小学音乐大单元结构化教学的实践与思考

胡海燕

（江苏省无锡市云林实验小学）

据调查显示，在当前真实的音乐课堂教学中，自然单元的授课过程容易出现就作品论作品、以会唱一首歌曲为单一目标、难以把握学习重点、学生素养提升不明显等问题。究其原因，在于教师对教学内容结构化研究不足、对深度学习的重要性认识不够、对思维能力培养弱化等问题。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》提出：“提倡以单元的形式组织学习内容。单元的大小应根据不同的任务、学生的年龄特征确定，从整体到细节，处理好学科逻辑与生活逻辑的关系，并形成有特色的组织结构。”本文着力探寻小学音乐教学中深度学习的结构化思维特征，探究大单元结构化教学的方式，提出构建基于深度学习的大单元音乐课堂的教学思考。

一、基于深度学习的结构化教学思维

美国教育家布卢姆将思维过程具体化为六个教学目标，其中记忆、理解、应用是低阶思维，分析、综合、评价和创造则为高阶思维。当前，我们的音乐学习还基本处于简单的识记、领会和应用的较低层次认知水平，高阶思维较少发生。如果音乐学习要从浅层学习走向深度学习，就要从浅层次音乐信息的获取与记忆转向深层次的音乐情感的理解、知识结构的迁移、音乐要素的逻辑应用等有意义的思维学习。虽不要求每一项任务、活动都是高认知的，但多项任务、多项活动综合的整体应维持在较高的认知水平上，这样才能构建智慧的教育情境，让深度学习发生。

深度学习最重要的特征之一就是强调“联想与结构”。“联想”是对学生个体经验的唤醒、调动或改造；而将以往经验融入当下教学并得以提升、结构化的过程，被称为“结构”。结构化思维就是在教学过程中建立问题与问题、知识与知识、课堂与课堂之间的关系，从而把零散的、无序的、碎片化的想法排列成有序的逻辑组合，从浅表走向整合，从脱离实际走向能真实地解决问题，更好地提高教学效率。

在音乐教学中，结构化思维是深度学习的关键。在音乐的感知、表现与创造中，学生运用思维的发散性去关联已有经验进行体验，又通过思维的聚焦和迁移去升华、重塑与创造。经过结构化思维的深度加工，他们可以明晰各个音乐要素间的关系，并利用已有的知识结构进行再加工、再创造，能够充分彰显迁移的价值。例如，音乐中的重复手法的运用，就像美术中的连续纹样；民歌中的起承转合与诗歌同源；ABA 三部曲式结构仿佛文学创作中的首尾呼应；古诗新唱的旋律与古人的吟诗音韵相通；等等。只有这样，才能打通和迁移学科内部和学科之间的结构化思维，促进学生的审美感知、艺术表现、文化理解和创意实践，实现深度学习的最终目标。

二、有结构地进行大单元音乐教学的实施

（一）单元目标进阶化：素养立意，彰显价值

进阶式学习目标可以将学习目标组织成非常有用的结构，它是一个连续的统一体，能清楚地说明与具体标准相关的不同层次的知识技能与素养。我们将单元设计目标分成低阶与高阶两部分，即短期的学习成果和长期的素养目标。短期的学习成果在于对具体知识技能的掌握，而长期的素养目标在于既能够理解知识的意义，能够运用并且高质量地解决问题，又能由此及彼地学会迁移。

我们建构单元学习目标，整体把握学什么、为什么学以及怎么去学与学到什么程度的问题。在单元目标的统领下，将核心素养目标分解在一个个具体目标中，每一个具体目标彼此环环相扣、相互作用，共同指向核心素养总目标，并持续递进，强化深入。目标设计要注重“大”与“小”的关联。从大处着眼，确立单元整体目标，指向核心素养的形成；从小处着手，以具体的理解要点为单课时的落实点，创设单元学习情境，设计单元学习活动。既从审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解四个方面去关照单元目标的整体性和系统性，又强调了各课时子目标之间的连续性与进阶性，真正促进大单元的深度学习。

