主流鼓励,互联网加码,数字文旅如何构建元宇宙地基?
2023-09-26徐小怪
文|徐小怪
2022年10月25日,据文旅北京公众号消息,北京市文化和旅游局制定了《北京市扩大文化和旅游新消费奖励办法》,其中提出支持科技赋能旅游消费新场景,即支持鼓励大数据、云计算、物联网、区块链、5G、虚拟现实(VR)、增强现实(AR)等新技术应用到旅游消费场景中,创造出更多新型的消费场景,促进传统的消费场景提质增效,推动旅游消费场景向数字化、网络化和智能化升级发展。
该消息表明,北京将持续加码数字文旅。此前,有关机构已取得部分阶段性探索成果。
就在去年9月3日,由北京数字创意产业协会主办的“数字赋能文旅 增强创新动力”论坛召开,现场发布了“2022年北京文旅技术创新应用场景优秀案例”,介绍了包括“首钢一高炉·SoReal元宇宙乐园”“陶然亭公园5G游船智慧管理应用”“画游千里江山——沉浸式光影展演”等14个案例的发展经验,涉及名胜古迹、现代地标、美术、文学、体育等不同品类的北京文化IP。
这些案例也只是繁星一隅,更高规格的还有“数字故宫”“云游长城”等,属于世界文化遗产的IP数字产品。
现如今,基于技术的迭代升级与创新应用,数字文旅已成了全球持续探索的领域方向,是数字经济的重要组成部分,更是构建元宇宙的地基。
开放、保护、传播实现适配“虚拟时空×真切体验”
元宇宙概念源自科幻作家斯蒂芬森1992年创作的科幻小说《雪崩》。书中描述了一个脱胎于现实世界,又与现实世界平行、相互影响,并且始终在线的虚拟世界。
相关情景,可以从科幻冒险电影《头号玩家》感受一番。片中的主人公戴上VR眼镜,即能进入虚拟游戏宇宙“绿洲”,在游戏中,所有的生理和心理变化,均能反映至现实世界。
“虚拟时空×真切体验”是元宇宙的核心属性。
鉴于这种属性,数字文旅无疑是目前最适合开发元宇宙项目的产业。
第一,文化与旅游本身就需要沉浸式的临场体验感,并且有很强的地域性,而在虚拟的复制空间游览,可以克服相关限制,形式更具开放性。
第二,伴随着时间流逝,很多历史文化珍宝会遭到自然损害,比如壁画和石窟处于空气中,难免会被风化。这样对其进行虚拟复刻,既能还原初貌,又能运用技术放大珍宝的细节,助大家进一步了解其背景故事,起到保护与传播的作用。
第三,相较于其他产业,文旅更注重看和听的直观感受,技术端的可实现性较高。
以2021年故宫和腾讯联合主办的“纹”以载道——故宫腾讯沉浸式数字体验展为例,该展在未移动任何一件实体文物的前提下,用数字技术将故宫的国宝搬到了深圳,是一场没有文物的文物展。
在现场,游客不仅能通过VR、AR技术览故宫未曾开放过的倦勤斋,也能在不同季节中的红色宫墙打卡拍照,还能通过沉浸式内容生产技术、图搜解决方案和QQ音乐全景声等技术,以互动体验的方式,深度感受故宫院藏文物蕴涵的纹样之美。
比如在“锦绣世界”展区,游客可以看到3个5—8米的高清裸眼3D文物视觉装置。当游客站在最佳观测点时,可以看到比实物大20倍的数字文物,用手轻触数字文物,还可以看到在墙上“活起来”的动态纹样,体验无比震撼。
再比如在“流光溢彩”展区,纹样会主动与游客互动。游客只要在沉浸式通道停留,纹样就会随着人的动作变化。当一个人走到桃树枝干的地方时,脚下会有长桃子的特效,一路走,桃子会一直生长,直到长满屋。
网络资料显示,展览取得了不错的效果,运行期间(两个月)共计接待7.7万名观众。项目话题“故宫数字文物亮相大湾区”整体阅读量超1.9亿;超38家国内外一、二类媒体输出正面报道;某官方视频号的直播在线观看人数超21万,主题视频播放量780万。展览现场观众满意度高达91%。
数字技术、设备平台和场景入口互联网公司抢滩登陆
《清华大学元宇宙产业报告》曾将元宇宙生态分为三个层次:底层技术支撑、前端设备平台和场景内容入口。
按照这个标准,和“纹”以载道同性质的数字文旅沉浸展都符合元宇宙的初级形态,三个层次分别对应数字技术、AR眼镜及裸眼3D装置、展览形式。只是由于技术水平参差不齐,对应的体验差异很大。
数字文化展览之外,融合XR设备与技术的主题乐园亦然。
例如北京环球影城《哈利·波特》景区的“禁忌之旅”和《变形金刚》景区的“火种源争夺战”是最令游客心动的存在。
“禁忌之旅”用“现实置景+虚拟影像+裸眼3D”的技术,带着游客进入了霍格沃茨,跟着哈利翱翔魁地奇球场,与摄魂怪斗智斗勇;“火种源争夺战”则完全是虚拟影像,游客戴上3D眼镜,就可以与擎天柱和大黄蜂组队,驰行于城市中,击败威震天,拯救世界。
