中国传统文化元素在女包设计中的创新应用与实践探究

于宏卫

摘要：目的：面对中华民族伟大复兴战略全局和世界百年未有之大变局，使用中国语言、体现中国风格、讲述中国故事、弘扬中国传统文化，以传统文化创新设计助推时尚产业升级，是富有时代意义的研究课题。通过深入发掘传统文化内涵，拓展传统文化应用领域，研究传统文化创新应用方法，探索将中国传统文化元素融入女包创新设计的路径，对提升品牌价值和品牌文化影响力乃至提升国家文化软实力和中华文化影响力，都有非常重要的意义。方法：在分析中国传统文化元素与女包设计的一般规律的基础上，拓展新内容、新思路，借助“建构、重构、解构”的概念，采用实证主义的方法，在女包款式造型设计，尤其是图案纹样设计方面，对采用中国传统文化视觉元素进行符号转化与创新应用的设计进行了理论探究与实践验证。结果：通过试错和迭代，分类梳理，不断总结经验，以“建构、重构、解构”的方法，创建了多个不同风格系列的新中式女包设计模型。结论：实践证明，采用以上方法，可以有效避免对中国传统文化视觉元素的简单再现和重复使用，改善目前普遍存在的取材范围偏窄、手法单一、风格雷同的现象，为时尚产品设计积累经验，为设计师创新设计方法提供有益参考。

关键词：中国传统文化；创新设计；女包；中式风格；文化传承

中图分类号：TS959.9 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）21-000-04

0 引言

女包彰显女性的审美与社会地位，因此深受消费者喜爱，中国已成为女包消费大国。数据显示，消费者对品牌、质量、设计等方面的要求越来越高，以奢侈品消费为例［1］，2022年，中国奢侈品市场交易总额达9560亿元，占全球奢侈品交易市场的38%［1］。

中国是箱包生产大国，中国箱包业在全球已占据霸主地位。据观研报告网发布的《中国女包行业发展现状分析与投资前景研究报告（2022—2029年）》，2021年我国女包产量约为23.51亿个，占全球份额的70%以上［2］。箱包行业生产链条长、从业人数多，具有明显的就业带动效应。但中国企业多以产品代工为主，自主研发能力有待提升，抄袭或模仿现象较为普遍，鲜有世界级知名女包品牌，缺乏世界影响力和市场号召力。

以设计创新为驱动力，是提升女包品牌价值和市场知名度的有效途径，对于扩大中国女包在世界市场的销售份额、帶动就业、提升文化影响力，都有重要现实意义。

1 中国传统文化概述

中国传统文化源远流长、博大精深，积淀着中华民族最深层次的精神追求，也是文化传承与创新的不竭源泉。中国传统文化内涵丰富，如何去粗取精、去伪存真，由此及彼、由表及里，挖掘其“优”，展示其“秀”，是摆在人们面前的一大课题［3］。对设计而言也是如此，设计师需要正确理解中国传统文化并甄选素材进行符号化设计。从设计的角度，可以将中国传统文化元素分为可视化元素和精神元素两大类，以便进行素材筛选和创新设计。

第一，精神元素是指中国传统文化中的价值观、道德观、哲学思想、宗教信仰等比较抽象的、非物质的概念，是中国传统文化的重要组成部分。其主要包括以下几个方面。

儒家思想：儒家思想内涵丰富复杂，是中国传统文化的核心，强调“仁爱、礼制”等经世致用的文化观念和个人修养、道德水平。

道家思想：道家思想主张“道法自然”，追求人与自然环境的和谐统一，反对矫饰，崇尚返璞归真。

佛教信仰：在中国几千年的历史长河中，佛教留下了深刻的痕迹，强调生命的轮回与解脱，强调“明心见性”，以心为要。

中国古代哲学：涉及《易经》《道德经》《墨子》等哲学著作，强调守诚信、崇正义、尚和合、求大同［4］，塑造了中华民族核心价值观。

中国古典文学：指自先秦至清代末期的中国文学，作品形式有诗、词、曲、赋、散文、小说等，蕴含深刻的哲理和思想道德观念，能够陶冶情操，具有极高的艺术价值。

第二，可视化元素是指可以进行视觉感知的文化元素，包括以下几种。

视觉艺术：包括绘画、书法、篆刻、剪纸、雕塑、壁画、瓷器、陶器等艺术形式。中国艺术注重主观感受的抒发，强调意境和神韵，不求形似，艺术表达形式独特，具有很强的艺术感染力。

传统建筑：包括宫殿、寺庙、园林、古村落等建筑形式，体现了中国古代精湛的建筑技艺和“天人合一”的美学思想。

传统服饰：包括汉服、唐装、旗袍等服饰，反映了中国不同历史时期的服饰文化和审美趣味，展现了中国历史、民俗和社会制度的变革。

传统图案：包括龙、凤、牡丹、蝙蝠等丰富多彩的图案样式，寓意吉祥如意，藏着美好祝福。

中国传统文化精神元素注重思想内涵，强调道德、伦理和人生哲学等较为抽象的内容。可视化元素通过形式、色彩和构图等来表达主题和情感，外在表现形式更加直观，是设计师最容易把握、最常用作设计元素的部分。以精神元素把握其内，以视觉元素主张其外，赋予女包设计独特的人文气息和形式美感。

