游戏化活动在幼儿音乐教学中的应用与研究

张庆娜

【摘要】在安排音乐内容的时候，教师要指向幼儿的感知能力，设计与节奏、音准、肢体协调有关的教学内容，让幼儿了解各种音乐元素。在优化资源设置的时候，教师可以利用趣味声音、绘本故事、一日生活，安排符合幼儿认知特点的学习资源，激发他们的探究热情。在设计游戏方式的时候，可以聚焦幼儿的情感体验，让他们感受音乐速度，运用身体律动，参与即兴创编。构筑符合幼儿学情的游戏化音乐课程，提升他们的综合素养。

【关键词】游戏化活动；音乐教学；幼儿教学

《幼儿园工作规程》中明确指出，幼儿最喜欢的学习方式是游戏，游戏是最符合幼儿年龄特点的学习方式。故此，教师要选择遵循幼儿的年龄特点，选择符合他们兴趣的游戏或引导幼儿提升学习能力。音乐教学活动是幼儿园教学中不可缺少的组成部分，有独特的美育内容，教师可以设计和音乐有关的游戏活动，让幼儿在游戏中自由表达倾听感受，释放内心，掌握音乐知识，提升音乐创编能力，在轻松愉快的氛围中学习音乐。

一、指向感知能力，谈游戏化音乐活动的内容

1.节奏类，感受长短强弱

音乐感知能力是音乐感觉能力和音乐知觉能力的简称。其中音乐感觉能力指人们借助听觉辨别音高、音强、音长细微差别的能力。音乐知觉能力指人们对节奏、旋律、和声等复杂形式的整体感受能力。这些音乐知识相对来说较为枯燥难懂，幼儿理解的时候有难度。教师可以设计与节奏有关的小游戏，让幼儿感受节奏长短强弱，以此来增强他们的感受能力。

教师可以从《小蝌蚪找妈妈》《猫和老鼠》等音乐作品中寻找四分音符、八分音符等节奏片段，先展示给幼儿听，让他们初步感知两者时值长短上的区别，然后安排他们参与“节奏游戏”。幼儿要用拍手、跺脚、摇头、挥手、下蹲等各种不同的方式感受时间的长短。如有幼儿发现：在展现快节奏的时候，下蹲的动作明显来不及，它比较适合配合展现比较慢的节奏。此后，教师再安排游戏，让幼儿区分强弱音。幼儿可以用拍手的方式表示强音，用跺脚的方式表示弱音。他们可以结合身体动作区分一下，看看多少强音间隔一个弱音。在该游戏的基础上，再组织幼儿自主调整动作，展现不同的节奏。结合游戏，教师将抽象的音乐符号转化成语言节奏和肢体节奏。这样幼儿增强了对节奏的了解和掌握程度，同时也提升了学习音乐的乐趣。

2.音准类，辨识音阶音程

音准问题也是音乐教学中的重点，教师可以将音阶音程和各种不同的手势结合在一起，设计有趣的游戏。这样既能降低学习的难度，也能提升幼儿的学习兴趣，让他们乐在其中，促进自身发展提高。

《蜗牛与黄鹂鸟》这首作品关涉的音阶音程变化幅度比较大，幼儿理解起来有一定难度，演唱的难度也比较大。教师可以设计音准类游戏，组织幼儿参加辨识活动。在“看手势唱音高”的游戏中，教师先给幼儿介绍不同手势代表的音高，可以将手握拳放在小腹前，代表“do”，然后依次抬高位置，代表其他的音符。然后教师做出一个手势，幼儿要唱出其音高。在他们熟悉音阶变化后，他们再相互合作，看看能否难倒对方。音程指两个音级在音高上的相互关系。教师可以利用图谱设计游戏，展现不同的音程，让幼儿用不同的颜色将它们表示出来，分别代表“小二度、大三度”等不同的音程。幼儿不必说出这些音程的名字，只需要在看到不同的颜色后，能唱出代表相应的旋律就可以。教师还可以将音阶和音程结合起来，设计“音乐小火车”游戏，先让幼儿一起学唱歌曲，让幼儿排列成行，一个幼儿唱一个音符，控制音高、音程，试着合作唱出一首完整的歌。活泼、好动、注意力分散是幼儿的天性，故此教师要集中他们的注意力，让他们注意辨识音阶音程。采用手势游戏能让幼儿直观地感受音阶音高的变化，容易理解，并提升自己的反应能力。

3.协调类，融合肢体动作

在设计音乐游戏时，教师可以设计一些能锻炼幼儿手眼协调能力的游戏，将肢体动作和音乐学习结合在一起。通过声势动作、手指游戏等活動，能协调幼儿的肢体动作，教师还可以展示一些图片，用更形象化的方式体现强弱变化。

