赣南采茶戏传统曲牌演唱的多元结合特点

赣南采茶戏是赣、闽、粤、湘以及港台等地区在民间广为流传的一种戏曲文化，是具有多元性、包容性的中华文明的一种表现形式，具有深厚广泛的群众基础，至今在民间流传着许多脍炙人口的片段，如《长歌——送郎调》《斑鸠调》《牡丹调》等。随着社会不断发展变化，赣南采茶戏传统曲牌的演唱也逐渐向多元化的方向发展，原有的曲牌演唱形式得到了优化与完善，实现了传统文化的创新性发展，促进了赣南采茶戏传承与弘扬。本文介绍赣南采茶戏传统曲牌唱腔目前的多元化发展趋势，期望我国的赣南采茶戏文化能够被更好地弘扬和发展。

1 关于赣南戏剧中传统曲牌的相关概述

赣南采茶戏作为一种在民间广为流传的民族文化，是江西地区一种非常具有地域特色的戏曲。赣南采茶戏传统曲牌始于明朝，一直到晚清时代才逐渐定型，走向成熟。在发展过程中，它还与一些其他地区的腔调结合在一起，最终形成了现在为人所熟知的多声腔戏曲。赣南采茶戏曲牌的来源也和其他剧种有着类似之处，一些曲牌主要来源于民间盛传的部分越剧曲调，其中也有部分曲牌是由当时的道教音乐衍化而来。例如，赣南采茶戏传统曲牌《小五更》就是由道教音乐演变而来，在之后的发展过程中，由于在庙堂之中被广泛运用而被大家熟知。

赣南采茶戏的曲牌是一个十分宽泛的定义[1]，其中属于赣南采茶戏曲牌范畴的就有唱腔曲牌以及器乐曲牌之分，同处于唱腔曲牌或是器乐曲牌下面的不同表演形式也是风格迥异的。例如，处于同一曲牌所展现出来的流派，可能由于表现场景不同，或是韵律分类不同，最终表演形式都会有很大的差异。因此，贛南采茶戏曲牌创作灵活，可以根据不同场景的要求进行专业化的音乐写作。乐曲需要衬托舞蹈者身段时，需要编写舒缓的曲牌风格；而在表现狩猎或是比武以及宴会等场景时，则需要风格十分强烈欢快的乐曲。赣南采茶戏传统曲牌与当地人民生活及民俗活动息息相关，运用十分广泛，通常用于人们打猎比武等重要活动时助兴，同时也常常会在婚丧嫁娶以及宴请宾客等需要排面的场合进行演唱（奏）。

2 赣南采茶戏传统曲牌演唱的多元结合特点

随着社会时代的不断进步，赣南采茶戏传统曲牌演唱也逐渐向着多元化的方向发展，逐渐与现代的文化相融合。经过我国一辈辈老艺术家们的不懈努力，赣南采茶戏在不断进步的历史步伐中被逐渐改善和优化[2]。如今，赣南采茶戏传统曲牌演唱具有多元结合的特点，主要表现在旋律特征、节奏特征以及声腔特征等结合上。

2.1 旋律特征结合

在赣南采茶戏传统音乐曲牌中，它们的主要作用就是针对不同的场景以及情感特征去搭配与之相对应的曲牌旋律，但由于古代的曲牌形式较为单一，所以在演唱过程中，演唱者们大多拘泥于旧例，而不能根据类似场景中细微的不同而做针对性的改变，所以目前大部分赣南采茶戏音乐曲牌的创作权主要掌控在作曲家的手中。但老一辈艺术家们存在着创新创造能力与意识不强的问题，容易故步自封、因循守旧。社会是不断发展进步的，旧的思想终将被取代，只有顺应历史的发展，紧跟潮流步伐，与时俱进，及时地进行改革与创新，不断提升传统文化的魅力，才能让传统文化形式在激烈的竞争中脱颖而出，才能保证赣南采茶戏传统曲牌演唱这一悠久的历史文化形式成为中华文明宝库中一颗璀璨的明珠。因此，当代艺术家在进行赣南器乐曲牌创作时，保留了传统乐曲曲牌的部分旋律，并在此基础上进行创新和改革，注重增强戏曲文化的旋律感，这也将是今后戏曲创作工作中一项十分重要的内容。以在当地民间广为流传的曲牌《梁山伯与祝英台》为例，其中梁祝姻缘戏曲第三场的开场音乐中，旋律充分展现了梁山伯与祝英台这对有情人双双化蝶时激愤的感情。这段乐曲曲牌的曲调以及旋律，甚至在节奏上都有着突出的特点，成为赣南采茶戏曲牌演唱的经典之作。例如在《红色宣传员》这部戏中，就有许多多元化的节奏和音调融入其中，在传统的基础上得到了一定的升华，使得该曲目展现在人们面前的时候，让人觉得韵味无穷，给人留下十分深刻的印象。旋律特征是十分重要的一项，将赣南采茶戏传统乐曲的演唱旋律和表演者的形体动作充分地结合在一起，能够在更深的层次达到展示词曲内涵的目的。

