“媒体叙事”背景下学前教育专业美术教学策略研究

2023-10-05王国栋

河北画报 2023年10期

王国栋

（川南幼儿师范高等专科学校）

随着我国经济的不断发展，人们对于艺术方面也越来越重视。而在这其中，美术是一门非常重要的学科，它可以培养学生的审美意识和鉴赏能力，同时还能够提升学生的综合素养。但就目前来看，很多学校都没有开设专门针对美术这门科目的课程，只有一些选修课或者公共基础课来进行教授，这样一来，不仅会影响到学生学习该门课程的积极性，还会使得整个课堂氛围变得枯燥无味，从而导致最终的教学效果并不理想。本文针对如何有效开展美术教学活动提出了建议，希望能够给相关人士提供一定的参考意见[1]。

一、“媒体叙事”背景下学前教育专业美术教学意义

目前，为了提高我校学前教育专业美术课程的质量，使其更加符合社会对于人才培养的要求。通过调查发现，目前我国高校中存在着许多问题：（1）部分学校在开设美术专业课程时没有考虑到当地经济发展水平和学生家庭情况等因素；（2）有些学校虽然意识到要结合地方特色进行授课，但由于缺乏相应的师资力量而无法实现；(3)还有一些学校只注重理论知识的传授，忽略了实践环节，导致学生所学内容与实际需求脱节。因此，如何让学生学到真正有用、实用且能够适应未来工作岗位需要的技能成为当前亟待解决的问题之一。本文以“媒体叙事”背景下学前教育专业美术教学作为主题展开论述，旨在探讨一种新的教学模式——“媒体叙事”背景下学前教育专业美术教学，并提出相关建议，希望可以给其他院校提供一定参考价值。首先，从美术学科自身特点来看，它具有很强的综合性以及应用性，这就决定了美术学习不能仅仅局限于课堂上，应该将美术融入生活之中，这样才能发挥出美术最大作用。同时，随着时代的不断进步，人们越来越重视儿童的艺术启蒙教育，所以我们必须改变传统的教学方式，采用全新的教学理念来指导教学活动。此外，在美术教学过程中，教师不仅仅扮演着引导者角色，更是一个参与者，他们会把自己在生活中所见所闻用绘画或者文字记录下来，然后再传递给学生，以此激发学生创作灵感。由此可知，美术作品并不是简单地模仿现实世界，而是艺术家经过主观加工后形成的产物，其中蕴含着丰富的情感内涵。

二、“媒体叙事”背景下学前教育专业美术教学现状及存在问题

（一）教师方面

在当前的美术课堂中，很多教师对于自己所教授的内容都是一知半解。他们认为只要把课本上面的知识教给学生就可以了，至于学生是否能够完全掌握这些知识并不重要。这种想法是非常错误的，因为如果没有一个好的基础作为支撑，那么即使再优秀的人也很难取得成功。所以说，教师一定要重视自身的责任与义务，不断地提高自己的专业水平和综合素质，这样才能更加有效地开展相关工作。另外，还有一些教师虽然具有较高的专业素养，但却缺乏丰富的实践经验，因此不能很好地将理论应用到实际当中去。而且由于受到传统观念的影响比较深，导致其不愿意接受新事物、新思想，仍然采用老一套的方式进行授课，从而使得整个课堂氛围非常沉闷枯燥，严重阻碍着学生思维能力以及创新意识的发展。除此之外，还有一部分教师会过分注重学生的成绩，并以此作为唯一标准来衡量学生的好坏，忽略掉了其他因素的作用。比如说，部分教师过于看重学生的绘画技巧，反而忽视了学生的情感表达等；又或者是过度关注学生的作品质量，而不关心学生创作时的心理活动等[2]。教师应该充分认识到每个孩子身上的闪光点，然后给予相应的鼓励和表扬，让每一位学生都感受到来自老师的关爱。同时，教师还需要及时发现学生身上存在的不足之处，并帮助其改正过来，以便促进学生全面健康成长。最后，教师还必须具备一双善于观察的眼睛，多留意生活中有趣的事情或现象，从中挖掘出值得探讨的话题，引导学生积极参与讨论，发表各自不同的见解，培养学生良好的审美情趣。此外，教师还需加强对学生的指导，尤其是针对那些学有余力的学生来说更是如此。因为这部分学生往往有着更高层次的需求，所以教师不仅仅要传授基本的技能，还要适当拓展延伸，激发学生的潜能，满足学生个性化的发展要求。

