当代民族声乐中传统民歌的价值与意义

魏靓妮

民族声乐是一个国家、一个民族音乐文化的重要组成部分，是民族文化的重要载体。随着社会的不断发展，音乐文化也在不断演变和丰富。然而，传统民歌作为当代民族声乐的重要组成部分，面临着一些挑战，例如被现代化音乐所替代、文化传承受阻等问题。因此，对传统民歌的价值与意义进行深入研究，不仅有助于更好地认识传统民歌在当代社会中的地位，而且对推动当代民族声乐的发展具有重要意义。

一、当代民族声乐中传统民歌的特点

（一）民族风情

传统民歌作为民族声乐的一部分，是当地民族文化的重要代表。每个地区的传统民歌都有其独特的民族风情，反映着该民族的生活方式、价值观念和情感体验。在当代民族声乐中，传统民歌的民族风情成了各个地区文化的象征，它承载着民族的历史记忆和文化智慧。无论是蒙古草原上悠扬的长调民歌，还是西南山区间的豪放歌谣，都体现了民族风情的独特魅力。

（二）自然质朴

传统民歌通常以自然质朴的方式呈现，没有过多的修饰和华丽的演奏技巧。它们更注重情感的真挚表达和歌手内心的感悟。在当代民族声乐中，传统民歌的自然质朴风格成为一种回归本真的艺术表现形式。这种质朴的演唱方式，让听众感受到歌手内心的真实情感，产生情感共鸣，使传统民歌不仅只是一种音乐形式，更是一种情感的传递和沟通。

（三）故事叙述

传统民歌往往以故事叙述为主要内容，通过歌曲传达民族的传统智慧、生活哲理和情感表达。这些故事有的讲述着祖辈们的智慧和勇敢，有的表达着对大自然的赞美和敬畏，有的描绘着爱情的悲欢离合。在当代民族声乐中，传统民歌的故事叙述成为一种传递文化教育和道德价值的手段。通过歌曲中蕴含的故事，人们更容易理解和接受传统文化中的价值观念和人生哲理。

（四）语言多样

传统民歌使用的语言多样，包括方言和少数民族语言，体现了当地文化的多样性。这些语言不仅是民族文化的表征，也是传统民歌的独特之处。在当代民族声乐中，传统民歌的语言多样性成为传承和保护民族语言的一种方式。演唱传统民歌，不仅保留了民族语言的生命力，还为年轻一代提供了学习和了解本地方言的机会。

二、当代民族声乐中传统民歌的价值与意义

（一）历史文化传承

传统民歌作为民族声乐的一部分，承载着丰富的历史文化内涵。这些歌曲往往由祖辈们创作和传承而来，记录着民族的历史、传统和智慧。在过去的岁月里，民族的生活情景和情感都通过这些歌曲传承给后代。这种历史文化传承的方式使每一种传统民歌都具有独特的历史价值。在当今社会，随着现代化进程的加快，许多传统民歌面临着失传的危险。因此，弘扬传统民歌对保持民族文化的传承和延续具有重要意义。《茉莉花》是江苏和上海地区广为传唱的传统民歌，被誉为江南的代表性民歌之一。歌曲通过描绘茉莉花的芳香、娇艳，以及茉莉花与南京城市的浓厚情感联系，抒发了人们对家乡的思念之情。这首歌曲反映了江南地区独特的自然风光和文化氛围，传达了人们对传统文化的热爱与传承。

（二）民族认同与凝聚

传统民歌作为民族文化的象征，反映了民族的风土人情和当地人民的生活方式。它们是民族身份认同的重要载体。在当代社会，一些地方的传统文化面临着丧失本土特色的风险。而传统民歌作为一种真实、质朴的表达方式，能够唤起人们对本民族文化的认同和自豪感。通过共同演唱传统民歌，人们感受到独特的民族文化，增强了民族凝聚力。在特殊时刻，如重要的节日庆典和纪念活动，传统民歌更能凝聚民众，促进社会的和谐发展。如《踏歌行》是中国一些少数民族聚集地区（如云南、贵州、广西等地）广为传唱的传统民歌。这首歌曲通常是在集体活动中演唱，如节日、庆典、婚礼等。歌词中表达着对家乡的热爱、对传统文化的珍视以及对民族团结的美好愿景。通过共同演唱《踏歌行》，人们能够感受到浓郁的民族风情，同时加深对本民族文化的认同，进而形成民族凝聚力。

