清代宫廷文房用水盂的动物题材装饰探析

2023-09-28黄议娴吕可心

天工 2023年15期

黄议娴吕可心

中南林业科技大学

清代无论是政治、经济、文化还是工艺水平都全面发展，为清廷内务府造办处的发展奠定了强有力的物质基础。清代是我国物质文明发展的巅峰，文房器具也在清代走向成熟，品种、数量众多，制作工艺远超前代，可以说达到了精益求精的水平。宫廷文房器具的制造亦不例外，除了具有实用性外，还满足了人们在精神生活方面的审美需求。器以载道，文房器具是清代文人意趣的体现。水盂是我国传统文房器具之一，在几千年的历史演变中，水盂的产生仅仅是为了满足人们日常生活中的器用诉求，最开始人们将水盂作为一种盛水用器，是为了向砚台添水。后来随着文房文化的发展，其逐步变成有内涵的艺术品，转化为人们寄托内心情感的载体，成为烘托文房创作氛围的一种器具。这种发展进程不仅是器物艺术造就的历程，还是器物文化上升的历程。清代水盂的流行和繁荣，跟统治阶级的青睐，特别是康雍乾三朝对书斋文化的喜爱、重视和推广息息相关。本文对清代宫廷文房用水盂的动物装饰题材进行研究，指出清代宫廷文房用水盂多以动物题材为装饰应用于整体或局部的历史事实，通过分析其装饰题材内容，揭示清代水盂动物装饰题材的特点和内涵。水盂又称水丞或水盛，为了便于论述，本文统一使用水盂。

一、清代宫廷文房用水盂的动物题材装饰及应用

清代宫廷文房用水盂的造型丰富，装饰以吉祥图案和动植物图案居多，风格多样，有繁缛华丽的、有别具特色的、有淡雅朴素的等。水盂的装饰题材丰富，动物纹样的题材最为常见，植物、人物、几何等纹饰较少。纹样细节的装饰上，没有刻意地去雕琢，多以简约明了、豪放粗犷的形式为主。在动物形水盂中，以动物身上的纹理作为装饰纹样是最普遍的，其中凤纹、龙纹是比较常见的动物纹样。学者吴庆洲在《中国器物设计与仿生象物》［1］中将仿生象物概括为一般文化动物和灵异动物（包括精灵动物和神化动物）。清代宫廷文房用水盂中出现的动物题材主要为一般文化动物和神化动物。一般文化动物在清代宫廷文房用水盂中出现次数较多，有大型动物象、牛等，也有小型动物蟾蜍、鱼、鸟等。神化动物主要包括龙、凤等中国传统瑞兽和其他造型的异兽。

（一）清代宫廷文房用水盂的主要动物题材

一般文化动物是指具有社会文化特征的动物，它反映了动物和人类生活的关系。［2］这些文化动物通常被赋予很多象征意义，来表达相关的美好寓意。在清代宫廷文房用水盂中出现的动物装饰题材常见的有蟾蜍、鱼、鸟等。例如，北京故宫博物院收藏的清康熙釉里红四鱼纹水盂（见图1），敛口、单体圆腹、卧足，形似钵。外壁饰有红鱼，内外施青白釉，整体釉色深浅不一，形成了鲜明对比，增强了视觉表现力。台北故宫博物院收藏的清代黄玉雕三羊开泰水盂（见图2），黄褐玉色相间，三羊围憩水盂一周，羊的形态灵动逼真，体态丰腴，尽显祥瑞。

图1 釉里红四鱼纹水盂北京故宫博物院/藏

图2 黄玉雕三羊开泰水盂台北故宫博物院/藏

神化动物不存在于自然界，源于人们的想象。清代宫廷文房用水盂的动物题材中神化动物主要包括龙、凤等中国传统瑞兽和其他造型的异兽。例如，北京故宫博物院收藏的金星玻璃天鸡式水盂（见图3），以天鸡作为装饰题材，天鸡是古代传说中的神鸟，采用天鸡装饰是取其神威以保平安之意。《古小说钩沉》记载：“上有一天鸡，日初出，光照此木，天鸡则鸣，群鸡皆随之鸣。”又如，台北故宫博物院收藏的青白玉赑屃水盂，雕成圆形的镂空龙头海龟，其骑在汹涌的波浪上，绕着贝壳卷曲，延伸到底部形成漩涡，海龟的爪子和尾巴从精细切割的波浪中升起，贝壳上覆盖着几何的纸片图案，青瓷石上有黑色、赤褐色和白色的夹杂物。赑屃是蛇龟结合的一种神兽，形似龟，好负重，稳健有力，一般驮载着石碑，有着担负天下的寓意，据说触碰能带来福气。北京故宫博物院收藏的清中期竹雕蟠螭水丞为水丞竹根制，罐式，腹中为注水口，罐身浮雕双歧尾蟠螭纹，其纹古朴，头尾呼应。蟠螭是龙属的蛇状神怪之物，在古代常用于装饰排水口，称为螭首散水。