《数鸭子》是一首有趣的歌，其中不仅有可爱的鸭子，还有孩子的可爱形象。利用这首歌，可以设计有趣的肢体游戏，提升幼儿的身体协调性。幼儿分别扮演鸭子和小孩，学习其标志性动作。如扮演“鸭子”的幼儿，可以将双手放在身体两侧，摇晃身体，下蹲身体，模仿鸭子走路的姿态。扮演“小孩”的幼儿，则要跟着“鸭子”前后移动身体，并且伴随节奏做出数数字的动作。由于一部分幼儿的身体协调能力不足，所以很有可能会表现出同手同脚等问题。教师要结合具体生成情况指导他们调整动作。如可以采用口号法，结合节奏和肢体，配上不同的口号，让幼儿按照口号行进。通过这样的活动，幼儿提升了肢体的协调性，同时也感受到了该作品的情趣。

二、基于认知心理，谈游戏化音乐活动的资源

1.趣味声音，拓展想象空间

根据皮亚杰的认知发展阶段论，幼儿的认知处于前运算阶段。在该阶段儿童只能以自己的身体和动作为中心，从自己的立场和观点去认知事物，而不能从客观的、他人的观点去认知事物的倾向。教师要基于他们的认知心理特点，挖掘游戏活动资源，提升他们的学习兴趣。在挖掘资源的时候，教师可以挖掘生活中有趣的声音，引发幼儿想象，再让他们用各种玩具模拟声音，增强活动的趣味性。

结合《打电话》，教师可以引导幼儿挖掘生活中的电话铃声，激活想象空间。第一步，先让幼儿回忆生活经验，说说自己听到过哪些电话铃声，有谁的铃声比较有特点。第二步，让幼儿想象一下，打电话的目的是什么，回忆家人打电话的动作、语言，试着和同伴参与角色扮演的活动，展现打电话的场景。在此过程中，幼儿唤醒了生活经历，想象力也有所提升。第三步，让幼儿分成若干个小组，结合《打电话》编演音乐剧。如有一个小组在演唱的过程中，加入了角色扮演，分别演绎父母和孩子。该小组展现了父母去外地工作，孩子很想念父母，所以打电话给父母。这样就将生活感受和音乐表演融合在一起，激发他们丰富的想象力。利用趣味声音资源，幼儿可以模仿、展示各种具有趣味性的声音。同时，幼儿也通过游戏锤炼了听力和动手操作能力，提升了对家乡的热爱。

2.繪本故事，附着烂漫情节

故事具有鲜明的形象和丰富的情节。阅读绘本是幼儿教学的重要内容。教师可以围绕音乐故事选择相关内容的绘本，让幼儿通过倾听音乐，赏析各种人物形象，并猜想绘本的故事情节。幼儿想象力丰富，这样能让他们在音乐的辅助下更好地理解缤纷烂漫的故事情节。

在组织幼儿学习《小红帽》的时候，教师可以安排他们阅读绘本故事《小红帽》。该活动分若干环节。第一个环节为“听一听”，幼儿倾听歌曲，并展开想象，说说歌曲中有哪些人物，他们发生了什么事情。第二个环节为“看一看”，幼儿阅读绘本《小红帽》，看看在绘本中补充了哪些故事，试着讲出来和同伴分享。他们发现，和歌曲相比，绘本故事内容更丰富，情节更跌宕起伏。第三个环节为“议一议”，幼儿要和伙伴讨论，说说《小红帽》的故事给自己带来什么启迪，最后一起演唱该作品。在想象中，幼儿能激发活动的热情，他们可以伴随音乐进行角色扮演的游戏，进而理解绘本故事的深刻内涵。这样的活动深深吸引了幼儿的注意力，有助于促进音乐教学游戏活动的实现。

3.一日生活，生成角色意识

在部分音乐作品中，有一些和幼儿生活有关的人物形象，展现了各种生活事件。故此，教师可以从幼儿的一日生活中挖掘教学素材，唤醒幼儿的生活体验，让他们积极主动地参与音乐赏析活动。这样的活动能让幼儿扮演生活中的不同角色，帮助他们生成角色意识。

学习《劳动最光荣》的时候教师可以联系一日生活，组织幼儿参加角色扮演的活动。幼儿首先倾听歌曲，说说劳动为什么是光荣的。然后让他们回忆自己的生活，想一下自己的父母从事的是什么职业，同时想想自己还知道哪些职业。他们要根据职业的不同，设定该职业的标志性动作，并将其改成舞蹈动作，融入到歌曲演唱中。在歌舞表演的基础上，教师还可以让幼儿说说不同的职业在生活中起到的作用。如护士能照顾病人，司机能驾驶车辆等，让他们意识到劳动在生活中的重要性。最后，幼儿还可以说说自己将来打算从事什么职业。如有一名幼儿提出：“我喜欢吃蛋糕，我将来打算当一名点心师，要做很好吃的蛋糕，和其他人一起分享。”角色意识指一个人对自己在特定社会角色中承担的职责、义务和权利等的认知和理解。由于幼儿的社会经验不够丰富，所以他们对各种社会角色的理解也不深刻。结合生活资源，将角色扮演融入到音乐赏析中，有助于他们提升理解度，帮助他们更好地融入社会。

三、聚焦情感体验，谈游戏化音乐活动的方式

1.转换语言，调整时值速度

音乐的特点之一是富有情感性，故此在组织音乐活动的时候，教师也要聚焦幼儿的情感体验，丰富音乐活动的方式。在歌唱中，旋律和歌词是整体，教师可以让幼儿在诵读歌词的过程中调整时值速度，感受音乐节奏特点。

