核心素养下的高中美术鉴赏课堂教学

摘 要：2018年，中華人民共和国教育部正式颁布《普通高中美术课程标准（2017年版）》，这标志着我国的基础美术教育进入核心素养时代，那么，高中美术鉴赏课堂对于培养学生的核心素养至关重要。本文通过与“三维目标”下的美术鉴赏课堂对比，浅析核心素养下的高中美术鉴赏课堂的教学，并且以人教版高中美术鉴赏教科书中《象外之境——中国传统山水画》为例，深入剖析高中美术鉴赏课堂教学。

关键词：核心素养；美术鉴赏；课堂教学

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）30-0-03

高中教学对于美术课不友好，更别说美术鉴赏课了，其他科目的教师占用美术课是家常便饭，而且部分美术教师自身也不太重视，充分调动学生学习的积极性和兴趣成了一大难题。随着核心素养的深入，高中美术鉴赏课堂受到了重视，因此，深入剖析核心素养下的高中美术鉴赏课堂也成为美术教师的重要任务。

一、学科核心素养具体到高中美术鉴赏教学中的内涵

五大学科核心素养的“图像识读”“审美判断”以及“文化理解”三大核心素养侧重在美术鉴赏这一模块。其余两大核心素养“美术表现”和“创意实践”也隐隐体现，所以美术鉴赏模块在高中美术教学中是重中之重。那么具体到高中美术鉴赏教学中它们的内涵究竟又是怎样呢？在下文中进行着重阐述。

（一）“图像识读”在高中美术鉴赏教学中的内涵

提到美术鉴赏，必须首要进行的视觉心理活动就是对鉴赏对象（美术作品、美术现象、视觉形象等）的识读。那么，怎样识？怎样读？在美术鉴赏中体现得比较透彻，那便是学生在进行美术鉴赏时，能对美术作品、美术现象、视觉形象等以科学整体的鉴赏方法，识别解读鉴赏对象的外在形式以及内在蕴含，学生逐渐具备未来在学习、生活以及工作中对鉴赏对象等一切视觉形象的正确辨识和解读的能力与品格，从而提高自己的审美能力和鉴赏能力。

（二）“审美判断”在高中美术鉴赏教学中的内涵

在我们日常生活中，对于各种物品的审美随处可见，无时无刻不在判断，小到生活物品的购买，穿着打扮，大到跨学科学习。而美术鉴赏就提高了学生对于美的判断力，学生通过学习，能逐渐学会根据形式美的法则，对自然生活中随处可见的事物进行感知、描述、分析、评价和判断，学生逐渐具备未来在学习、自然生活以及工作中善于发现美的事物、对美的事物有领悟辨识的能力与品格。

（三）“文化理解”在高中美术鉴赏教学中的内涵

“文化理解”对于高中美术鉴赏教学有更高的要求。美术鉴赏教学要求学生通过艺术家的生活、时代背景去理解美术作品；知道了解美术作品与当时国家、地区、民族以及时代下的当时文化紧密联系，同时更加认同、理解与尊重本民族的优秀文化传统，提升文化自信，更自豪地传播本民族的文化。

（四）“美术表现”在高中美术鉴赏教学中的内涵

“美术表现”需要运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。学生通过鉴赏中外优秀美术作品，观察、学习优秀艺术家的个性特点、独特的造型手段以及艺术家通过艺术作品表达的情感，借鉴他们所用的媒材、技术、美术语言，加以想象、构思，理解所经历的现实生活，创造性地表现、创造属于自己的视觉形象，表达自己的意图、思想和情感。

（五）“创意实践”在高中美术鉴赏教学中的内涵

“创意实践”需要在美术活动中形成创新意识。这一核心素养的形成需要与“美术表现”相辅相成。学生在进行鉴赏活动时，要自觉形成关注艺术家是如何形成自己的特点、创造一幅作品，甚至有些艺术家可以自成一派，从而在自己创作作品时，能够运用学到的创意思维和创造方法，形成自己的创作手法。[1]

二、与“三维目标”下的高中美术鉴赏课堂教学对比

核心素养下的美术课堂教学与“三维目标”下的美术课堂教学有着明显的区别，这个区别不代表“三维目标”下的美术课堂教学不好，而是在此基础上，做出了更深入的发展，第一，它们指向不同，“三维目标”虽包括知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观，但更多指向学科知识与技能，在教学的实施中，过程与方法和情感态度与价值观还相对比较虚，而核心素养更指向人的发展，为了人的终身发展做奠基；第二，“三维目标”相对静态，知识之间联系不够紧密，也不注重学生知识学习的迁移，而核心素养相对动态，强调将知识之间相互整合，注重学生运用知识解决现实生活中的真实情景。[2]

