中国水墨画含蓄精神的内在表现

□邢鹏飞

随着时代的不断发展，我国文化艺术水平也在不断发展，水墨画作为传统艺术中比较重要的一部分，具有十分丰富的精神内涵和艺术思想。所以，在欣赏的过程中，人们需要从多个角度看待，了解我国水墨画审美思想的主要表现形式，丰富精神世界。本文主要分析了中国水墨画含蓄精神的内在表现，希望可以给相关人员提供一些帮助和思考。

在社会飞速发展的背景下，人们不仅仅满足于生活质量的需求，对精神方面也提出了较高的要求。近年来，受到一些外界因素的影响，人们开始注重我国水墨画中蕴含的含蓄精神，希望通过欣赏水墨画来满足自身的精神需求。我国水墨画在表现形式和表达方式上有十分浓厚的意义，人们需要正确看待其中的精神内涵，体会我国传统艺术文化的魅力。

一、我国水墨画中的精神内涵

水墨画在我国传统艺术中是十分重要的一部分，具有较长的发展历史。随着时代的改变，水墨画的表现形式、绘画方式也发生了不同程度的改变。虽然在这个过程中，水墨画的技艺一直在继承和发展，但是其中蕴含的审美形态却没有发生改变，一直保持着自身的核心思想，这给人们欣赏和创作水墨画带来了较大的便利。我国水墨画在早期创作时，受到老子的道家思想影响。“道法自然”“画道”是宇宙万物的本体，是绘画哲学体系的本质，大自然在于“含道载物”，这奠定了水墨画种蕴含的含蓄精神内涵。水墨画通过一种委婉的方式，表达其中的传统内容，并形成了独特的艺术形态。在后期发展的过程中，我国水墨画在创新中始终坚持将简单的黑白色作为水墨画的颜色组合，并未像西方绘画利用色彩的特定搭配和组合来展示不同的认知。

我国的水墨画在发展中坚持表达其中的德与道，利用简单的绘画方式给人们展示精神追求。在老子道家思想的影响下，水墨画中的精神内涵通常体现“大音希声、大象无形”的内涵，借助一些特定的意象来展示其中的主观思想。画家在绘画过程中，一般将特定的物象作为载体，通过表达这些物象的特征特性，采取夸张、变形的手法来表现其主观思想。这样既可以体现其中蕴含的精神内涵，又可以表达古代君子的高尚品格，这正是我国水墨画在艺术领域的价值。含蓄精神的内在体现，一直是以道为主要载体，无论在人物中还是在山水中，都可以感受到画中的含蓄内涵。因此，在欣赏水墨画这种艺术时，需要注意绘画中体现出的和谐之美，感受水墨画表达的深层精神，体会水墨画中蕴含的精神内涵，体会古代人在艺术方面的独特追求。

二、造型中的含蓄精神

在欣赏水墨画中蕴含的内涵精神时，需要注意到水墨画在创作期间运用的不同的绘画方式，这样才可以感知水墨画的艺术表现形式，认识到其中的内涵精神。水墨画简单来讲是作者运用水墨的技法进行创作，采用点、线、面的方式进行构造。这些要素一般具有不同的形态结构，然而简单化的组合可以给人们展示完美境界，这种造型方式的转化，也是含蓄精神的内在形式表达。简单的造型表达作品中存在的感情和意境，可以更好地展示作品的魅力，所以在欣赏时，我们需要认识到水墨画在造型中的不同体现方式，注意形态结构之间的转变，这对含蓄精神的理解具有十分重要的意义。通过对线条的分析可以看到，我国传统水墨画线条在作品中不仅起到描绘事物的作用，线条的造型、下笔的方式都体现着水墨画中蕴含的含蓄精神内涵，传递着道家的哲理情感。在应用线条的过程中，画家可以利用线条的粗细、轻重缓急等进行分析，展示其中的内涵思想。

现在人们在表达树木时，一般是通过树木的经络、质地及纹路等方式，画家一般是将皴擦作为绘画的主要方式。这不仅体现了绘画的不同特征，还表达了画家对作品内在含义的理解和基本审美。从传统水墨画中可以看到人们在进行表达时，主要是选用大小斧劈皴进行绘画，这种手法采用以面为主的形式，展示古代人民的内敛与含蓄。此外，也有一些画家采用的是以点为主的作画方式，如宋代的《潇湘奇观图》，在欣赏时，可以看到米友仁主要是利用山石和树木进行绘画，采用水墨点绘的方式展示。从这些水墨画中的不同内容中，我们可以感知造型的构造与内涵之间的联系，从而体会到我国传统文化中的含蓄之美。水墨画中的事物造型，无论在选择的过程中，还是在实际应用期间，都具有一定的联系，这需要人们在熟悉其中含蓄精神的过程中，丰富自身的文化素养。不同的造型有不同的绘制方式，受儒家和道家的影响，文人在绘制方式上也形成了不同的流派，但是这些流派在绘制中始终坚持含蓄精神价值。这需要人们在思考时对其中的造型勾勒方式进行体会。

三、笔墨语言中的审美体现

欣赏传统水墨画，还需要注意笔墨在作品中的展现和应用，一般从笔墨的语言中可以观察到我国传统水墨画的重要语言，这种方式的体现在表达含蓄精神时十分重要。在水墨画创作中，画家主要利用笔墨的勾勒展示其中的意义，这种方式不仅可以展示笔墨中体现的精神内容，也可以使观者体会其中的精神内涵，从而提高欣赏价值。在利用笔墨绘画时，讲究笔和墨的使用方式和配合手法得当。在表达水墨画中的含蓄精神时，画家主要是通过绘画的不同表达方式。在绘画时，画家无论利用泼墨技术，还是利用其他技法，都需要将自身的素养和技术结合在一起，这样才可以保证水墨画的质量。画家主要是利用中锋或者侧锋的方式，展示纸、水墨及笔这三者的结合，利用笔墨语言表达含蓄精神，给人们不同的欣赏体验。

