唐诗宋词绘美境

李艿幸

如今再读诗词，意境是秋天的悠远南山，豁达超脱。

小时候，年幼的我接触到家里的那本《唐诗三百首》，读起来朗朗上口的韵律，便深深地印入了我的脑海。读书时，随身携带的磁带机里总有一首我听不腻的“水调歌头”。那时年少，是不知愁滋味的年纪，只是对词赋里描绘的琼楼玉宇充满了憧憬。如今，熟读了诗词的我似乎才真正体味到了诗词真正的美。

诗词的美，美于韵境。一扬一抑皆是声韵的韵调境界之美。“鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红掌拨清波。”稚童时，诗词是稚气的读书声，一词一调，皆是韵调；“知否，知否，应是绿肥红瘦。”少女时，诗词是柔情的叹息声，一声一息，皆是韵味；“行到水穷处，坐看云起时。”现如今，诗词是内心的坦荡荡，一平一仄，皆是韵境。诗词的韵味境界，藏在一词一句、一停一顿的声调之间。

诗词的美，美于心境。有了那独一无二的心情，诗词也有了情绪。“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平岗。”是诗词里豪迈不羁的情绪，热血沸腾，对生活充满追求和志向；“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”是诗词里苦闷和失意的情绪，失落哀伤，郁郁不得；“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。”是诗词里超然脱俗的物外之情，心境平和，坦然以对。从情绪的剧烈起伏到心境平和，从豪迈的激情到不得志而郁郁寡欢再到超然物外之情，有了作者真情实感的情绪加持，从而给诗词赋予了独一份的心境之美。

诗词的美，美于意境。意味無穷却难以言明的意境，让诗词既生于意外，又蕴于象内。“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。”初遇诗词，意境是红杏闹了枝头，春意盎然充满希望；“芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。”再遇诗词，意境是春逝去时的惆怅伤感，夏日里浓密葱绿的合欢心意；“采菊东篱下，悠然见南山。”如今再读诗词，意境是秋天的悠远南山，豁达超脱。诗词的意境，从表象到具象，从希望到洒脱，从物化到忘我，每一份境界都让诗词充满了魅力。

纵观中国的古诗词文化，诗词的美远不止情声意境，无论它是何种境界，诗词所具有的感染力，都值得我细细品味研读。

写作 小纸条

在岁月的长河里，古诗词就像一幅历久弥新的水墨画，以不变应万变的方式，将诗人的情感和心境一层层晕染开来。或举杯邀月，或弦音悠扬，让人沉醉其中，不可自拔。