习近平总书记指出，“中华文明具有突出的创新性，从根本上决定了中华民族守正不守旧、尊古不复古的进取精神，决定了中华民族不惧新挑战、勇于接受新事物的无畏品格”［5］。伴随经济社会的发展，中国传统文化的价值越来越受到重视，人文设计领域通过融入中国传统文化元素，传承历史文脉、创新设计语言、提升品牌形象、提升文化价值。

2 中国传统文化在女包设计中的创新应用

女包设计题材广泛且风格多样。不同职业、不同年龄、不同教育背景的女性，要用各式各样的女包应对不同的场景，不过无论女包的形式如何变化，都可以将其划分为功能性和时尚性两个层面。

女包的功能性包括储物功能、舒适性和便携性、安全耐用和易维护等方面，主要指物理属性。时尚性指女包的精神属性，与社会潮流、设计风格和品牌影响力等因素密切相关。手包消费已经逐渐从功能性需求转变为文化性、装饰性需求［6］，这是设计师应考虑的重点。

2.1 女包时尚设计的三要素

女包时尚化设计中，款式、花色和材质是需要重点考虑的三个重要因素。

款式指的是设计的造型和结构等，是可以被消费者第一时间感知到的形式要素。花色指的是女包的图案纹理或色彩组合等，能够彰显设计师的设计意图和设计风格，是女包设计的主体部分。材质指的是设计中使用的物质材料的种类和质地，如竹编或竹节手挽，能恰到好处地表达中国传统文化中的某种符号或情节。

2.1.1 款式造型

中国文化遗存中有许多独特的器皿造型，如各类陶器、瓷器、青铜器等，可以启发设计师对造型多样性的认识，有助于设计出富有中国传统文化特色的女包样式。

2.1.2 传统纹样

中国传统纹样是中华优秀传统文化的重要组成部分，具有丰富多彩的样式和变化无穷的组合形式，如云雷纹、祥云纹、如意纹、龙凤纹、荷花纹、梅花纹等，此外还有国画、书法、篆刻等，是女包设计中最常用的设计元素。

2.1.3 传统材料

中国传统材料具有独特的质感，如织锦、绸缎、竹编等，展现了东方禅意和文化美感。勤劳聪慧的中国人发明了很多美观且具有鲜明个性的生产工艺，如打籽绣、包梗绣等技法，同样具有独特的艺术魅力，可以营造浓郁的中式韵味。

这些要素在设计中相互关联、相互作用，共同构成了女包的外观和视觉效果。设计师需要通盘考虑，把握主次，设计出符合设计目标和用户需求的作品。

2.2 中国传统文化与女包融合设计应遵循的原则

将中国传统文化元素融入女包设计，设计师除了需要深入学习传统文化，研究传统文化的符号化转化及艺术表达方式外，还需要综合考虑以下因素。

2.2.1 尊重传统文化

在设计新中式女包时，要尊重和深刻了解中国传统文化的核心价值，并在此基础上慎重考虑符号转化及运用方式，展现其精髓，避免过度解读或滥用。

2.2.2 体现现代审美

在设计中，不宜简单照搬传统文化元素，需要结合现代审美，实现创新性转化和发展。

2.2.3 追求创新和个性化表达

避免频繁或简单地使用同一文化元素，防止设计主题和设计风格同质化，避免产品相似甚至雷同。

运用传统文化视觉要素进行女包设计，要树立以人为本的设计理念，兼顾美观和实用的原则，注重细节和品质，保持设计风格的连贯性和统一性。

3 创新实践案例分析

随着中国传统文化的影响力和号召力不断提升，越来越多女包品牌，包括国外奢侈品牌，开始运用中国传统文化视觉符号进行产品设计。但这些品牌大多以刺绣或印花的方式，简单再现“龙凤、荷花、梅花、山水”等纹样，取材范围偏窄，手法单一，整体显得单调乏味。要避免简单再现和重复使用中国传统文化视觉元素，应以中国传统文化在女包设计中的创新应用为主要内容，借助“建构、重构、解构”的文化概念，展开创新设计实践，以发掘新素材、展现新内容、呈现新样式。

3.1 建构的方法

建构主义是一种知识论的主张，强调将已有的知识和经验与新信息相结合，形成新的理解和知识结构。在这里是指设计师根据自身的经验和观点来解释和理解信息，并将其与已有的知识进行连接和整合，建立新的形象。

