方朔妙诙谐

丑角在中国戏曲中的历史源远流长，吉安采茶戏的丑角表演艺术以诙谐幽默的艺术风貌，表达乐观豁达的思想主旨，具有独特的地位与价值。

吉安采茶戏流行于江西中部地区，是以花鼓灯、三脚班表演为基础，结合其他戏曲形式而形成的富有地方特色的戏曲表演艺术，丑角表演正是这种地方特色的表现之一。

戏曲中的丑角表演经历了秦代的俳优时期和宋金的副净时期，在元杂剧时期趋于成熟。丑角表演以滑稽幽默的语言、插科打诨的技巧、个性独特的脸谱在戏曲艺术中具有独特的地位与价值。在吉安采茶戏中，丑角的作用尤为突出，它是吉安采茶戏喜剧性与艺术性的重要来源。

源流的派别化

吉安采茶戏由民间艺术孕育而来。在最初的发展过程中，形成了三种不同的表演流派，称为吉安采茶戏“三路”—永丰路、吉水路与吉安路，这三路表演流派有着各自的丑角表演特色。

永丰路以永丰县郭銮龙为肇始，他借鉴宜黄戏的艺术样式，兼收并蓄，从灯彩、花鼓戏、汉调中汲取丑角表演元素，进行创造性的改造和转化，并组织了全县第一个三脚班，带徒授艺，渐成规模，形成了表演细腻、情感丰富的流派特色。

把永丰路的丑角表演发扬光大的是姚本发，当地人把他尊为吉安采茶戏的第一代祖师爷。他出身贫寒农家，未进学堂，却粗通文墨。十六岁时，他师从郭銮龙学艺。姚本发智力超群，记忆力惊人，学习力强，过目不忘，学艺进步神速。学成之后，他又遍访名师，精研技艺。姚本发善于模仿各地方言，能以方言用于道白以加强喜剧效果。在《张三卖肉》的表演中，他能做到两指落地倒立，屹然不动；在《鬼打贼》中，他一跃而上台梁，在顶端倒挂金钩，接着倒翻下来，一个小翻落地，毫无声响：这一身的功夫让人叫绝。姚本发演丑角以武带丑，出神入化，他的代表作《张三卖肉》常演不衰，成为永丰路的经典剧目。

吉水路以清代道光年间的吉水县艺人罗洪春的表演为发端，他在丑角演唱中吸收花鼓小调和道教音乐中的音乐元素，弥补了采茶戏曲调之不足。其丑角表演吐字清晰，声腔交融，委婉动听，富有地方韵味。后来的邓庆周、邓庆松与邓庆爱组建了“三庆班”，他们在实践中不断总结，其丑角表演渐渐成熟。三庆班在台步上，要求丑角走“眼镜圈”；在身段上，要求丑角举手齐眉不过头；在唱腔曲调上，大胆革新，让剧中角色与音乐曲调相吻合。这一流派在唱腔与道白上让丑角表演更加细腻动人。

吉安路以吉安市青原区人罗贵林为代表。罗贵林艺名“俚麻子”，其丑角表演以绝活见长。其绝活“顶烛怕妻”，头上顶着碗和蜡烛，跳台钻凳，跳跃腾挪，灵活自如，动作优美，令人拍案叫绝，当时一些戏迷经常点名要看他的戏。吉安路的表演把杂耍带入丑角表演，结合剧情需要，不着痕迹，浑然天成。

吉安采茶戏形成于田间地头，演出于街巷茶坊，演出场地十分灵活。吉安采茶戏艺人们游走于乡间，给乡民们带去欢乐，往往以村头村尾的空地作为表演的场所。场地的开放性决定了丑角表演的开放性，艺人们就地取材，结合自身禀赋形成了不同的表演特色。吉安采茶戏发展初期形成的丑角表演特色，正是民间戏曲草根性的产物。

程式的标准化

随着吉安采茶戏的发展，各路的丑角表演渐成合流之势，丑角表演程式的标准化成为吉安采茶戏发展的必经之路。吉安采茶戏程式化过程中借鉴了赣南采茶戏的丑角表演程式—矮子步。矮子步是采茶戏丑行所特有，这种动作来源于茶民上山担茶的动作姿态，表演时演员前俯后仰，左右晃动，搞笑风趣，被称为“东方的芭蕾”。在长期的表演实践中，矮子步的表演得以细化，分成高桩、中桩和矮桩三种形式。表演时，演员可根据不同的表演情境选择不同的形式，以体现不同的人物性格，营造不同的戏曲情境。

表演高桩步时，演员上身端直，肩膀稍摆动，微蹲，大小腿间形成140度至160度的夹角，双足用前脚掌着地，足跟悬空，臀部自然摇摆，幅度不大，举步均匀向前。高桩步还可以结合动物的动作，增加变化，如高桩步动作“小猴洗澡”，演员双臂夹肘抬小臂，手心向下，随身体摆动小臂，向里画圆弧形，头随之左右摇摆作得意状。此动作需要与扇子相配合，丑角右手持扇，用大拇指、食指夹着扇柄。