《铃儿响叮当》是一首节奏欢快的歌曲，其节拍是4/4。教师可以组织歌词诵读活动，让幼儿说说诵读快慢和情感抒发之间有什么关系。他们可以先用比较慢的速度诵读，然后再用较快的速度诵读，说说哪种速度更能体现“我们滑雪多快乐”的心情。幼儿认为，读得快一些有助于体现出欢快的心情，如果读得比较慢，则更能体现舒缓的感觉。此后，教师又给幼儿介绍其他不同的节拍，如1/4拍、3/4拍、6/8拍等。幼儿可以试着在原歌词的基础上适当删减、增加字数，又或者改换一些字词，看看是否适合该节拍的特点。最后，教师再让幼儿说说不同时值速度的音乐作品，体现的情感有什么不同，让他们试着用特定的节奏哼唱出自己的心情。如有一名幼儿哼唱了比较缓慢的旋律，并表示自己此时有一种懒洋洋的感觉，很想晒太阳。他们将吟唱、表达结合在一起，深刻感受到了音乐中蕴藏的情感。在诵读游戏中，幼儿能更好地掌握旋律的时值速度，同时，他们也通过转换语言调整了节奏控制，这样能让他们增强感受能力，提升理解能力。

2.情景韵律，连接身体动作

在游戏性体验的过程中，幼儿能产生自由、愉悦的心理体验，继而挖掘隐藏在音乐中的情感。教师可以先将幼儿引入他们熟悉的生活情境，然后让他们结合生活经验律动起来。这样能将旋律和身体动作结合起来，增强他们对音乐的感受能力。

《妈妈的吻》是一首深情的歌曲。教师先鼓励幼儿倾听该作品，体会妈妈对孩子的爱。然后创设情境，让他们回忆自己的日常生活，和同伴说说自己的妈妈如何关爱自己，是否常常会亲吻自己。他们要试着结合《妈妈的吻》的歌词，找到对应的身体动作，用动作解释歌词。如唱到“已白发鬓鬓”的时候，指着头发，做出佝偻背的姿势。唱到“吻干我脸上的泪花”的时候，做出抹眼泪的动作。幼儿可以说说从这些动作中，能否体会到作品的情感。如有一名幼儿提出：“我觉得这首歌曲展现出了孩子对妈妈的爱，表达出了对妈妈的思念之情。”最后，再安排幼儿参与自编歌词的活动，他们要将自己的生活经历改成歌词，并配上相应的肢体动作，填入《妈妈的吻》的曲子中。如有一名幼儿觉得妈妈做的饭最好，将“妈妈的吻甜蜜的吻，叫我思念到如今”改成了“妈妈的饭好吃的饭，叫我嘴馋到如今。”在情景律动游戏中，幼儿挖掘了生活资源，增强了生活感悟。幼儿逐步懂得，音乐作品可以用来抒发内心情感，展现自己对生活的独特理解。

3.即兴创编，表达情绪变化

教师要给幼儿充分的主动权，让他们结合音乐参与即兴创编活动，试着表达自己的情绪变化。幼儿可以试着用哼唱的方式，展现千姿百态的旋律，体现自己的情绪变化。这样能让他们发挥主动性，学会在创编中表达自我。

《歌唱二小放牛郎》的故事性很强，展现了英雄少年的事迹，且乐曲中的情感十分丰富。教师可以利用其组织幼儿参与创编活动。首先让幼儿倾听这首作品，吟诵其歌词，尝试用自己的话语说说该歌曲讲述的是什么故事，不同段落体现的节奏有什么不同。其次，再组织幼儿参与创编活动。幼儿可以试着改写歌词，改变情感。如可以回忆在幼儿园中发生了什么有趣的故事，填入歌词，展现出欢乐的情感。幼儿也可以试着创编舞蹈，他们要充分理解歌曲中蕴藏的情感，并创编舞蹈动作。如唱到“每一个老乡都含着眼泪”的时候，可以做出先抹眼泪，然后比爱心的动作。最后，再让幼儿说说改编作品后获得的感受，如有一名幼儿提出：“这首乐曲十分悲伤，即使我将歌词改成欢乐的内容，还是觉得情绪很低落。”通过先欣赏感悟，再联系生活，最后自主创作的活动，幼儿深刻认识到音乐旋律和情绪表达之间的关系。这样他们能融入到轻松愉快的氛围中，提升参与度，产生自豪感和愉悦感，积极参与到其他的音乐学习活动中。

游戏是幼儿接触世界的方式，幼儿常常通过游戏去探索世界。游戏是幼儿最喜爱的学习手段，能让他们在轻松愉快的氛围中，学习知识、习得技能。在音乐教学中，教师要设计游戏化教学活动，让幼儿在轻松的氛围中学习音乐知识，提升音乐素养。

【参考文献】

[1]张晓静.基于陶行知教育理念，优化幼儿音乐活动游戏化教学[J].文理导航（上旬），2022 （09）.

[2]苏芳芳.幼儿音乐教育与舞蹈的结合[J].山西教育（教学），2021（12）.