媒介融合时代电视纪录片创新发展策略分析

◎尤 立

(无锡广播电视台，江苏 无锡 214000)

引言

媒介融合时代，电视纪录片将迎来全新发展空间，如何实现电视纪录片创新发展是当前电视纪录片制作单位需要深思并实践的重要内容。以往，电视纪录片主要传播介质是电视，导致传播效率、范围和影响力受到较大局限，随着媒介融合的发展，大众获取信息渠道、观看习惯发生较大变化，使得电视纪录片制作主体不断改变。多元化传播特征背景下，电视纪录片如何借助媒介融合时代优势实现创新发展至关重要。因此，针对电视纪录片创新发展策略研究具有十分重要意义。

一、媒介融合对电视纪录片发展的影响

媒介融合起源于20 世纪80 年代的美国，简单来说，就是将不同类型的媒介结合在一起，是各个媒介之间的一种合作与联盟。媒介融合时代改变了以往电视纪录片的发展模式，为其提供全新的视野和空间，同时对电视纪录片制作单位以及相关工作人员提出了更高要求。基于媒介融合视野下，不断创新发展电视纪录片，已经成为当前电视纪录片的重要发展方向，有助于提升电视纪录片整体质量，提高收视率。媒介融合对电视纪录片的影响可以概括为两个方面。

第一，传播渠道方面。在媒介融合发展时代，消费者、技术、产业共同促进、制约媒介融合的广度与深度，其中技术背景最为突出。在多种现代信息技术作用下，改变以往电视频道的单一传播方式，促使电视纪录片可以在多种媒介上传播，如各种手机网站、平板电脑、IPTV 终端、互联网电视等平台，此类传输介质不会受到较大传播限制，能够满足观众不同观看需求，可以灵活利用碎片化时间随时观看纪录片，同时也可以按照自身喜好挑选电视纪录片[1]。基于融媒体发展背景，互联网长尾效应在很大程度上提高了纪录片的传播价值，促使电视纪录片可以更好地适应错综复杂的市场环境，为更多电视纪录片传播提供了平台和发展空间，进而扩大了观众收视范围。

第二，受众收视习惯方面。媒介融合背景下，大众改变了以往电视、报纸等获取信息方式，逐步从“点对面”的收视习惯转化为“一对一”，主要是因为各个媒介结合，扩大了传播渠道、传播范围。在此背景下，电视纪录片可以充分运用新媒体，不断扩大传播范围。通过“一对一”传播，可以更好地把握受众的收视习惯，有针对性地调整电视纪录片的创作方向、制作模式，更好地满足大众对电视纪录片的需求。除此之外，电视纪录片在各大互联网平台支持下，可以获得更强的信息加载能力，提升观众的收视体验感，进而逐步增进受众黏性，使得电视纪录片获得市场一席之地。

二、媒介融合背景下电视纪录片创新发展现实需求

媒介生态发展与变革将成为媒介机构创新发展的重要基础，互联网技术不断升级、创新发展，促使媒介融合趋势日益明显，助推电视纪录片获得全新的发展空间。

电视纪录片可以被视为一种高文化含量的艺术创作品，其中不仅融合我国优秀传统文化，也加入现代社会创新元素，是向人们传播思想价值观念的重要载体。但是我国电视纪录片在内容、渠道等方面存在较多问题，弱化了电视纪录片的媒体市场地位，甚至已经被人们遗忘。随着现代社会发展，传播媒介不断衍生发展，促使电视纪录片获得新生，并逐步在市场中凸显传播力、影响力，开始进入大众视线[2]。比如国内B 站独家播出的呈现国人烧烤情结的纪录片《人生一串》，主要呈现了全国各地的特色烧烤文化，纪录片运用独特视角、多种渠道传播，获得不错反响，收获社会舆论正向传播效果。与以往的烧烤节目不同，该纪录片表现出浓厚的市井气息，运用独特的镜头，由庙堂转移到街边摊铺，向受众展现出人们日常生活中的烧烤景象，也反映出其中的乐天内涵、江湖风味。无论是出于受众需求还是技术发展，媒介融合都势在必行，电视纪录片借此机遇创新发展，是立足新媒体融合发展时代的必经之路，必须逐步构建融合性策略，才能谋求更大的生存和发展机遇。

