旅游景区的当地民族音乐运用

摘 要：随着全国旅游业的逐渐恢复，各地旅游演艺场次逐年上升，各地运用其所在地区的民族文化音乐作为表演节目的核心要素，以如何运用好民族音乐、如何在旅游平台使用具有代表性的民族民间音乐、民族文化是否得到有利的发展与传承，作为本文最核心的讨论点，本文以武陵山区民族音乐为例讲述旅游与民族音乐之间的关系，从而在发展旅游的同时促进民间音乐文化的传承和保护。

关键词：民族音乐；旅游业；运用改编

中图分类号：G40 文献标识码：A 文章编号：2096-0905（2023）30-0-03

一、疫情发生期间的前后对比

（一）2019年疫情期间的旅游事业发展与音乐运用

旅游事业的发展离不开当地民族文化的存在，在近些年的旅游事业发展中无不出现一个特别明显的现象，那就是民族文化输出，而围绕旅游业发展的文化输出行业最具代表性的就是舞台音乐表演。以2016年后在全国各地特色景区形成的千古情实地实景表演下将民族音乐、民族舞蹈、民族风俗故事串联在一个舞台上展示给全国乃至全世界的游客们，通过普遍认知来达到当地民族文化输出带动当地旅游事业的发展。而这些兴起的演出无不证实一点，他们几乎“代表”了当地民族文化。从2019年开始首演的千古情，就是其中一个代表。

除了地方民族演艺活动外，节假日从地方到地方各基层单位也都积极努力展开文化宣传活动，“五四”青年节、“七一”“八一”唱红歌，合唱、群舞、高雅艺术进校园等活动也在积极开展，与旅游行业的文化输出呈现出百花齐放的特征。这首作品就是笔者所作，改编的湘鄂川黔地区民族歌曲《贺龙回到湘鄂西》的原始采风记谱（见谱例1），与后期乐队改编谱（见谱例2）。发动当地音乐人，进行地方民族音乐改编、再到演出。

（二）2022年后旅游业的音乐运用与发展

2022年末，随着全国旅游业迎来了恢复热潮，虽不及疫情发生之前，但旅游业逐渐有了兴起的希望。旅游行业受影响更甚之。而以千古情等表演活动的取消，民族音乐、舞蹈、文化也大受影响。但影响的仅限于对外来游客的文化输出，而在地方上的音乐活动，则是体现在群众性活动上，宣传部门、文化部门都在积极举办各种活动推广民族文化活动。但毕竟受到影响，还在逐步地开展中[1]。

二、张家界、湘西凤凰为例讲述民族音乐运用

（一）张家界地方音乐非对外地方研究方式

张家界地方民族音乐元素丰富，从张家界阳戏剧团发展，再到民歌众多，发展方向颇为突出，结合西洋管弦乐团的音乐元素改编，结合流行乐队的组合，以及当今大数据时代，数据交换的频繁，那音乐发展是否也是受到此类影响。

湘西凤凰处于湘西土家族苗族自治州南部，是一个拥有悠久历史的文化古镇，民族音乐元素众多，但在商业活动增多的现在，不得不说，外来音乐文化对于凤凰当地民族音乐产生了很大的影响，不啻在音乐上，已有多方面可以证实这一点。作为在凤凰连年采风的人，每一年湘西凤凰的变化都很显著。正如集合在沱江下游地区开始的演出，虽褒贬不一，但还是整合了地方民族音乐的特征开展，在这一部分，笔者没有很严肃地去深究每一次出现的音乐作品。当然这也是因为地方音乐已经开始突破瓶颈，走向对外输出的道路上了。

（二）张家界当地民族音乐发展

张家界当地民族音乐主要体现在阳戏剧团、桑植民歌、土家族围鼓（打溜子）的发展上，但总体都是师傅带徒弟的发展方式，人数有限，限制了对外文化输出的能力；抑或地方采风，改编推崇网络艺人，输出当地音乐。但多是传统的再改编，从编曲、录音、到表演。而在当地高校，也有开展一系列的课程，如湘西民间打击乐，聘请民间传统的艺人、演员进行授课。但在有限的时间内，完成自古以来需要传承的文化技艺实则不易。