例如，画家龚贤的画笔技术比较成熟，在绘画中通常是利用宽阔的手笔将墨色的大气体现出来，在绘画和勾勒山水时，采用特殊的表达方式。在进行水墨画创作时，画家在使用笔墨语言时，通常讲究色彩和颜色之间的和谐美。此外，像黄公望的作品，在选择笔墨进行山水勾勒时，往往是通过尖笔和秃笔之间的综合应用，利用中锋或者侧锋的方式共同绘画，使描绘的山水植物及脉络比较清晰。这种方式也可以给人们展示其中的含蓄意境。在绘画中，画家往往利用浓墨和淡墨之间的相互融合，展示其中的画面层次内容。

从我国古人对水墨画的分析可以看出，人们在水墨画创作的过程中，通常具有一定的艺术性，这种艺术性展示着我国古代劳动人民的审美方式。所以，我们在分析水墨画的过程中，需要正确看待水墨画笔墨语言展示能力，对其中的绘制方式进行深层次理解，通过这种方式感知我国水墨画的魅力，了解其中的美学价值。总体来讲，含蓄精神一般具有较强的表现能力，在笔墨绘画中通过简单的方式展示出来时，可以影响人们的情感，给人们带来不同的水墨画表达效果。

四、含蓄精神在水墨画中的意境体现

意境是画家在创作中常常采用的一种表达方式，这种方式可以反映当时人们的生活，描述不同时期人们含蓄精神内在体现的不同表达形式。这种含蓄精神的有效表达，为人们展示了水墨画中存在的审美意识。无论从视觉的方式还是感性的角度，都可以从现有的水墨画体会其中的含蓄精神内涵。在宋代的水墨画创作中，这种表达方式比较明显，无论作品的意境体会，还是其中的艺术情感表达，都给人们传递着含蓄的信息。水墨画发展到宋代，一般是对环境进行歌颂和赞扬，在体现含蓄精神内涵时，一般是利用其中的意境图形特点，展示自己内在的思考，这也是中得心源的一种表达方式。以宋朝的《溪山旅行图》为例，在欣赏过程中，我们可以看到作者在绘画的过程中并没有直接展示其中纹理内容，而是通过一些不同的笔墨技巧方式来体现其中的高耸威严，这些景物的绘画基本是采用侧面烘托的方式。这种绘画意境和方式的选择也可以给人们带来不同的思想境界，并向人们展示古代人们谦谦君子的美好精神内涵。

意境绘画注重水墨画开合之间的转变，画家在构思时，一般会利用不同的方式进行呼应，保证其中的景物可以错落有致。这些作品往往具有一定的层次感和节奏感。含蓄精神在水墨画中的不同表现，也体现在意境的搭配方面，我国水墨画在表达中并不会直接给人们展示其中的艺术特征，而是通过一些线条之间的勾勒，简约的构图方式来进行意境的不同展示。在这些简约意境下，我们可以对其中的深层次内涵展开分析和理解。这种绘画方式可以使我们在欣赏的过程中，对水墨画产生不同的认知。不同的意境在水墨画中通常代表着不同的含义，无论意境中的布局，还是文人对意境的描绘，都体现了古代人对人生的思考，从中我们可以认识到我国文化传承的载体。水墨画中的含蓄精神内在表现，主要是体现在不同的结构构图和范围之间的现象方面，这些和其他艺术表现形式还存在不同，水墨画在创作期间整体的基调是以素为基础，无论在意境的选择还是在结构之间的表达，都是以简约为主，采用最简单的方式向人们展示其中的含蓄内涵，彰显我国传统文化的优秀精神品质。含蓄精神在水墨画中的每一个环节都有所体现，这种内在的体现离不开画家的思想素养。

五、情感中的含蓄精神表达

我国水墨画的发展历史悠久，受外界文化的影响，画家通常会将自身的情感体验融入绘画。我国水墨画以黑色和白色为主，这和道家思想有十分密切的联系。在道家思想中，黑白象征两极，其中的阴阳组建成了世间中的一切事物，只有阴阳达到一种协调的境界，才可以给人们展示平衡的美感。在这种思想因素的影响下，画家在绘画过程中主要是利用阴阳之间的相互协调，来突出含蓄之美。在水墨画早期的绘画中，人们常常是将含蓄精神寓于其中，借助黑白之间的层次感，慰藉自己的心灵。

从这种表达方式可以看出，水墨画在应用过程中还具有较强的美学思想，这种思想给人们的创作带来了不同的精神需求。所以我们在欣赏水墨画作品时，要尊重画家在创作中体现出的美学认知和内部感受，利用自己的艺术鉴赏能力体会其中的精神思想和美学价值，深度分析水墨画中存在的价值思想，感知作品中蕴含的人生哲理，这对水墨画的继承和发展有十分重要的意义。水墨画在发展中被不同时期的人们赋予了不同的含蓄情感，文人墨客常借助其包容性抒发自身的情感。这些都是水墨画中含蓄精神的内在体现，观赏者只有从不同的角度进行思考，才可以感知这些简单含蓄的精神事物具有较多的联想空间，满足人们的精神需求。

综上所述，我国水墨画具有十分丰富的内涵，这些内容给人们带来了不同的欣赏价值，所以人们在观看的过程中，需要注意到含蓄精神表现的主要形式，这样才可以在分析中感知其中的层次和画家的精神品质。此外，水墨画一直是我国优秀传统文化中的重要内容，其中蕴含着较多的哲学原理，我们需要正确看待，推动水墨画继承和发展。