（二）清代宫廷文房用动物装饰题材水盂在不同类别的形制上的应用

水盂的造型多样，在长期的发展变化中，可以看出水盂的造型变化是有规律的。出于添水需要，其基本造型为注水口、鼓腹可储水。

这些动物装饰题材的水盂大部分选择了扁圆结构，并且不同装饰形式的艺术效果又有差别，虽然不同的动物题材造型会略有变化，但不会随意改动其根本属性。清代宫廷文房用动物装饰题材水盂的主要形制可分为几何体、单主体和多主体三类。几何体水盂以椭圆形为主要结构，圆腹，形似钵，一般由一种或多种动物组合装饰，主要的装饰题材有鱼、龙、凤等。单主体水盂通常以一种动物作为装饰对象。其题材可以分成一般文化动物和神化动物两类，具体来说，主要有蛙、鸭、龟、象、龙、凤等。例如，台北故宫博物院收藏的黄玉宝鸭水盂，整体设计成鸭的形态，鸭俯身后望，器身刻画出羽毛纹理，鸭的背部中央有一个圆管直通腹部，作为注水口。多主体水盂则是选择本身带有一定联系性的动物，或者将多种动物组合在一起，能组合在一起的动物有羊、象、鸟、虎等。

清代宫廷文房用水盂的造型除了丰富的仿生题材以外，在多主体组合之中也有寓意性的组合方式以及由自然仿生写实的组合仿生，这些都孕育在设计理念中，如龙与凤、象与鸟出现的组合方式，这些主要来源于对祥瑞文化的崇拜。单主体水盂多考虑动物装饰题材如何与器物形态进行组合，经过组合后设计出的动物形象更加生动，造型更有节奏感。几何体水盂注重装饰题材在器物形态组合之下的视觉美，注重纹饰、釉色与装饰色彩之间的对比。

二、清代宫廷文房用水盂的动物题材装饰特点和内涵

在古代，生产力水平低，文化不发达，人们从主体的角度去感知万物，并加以联想，常常寄予美好愿景。清代宫廷文房用水盂动物题材的选择不只是具象的一般文化动物，还有半抽象的神化动物形象，其中承载着美好的吉祥寓意。清代宫廷文房用水盂的设计风格多样，对于装饰题材的选择也是丰富多样。清代宫廷文房用水盂的动物题材装饰特点和内涵主要体现在以下几个方面。

（一）受祥瑞文化的影响

在日常生活中，祥瑞意义被描绘成纹样或图形，从某种程度上讲，它形成一种令人崇尚的传统文化，反映了人们的美好愿景。历代祥瑞观念受儒家、道家、阴阳家的渲染，内容与日俱增。在清代，各朝皇帝对祥瑞文化的态度就纷纷不一。康熙帝认为，祥瑞文化与人君并无直接联系，他崇尚科学，积极汲取西方技术，而自雍正皇帝始，重视祥瑞，开献瑞、讲瑞之风气。乾隆皇帝受其父雍正的影响，也崇尚祥瑞。

早期出现的祥瑞文化是人们对于生活最原始的美好愿望，到了战国时期，邹衍提出“五德终始”论，认为历史变迁和王朝的兴衰实际是金、木、水、火、土五德周而复始的循环运转，所以阴阳家、儒家、道家纷纷开始将祥瑞与政治联系在一起。