以“和诗以歌韵悠悠”为例，从整体的角度，对单元中选择的作品进行细致分析，明确每一个作品的知识要点与教学价值，同时关注学情，遵循循序渐进的原则，确定单元学习目标与课时学习目标。

（二）单元内容结构化：从大到小，层次分明

1.解读作品，厘清联系，确定主题

大单元设计实际上是课程开发的过程，需要落实在一节节真实发生的课堂中，由教师与学生共同实施。经过开发，我们设定大单元教学的学习主题，先提炼单元大概念，再拆分成基本问题、子问题，从而形成结构化的课程网络。

通过把原来的知识结构变成课程结构，有效地排列搭配，寻找知识之间的连接点，将碎片化的知识连成线、结成网、筑成块、构成体，帮助学生厘清各部分教学内容的内在联系，厘清课程与课时、课型与活动、教授与学习之间的关系，这样就对整个单元进行了顶层设计，从而解决了传统课堂以课为单位的分散碎片化导致的诸多问题。大单元结构化教学思维对于教师能否从“教教材”向“用教材教”的转变起着十分重要的作用。

以苏少版音乐教材中的“古诗新唱”歌曲为例，它们以经典古诗为词，和诗以歌，朗朗上口，易于传唱，深受学生喜爱。从设计意图来看，编者注重对中国优秀传统文化的学习，力求通过音乐帮助学生理解和喜爱中国古诗词，并尝试用现代的音乐语汇演绎它、丰富它。但是这些古诗歌曲散落在各年级人文单元中，缺少系统性和连贯性。在大单元教学理念的引领下，基于教学内容的跨度及学生的知识结构，统整教学思路，我们可以将三、四年级教材中的古诗歌曲进行梳理与重构，有机整合成一个新的单元教学主题：和诗以歌韵悠悠。

2.梳理脉络，明晰结构，形成导图

从作品审美感知角度来看，我们学习这些经典的古诗歌曲，是为了将诗与歌结合，传承的是中国优秀传统文化。让学生在时代背景下进行文化理解和深度解读，是感知的关键。从作品的艺术表现角度来看，学生通过关注音乐要素，展示自己独特的思维品质。他们沉浸在作品中，可以更深入地了解音乐的本质，理解诗与乐的相融、声与韵的相通。

抓住核心素养关键点后，教学脉络为素养落实提供路线图，这也是结构化的特征要求。本单元中，围绕“和诗以歌韵悠悠”这一主题，提炼单元大概念：和诗以歌是古诗词与音乐的一体化表达，具有丰富的情感内涵和文化意境。统整单元教学内容，确定单元核心问题和基本问题，从而衍生出四个课时相应的理解要点：诗词情感与旋律要素相通相融；诗词韵律与旋律线条相契相合；诗词意境与旋律手法相韵相生；了解古诗新唱的多种表现形式，确定单元表现性任务和各课时小任务。这样，学生始终围绕单元核心概念和理解要点，通过多种学习方式参与音乐实践活动，从而明白诗词与旋律之间是紧密契合的，也深度理解了“和诗以歌”这种艺术表现形式，并能用“和诗以歌”的形式进行创意实践和艺术表达。经过结构化的处理，教材中的古诗歌曲教学已经变成可实施、有利于教学的结构化思维的总览大单元设计。

（三）单元活动结构化：方法多样，策略迁移

谈到单元活动，实际上我们在教学活动中会发现，问题解决的先后顺序一定是含有某种逻辑关系的，而这种逻辑关系需要教师来界定，要根据课型、学习任务等来确定课程的流程。

在音乐教学中常常出现教学碎片化和无序化的问题。碎片化不仅在于内容的散点式，更体现在知识缺乏生活逻辑的支持，在作品的表现中缺乏应用。无序化则体现在学习逻辑混乱，学到哪儿算哪儿，无法使学生形成自己牢固的知识网。尤其是价值观，需要教师在合适的时间和情境下进行渗透与感悟，在一定的文化理解上进行充分落实，学生才能有效理解和内化。