三、电视纪录片创新发展的实践路径

(一)拍摄内容及叙事角度创新

媒介融合背景下，若想推动电视纪录片创新发展，必须坚持“产品为王”，建立在“内容为王”基础上，但不局限于内容，还包括载体、资讯和规则。将电视纪录片作为产品，这样不仅可以传播信息，而且能与观众增进互动效果，甚至会获得不错的经济效益。在内容设计方面，需要立足多元化视觉、音效，合理利用新媒体工具，丰富拍摄内容，创新信息传播方式途径。与此同时，要注意控制纪录片的片长，防止受众因长时间观看而失去兴趣。分析电视纪录片制作可知，通常都是多变剪辑节奏、影视化视觉呈现，同时配合开放的叙事结构、理性逻辑思维，进而吸引受众[3]。媒介融合背景下，工作人员可以转变拍摄方式，选择巧妙的叙事角度，展示全新形式的电视纪录片。比如，拍摄者立足微观视角，捕捉纪录片的细微处，利用微观角度反映出电视纪录片想要表达的深刻主题，在电视纪录片中凸显叙事主导地位，充分利用不同的叙述视角，让大众透过电视纪录片获得新知，同时产生强烈的共鸣，从而关注身边的“小细节”，由此也迎合电视纪录片传播的目的及意义。

(二)纪录片解说方式创新

媒介融合背景下，为了更好地迎合受众的需求、喜好，电视纪录片需要积极转变解说方式，向年轻态表达方式发展，才能更好地吸引年轻受众。从以往传统纪录片解说方式来看，主要以“第三方”视角客观描述，虽然可以讲述历史、生物进化、时代变迁等相关内容，但此种方式无法给予受众身临其境的感受。对此，可以在电视纪录片创新中有效融合新鲜元素，提高电视纪录片解说的趣味性。以纪录片《人生一串》为例，解说语言不同于其他纪录片，语言风趣幽默，声音独特，受众在观看过程中，不仅可以产生身临其境之感，也可以透过烧烤美食感受其中的市井烟火气，进而与纪录片产生共鸣。因此，《人生一串》自播出以来，广受大众好评，从第一季直到第三季播出，关注度持续不减[4]。

(三)立足大众视角传递真情

“大家其实很懂生活，没了烟火气，人生就是一段孤独的旅程。”这是《人生一串》纪录片开篇的一段话，这句话也诠释出这部纪录片的本质：这是一部充满烟火气、市井味的纪录片。在该纪录片影响下，人们对肉食和烧烤产生了一种渴望，同时也获得更多耐人寻味的人生道理。《人生一串》具有浓厚的人情味，虽没有《舌尖上的中国》纪录片那么正式的画面，却充满浓浓的市井气息，令人有一种身临其境的感觉，所以才能更让人感受到人情味。分析《人生一串》成功的关键，不难发现，主要在于抓住“吃”这一共同话题，并且其拍摄方式、方法更加真实。市井中弥漫着烟火气，人们围坐在桌前，烟火缭绕的烤炉，这正是人们生活中最为真实的市井生活。纪录片中街边吃货、菜场小贩、烧烤老板、小镇青年，还有那些路边支起的小摊以及不加任何修饰的店面、餐桌、小广告等，都反映出人们最真实的生活样貌。与其他纪录片相比，《人生一串》没有讲历史、讲文化，而是直接讲吃的，没有过多修饰话语，却传递出人们最为真实的情感，在市井烟火气中表现出寻常老百姓现实生活，在人们眼神、微笑等细节处尽显寻常人家生活气息。

(四)纪录片品牌效应提升

产品优劣直接影响其市场竞争力，以“产品为王”的电视纪录片也需要遵循市场发展规律，注重增强节目的内在品质。因此，立足媒介融合时代，为实现电视纪录片创新发展，应当注重品牌建设，积极完善相关产业链，从而不断增强电视纪录片的市场竞争力。还是以纪录片《人生一串》为例，它与《舌尖上的中国》的“高端美食类纪录片”高大上定位有着明显不同。《人生一串》的制作团队在深入分析《舌尖上的中国》后，另辟蹊径，从节目选题入手，进一步细化了美食品类，在《舌尖上的中国》的基础上，精准地定位到市井味、江湖气的“烧烤”，这一市场定位充分迎合了大众需求，并采用科学的拍摄手段，最终为大众呈现出市井小巷最为真实、生动、感人的“烧烤”画面，再搭配风趣幽默的解说，赋予烧烤更多的故事和真情。《人生一串》利用自身优质作品打造了特色品牌效应，也借助这种品牌逐步发展相关产业链，使得《人生一串》的品牌价值、知名度不断提升[5]。

(五)纪录片营销渠道创新

媒介融合背景下，电视台与互联网联动并非简单的叠加与整合，而是需要充分发挥二者优势，积极融合资源、内容，最终为观众呈现出丰富内容，满足观众获取多平台资源的需求。对于电视纪录片创新发展而言，必须坚持以内容为主体，有效利用网络工具，形成互联网思维，最终构建出多渠道采集、多平台生产、多终端播发的全媒体运营模式。