采用建构的方法有助于设计出全新的样式。设计师在理解概念的基础上，以图形设计的手段，将中国传统文化中的精神化概念具象化，再以女包为载体呈现出来。

以“右衽”女包设计为例。“右衽”是汉代衣襟右掩的服装样式，明显区别于其他少数民族衣襟左掩的样式。圣人曾言：“管仲相桓公，霸诸侯，一匡天下，民到于今受其赐。微管仲，吾其被发左衽矣。”这里的“右衽”和“左衽”代指“中原”与“北方少数民族”，“右衽”逐渐成为中华民族的一种精神符号。设计中，将“右衽”的形制简化为“y”字形，进行女包的系列化设计。图1为其中部分作品。

3.2 重构的方法

重构主义是在不同领域得到广泛应用的一种文化概念。在艺术创作领域，重构主义的艺术作品通常试图打破常规的视觉语言和观念框架，重新构思或重组视觉元素、形式和符号等，以探索新的艺术表达方式。本文借用重构的概念，重新组合配置设计要素，以产生新的形象，完成新的设计。

以“万福”女包设计为例。敦煌是中华文明的璀璨艺术宝库，为设计提供了丰富的艺术素材。285窟主室为覆斗顶形窟，绘有中国诸神与佛教形象，其中被绘制成“卍”字符的摩尼宝珠给人留下深刻印象。摩尼宝珠是可以变幻斑斓色彩和万般形状的宝物，令所求一切净妙愿望获得实现。“卍”通常被认为是太阳或火的象征，意为“吉祥之所集”，武则天将此字读音定为“万”。

此图形具有很高的辨识度，因此在图形转换过程中保持形象基本不变，只是加以规整，重新组合图形的位置、大小和色彩，设计出多款“万福”（取其谐音）系列女包。如图2所示。

3.3 解构的方法

解构主义是一个哲学和文化理论概念，其核心思想是批判性地探究事物的内在结构和意义。在设计学中，解构主义常以拆解和重新组合的手法，打破传统的形式和结构，创造出非线性、非对称和破碎的外观。

有很多艺术家和设计师做得更为彻底，认为解构的核心是肢解与拆分，甚至是颠覆和破坏。通过分解和重组现有结构，创造全新的形象，作品面目全非，是后现代主义设计思想的重要组成部分。

以“九色鹿”女包为例。《九色鹿》讲述了一个惩恶扬善的故事。敦煌莫高窟《九色鹿》壁画采用写意的手法，将鹿王、奔马、崇山、瑞草等塑造得神采灵动、意趣飞扬。以敦煌壁画《九色鹿》为素材，保留原壁画红绿互补的中国传统配色风格，重塑并重组鹿王和奔马的形象。設计过程中，采用的解构方法相对保守，没有彻底分解画面，保持了相对完整的视觉形态，以保留人们对鹿王、奔马以及敦煌《九色鹿》壁画整体风格的认知。如图3所示。中国传统文化内涵丰富，需要设计师正确理解和深刻领会，通过“意象与物象相互作用，使主观感受与具象事物融合，产生意蕴和情感特征”［7］，实现情景与物象的高度统一，是行之有效的设计方法。借助“建构、重构、解构”的方法，可以更新观念，从更广阔的视角，采用更加灵活多样的手段，实现对中国传统文化素材的全新设计，呈现更多的样式。

4 结语

习近平总书记指出，要加快构建中国话语和中国叙事体系，用中国理论阐释中国实践，用中国实践升华中国理论，打造融通中外的新概念、新范畴、新表述，更加充分、更加鲜明地展现中国故事及其背后的思想力量和精神力量。面对中华民族伟大复兴战略全局和世界百年未有之大变局，以女包为载体宣传弘扬中国传统文化是富有时代意义的命题。不断深入发掘传统文化的内涵，拓展传统文化应用的领域，创新传统文化的应用方法，使用中国语言、讲述中国故事、体现中国风格，以提升中国本土品牌的影响力和辨识度，为消费者带来更多元和更加个性化的时尚产品，是时代赋予设计师的使命与责任。

时尚产业是创意经济的有机组成部分，大力发展时尚产业，对提高国民幸福指数和社会文明程度，提升国家文化软实力和中华文化影响力具有重要意义。

参考文献：

［1］ 李晓红.奢侈品消费市场稳步恢复，中国元素受青睐［N］.中国经济时报，2023-03-24（001）.

［2］ 中国女包行业现状深度研究与发展前景分析报告（2022—2029年）［EB/OL］.观研报告网，https：//www.chinabaogao.com/ baogao/202206/601728.html，2022-06-18.

［3］ 叶小文.中国式现代化之中华优秀传统文化支撑的四维审视［J］.北京社会科学，2023（6）：4-16.

［4］ 肖群忠.中华民族传统的核心价值观［EB/OL］.群众网，http：//m.qunzh.com/qzxlk/dzxt/2014/ckh/202011/t20201104_84774.html，2014-12-19.

［5］ 赵江林.深刻理解“五个突出特性”塑造现代文明大国形象［N］.中国社会科学报，2023-07-12（001）.

［6］ 高慧娟.传统壁画纹样在女包设计中的应用研究［J］.中国皮革，2023，52（5）：124-127.

［7］ 朱上上，吴俊骞.基于诗歌意象的文创产品设计［J］.包装工程，2018，39（6）：109-113.