青花料等融为一体,形成了寓意与特色相结合的三代青花瓷吉祥图案运用艺术。
四、结语
康雍乾三代将青花瓷的发展推向了高峰,并推动纹饰中对吉祥图案的进一步运用,在现阶段有必要加强对其吉祥图案的探究,一方面能够延续对青花瓷的传承,另一方面也能够为现代装饰艺术的发展积累经验。结合上述分析可以看出,该时期的文物青花瓷吉祥图案种类繁多,已出现“图必有意,意必吉祥”的现象,进一步折射出当时的民俗心理与审美情趣。对此,笔者建议当代的实践者,既要认识到吉祥图案所蕴含的精神追求,也要从表现手法上提炼其真实涵义,通过借鉴造型处理形式与内容的关系、均衡空间布局、融合绘画艺术元素的经验,并对其进行传承与创新。