（三）艺术审美体验

传统民歌在艺术表现上通常注重情感真挚和自然质朴，没有过多的商业包装和炫技演绎。这种朴素的艺术形式能够满足人们对情感表达和内心寄托的需求。在当代音乐中，由于商业化和流行化的倾向，许多歌曲过于追求外在效果，忽略了内在情感的真实表达。而传统民歌通过质朴的演唱方式，能让听众感受到歌手内心的真实情感，产生情感共鸣。这种纯粹的艺术表现形式，让传统民歌在当代音乐中独树一帜，成为一种真正触动人心的音乐形式。《梁祝》是中国古典民间故事《梁山伯与祝英台》的音乐化表现，也被称为中国四大爱情传说之一。这个千古传世的爱情故事发生在南北朝时期，讲述了梁山伯与祝英台两位青年的真挚爱情与悲惨结局。这个故事早在唐代就开始流传，经历了历代文人墨客的传颂，成为中国传统文化中的经典之一。作为传统民歌，《梁祝》的旋律优美动人，歌词充满深情，传达了人们对传统文化中美好价值观的认同和传承。首先，这首歌曲歌颂了梁山伯和祝英台之间纯真而坚贞的爱情。他们青梅竹马，心心相印，但由于家庭原因和社会阻力，最终无法在一起。歌曲通过优美的旋律和动人的歌词，表达了作者对爱情的敬仰和赞美。这种对纯洁爱情的歌颂，体现了中国传统文化中对爱情的尊重和崇高评价。其次，《梁祝》也弘扬了忠贞爱情和友情的价值观。梁山伯和祝英台的爱情是忠贞不渝的，他们即使面临种种困难和障碍，也始终坚守对彼此的深爱。而祝英台为了救治梁山伯，甘愿牺牲自己，展现坚贞不移的友情。歌曲通过感人肺腑的旋律和歌词，传递了爱情和友情的力量，让人们感受到这种崇高的情感与品德价值。

（四）保护民族语言和方言

许多传统民歌使用方言和少数民族语言演唱，这有助于保护和传承民族语言，维系语言的生命力。随着现代化的推进，许多少数民族语言面临着逐渐流失的风险。然而，传统民歌作为这些语言的载体，为其保护和传承提供了重要的平台。通过演唱传统民歌，不仅保留了民族语言的生命力，还为年轻一代提供了学习和了解本地方言和少数民族语言的机会，也激发了年轻人对本民族语言的兴趣，促进了传统语言的传承和弘扬。如，藏族是我国少数民族之一，拥有独特而悠久的文化遗产。传统藏族民歌通常用藏语演唱，以其独特的旋律和深情的歌词而闻名。例如，著名的藏族传统民歌《瑞雪兆丰年》就是一首用藏语演唱的经典作品。这首民歌歌颂了雪的降临给农牧民生产和生活带来的希望，表达了农牧民对丰收和幸福的美好祈愿。歌曲的旋律婉转悠扬，歌词朴实感人，充分展现了藏族民歌的独特魅力。演唱藏族传统民歌不仅保留了藏族语言的生命力，而且激发了年轻一代对本民族语言的兴趣。随着现代化和城市化的推进，越来越多的藏族年轻人在城市工作和生活，导致他们与传统文化和语言不断疏离。然而，通过演唱传统民歌，年轻藏族人有了更多机会接触和学习藏语，增进了对本民族语言和文化的了解和认同。

（五）促进社会和谐与凝聚

传统民歌多在集体活动中演唱，例如庆典、节日、婚礼等，能够促进社会的团结与和谐。在这些场合，人们共同演唱传统民歌，感受彼此的情感。集体演唱传统民歌不仅是一项娱乐活动，更是一种文化传承和社会凝聚的载体。通过传统民歌的演唱，人们在共同的文化认同下相互交流、相互理解，进一步促进了社会的和谐与凝聚。此外，通过组织传统民歌演唱比赛等活动，也能够增加社会文化活动，为社会带来更多的欢乐和艺术享受。在中国传统的汉族婚礼中，集体演唱传统民歌是婚礼仪式的重要环节。婚礼上的歌曲通常是富有民族特色和浓郁地域风情的传统民歌，如《良宵引》《百年好合》等。在这个特殊的时刻，新娘、新郎以及亲友们会一同参与演唱，以表达对新人的美好愿望，为新人及其家庭带来温馨和感动。歌曲中传递的祝福和美好愿望，可以让新人感受到亲友们的关心和祝福，增进彼此间的感情。同时，集体演唱传统民歌也成为亲友间交流和沟通的媒介。在欢乐祥和的氛围中，人们共同演唱具有共鸣力的歌曲，拉近彼此之间的距离，增进彼此间的感情。

