高校影视动画专业的创新性教学

2023-10-24辛珏

西部广播电视 2023年14期

辛珏

（作者单位：华南农业大学艺术学院）

1 影视动画课程的创新价值

第一，创新性教学有助于高校影视动画专业型课程建设。通过教学模式的创新，高校能够实现对教学理念和教学方法的同步创新，让更多高校教师愿意使用多媒体技术增强教学效果；能够主动拉近师生距离，让学生能够在课堂上畅所欲言，营造出和谐、愉快的教学氛围，进一步调动学生的积极性，使其能够学到更多知识。随着新时代的不断发展，教学方法的创新也可以是利用网络资源增强学生对于影视动画课程的认知，使其可以在更多新颖的资源面前学会创新创造，实现自我突破，推动自身影视动画制作水平的提升[1]。

第二，创新性教学可以推动影视动画行业的持续发展。随着科技的不断进步，影视动画行业正经历着快速的发展和变革。在这个竞争激烈的市场中，持续的创新是保持行业竞争力和生存能力的关键。而创新性教学则可以为培养专业人才提供必要的支持和动力。首先，创新性教学能够激发学生的创造力和想象力。通过引入新颖的教学方法和教学内容，开拓学生的思维，提升学生的表达能力，帮助他们更好地理解并应用各种技术和工具，从而在未来的职业生涯中创作出有创意和有影响力的作品。其次，创新性教学可以促进行业的技术更新和进步。通过与行业紧密结合，教育机构能够及时了解行业的最新趋势和需求，并将相关的技术知识和实践经验传授给学生，学生毕业后能迅速适应行业的变化，并积极参与到创新项目中。再次，创新性教学能够培养学生的团队合作和解决问题的能力。在教学过程中，通过组织学生参与项目实践、模拟工作场景等活动，培养他们与他人协作的技巧，并提供解决实际问题的机会。这将有助于建立一个积极向上、创新与思维并重的人才队伍，为影视动画行业注入新鲜血液。

2 高校影视动画教学存在的问题

2.1 产业化和职业化教育不足

随着社会的发展，影视动画行业已经成为一个非常庞大的产业，但是一些高校影视动画专业的教学仍停留在传统的纯艺术创作层面，没有将教学与产业、市场需求相结合，使得毕业生在面对就业市场时自身实际能力与市场需求不匹配。此外，一些高校缺乏与行业合作的机会，无法将学生与行业需求对接，提供实践性强的教育和培训，这也是产业化和职业化教育不足的原因之一。

2.2 技术和理论知识更新相对较慢

在科学技术飞速发展的背景下，影视动画行业也在不断发展，但是一些高校影视动画专业的教学内容相对滞后，仍停留在传统技术和理论层面。部分教师对新技术和新理论的研究不足，无法及时了解行业动态，难以把最新的科技和理论知识纳入教学内容中。此外，一些高校资金投入不足，无法购买最新的设备和软件，这也是技术和理论知识落后的原因之一。

2.3 实践教学不足

影视动画是一门实践性很强的学科，但是一些高校影视动画专业的教学仍停留在理论教学层面，对学生的实践能力培养不充分。一些高校所提供的实践教学的设备和场地不足，无法提供丰富的实践机会，部分学生无法熟练掌握实际操作技能。此外，部分教师对实践教学的认识不足，无法将理论知识与实践操作相结合，学生在实际操作中存在一定不足，无法满足实际工作中的需求。

3 高校影视动画创新性教学模式

3.1 制定科学合理的教学目标

教学目标的设置首先要求教师从影视动画课程的实际教学内容入手，并且根据实际情况以及学生发展需求进行明确规定。在选择教材和内容的过程中，教师也需要结合学生的特点及未来的就业方向对其进行详细全面的研究，再根据教学实际内容制定出科学、合理的影视动画课程教学目标；设置内容方面则需要坚持以培养学生综合素养为目标，通过合适的教学方法培养学生的创新、创造能力，然后，通过增设实践类课程，提升学生的实践能力。其中，教学目标分为阶段目标和整体目标两大类型，在结合影视动画课程内容的基础上，教师需要从素描技能、色彩设计、动画、分镜头等各个方面进行具体化的教学目标设置，让学生可以根据教学目标为自己制定可行性更强的学习目标[2]。