《航拍中国》是一部大型航拍系列纪录片，运用无人机利用空中视角俯瞰中国。该系列纪录片包含了我国23 个省、4 个直辖市，5 个自治区、2 个特别行政区，运用航拍技术立体化展现了我国的历史人文景观，表现“中国骄傲”主题，在拍摄过程中探寻各个地区，发现不一样的中国。《航拍中国》每一集大约50 分钟，几百个美景镜头，画面非常精美，表现出我国不同地区的宏大气势，为大众呈现出我国在政治、经济、文化等方面的重要成就，同时在航拍过程中挖掘人与景的故事结合。在纪录片拍摄后期制作时，搭配简洁、精炼的语言讲述各个地区呈现出来的“中国”。该纪录片中蕴含了非常多的内容，将中国地理结构以航拍形式震撼呈现，进而激发出人们对祖国山水的热爱，感受祖国的博大浩瀚。

《航拍中国》纪录片的营销早在项目招投标阶段就已经开始，根据“央视纪录国际传媒有限公司纪录片《航拍中国》航拍制作服务项目公开招标公告”可知，是由中招国际招标有限公司受央视纪录国际传媒有限公司委托，在国内公开招标。简言之，就是每一个省份的航拍都是采用招标方式，由有资质的影视制作公司承揽，例如，江西是大疆传媒，陕西是中视航通传媒。其中，第一季由浙江横店锐智九州科技有限公司承制，在央视与专业制作团队共同努力下，实现制播方面高度融合。其中，航拍公司发挥其团队优势，参与《航拍中国》第一季拍摄，锐智九州航拍团队从北疆到南海，由2 个直升机组、5 个无人机组、60 余人，各组累计作业300 多天，行程7 万余公里，获得200 小时珍贵航拍素材，最终顺利完成拍摄任务。锐智九州航拍团队掌握现场第一手资料，最后都会把素材统一发回央视剪辑和制作后期，为大众提供更加全面的中国风采拍摄过程[6]。《航拍中国》纪录片在播出时，除了中央电视台播出，还与多个平台建立合作，通过直播、点播方式，为大众提供多渠道获取方式，由此形成覆盖全国观众的全媒体播出矩阵，极大地创新了电视纪录片的营销方式，增强了营销效果。

(六)纪录片选题要“接地气”

新媒体时代，电视纪录片创新发展必须要做到“接地气”，能真正贴合老百姓的生活实际，唯有如此，才能提升纪录片知名度，增强市场影响力。作为影视艺术，纪录片具有一定的特殊性。综观大量杰出的纪录片，不难发现，创作者会向大众展现出多变化、复杂化、多样化的各类事物，借助现实世界摹写与批判，对大众思想和情感产生启发，进而使人们对照自身生活反思。这不仅需要纪录片创作者具有高尚的艺术修养，也要做到仔细观察生活，感受人们日常生活中细腻的人文关怀。为此，基于当前新媒体不断发展的背景，电视纪录片在创作中必须注重题材手法创新，深入百姓生活，创作出贴近市场、迎合大众需求的作品。

《人生一串》作为一部叫好又叫座的纪录片，目前豆瓣评分达到9.0 以上，这是国产纪录片中为数不多的高分作品，而其成功的关键就在于接地气。观看纪录片《人生一串》，会产生一种亲身走入市井小巷的错觉，烟火气并非只是烧烤本身的烟火气，更是指人们日常生活中的夯实、熨帖。B 站纪录片高级顾问指出，在当前新媒体飞速发展的时代，纪录片不仅可以在电视台播出，也可以在更多新媒体平台播出，为电视纪录片发展带来机遇，但也对纪录片创作提出更高要求，必须与时俱进，不断迎合市场与大众需求，体现“接地气”，进而使纪录片与人们充分融合、交织。可以说，由于新媒体互动性、双向传播性等特点，观众不仅是纪录片接收者，更是内容生产建设的参与者。因此，纪录片题材创新始终要“接地气”，在平凡生活中融入时代信息，才能获得观众认可。

四、结语

总而言之，媒介融合时代到来促使不同媒体之间形成一种相互融合状态，使电视媒体有了全新的发展空间，同时也给电视纪录片制作工作带来机遇与挑战。电视纪录片若想创新发展，相关工作者以及机构必须正确认识到媒介融合效应对电视纪录片发展的重要影响，并依托此背景，不断创新思维，拓展思路，找寻电视纪录片的立足点，积极迎合时代发展需求，全新规划电视纪录片制作、播出，为广大观众提供高质量的电视纪录片，助力我国电视纪录片产业持续发展。