（一）教学目标层面

1．以“美术核心素养”为主的高中美术鉴赏教学

树立“立德树人”的根本任务，在学生整体发展核心素养的背景下，“美术核心素养”为主的高中美术鉴赏教学也需要寻求高层次的建设，那么就需要立足美术学科独有的特点，结合“三维目标”进一步发展，主要体现在“图像识读”“审美判断”以及“文化理解”三大学科核心素养，学生未来逐步形成在学习、生活以及工作中必备的美术思维与关键能力和品格。它进一步跨越了“三维目标”，对美术教育有更深的思考。

2．以“三维目标”为主的高中美术鉴赏教学

“三维目标”即“知识与技能”“过程与方法”“情感态度与价值观”三个维度，要求美术教学参考三维目标进行设定，各个维度都发挥重要的作用。但是纵观2001年新课改实施以来，绝大多数教师在进行教学目标设定时更侧重于“知识与技能”（“双基”），设定“过程与方法”“情感态度与价值观”目标时，往往趋于表面意思，无法在真实教学中实施，可具体操作性难，美术鉴赏这一模块只注重传授，而没有着重提升学生的鉴赏能力。

（二）教学方法层面

1．以“美术核心素养”为主的高中美术鉴赏教学

①合作探究教学，由各组自由选择代表当“小老师”讲授，教师总结。这种教学方法更能激发学生的思考，随着核心素养的深入人心，高中美术鉴赏课中也时常看到合作探究学习，其教学活动流程大致包括：课前先把学生分好组（根据班级人数来定，一般三四人一组）；教师给各小组安排任务，各小组成员自行分工；课上每个小组代表依次上台分享；教师最后对每个小组进行点评指出优缺点，总结补充教学。

②由問题情境导入，注重解决现实中的问题。这种教学方法是由生活问题导入，引出学生对问题的认识和理解，再由问题理解激发学生对这个问题深刻的、连锁的甚至是迁移他们的知识的学习，教师讲授、学生听的学习一去不复返，学生通过体验、辩论、讨论，进而可以结合生活中的事情来真实地解决问题。

③经历“像艺术家一样创作”的过程。这一过程，强调学生关注现实生活，选择有意义的创作主题，研究艺术家的生平、风格与创作观，欣赏并鉴赏艺术家的经典名作，学习艺术家的表现技法、构思，寻找自己的表现技法创作一幅具有自己特色的作品。在一系列的教学之下，学生更能体会艺术家的创作，更有感触，从而对于自己今后的生活学习有更大的启发。

2．以“三维目标”为主的高中美术鉴赏教学

①教师传授式教学，学生接受式欣赏。这种教学方法至今还普遍存在，其教学环节为：相关视频、画作作品、图像等导入→教师引导学生初步观察→深入分析→评论某种美术现象→学生小组讨论→发表观点看法→教师进行讲解分析与总结。

②多采用展示和讲述的方法。教师通过展示世界名画的方式，更多地引用现代化的多媒体技术，教师通过讲述作品背景、画家生平的趣事吸引学生的注意力，让学生感受其在创作作品时的思想感情。传统课堂教学通常是先讲后讨论。

（三）教学评价层面

1．美术核心素养下的高中美术鉴赏教学评价

①可以采用真实性评价。真实性评价对学生的要求更高，需要学生在美术鉴赏时，不断反思、验证并修改自己的问题解决方案，创作出不断完善的最终作品，学生不只是简单选择某个选项或写出正确答案，而是能形成运用已有知识解决复杂、开放性任务的能力。

②多元化动态性评价。它是一种动态的多元评价方法，档案袋评价、过程性评价就是其中的方法。在每个课时结束后教师都会根据学生的学习情况进行总结与分析，提出改善学习效果的建议。

③合理量化质性评价。质性评价可以通过描述性和鼓励性评语全面而充分地揭示学生存在的问题，而学习档案袋可以清楚地看到学生在这一阶段取得的成果，但也应制定评价量规，相对合理地量化各项评价指标，更真实地反映学生的发展程度。

2．“三维目标”下的高中美术鉴赏教学评价

“三维目标”下的高中美术鉴赏教学评价方法比较单一，无法测验，其重点主要看是不是达成了三个目标，往往无法判断，无法有效反映学生的学习情况，学生在面对复杂的知识结构时无法迁移，无法起到评价改善的作用，忽略了教学评价本来的作用。

三、人教版高中美术鉴赏教材——以《象外之境——中国传统山水画》为例

（一）教学目标

在“三维目标”基础上，设置核心素养下的教学目标，如下：（1）通过欣赏不同山水画家的山水画作，感受中国传统山水画家所表达的浓郁的山水情怀，提升对中国传统山水画的鉴赏和识读能力，培养学生的图像识读核心素养能力。（2）通过讨论与自主探究，学习山水画“外师造化，中得心源”的创作规律，并表达自己的感受和观点，形成分析与评价，进而培养学生的审美判断能力。（3）理解山水画的意境表达与情景结合，确立山水情怀的审美价值观，提高对传统绘画的鉴赏水平，提升人文素养的同时培养学生的文化理解能力。（4）通过临摹优秀山水画家的作品，学习艺术家在表现作品时的构图、笔墨等技法，不断培养学生的美术表现能力；在创造性地创作山水画作品时，不断形成自己独特的创作技法，在表达自己创作意图和思想情感的同时提升学生的创意实践能力。