3.2 创新教学理念

以往，高校在进行影视动画课程教学时，大多是以“教师讲、学生模仿”的形式进行的，不能充分激发学生的学习积极性，也没有在教学过程中明确学生的主体地位。因此，在高校影视动画创新性教学模式探究过程中，需要突出学生主体地位，教师则需要做好引导者的角色，将影视动画技术的教学、学习任务与课后作业的布置、实训项目的制定等工作内容应用于学生自主探索能力的培养中。同时，教师也需要不断学习与创新，提升专业素质水平，对于每一次教学都需要做好充分的教学准备。例如，对于原图画作技巧、动画运动规律、中间帧绘制等方面的理论知识与实践操作方法，教师需要有更深层次的了解，才能将知识和技能完整地传达给学生。

3.3 创新教学方法

3.3.1 强化实践教学

影视动画课程的学习会用到大量的软件，因此，教师在设计课程教学内容时，提高实践环节在整个教学过程中的占比是非常重要的，对于实用性、可行性较低的软件可以减少使用，让学生有更多的时间去学习实用性更强的软件。例如，3D 动画灯光效果和3D 建模，这两方面的实践性教学练习可以有效增强学生的技术运用能力，使学生更加符合市场对这一类人才的需求。但是，所有课程的学习都不是一蹴而就的，这是一条漫漫长路，需要教师坚持以理论支持为基础，为学生实践能力提升提供帮助，不断提升教学效果。

3.3.2 采用项目教学法

为了对教学模式进行创新，教师可以利用项目教学法开展教学，帮助学生在日常的学习、生活中熟练运用所学知识，并将所学知识与实际的实践项目相互联系，从而增强实践能力。一般来说，影视动画项目具有周期性的特点，需要学生持续性、不间断地进行学习。但是，在传统的影视动画课程教学中，大部分教师以书本理论知识教学为主，使得学生在学习这一专业性课程时没有太多学习机会与实践项目，这样的教学方式与当前市场对于影视动画专业人才的要求并不相符。另外，教师需要让学生对这一课程有更深层次的理解，为此，可以为学生布置论文类作业，使学生能够根据论文范围的要求主动查找资料，学会如何在实际操作中运用所学知识，并通过论文评价改进不足，完善自身知识结构，让学生的专业能力更加贴合市场对这一类人才的实际需求，让学生可以在未来就业过程中更好地完成相应的项目任务[3]。

在项目教学法中，教师可以为学生打造仿真的学习环境，为学生的专业能力培养提供条件，让学生可以在项目完成过程中尽快了解并熟练运用影视动画制作技术；可以在课堂教学中引入企业管理模式，将相关的管理内容与实际教学相结合，加强教学与实践之间的联系，让学生可以在学习专业技能的过程中提升实践操作能力。例如，石家庄某高校为了进一步提高人才培养质量，在影视动画专业人才培养上加大资金投入，并结合企业发展项目中的相关动画制作项目建立了实践基地、工作室等，不仅为学生提供了更多实践性岗位，也吸引了大量的影视动画企业与高校建立良好的合作关系，进一步推动项目教学法在影视动画专业教学过程中的具体落实。

3.3.3 开发内化教学法

开发内化教学法是以激发学生的学习积极性为前提，通过教师的引导，帮助学生将所学知识转化为综合素质的一种新型教学模式。这并不是像以往的“填鸭式”“灌输式”学习一样，而是让学生通过亲身体验，真正提高动手操作能力。影视动画是各大高校对于部分专业的学生开设的必修课程，通过这一课程让学生能够顺利完成对各类影视动画项目的操作。在影视动画课程教学中，开发内化教学法的应用主要体现在以下三个方面：

第一，商业项目案例教学模式。这一模式就是教师在课堂教学中引入对应的商业项目，既能让学生对公司影视动画工作内容的流程进行初步了解，也能够使其对项目要求进行深入剖析。首先，教师需要向学生展示完整的商业项目，激发学生的创作积极性，使其能够主动地、积极地进行影视动画创作。其次，教师需要为学生提供趣味化素材，讲解影视动画的制作原理，让学生能够学习其中技巧，并结合所学知识进行小短篇的制作。在这一过程中，教师可以通过学生评价、教师评价等方式选出优秀作品，并在课堂上播放，让学生通过分享了解自身的优缺点，实现优势互补、相互学习。

第二，小组讨论模式。在教学过程中将班级学生划分为若干小组，通过小组讨论研究的方式开展影视动画课程教学。在教学过程中，教师可以为学生分享典型案例，让学生利用课余时间，通过讨论完成教师提出的问题，利用合作的方式寻找解决问题的可行方法。在讨论过程中针对这一问题以小组为单位进行实践操作，然后创作对应的小短片，完成学习任务。如此可以让学生以浓厚的学习兴趣参与整个教学活动，并对所学内容进行快速接收，实现自主性学习，以发挥学生的主观能动性为主，提高教学效率。