2.2 节奏特征结合

赣南采茶戏传统曲牌的演唱在节奏方面具有非常浓郁的时代气息。也就是说，赣南传统曲牌演唱的节奏是有着自己独有的特征。在乐曲的创作期间，节奏特征是在创作过程中非常重要的一个内容，在我国的传统历史上有着一套十分详细的赣南采茶戏传统器乐曲的节奏模式。赣南采茶戏传统器乐曲牌的节奏在此过程中也博采众长、自我革新，其内部充分融入了时代的特色，这种时代特色的融入使得传统乐曲的节奏在原本古板的乐曲风格中得到了很大程度的升华，让其更容易被现代人所接受。在此基础上，能更好地实现传统乐曲在新时代的弘扬和发展。在利用传统乐曲进行演唱时，演唱者精湛的演唱技术能够加深观众对曲牌所蕴含的内涵的理解，观众正向的反馈也能对演唱者产生积极的影响，使演唱者将表演落实到位，更加深刻地表现出曲牌背景音乐所含的情绪，帮助演唱者创造出合适场景的相应意境，为观众能够产生所预期的感受作铺垫。

2.3 声腔特征结合

所谓演唱与声腔特征的结合，需要更好地了解传统曲牌的特征，对曲牌的思想内涵进行深入的挖掘。只有十分熟悉曲牌的内涵，才能够将曲牌的内涵完美地展现在观众面前。据有关资料显示，赣南采茶戏传统器乐曲牌中器乐演奏的声腔化特征是我国自古以来传统的民间艺术形式，一代代老艺术家的相关技艺更是进化到炉火纯青的地步。传统文化中有关赣南采茶戏传统器乐声腔化特征被称作“吹歌”，也就是说利用传统的乐器来演奏在当时比较流行的歌曲。具有这种特征的乐曲演奏起来的特点表现为更加贴近大自然，就是说利用人体本身所特有的优势对传统文化进行演绎，能够在最大程度上来表达自己内心最真实的感受。与此同时，将演唱的效果提升到最佳，使观众能够产生最贴切的反应。表演的最终目标就是使观众能够得到美的享受，与演唱者产生心灵上的共鸣，从而产生被荡涤灵魂的感觉。这种曲牌的重要代表作之一，就是汤显祖所创作的《牡丹亭》，这部曲子就是在开场的时候利用扬琴和二胡的合奏进行表演。扬琴这种乐器所具有的颗粒性音乐以及二胡所特有的流动的线性旋律能够给予人们更加真实的现场感，能够使人们产生更加美好的感受。在演奏过程中，演唱者随着背景音乐，感情不断起伏，与剧中人物与剧情产生强烈的共鸣。情与景巧妙地融合，让人们觉得仿佛被带进一幅优美的风景画中，收获愉悦的心情。《牡丹亭》这部剧体现了人们对美好生活的追求，使人们在忙碌的日常生活中“偷得浮生半日闲”，感受到片刻的安逸。总的来说，我国传统器乐的声腔化将整个曲调的美感淋漓尽致地表达出来，能增强观众的感受，使观众产生心灵上的共鸣，最终达到了提升表演效果的目标。