（三）湘西凤凰当地民族音乐舞蹈演绎方式

湘西凤凰，地处湖南省西部湘西土家族苗族自治州以南，沿沱江而立之城，一隅千年古鎮。文化历史渊源，其音乐、舞蹈民族文化在当地旅游业兴起之前，就是传统地方文化保留与传承相对完善的地方。有大量值得研究的音乐种类，沿沱江一带的语言文化相对丰富，地方方言就极具特点，有多种待考究的音乐元素。相对来说，凤凰的民族特点以苗族居多。现如今旅游业兴起之后的凤凰，商业带动经济发展之后，地方传统音乐文化受到很大程度上的影响，滞后性显而易见。除仍保留在当地商业表演方式出现的音乐中，各乡镇之间的文化传承受到很大的外来文化的冲击，主要还是以苗族特色民俗音乐为主[2]。

（四）湘西凤凰地方音乐非对外地方研究方式

随着文化自信的提倡，各地也逐渐重视当地民族文化的保留与传承，除去古镇中较为集中的对外商业演出外，以竹山苗寨为例，苗族传统的拦门酒、苗鼓舞还是得到了很好的保留与传承。在湘西最具代表性的就是集体苗鼓演奏，节奏为边鼓重拍加上附点鼓拍子。

三、艺术形式

（一）歌曲种类

曲调：湘西地区与贵州接壤，受到黔剧的影响。湘西的黔剧曲调呈现出浓郁的地方特色，表现了湖南湘西地区的民俗风情。

苗族山歌：湖南湘西地区有较多的苗族人居住，苗族山歌是他们的传统音乐形式。这些歌曲以简单纯朴、朗朗上口的曲调和清亮激昂的歌声著称。

湖南民歌：除了具有地方特色的湘西歌曲外，湖南湘西地区也产生了许多优美的湖南民歌。湖南民歌曲调优美动人，表达了湘西人民的生活情感和民族魅力。

这些都是湖南湘西地区常见的歌曲种类，每一首歌曲都反映了该地区的特色和民俗文化。湖南湘西歌曲丰富多样，让人们更加了解和欣赏湘西地区的独特魅力。

（二）音乐伴奏种类

唢呐伴奏：唢呐是湘西地区最具代表性的民族乐器之一，无论是张家界土家族地区还是湘西凤凰苗族地区，常用于伴奏湘西民族音乐。唢呐以其独特的音色和表现力，为音乐增添了热烈、豪放的氛围。

打击乐伴奏：打击乐在少数民族中是最常见的民俗乐器，其规律的节奏和鲜明的演奏技巧常用于伴奏湘西民族舞蹈和歌曲。

声乐合唱伴奏：湘西少数民族音乐中，对唱、合唱是一种常见的表演形式。对唱在山歌中都有体现，而且苗族音乐里分声部演唱中，二声部对位符合对位法的技巧，但突出三、六度的基本对位原则，极少使用到乐器伴奏。而合唱表演中，常常伴以简单的节拍或民族乐器的伴奏。

这些是湘西少数民族音乐常见的伴奏类型，每种乐器和伴奏形式都有其独特的音乐特点和表现力，为湘西民族音乐增添了丰富的多样性。

此外，琵琶、二胡、古筝等传统中华乐器也在湖南湘西地区的民族音乐中扮演重要角色。在演奏和表演上，湘西州的音乐伴奏往往会采用多种乐器的结合，以丰富音乐的层次感和音色变化，使音乐更加生动、饱满，并凸显出湘西地区独特的民族音乐风貌[3]。

四、传承与运用

（一）民歌资源的传承

民族文化资源是一个庞大的体系，在各民族中都很难做到完美无缺地传承给后人，但在民歌资源的传承中最为重要的一点，不在于抓住民族特有的著名音乐资源，而是在已知的资源中更好地提取其特点，并运用，再谈及传承。