第三，学生操作与演示。在小组讨论结束后，教师可以针对学生的讨论结果进行及时检查，检查的方法可以是提问、幻灯片演示、作品展示，也可以是分享学习任务完成情况等。然后，选出优秀小组案例，让学生进行实际操作和演示，在动手操作的过程中，既可以锻炼学生对于部分影视动画创作软件的操作能力，也能够发现学生的部分错误操作，让学生能够积极改正错误，提高操作技能水平。教师在演示结束之后也需要对演示效果进行全面、详细的点评，给予学生一定的表扬与肯定，使其能够有足够的自信心完成后续的创作任务[4]。

3.4 推动专业课程建设

为了进一步使影视动画专业学生的综合能力能够满足市场对这一类人才的需求，高校可以通过专业课程建设，提高课程教学的专业性、针对性，以提升学生的影视动画制作能力。对影视动画课程而言，可以分为前期准备、中期制作和后期剪辑三个阶段。

一是前期准备阶段。这一阶段以课程开设为主，包括使学生对素描、色彩、分镜头等课程内容有更清晰的认知，提升学生学习基础和动手操作能力，也为学生后续设计原画奠定坚实基础。在前期专业性课程学习完之后，高校也可以开设一些公共选修课供学生选择，如道德与法治、分镜头设计等，使其有更高的素质水平能够将自己的制作理念与作品相互融合。二是中期制作课程。这一课程有着承上启下的作用，是对前期课程的巩固，以实践型、操作型课程为主，注重学生动手操作能力的培养。三是后期剪辑课程。该课程是前两个课程的总结，即通过学习让学生能够将理论知识和所学技术进行综合运用。

3.5 加强新兴技术的运用

3.5.1 虚拟现实技术

虚拟现实技术主要是通过计算机创建出虚拟环境，并以此为基础构建二维动画，让参与者在进入这一环境之后，能够在观看影视动画作品时产生一种真实的感觉。这项技术有着自主性、实时性、多感知性等特点，使用这项技术创作出来的影视动画作品能让观众更有沉浸感、交互感。其具体运用场景如下：

第一，在课程教学中的运用。在开展影视动画课程教学时，可以利用虚拟现实技术更新教学资源库，并在总结新知识的基础上实现课程拓展和创新，如教师可以为学生设计课后作业或是线上测试，鼓励学生通过应用虚拟现实技术完成学习任务。学生也可以将学习过程中遇到的问题及时上传至平台，让教师可以根据反馈调整教学计划，提升教学效率和质量[5]。

第二，在动作教学中的运用。在影视动画课程教学中，动作教学是非常重要的教学内容。在虚拟现实技术的加持下，教师可以将难懂的动作进行细分，然后将其以更直观的形象向学生展示，帮助学生更好地理解动作创作要点，也可以利用技术将教学内容分成不同的虚拟角色，让学生多角度地分析、理解角色。在动作教学中，角色的动作主要有行走、奔跑等，可以利用按钮对角色的每一个动作进行控制，借助虚拟现实技术增强教学过程的趣味性。

第三，在导读功能中的应用。在虚拟现实技术的帮助下，教师可以让学生在虚拟环境下获得真实的感受。另外，这项技术还可以为学生指明方向，使其可以通过庞大的数据资源库快速、精准掌握所需信息，了解具体内容。

3.5.2 三维可视化技术

三维可视化技术能够使学生在智能化软件的帮助下制作影视动画作品，进而实现实践、操作、创新等能力提升的目标。学生需要熟练运用各种影视动画制作软件，如Light Wave、3DS MAX 等。为了帮助高校影视动画课程教学模式实现创新，学校也可以从三个方面入手，使三维可视化技术充分发挥促进作用。

首先，创新教育理念。教师在教学过程中可以引入经典影视动画作品，如《哪吒之魔童降世》，引导学生对其进行细致分析，思考在影片中有哪些场景使用了三维可视化技术，效果如何，从而进一步提升学生的思维创造能力和艺术审美能力。其次，教师可以促进教学与三维可视化技术的融合。比如，在进行Maya 建模教学时，教师可以借助中国慕课的教学资源，为学生设计学习任务，使其可以自主完成3D 模型的制作。再次，教师也可以开展实训项目，让学生分成不同的学习小组，在应用三维仿真技术的基础上，创作出四大名著的经典人物形象，并且搭配对应的进出场音效，在实际操作过程中不断提升学生的技术运用水平。最后，教师可以在线上学习平台，如学习通，向学生分享优秀影视动画作品，让学生通过观看影片对自身创作水平进行提升。