提高杂技艺术水平,演员需具备专业技能和综合能力
2023-09-05曾晓红
文|曾晓红
在杂技表演的过程中,杂技演员需要依靠良好的平衡能力和高超的身体技巧,呈现惊险刺激的技艺。近年来,杂技艺术开始呈现出一些新的发展趋势。如何提高杂技艺术水平,是一个值得思考的问题。
一、提高杂技演员的专业技能
杂技艺术作为技艺与力量的有机结合,对演员的专业技能有着较高的要求。在杂技表演的过程中,演员需要具备良好的身体柔韧性,并在适当的时候展现出强大的爆发力。为了进一步提高杂技艺术水平,演员们需要深入理解杂技艺术的内涵,并积极开展专业知识和专业技能方面的学习。比如,杂技演员在利用碗、盘子、椅子等道具进行表演时,既应该具备扎实的基本功,还需将普通的道具演绎得惊险刺激,彰显杂技艺术的美感。这就要求杂技演员在平时的训练中辛勤付出,在坚持不懈中提高专业技能,从而凭借自己过硬的实力,为观众们献上精妙绝伦的表演。以杂技表演《空中体操》为例,两名杂技演员需要在18 米高空中完成“站肩后空翻接手连前坡”“站肩后空翻倒挂接手360°转体”等一系列高难度动作。如果两名杂技演员没有扎实的基本功,那么根本就不可能完成以上动作①。俗话说:“台上一分钟,台下十年功”。杂技演员在舞台上的每一次展示,都离不开他们在舞台下的辛苦训练。除此之外,杂技演员还应积极探索学习戏剧、舞蹈及音乐等艺术形式,并针对杂技艺术的表现形式和手法进行深入研究,寻找杂技与戏剧、舞蹈及音乐等的契合点,从而进一步促进杂技艺术的多元化发展。
二、培养杂技演员的综合能力
一是要强化杂技演员的文化素养。杂技演员一般在很小的时候就投入到专业技能训练中,在文化知识方面付出的时间和精力相对较少。随着社会不断发展,传统意义上的杂技表演正面临着巨大的挑战,除了技艺的精湛展示,演员们更要在表演中传递情感和彰显出作品的文化内涵。因此,在新形势下,杂技演员必须加强文化知识的学习和积累,建立完善的文化知识结构体系,并且不断总结以往的经验,及时发现其中存在的问题,根据实际情况寻找行之有效的优化手段。在此过程中,相关部门应为杂技演员搭建良好的文化知识学习平台,逐步提高杂技演员的文化素养,使其以更好的状态投入到杂技表演中。以杂技表演《圣斗》为例,其中不仅包含着许多高超的杂技技巧,还展示了大无畏的英雄主义精神。在表演的过程中,如果杂技演员具备良好的文化素养,就能切实感受《圣斗》中蕴含的丰富情感,并有效提炼中出其中蕴含的中国文化精髓,从而在舞台上更加完美地诠释这个节目②。
二是要重视表演与情感的结合。在杂技表演的过程中,丰富的情感表现能够起到锦上添花的作用。强化表演与情感的结合,能够让杂技演员的内心世界与外在表演更好地衔接起来,从而提高在舞台上塑造人物形象的能力。在杂技表演的过程中,演员们主要通过眼神、表情和肢体动作来传递丰富的情感,基本不会发出声音。所以,随着杂技艺术的不断发展,情感在杂技表演中的重要性开始逐渐显现出来。杂技艺术不仅需要高难度的动作传递给观众巨大的视觉冲击,同时还要借助充沛的情感引发观众的思考,从而让观众们获得更加丰富的审美体验。
三是要具有良好的心理素质。杂技节目往往包含着许多高难动作,因此杂技演员必须保持沉着冷静的心理状态。对于杂技演员而言,如果他们的心理状态不够稳定,表演就会受到诸多影响,甚至会发生舞台事故。此外,青年演员对成功往往有着较强的渴望,就更需要对其进行必要的意志磨练,使其能够沉下心来刻苦训练。杂技演员需要具备一定的舞台调节能力,可以根据现场的实际情况对表演进行科学合理的调整。比如,在正常的杂技表演中,会出现一些负面干扰。面对这种情况,杂技演员绝对不能在舞台上表现得垂头丧气,而应该尽可能排除外界干扰,以稳定的心理状态继续后续表演。因此,注重杂技演员心理素质培养是十分必要的。
四是要培养创新能力。创新能够为杂技艺术的发展提供源源不断的动力,并进一步促进杂技艺术的可持续发展。当前社会快速发展,观众的喜好和审美也会发生变化。如果杂技艺术始终沿用原有的表演模式,就会被时代抛弃,因此,杂技演员必须具备发散思维和创新能力。目前,杂技的创新主要表现在三个方面:表演创新、技巧创新和引入人才。首先,杂技艺术要进行表演创新。近年来,文化产业正在呈现出全球化的发展趋势。在这种情况下,杂技艺术必须紧紧跟随时代发展的步伐,在创新上实现与国际的接轨。表演创新的过程中,杂技艺术应在坚持民族文化和民族特色的基础上,结合自身的实际情况和发展需求,积极引入先进的艺术表演形式,从而在杂技形式和杂技内容上取得全新的突破③。其次,要进行杂技艺术技巧创新。技巧是杂技艺术的关键,应在掌握传统杂技艺术技巧的前提条件下,加入一些全新的创意,使得杂技艺术能够永葆活力。最后,要引进高素质杂技人才。随着杂技艺术的不断发展,杂技表演的整体水平也在不断提高,对人才的需求也会持续增加,在这种情况下,杂技队伍必须积极引入优秀人才,从而为杂技表演提供更多的发展可能。
五是要深入生活汲取素材。生活是杂技艺术创作的重要源泉,杂技演员只有仔细观察生活和深入了解生活,才能在舞台上塑造出更加真实的艺术形象,让杂技表演真正抵达观众的内心深处,并与之产生情感共鸣。因此,杂技演员必须留心生活中的细节,学会从日常生活中汲取艺术养料。比如,演员的角色塑造需要立足于一个特定的时代背景和生活情境时,就需要找到符合这个时代或生活实际的感觉,才能使角色深入人心。此外,生活化的表演更能有效拉近与观众之间的心理距离,使观众获得更好的观看体验。
演员是杂技作品的最终呈现者,演员的专业技能和综合能力会直接影响杂技作品的舞台呈现效果。因此,杂技演员应具备良好的专业技能、文化素养、心理素质、创新能力,并且能够将表演与情感有效结合起来,全面落实对生活细节的把控,这样才能切实提高杂技的艺术水平,使得杂技能够真正做到与时俱进。
注释:
①郭继伟:《新时代杂技艺术的内容与形式创新研究》,《艺术品鉴》2019 年20 期,第102-103 页。
② 帕力扎提·艾尼娃尔:《对提高杂技演员表演能力的几点建议》,《杂技与魔术》2018 年第4 期,第60 页。
③王三华:《如何提高杂技演员的艺术修养》,《艺术品鉴》2017年第4 期,第363-365 页。