表演中樁步时，演员下蹲，大、小腿间形成100度到120度的夹角，同时臀部摆动的幅度更大些，双肩的摆动也相应更大些。如中桩步动作“牛轱耸肩”，演员右手拿扇，双肩下垂，向前弯腰，双肩交替，上下耸动。

矮桩步比中桩步蹲得更低，演员下蹲，大、小腿间形成60度左右夹角，走台步时，用脚尖点地，否则就会向后仰翻，臀部摆动幅度要大，肩部的摆动幅度也相应加大。如矮桩步动作“饿狼寻食”，在寻人、找物、遮阳、行路等场景均可应用，演员身子向前探出，右手执扇在头部前方稍微抖动。在演出《闹五更》《补背褡》等戏中，丑角还使用一种“野鸡进笼”的矮子步步法，开始时，丑角上窜下跳，面对旦角，保持一段合适的距离，步伐越来越快，手持扇在胸前摇扇花，这种由高到低、由慢到快的台步，浑似野鸡钻笼。丑角走到旦角身边后，站立时用“丁”字步，右脚前脚掌轻轻点地。

在运用矮子步时，丑角表演一般会结合扇子花的动作。表演者手拿扇子，可以模拟生活中的任何用具。扇子成为演员表演的延伸与辅助，有“采茶没扇子，等于吃饭没筷子”一说。举扇舞花时，丑角侧着头双眼看观众，在演对子戏时，男女相遇时则“放斜眼”。演员上身端直，肩膀自然，稍稍摆动，走高桩步。扇子花与矮子步相互配合，营造出一种滑稽的气氛，往往丑角演员走起矮子步，抖起扇子花，观众就掌声雷动。

意趣的自然化

吉安采茶戏丑角的表演非常讲究意趣。如果僵硬地套用程式，表演就会流于呆滞，寡然无味。只有把艺术家的创造与表演程式有机结合，才能带来表演的生动意趣。这种意趣，可分为生活之趣、劳动之趣与生命之趣。

吉安采茶戏的丑角表演来源于生活。艺人罗贵林的“顶烛怕妻”的表演构思来自生活中的“妻管严”，一位丈夫因为犯错被妻子惩罚头顶蜡烛，此表演表面上看是丈夫对妻子的惧怕，实际表达的是丈夫对妻子的爱意。罗贵林细心地捕捉了生活中这种动人的场景，将其进行艺术的加工，把一位丈夫对妻子又爱又怕的心理刻画得惟妙惟肖。

吉安采茶戏是劳动者的艺术，劳动的场面是丑角着力表现的。吉安采茶戏以“采茶”命名，茶园的摘茶与炒茶是采茶戏中经常出现的场景。此外，上山砍柴、下河划船、推磨豆腐等农村的劳动场景，在采茶戏中皆有所呈现。在《磨豆腐》中，丑角的豆腐坊小哥在不同的场景中运用不同的桩步，动作衔接自然，把磨豆腐、卖豆腐的过程演绎得自然有趣。

丑角模拟劳动场面的表演，重点在于传达劳动的趣味，让人感受劳动之美，这需要演员有生活体验与劳动经验。吉安采茶戏原初的丑角艺人皆是来自民间的艺术家，他们既是每日耕作的农民，也是提炼劳动动作的艺术家，所以他们能抓住劳动中最为动人的瞬间，传达劳动的趣味。

吉安采茶戏的丑角表演充满着生命的豁达。吉安采茶艺人来自民间，底层的艰辛，谋生的艰难，生活的不易，在吉安采茶戏剧目中都有表现。而丑角的表演，除了有艰辛的底色之外，还赋予了吉安采茶戏不一样的样貌，那就是乐观豁达的生活态度，以及对生命真诚的礼赞和对自然的敬畏。吉安采茶戏丑角摹仿最多的是动物。在吉安农村地区，家家户户圈养家禽家畜，田园山林鸟兽众多，它们成了吉安采茶戏艺人模仿与表现的对象，家中伸着懒腰的看门黄狗，夜里行走的猫儿，花丛间采蜜的蝴蝶，田园里跳跃的青蛙，树梢上歌唱的画眉，空中飞翔的蜻蜓，林中攀爬的小猴……吉安采茶戏的丑角艺人从动物的动作中取材，细心揣摩，用心模仿，经过加工提炼，使之虚拟化、艺术化，既不失灵动，又有艺术的美感。“飞禽走兽老虎猴，采茶动作它都有”，生命之趣，全在其中。

吉安采茶戏中的丑角，不惜利用夸张、变形的动作，丑化与矮化舞台形象，呈现喜剧效果，体现了诙谐与庄严、荒诞与真实的艺术关系。丑角的表演类似于“自嘲”，可以让整个剧的艺术氛围轻松幽默，表现出了谦逊的生活态度和包容乐观的心态。

吉安采茶戏的丑角表演源自民间艺人的自发性创造，学习借鉴了其他采茶戏的程式化动作，经过长期的发展，渐渐形成了地域特色。它以诙谐幽默的表演，表达乐观豁达的态度。诙谐，成为吉安采茶戏丑角表演追求的境界。在这种境界里，生命的沉重得以消解，乐观愉悦得以滋长，生命的意趣在观众的会心一笑里得以传达。

周子强，江西省文化和旅游研究院副研究员。

（本文剧照由梁群提供）