（二）教学方法

本课可以创设问题情境导入，通过黄公望的《富春山居图》的作品，提问学生：为什么中国传统山水画有着浓郁的山水情怀？画中的山水是真实的富春江两岸的景色吗？学生通过观察、欣赏、分析，得出中国传统山水画家描绘的山水画并不真正描绘了真实的山水风景，而是通过山水画寄托自己的思想情感；通过分析《溪山行旅图》与《踏歌图》不同的意境，了解山水画是情与景的统一，因为不同画家的不同情怀所表现出不同的情景，又因画家不同的构图、笔墨等技法展现了不同的情景。通过对比不同时期的山水画作品，了解这一时期的文化背景，进而能更进一步了解山水画作品背后所传达的艺术情怀。通过一系列的鉴赏方法的学习，学生在现实生活中看到不同的绘画作品时，能够运用所学到的知识去鉴赏不同风格、流派的作品。

（三）教学评价

（1）学生知道《富春山居图》的作者是黄公望，描绘了富春江两岸的景色以及能从构图、笔墨等角度谈论《富春山居图》的创作特点，达到了培养学生图像识读能力的目标。（2）学生了解到中国传统山水画不是对景写生，中国传统山水画与画家的心境有关，能根据画家的人生经历，明白画家通过山水创作来抒发内心情怀，达到培养学生审美判断能力的目标。（3）学生了解到中国古代不同时期的山水画作品有不同的特点，画家受不同时期的文化背景的影响呈现出不同的作品，达到培养学生文化理解能力的目标。（4）学生能够在鉴赏活动中，参与讨论，发表意见，理解本课的学习内容，并能积极表达自己独特的想法，达到培养学生美术表现、创意实践核心素养能力的目标。[3]

四、结束语

核心素养时期的高中美术鉴赏教学要做到从面貌到实质的突破，就需要美术教育工作者不断创新，在“立德树人”的基础上，注重培养学生动态的变化。作为深入教学一线的美术教师，要担当起一定的职责，对于更好地培养学生的核心素养，做出创造性的转化，创新性的发展，不断提升对于核心素养的理解。首先，要抓住学科的知识本质，做到培养学生动态的知识迁移；其次，要注重知识的整合与融通，引导学生将知识、方法与学生的表达、社会生活之间进行联系；最后，要通过学科核心素养，注重培养学生能够运用所学知识去解决现实生活中的问题的能力。

美术鉴赏作为高中美术课程的必修课程，探析美术鉴赏课堂教学至关重要。因此，在进行美术作品鉴赏教学时，教师一定要充分地尊重学生的个性化心理，循循善诱，允许学生畅所欲言，对同一作品的理解存在异议，这样学生才能在鉴赏中产生不一样的想法，产生独特的观点。在高中美术鉴赏课堂中，教师要积极转变自身教学角色，在课堂中以引导为主，尊重学生的观点，自由合作探究，给学生创造一个轻松、自由的艺术氛围，提高学生的课堂参与度，并积极地开展师生之间、生生之间的互动讨论。[4]

美术教师在高中美术鉴赏课堂的教学过程中不再是一个传授者，而是教会学生如何通过鉴赏教学提升探究能力。美术教师应引导、鼓励学生进行自主、合作和探究学习，特别是在学生欣赏一幅艺术作品时，给予学生一定的自由时间，感受，查询相关资料，而不是设定从构图、颜色、笔触等方式去分析，教师并能一步一步引导学生真正去理解作品的创作背景及艺术风格，每个学生都是独立的、有思想的个体，不同的学生采用不同的鉴赏教学。美术教师也要不断深入学习核心素养，真正做到在核心素养下进行教学，提高自身综合素质。在不断学习中逐渐形成个人特色，毕竟教师的幽默语言、神态表现、独特的教学特色等都会给学生留下深刻的影响。所以，美术教师要想让学生对自己课堂的教学感兴趣，要树立终身学习的理念，给予学生源源不断的“水”，才能在教学中逐渐形成具备独特性的教学方式。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.普通高中美术课程标准（2017版）[M].北京：人民教育出版社，2018.

[2]尹少淳.核心素养大家谈[M].长沙：湖南美术出版社，2018.

[3]张敢，张俊娟，译.普通高中美术教科书·美术鉴赏[M].北京：人民教育出版社，2019.

[4]尹少淳.尹少淳谈美术教育[M].北京：人民美术出版社，2016.

作者简介：翁鹏瑞（1993-），女，山西大同人，硕士，助教，从事美术教育研究。