在清代宫廷文房用水盂中部分动物装饰题材也与祥瑞文化有关，多见龙、凤、蛙、鱼、鸟、鸭等装饰题材。龙与凤作为中华民族传统文化之一，一般用来象征祥瑞。在古代，龙是皇权的象征，又是祥瑞之物。龙不仅象征着皇权，也象征着祥瑞、福祉。常用的吉祥寓意纹样有龙凤呈祥、凤戏牡丹、双龙寿等，古籍中记载的“龙见”“凤见”非常之多，甚至还有抓到凤凰的记载，但从侧面能看出龙与凤的祥瑞象征意义也被统治者所利用，成为统治者巩固地位的工具。在古代，青蛙和蟾蜍的区别并不特别明显，没有刻意区别。另外，从收藏的具体器物来看，当时不特别强调是青蛙或蟾蜍。因此，笔者下文把青蛙和蟾蜍界定为蛙。蟾蜍和青蛙在古代就被人们视为是祥瑞的动物。蛙在田里吃蝗虫，被视为谷物的保护者，有着丰收的寓意，因此受到敬奉。考古学家的发现显示，在5 000 年前的彩陶上，就有具象和半抽象的蛙纹出现。而蟾蜍很早就被视为月亮中的神物。祥瑞动物图案有寓意表现法和谐音表现法，如鸭、鸡、蛙具有旺盛的繁殖能力，代表了对家族人丁兴旺的美好期盼，其中“鸭”谐音“甲”，有科举之“甲”的寓意。

（二）对异域动物形象的借鉴

例如，北京故宫博物院收藏的蜜蜡象耳活环瓶，既可陈设也可作为文房用具，微泛光，桃形。所雕之桃中空，实为一小水丞。椭圆形瓶口，瓶颈两侧饰象耳，耳下有环。造型古拙，暗红色蜜蜡质，颇具雅趣。配有狮形盖钮，狮形昂首挺胸，呈蹲伏状，狮尾孔武有力，和真实的狮子形象迥然不同。这种狮子的形象与中西文化的交流密切相关，狮子等西域异兽由外族传入，主要养在君主的园囿之中，一般人很少见到，只能辗转相传，所以此时期狮子的造型既像真正的狮子又像神话中的“神兽”“瑞兽”，可以说是将多种动物的特征集于一体。清代是一个多元文化汇聚的朝代，而这些异域动物便是当下政治、经济、文化等多种因素相互影响的产物，狮子、麒麟等异兽形象的出现就是例证。此外，异域动物题材作为朝贡体制下的产物，不仅起到了为统治阶级服务的政治作用，也具有象征意义。

（三）题材的内涵趋于意象化、象征化

清代宫廷文房用水盂的造型丰富，以吉祥图案和动植物图案居多，而且用于装饰的材料和手段很多。为了符合皇族的艺术品位，清代宫廷文房用水盂制作工艺精益求精，风格多样，题材内容具有宫廷特色。虽然社会发展的不同阶段会受到不同历史因素的影响，但是人类对图腾、祖先、龙凤的崇拜意识没有改变，在发展过程中每次借鉴传统文化元素时，都赋予了其新的内涵和意义。动物题材和植物题材，都源于人民的自然崇拜，在清代，龙和凤也是君主的崇拜之物，同其他时期一样，用来彰显君主的地位和至高无上的权力。如北京故宫博物院收藏的乾隆款掐丝珐琅双龙纹水丞，装饰海水江崖云龙纹，錾刻五只姿态不一的凤鸟，双龙相对处有一“万”字结，具有宗教意义；经常出现的龙、凤等动物题材，与植物题材、人物题材和几何题材之间的组合，其实是有内在的象征性内涵。在清代宫廷文房用水盂中，龙、凤的装饰题材频繁出现。题材的象征性给事物附加了特殊的含义，使事物成为具有象征意义和内涵的视觉符号。这些符号并不会指引着人们得到明确的信息，只能引导人们通过联想，进而产生某种情感共鸣。

清代宫廷文房用水盂的装饰风格具有主观的抒情达意特点，同时又具有平面构成意味，在二维的平面上，用充满艺术灵性的装饰语言，表达出图案的美观和生动。根据文房空间的需要，带着时代赋予的匠心进行装饰性描绘，使得文房用具水盂具有强烈的艺术气韵，从而提升文房氛围感。清代宫廷文房用水盂的颜色主要是按照装饰图案的节奏与韵律来突出主体地位，烘托其特征，以达到形神兼备的目的。用富有妙趣的灵动手法生发出富有激情的装饰性语言，塑造和衬托出水盂的意境美，从而契合高雅素净、古典庄严的宫廷文人品位。这种艺术表现形式不再是自然形态的具象表现形式，而是被塑造成一种具有强烈的装饰性和视觉美感的艺术形象。