3 赣南采茶戏传统曲牌唱腔的传承与发展

3.1 新旧结合，重塑新生

赣南采茶戏迄今已有四百多年的历史，现存于世有记录的有四百多首，其中一些经典唱段比如《长歌——送郎调》《斑鸠调》《牡丹调》可谓是脍炙人口。赣南采茶戏作为中華戏曲文化的一部分，丰富了人民群众的文化生活，提供了丰富的精神食粮[3]。随着时代的发展，经过多元化的衍生结合，传统曲牌的唱腔被重新赋予了新的生命，以另一种形式继续发挥其重要的作用。从赣南采茶剧院诞生了很多经典大戏，获得了国家戏曲界很高的荣誉。例如1998年的《快乐标兵》、2008年的《永远的歌谣》、2014年的《回家》、2021年的《一个人的长征》，剧中音乐唱腔全部根植于赣南采茶戏传统曲牌，作曲家巧妙地将“三腔一调”中的传统曲牌曲调音乐变化发展、重新演绎，形成了风格迥异、各具特色、能代表人物鲜明特点的音乐。剧中的音乐优美流畅，不时闪现、穿插若有若无的熟悉的曲调，引起观众深切的共鸣。尤其是《一个人的长征》取得了巨大的成功，荣获多项全国大奖。如今，传统曲牌唱腔改变了不能“排大戏”的局限性，闯出了一片新的天地，业界统称为“新腔”。

3.2 回归传统，活态传承，永葆艺术活力

赣南传统曲牌唱腔是赣南采茶戏的灵魂，是采茶戏的根。著名采茶戏表演艺术家黄玉英曾说过，“不管传统曲牌唱腔今后如何发展，发展成什么样，最后变成什么样，‘根’不能丢。”如今，随着时代的发展，赣南采茶戏演员人才流失严重，出现了青黄不接、人才断层的现象。现有的青年演员由于缺乏对传统曲牌的了解，演唱时“戏不像戏，歌不像歌”，一些群众熟悉并喜爱的传统曲牌折子戏“变味”现象严重，失去了以往的神韵，自然也失去了群众基础。著名采茶戏表演艺术家张宇俊曾说过，“赣南采茶戏传统曲牌唱腔是一个采茶戏演员的基本功。”由此可见，传统曲牌唱腔是一个采茶戏演员必修课。2021年，江西省文化和旅游厅的艺术基金《赣南采茶戏声腔艺术人才培养》项目，从全省采茶戏专业演出人员和从事采茶戏演出的从业人员当中遴选出30位学员，进行了为期30天的密集培训，由采茶戏旦角名家黄玉英、丑角名家张宇俊、行当唱腔名家黄善志亲自授课。老艺术家们采取“口传心授”的教学方式，几乎是一字一句地教唱，态度严谨认真，倾囊相授，学员们受益匪浅，不仅学习到了原汁原味地地道道的传统曲牌演唱韵味，更见证了老艺术家们对待采茶戏的优秀艺德，对待戏曲事业一丝不苟的态度。2016年以来，赣南艺术创作研究所的赣南采茶戏资料抢救保护工作项目入选了“2017年度地方戏曲剧种文献、资料数字化影像化保存项目”，对一批著名的年事已高的赣南采茶戏专家进行访谈，并针对其演出、表演采取了录像录音等资料保存，以期为今后的传统采茶戏“保得住，传得开”实现更好的传承提供助力。

4 结语

中国传统戏曲文化是中国传统文化的重要组成内容。传承与发扬中国传统戏曲文化，有利于树立文化自信。

赣南采茶戏传统曲牌演唱是中华民族传统历史文明发展中十分重要的艺术遗产。虽然时代在不断发展，人们的审美也不断变化，但是赣南采茶戏传统乐曲作为一个经久不衰的传统历史文化，凭借自身独特特征以及多元结合的特点，在现阶段的人民精神文明生活中仍然占据着重要地位，是很多人不可缺少的一种娱乐方式。因此，进行赣南采茶戏研究，促进对其的保护和传承很有必要。

引用

[1] 温淑萍.浅谈赣南采茶戏的审美特质[J].当代音乐，2017（18）： 43-44.

[2] 袁瑾，薛莲.赣南采茶戏《快乐标兵》的艺术特征[J].大众文艺，2017（7）：177-178.

[3] 卢致苑，张宇俊.浅谈赣南采茶戏《睄妹子》的歌、舞、戏艺术[J].中国戏剧，2013（7）：67-69.

本文系江西省文化艺术科学规划项目（YG2018281B）；江西省文化艺术科学重点研究基地——赣南民间区域文化艺术研究中心2018年度一般项目“赣南采茶戏研究——以黄玉英为例”研究成果（2018ZB—01）

作者简介：衡晓丽（1972—），女，河南西平人，本科，就职于江西赣南师范大学。