（二）民族风俗的运用

民族风俗的运用是指在各个领域和场合中，将民族的传统风格、道德观念、服饰、音乐、舞蹈等元素融入其中，以展示和保护民族文化的一种做法。在湖南省湘西州地区，也可以运用民族风俗来展示地方的独特魅力。以下是一些常见的湖南湘西州地区民族风俗的运用方式。

节日庆典：在各种传统节日如苗族的苗年节、彝族的彝年等各种节日传统庆典中，可以通过庆典活动、服饰、舞蹈等方式展示和体验民族风俗。例如，穿着传统服装、演唱民族歌曲、展示传统舞蹈等。

民族民居：传统的湖南湘西州土家族、苗族、壮族等各民族都有其独特的民居建筑风格，可以在建筑设计和装饰中保留或恢复传统元素，呈现出浓郁的民族特色。

五、优势与劣势

（一）优势

文化展示：当地民族音乐是当地民族文化的生动体现，通过在旅游景区中运用民族音乐，可以更好地展示和传承当地的民族文化，向游客展示独特的文化魅力。

情感表达：音乐是一种共通的语言，通过当地民族音乐的演奏和表演，可以让游客更深入地感受当地人民的生活情感，加深游客对当地文化的感知和理解。

旅游吸引力：当地民族音乐作为一种独特的音乐形式，能够带给游客新鲜的感受和体验，提升旅游景区的吸引力，吸引更多的游客前来参观和体验。

（二）劣势

失真的表演：一些旅游景区的演员虽然会演奏当地民族音乐，但由于表演目的的限制，他们可能不具备充足的专业技能和深入的了解，使得音乐表演失去了真正的自然情感，只是为了迎合观众的需求而表演。

外来文化入侵：在旅游景区中对当地民族音乐的运用，有时可能存在文化入侵的问题。当游客对当地音乐演绎、展示过于习以为常，只关注其娱乐效果而忽略了对音乐背后文化内涵的理解与尊重，这可能对当地文化的传承和保护产生不良影响。“在全球文化融合的现代社会，非遗民族音乐面临的文化传承压力越来越大。流行文化的兴起和众多外國文化的涌入，使得部分年轻人忽视国家传统文化的传承，其在音乐方面的审美也越来越单一。现代社会中，部分年轻人难以真正欣赏传统民族音乐，部分旅游景区为吸引年轻人的目光，不断改革民族音乐文化展演，但创新方法不当会使得民族音乐向着过度流行化和娱乐化的方向转变，从而导致市场化的倾向能够为旅游展演项目招揽更多游客，带来更加可观的经济收入，从而改善当地旅游业的发展状况，但过度的改编并不利于非遗民族音乐的保护和发展。部分非遗民族音乐失去了原本的韵味。”

六、结束语

在历史长河中，民族文化永远是民族多样性特征的重要体现，而民族音乐的传承，在运用当地民族音乐的过程中，要注意平衡商业利益与文化保护，尊重当地文化习俗与避免过度商业文化引入，避免文化入侵，可以在不破坏与可以改编民族性音乐的同时，适当地发展与推广民族民间音乐，以确保当地民族音乐能够获得适当的传承与保护，并充分发挥其在旅游中的积极作用。最终还是建立在运用之上，无论是哪种用途，可拓之，切勿怠之。

参考文献：

[1]盛洁.旅游演艺视角下的非遗民族音乐研究[J].时代报告（奔流），2023（03）：91-93.

[2]姬文革.乡村旅游与六盘山地区民间节庆音乐文化的融合发展[C]//重庆市鼎耘文化传播有限公司.综合创新与发展学术论坛论文集.[出版者不详]，2023：3.

[3]周志家，陈自文，周海燕.大庸古乐研究[M].郑州：郑州大学出版社，2018.

作者简介：李祥（1991-），男，湖南湘西人，硕士研究生，助教，从事作曲与作曲技术理论研究。