三、弘扬传统民歌的有效措施

（一）传统歌手培养

弘扬传统民歌，传统歌手的培养至关重要。首先，需要建立专门的传统音乐学院或培训机构，为有志于学习传统民歌的年轻人提供系统的培训。培训内容包括传统音乐理论、民族乐器演奏、传统歌曲演唱技巧等。此外，还可以邀请老一辈的传统歌手担任导师，进行传统民歌的传承和技艺的传授。同时，可以通过举办传统民歌演唱比赛等活动，选拔和鼓励优秀的传统歌手。比赛不仅是展示才华的机会，更是激发民众对传统民歌兴趣的途径。媒体的宣传和推广，可以让更多人了解和认识传统歌手，为他们的演唱活动提供更多支持。

（二）数字化保存

随着科技的发展，数字化保存成为有效保护传统民歌的重要手段。可以建立专门的传统民歌数据库，将各个地区的传统歌曲通过录音、文字记录和视频资料保存进行归档和整理。这样不仅可以保证传统民歌的长期保存，还可以方便研究者、爱好者和学生进行学习和了解。另外，可以利用互联网和社交媒体平台，将传统民歌的录音和演唱视频进行传播。通过线上平台的推广，可以让更多人接触和了解传统民歌，促进传统音乐的传承和传播。

（三）举办传统音乐节

定期举办传统音乐节是促进传统民歌传承的有效途径。传统音乐节可以吸引来自各地的传统歌手和乐手参与，展示他们的演唱才华和音乐技艺；也可以设立专门的传统民歌演唱环节，让传统民歌成为音乐节的重要组成部分。通过举办传统音乐节，可以吸引更多的观众参与，增加传统民歌的受众群体。同时，还可以促进传统歌手之间的交流和学习，提高他们的演唱水平和艺术表现。

（四）融合创新

融合创新是将传统民歌与现代音乐风格相结合，以创作出新颖、时尚、富有现代感的音乐作品。这种创新能够使传统民歌更贴近现代听众，吸引更多年轻一代对传统音乐的兴趣，促进传统民歌的传承和发展。为了实现融合创新，首先需要具备传统音乐知识和演唱技巧的音乐人。这些音乐人不仅要熟悉传统民歌的旋律和歌词，还要对现代音乐风格有深入了解。他们可以尝试将传统民歌的旋律与流行、摇滚、爵士等不同音乐风格相结合，打破传统音乐的束缚，创造出独具特色的新音乐。融合创新并不是简单地将传统元素与现代元素拼凑在一起，而是要充分挖掘传统民歌中的情感与内涵，将其与现代社会的现实和情感相结合。例如，可以用现代流行音乐的节奏和编曲方式来演绎传统歌曲，使其更具有现代感和时尚魅力。或者将传统民歌的歌词与当代社会的主题相契合，创作出反映时代精神的新作品。

（五）跨界合作

跨界合作是将传统民歌与其他艺术领域相结合，以创作出多元化、有趣味和视觉冲击力的演出作品。与舞蹈、戏剧、美术等艺术形式的跨界合作，不仅可以增加传统民歌的艺术表现力，还能够吸引更多观众的关注和喜爱。在与舞蹈的跨界合作中，可以将传统民歌与舞蹈的动作和节奏相结合，形成独特的舞台效果。将舞者的肢体语言与传统音乐的旋律相呼应，可以使演出更具视觉冲击力和表现力。而在与戏剧的跨界合作中，可以将传统歌曲融入剧情中，为剧情增色，突显角色的情感和个性。此外，与美术的跨界合作可以丰富传统民歌的表现形式，可以将传统音乐的旋律和歌词转化为艺术品，以图像的形式呈现出来。在音乐会现场，通过视觉与听觉的双重感受，可以使演出更具有艺术性和观赏性。

四、结语

在全球化和现代化的冲击下，传统民歌的保护和传承显得尤为重要。它们代表着一个民族的文化瑰宝，承载着丰富的历史文化内涵。通过传唱传统民歌，我们将这些宝贵的文化财富代代相传，让它们在当代继续闪耀光芒。我们应该共同努力，保护和弘扬传统民歌，让它们在当代社会中继续发挥其独特的价值和意义。只有如此，我们才能保持民族文化的多样性和独特性，实现传统与现代的有机结合，为文化传承和社会和谐增添新的活力。