这种进入电影的体验,无与伦比。
再有城市科技秀,以“海上花园,元梦厦门”主题AR夜景秀为例,这是国内首个世界文化遗产元宇宙AR夜景秀。
其依托于中国移动咪咕以5G+算力筑基、T.621国际标准赋能,基于元宇宙、AR、GPS定位+SLAM等技术手段,实现了山、海、岛、城多维空间跨场景打造,海域跨度总长达6.5公里,覆盖面积超百万平方米。
综上,无论是数字文化展览、主题乐园XR项目,还是城市科技秀,都是在现实的固定空间内,用“文化IP+技术”打造沉浸式场景。
说到技术,作为建设元宇宙的材料硬件,其发展脚步也是互联网比拼竞技的历程,相关公司正在抢滩登陆。
你追我赶中,相关成果越发多元。除了固定空间沉浸式场景,移动体验场景也是。即通过手机或者其他智能专业设备,进入另一个空间。
先说手机端,尽管目前的技术还无法让身体进入手机,或者让手机像《七龙珠》的万能胶囊一样,一点啪的一下出来个房子,但是其重要的介质连接功能,结合IP与技术的共创,也能在情绪维度起到同质的体验效果。关联形态大体有四种:
第一,创新数字文旅产品。
以腾讯的“数字长城”为例,以游戏技术为驱动器,腾讯曾基于照片扫描建模、腾讯自研的PCG生成、实时渲染和动态光照、云游戏等技术手段,打造出毫米级高精度的“数字长城”。
用户通过“数字长城”,在手机端,既可以直观体验到影视级超写实的沉浸式场景,又可以通过考古、清理、砌筑、勾缝、砖墙剔补和支护加固等简单趣味的互动,了解长城常识和修缮知识。据悉,产品上线3天,小程序就已突破200万访问量。
此外,产品类还包括各种模式的手机端“线上导览”和“数字藏品”。
后者处于风口,是一种基于区块链和数字版权等技术衍生的虚拟产品,行业发展仍在探索中,正在逐渐走近大众。
第二,创新演绎文旅IP。
以中国移动咪咕联合人民日报共同打造的《博物馆演唱会》短片为例,幕后团队采用3D建模、MAYA骨骼和表情绑定等技术,让击鼓说唱俑、绘彩陶伎乐女俑、兵马俑、三星堆黄金面具等国宝文物“跨时空集结”,以说唱的方式讲述历史故事,令人感觉文物活了起来。视频发布不到半小时,微博话题量超1100万。
第三,文旅与其他IP共创,多适用于游戏和文娱。
游戏侧,一类比较典型的是《王者荣耀》的皮肤联动,如与敦煌IP合作的“遇见飞天”“遇见神鹿”“遇见胡旋”系列皮肤,以及与南昌滕王阁合作的“弈星·滕王阁序主题皮肤”。
另一类是在游戏内植入文旅IP场景,推出联动版本,比如《英雄杀》的“大足石刻”版,《QQ飞车》的“飞跃黄河”版,《原神》融入傩戏、戏曲等民俗国粹元素,甚至在《王者荣耀》“千色云中”赛年,还有修复壁画的环节。
玩家通过游戏,能够直观体验合作文旅IP的魅力。值得一提的是,游戏也是业内外普遍认为的元宇宙场景内容入口之一。
文娱侧,立足5G+T.621+AR技术在元宇宙领域的先发优势,中国移动咪咕计划推出“金鸡元宇宙”线上云平台,打造全球首个“5G元宇宙电影节”。
第四,提供“窗口”。
这种形态多为视频平台基于自身流量,生产文旅类的UGC(用户生产内容)、PGC(专业人士生产内容)、OGC(职业人生产内容)内容。以B站的落日直播为例,去年8月底,B站邀请全国各地的摄影up主接力做了一场44次日落的直播,从舟山枸杞岛到新疆喀什,全程3个多小时,横跨5个时区,提供了一场线上的“追日之旅”。
同理,短视频平台侧,抖音和快手也有很多关于文旅IP的活动,并且还涉及带货等多维度。
再说其他智能专业设备,以最近高热的字节系PICO 4为例。
产品采用了前沿的Pancake折叠光路设计,既让主机变得更加轻薄小巧,也缓解了画面畸变问题,提升了成像质量。以及搭载了双2.56英寸显示屏,将电池仓置于脑后位置,以求带给用户更舒适的佩戴体验。
在体验升级的条件下,用户将提升PICO 4的使用时间。这就意味着,设备可以匹配更长的视频内容。公开资料显示,PICO 4会上线更多高规格的文旅内容,如《壮美山河》、VR博物馆系列和卡塔尔世界杯。
此前,PICO联手郑钧举办过“We Are”VR私人唱聊会,引发了热议。用户可以通过扭动手柄实现全自由度观看视角,调整位置自我掌控观看视角,自由调整与郑钧和舞台之间的距离,体验多角度的观看位置切换与互动视角。也可以调换亲临舞台视角,实现站在舞台上面对面听歌的体验。
显然,这就是元宇宙演唱会的雏形模式。(本文来自微信公众号烹小鲜,ID:pengxx01)