（二）学生方面

在当前的美术教学中，由于受到传统观念和应试制度等因素影响，很多学校对于美术学科不够重视。因此导致了美术课课时被大量压缩，而且还有部分院校将其作为选修科目进行开设，这就使得美术教学难以得到有效开展。另外，一些高校虽然已经认识到了美术教学的重要性，但是却没有采取相应措施来提升美术课堂质量与效率。同时，也正是因为如此，导致学生自身缺乏足够的动力去参与其中，进而不利于他们综合素质水平以及能力的提高。除此之外，从目前来看，我国大部分地区都比较注重幼儿园教师的学历要求，并且会通过各种方式来考察应聘者是否具备相关资格证书、是否具有一定的工作经验等等。然而，这些条件并不能完全代表一个人的实际能力，尤其是针对那些刚刚毕业的大学生来说更是如此。所以说，如果想要让自己所学知识更加扎实牢固，那么就必须不断地充实自我，丰富自身阅历，只有这样才能真正成为一名合格优秀的幼师。此外，随着时代发展步伐的加快，越来越多的民间艺人开始进入校园教授艺术技能。但是，由于受到多种因素限制，导致这些民间艺人往往只能口传身授，无法用文字或视频资料记录下来，再加上时间有限，所以很难保证每个学生都可以充分掌握这些内容。

三、“媒体叙事”背景下学前教育专业美术教学策略

（一）树立正确的美术教学理念

在当前新课改背景之下，对于幼儿园阶段的美术教学来说，其主要是为了培养学生良好的审美意识以及鉴赏能力。因此，这就需要教师能够充分认识到这一点，并且要将此作为主体开展相关工作。首先，应该明确自身所承担的责任和义务，同时还要不断提升自己的综合素养，这样才能更好地完成相应的任务；其次，就是要加强与家长之间的沟通交流，让他们也参与其中，从而使得整个过程变得更加具有趣味性，进而有效激发出学生的兴趣爱好，促使其积极主动投入到美术知识的学习中去；最后，则是要注重对学生进行引导，帮助他们形成正确的观念认知，只有这样才可以保证后续各项活动顺利展开。除此以外，学校方面还应该定期组织一些培训或者讲座等，以此来进一步提高教师的整体水平，确保其能够掌握更多先进的理论知识，然后再结合实际情况合理安排教学内容、制定科学的教学计划等等，这样不仅有利于促进学生全面发展，还有助于推动我国学前教育事业稳定持续发展。另外，除了上述几点之外，还应该注意以下几个问题：第一，就是要做好前期准备工作，比如说教材的选择、教案的设计等等，都必须符合现如今社会的需求，这样才能真正实现预期目标；第二，就是要重视实践环节，因为这是检验学生是否具备较强动手操作能力的重要途径之一，所以一定要给予高度关注，并且在实践期间还要适当增加一些民间美术元素，这样既可以丰富课堂教学形式，又可以调动起学生的主观能动性，进而取得理想效果；第三，就是要构建完善的评价体系，通过采取多元化方式来对学生各方面能力加以考核，这样既有利于及时发现存在的不足之处，又可以针对具体原因提出解决措施，最终达到事半功倍的目的[3]。除此以外，也可以适当增加一些实践活动，让学生在实践中提升自身的能力。例如：在实际授课时，我将重点放在引导学生发现生活中可以用来创作美术作品的素材上，并且通过小组合作的方式完成任务。首先，由教师提出问题：“同学们，你们知道哪些地方有适合作画的材料吗？这些材料都来自哪里呢？”然后，组织学生讨论交流，最后得出结论：我们周围的一切事物都可以成为我们创作的对象。又如：可以组织学生参加一些公益性的比赛或者是参观一些艺术展览等等，这些都有助于激发学生的兴趣爱好，同时还能够开阔眼界，增长见识。另外，除了课堂上所学到的理论知识以外，课外时间同样重要，老师不应该仅仅局限于课本教材之内，而是应当鼓励学生走出校门，多接触外界事物，感受不同地区文化特色，进而丰富自身阅历，促进全面发展。