结构化的单元活动建立在知识系统和学生已有认知基础之上，遵循了音乐知识内在的逻辑机理，通过结构化、模块式的意义重构和递进式的教学推进，让教学实施环节形成清晰的流程。学生参与多样化的活动，建立清晰的知识结构，形成思维路线图，化抽象化的感知为形象化的音乐理解，从审美感知走向文化理解。

以“和诗以歌韵悠悠”为例，设置以下单元活动。（1）“感知体验”活动：吟诵感知—操作体验—对话交流—归纳提炼；（2）“探究发现”活动：情境体验—提出问题—对比探究—反思总结；（3）“理解运用”活动：问题识别—经验迁移—灵活运用—评价反思。在单元结构化和序列化学习中，教师引导学生将逐渐积累起来的音乐知识、技能、文化、观念等加以归纳和整理，掌握依字行腔，将音乐的要素、旋律线条、创作手法与诗词的情感、韵律、意境相融通的“和诗以歌”的方法。

学生掌握了这样的方法后，再学习其他古诗歌曲时，都可以通过类似的方法来进行感知、理解、表达与创造。他们会将所学方法在真实和复杂情境中进行迁移和实践运用，为他们未来探究未知的世界积累丰富的音乐活动经验。

（四）单元评价一体化：指向目标，形成闭环

《义务教育艺术课程标准（2022 版）》增加了“学业质量”的表述，明确了学生学业质量发展的合格标准，并在“课程实施”的“评价建议”中给出了具有可操作性的评价建议。美国心理学家加德纳说：“过去和现在我都相信有效评价对于教育是最有力的手段。”“有效评价”要求我们不能像传统课堂那样，单一地将评价表现为即兴的口头表扬，或者课堂最后的总结，抑或仅落实于学期结束的一个简单的等级，而应优化为构建多维的评价体系，即用多维度的细则来进行评价。

单元整体教学的评价体系应与单元目标形成一个闭环，从目标出发，到活动实施，然后通过多维评价与课时目标统筹，最后回归对单元目标达成程度的检验。这里的教学评价不仅是检验学生学习成果的课堂环节，更应是检验单元整体教学是否有效并促进深度学习的手段。

首先，要明确学习目标是什么。其次，思考如何达成学习目标，包含：提出了哪些学习任务——做什么；组织了哪些学习活动——怎么做；运用了哪些评价反馈——怎么做好。最后，评价是否高质量达成了目标，注意反思达成标准是什么、达成证据是什么、实现高质量的路径是什么等问题。

持续有效的一体化单元评价体系，需要教师遵循目标、教学、评价一致性原则，将音乐核心素养具体化，做到可呈现、可评价、可反馈，实现“教—学—评”一致，并更加注重学生音乐核心素养的发展水平，以及学生在学习活动中的参与度、积极性及突破原有框架的创新能力。

以结构化思维引导教师进行有结构的大单元教学，不是设计简单的流程图或思维导图，也不是堆砌相关的关键词，而是教师凝练深度学习的核心，理解高阶思维的建构，深入挖掘作品内涵，追求学科育人价值的意识和能力。

指向核心素养的音乐大单元结构化教学设计与实施，是基于课程标准和现有教材基础上的合理重构，是集学习目标、学习内容、学习方法和学习评价于一体的课堂教学模式。在教学中，教师只有以更宽广的视野思考育人的方向，懂得以更清晰的思维启发方式，落实更有效的教学实践，才能将学生对音乐低阶的浅层感知推向高阶的深层学习，在审美感知、艺术表现、文化理解和创意实践中习得音乐素养，获得价值体验，形成核心素养，进而使音乐课程在学生的全面发展中凸显其重要的育人价值。

因此，在音乐教学中，教师应积极思考如何构建基于深度学习的大单元结构化教学，从解读音乐作品本身的特点，到关注音乐要素之间的联系，思考单元板块之间的呼应，用结构化的思维回答新课标理念下学生学什么和怎样学的价值拷问。唯有如此，音乐教学才能在正确价值观、必备品格和关键能力等学生发展核心素养上找到新的突破口。