张祖英：诗性的艺术

赵墨

本报讯 9月23日，由中国美术家协会、中国油画学会、中国艺术研究院美术研究所、刘海粟美术馆共同主办的“诗性的艺术——张祖英油画作品展”在上海刘海粟美术馆开展。“诗性的艺术”是张祖英对自己油画艺术追求的定位，他把自己数十年的油画艺术创作概括为对油画诗性意味的探索。应当说，张祖英对油画诗性的追求，表达了中国文化对外来艺术的再度改造，这也是几代中国油画家对油画本土化探索的艺术理想。此次展览精选了张祖英从艺60年来的代表作品，集作品、文献与第三方评论为一体，配合油画作品展，可以更好地领略张祖英油画诗性的艺术特质，感悟其艺术成就。

张祖英自幼成长在上海滩一个富有文化氛围的茶商家庭，海纳百川的文化包容性、海上自由浪漫的西画情调，都深深浸润了他的艺术胚胎。此后，他被家人送到陈盛铎主持的“时代画室”习画，并有幸多次到刘海粟家中亲炙教诲。1959年，张祖英考入上海戏剧学院舞台美术系，真正开始了他绘画艺术的探索之旅。这个展览中的早期作品都是风景油画，尺幅虽微，却颇能显现张祖英对“画中有诗”的追求。1963年，张祖英毕业后被分配到中国艺术研究院，开始了他后半生的京派文化生活。张祖英的绘画之路开始在中国艺术研究院这样的学术核心高地得到转型，并在中央美术学院油画高研班再度得到学术提升。从20世纪70年代开始，张祖英以一系列肖像式的主題创作开始引起画坛注目，并逐渐形成了通过肖像来折射时代的创作风貌。

新世纪以来，张祖英的肖像画创作开始涉猎对历史人物的刻画和对民族人物形象的描写，他把对古典主义的形象研究融入当下的个别的人物形象表现之中，形象淳朴却刻画深入，调性温厚却塑造有力，这代表了中国油画在人物肖像画创作方面的新探索、新风貌。

此次展览经过三年多的筹备，是张祖英奉献给上海人民的一场视觉盛宴。

据悉，展览将持续 至10月8日。