（二）构建多元化的美术教学模式

在新课改背景之下，对于学前教育专业来说，应该将培养目标放在全面发展上。学校和老师都要认识到这一点，并且积极地进行改革与创新。首先就是要改变传统单一的教学方式，让课堂变得更加生动有趣；其次是可以利用一些现代化设备来辅助教学，这样不仅能够吸引学生注意力，还有利于提高他们学习效率。比如：在讲解《民间玩具》时，就可以通过多媒体播放相关视频或者图片等资料，然后再引导学生去观察这些玩具有什么特点以及它们背后所蕴含的意义等等。最后由教师带领着一起分析、讨论，从而加深学生印象，使得学生能够掌握更多关于美术方面的知识内容。除此以外，也需要注重对学生实践操作能力的提升，因为只有具备了一定的动手能力才能真正做到学以致用。这就要求我们在开展美术教学活动时要充分考虑到每个学生实际情况进行因材施教，制定出适合不同层次学生的教学方案，同时也要不断完善自身教学方法，以此来促进学生综合素质的有效提升。首先，应该改变过去以教师为主体的教学观念，充分发挥出学生学习主体性作用；其次，要加强与家长之间的沟通交流，让他们也参与到课堂中来，从而使得学生可以获得更多实践操作机会；最后，还应该注重培养学生的综合素质，提高学生各方面的技能水平，进而促进学生全面健康成长。除此之外，还应当结合实际情况制定完善合理的人才考核标准及体系，并且严格按照这一标准执行，这样才能保证最终的结果是准确无误的。另外，在开展美术教学活动时，不仅仅只有绘画一项内容，同时还包含很多其他方面的知识，比如说音乐、舞蹈等，所以这就需要教师具备较强的组织管理协调能力，通过有效整合各种资源，实现优势互补，以此来不断提升自身的业务素养和职业道德修养，确保各项工作都能顺利完成。此外，还应该定期举办一些相关的比赛或者讲座，鼓励学生踊跃参加，然后再由教师给予点评和指导，帮助学生树立正确的价值观念，掌握丰富多样的理论知识和扎实牢固的基本功，进一步增强学生的自信心。例如：在讲解《民间玩具》一课时，教师可提前准备好相应的材料工具，如纸杯、彩泥、剪刀、胶水、卡纸、水彩笔等等，然后引导学生利用这些材料制作自己喜欢的小动物形象，并且用不同颜色的卡纸剪成眼睛、鼻子、嘴巴等部分粘贴起来，接着给它们涂上漂亮的色彩，最后把做好的作品放在讲台上展示出来供大家欣赏。

（三）完善美术教学评价体系

在传统的教学模式中，对于学生的考核方式主要是通过考试来进行。这种方法虽然能够检验出学生一段时间内的学习成果，但却不能全面地反映出学生的真实水平和能力。因此，为了更好地促进学生的发展，应该建立起一套全新的、科学合理的美术教学评价体系。首先，要改变以往以分数作为主要标准的评价机制，将学生平时的课堂表现以及作业完成情况等纳入到最终的考核范围之内；其次，还需要加强对学生实践操作技能方面的考查力度，让学生在实践过程中不断提升自己的动手能力与创新意识；最后，也可以适当增加一些课外活动内容，如剪纸比赛或者绘画大赛等等，从而丰富学生的课余生活，使他们感受到美术学科所带来的乐趣。除此之外，学校还可以组织开展一些关于美术知识的讲座或展览，邀请一些民间艺人来到校园里向学生展示各种各样的艺术作品，并且鼓励学生积极参与其中，这样不仅有利于激发学生的创作热情，同时也有助于培养学生良好的审美情趣[4]。此外，为了更好地提高学生的美术素养以及综合素质，学校应该建立起一套全新的、科学合理的美术教学评价体系，从而使得美术教学工作可以得到进一步优化与改进。同时，要改变以往只注重结果不重视过程的评价模式，将学生平时的表现纳入到最终的成绩评定当中去；其次，还需要加强对学生实践操作技能方面的考察力度，并且适当增加一些具有创新性的题目类型，以此来激发学生参与课堂活动的积极主动性；最后，除了教师之外，家长也应该加入进来，共同完成对学生的监督与管理。除此以外，学校还可以定期组织开展一些课外活动，让学生走进社会，深入基层，充分感受我国优秀民间艺术文化所带来的魅力，进而有效提升自身的艺术修养。比如说，教师可以带领学生参观当地的博物馆或者是民俗馆等场所，引导他们仔细观察这些地方的建筑风格、装饰特点以及各种各样的民间工艺品等等，这样不仅有利于丰富学生的见识，同时还有助于培养他们热爱家乡的情感。