核心素养视域下小学二年级器乐教学的实践探究
2023-08-14陈婕慧
陈婕慧
(厦门何厝小学,福建厦门 361009)
一、基于人音版教材的器乐教学现状分析
笔者所在地区使用人音版教材,小学器乐教学四至六年级每学期有3 个单元涉及竖笛。四年级上以5、6、7 三个音符为主,四年级下扩充至1~7七个音符,节奏包含附点八分音符;五年级C 调音区扩充至高音5,演奏三个声部歌曲和一个b 降号乐曲;六年级加入吐音演奏技法,以乐队合奏的方式演奏多声部乐曲,练习曲目与本单元的歌曲或欣赏歌曲内容无关联。竖笛演奏音符的指法是左右手多指并用,对于初学者有一定的难度,教师在课堂上要花很长时间带领学生反复练习。对学生来说,器乐学习课时少、目标高、难度大,让多数学生易产生畏难情绪,无形中削弱了学生的学习兴趣和积极性。
二、器乐教学在二年级开展的可行性分析
笔者基于器乐教学现状,经过多年教学实践探究,从四个方面分析,选择口风琴乐器在二年级开展教学是具有可行性的。第一,从理念层面分析。2022年颁发的《义务教育艺术课程标准》中,音乐学科的课程内容已将演奏学习提前至第一学段,在学习任务中提出器乐演奏的学业要求,教学提示中有了明确的教学策略建议。第二,从学生生理方面分析。对于学习乐器的儿童来说,键盘类学习年龄段通常为4~6岁。二年级学生已经是7~8岁,具有更好的语言能力,能够将具体的事物与抽象名词对应起来,在学习中不会受到认知的阻碍,是器乐教学介入的合适时机。第三,从教学内容层面分析。音乐课程标准指出:“器乐教学应与歌唱、欣赏、创造等教学内容密切相结合。”二年级音乐教材里的歌曲多为一段体,短小精悍、节奏简单,歌曲音区do1-la1,是入门学习者的优选内容。第四,从乐器选择方面分析。音乐课程标准强调选择适宜的课堂乐器,提出“应使用易于学习、易于演奏、便于集体教学的乐器”的要求。口风琴是易携带的键盘式吹奏乐器,具有可操作性,具有较好的音准,音域37 键三个八度,可单手演奏也可双手演奏,能吹奏出丰富的和声效果。可见,在二年级开展小学音乐课堂器乐教学是具有可行性的。
三、器乐教学在二年级实施的策略
二年级正是学生提升音乐素养、积累音乐知识、建立音高概念的关键时期。此时器乐教学的介入,要坚持育人为本,充分考虑学生身心发展特点,重视内容有机整合,创设适宜的学习情境,从而助力学生音乐核心素养提升。
(一)坚持育人为本,培育音乐素养
口风琴器乐教学过程中,结合学生的年龄特点,深入挖掘教学中的育人价值,要将审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解的音乐学科核心素养贯穿教学的全过程。例如:二年级《彝家娃娃真幸福》一课,根据学生初学阶段的能力,在“阿里里”处让学生加入2 2 2、3 5 3、6 6 6 口风琴伴奏。教学中忽略演奏技巧的学习,不要求指法准确,只要弹奏位置、节奏、音符准确,演奏时能准确融入歌曲律动、歌唱艺术实践中就可以,让学生在艺术实践中发现彝族舞蹈美,感知彝族旋律美。这样的教学无形中全程培育学生的审美感知能力,助力学生对彝族文化的理解与喜爱。
(二)重视内在关联,整合学习内容
口风琴器乐教学过程中,不宜增加教学负担。教师应重视教学内容的内在关联,关注知识的上下衔接,将口风琴教学与教材内容有机整合起来,为课堂教学减负。例如:二年级《乃哟乃》一课,要求认知1、3、5 三个音,口风琴器乐教学可以与单元“编创与活动”有机结合。首先采取师生合作的游戏方式,通过师唱生奏、生唱师奏、生判断对错,让学生掌握三个音符的唱名并感知音高。其次采用“开火车”形式,学生根据“X X X”节奏,运用1、3、5 三个音符进行旋律编创并演奏,其余学生进行旋律模唱。教学内容整合后,借助口风琴固定音高的优势,在唱、奏艺术实践中,学生对三个音符产生深层次的认知,为今后旋律创编教学埋下伏笔,提升音乐艺术表现能力。
(三)注重多元融合,创设学习情境
二年级口风琴器乐教学中的多元融合,是指口风琴的运用不局限于演奏歌曲,而是围绕教学内容、教学目标,有效地将其运用于教学的各环节中,为学生创设良好的学习情境。例如,第四册第3 课《小蜜蜂》歌唱教学中,口风琴教学可以贯穿基础练习、歌曲新授、歌曲表现、编创旋律等多个环节。在基础练习中,将1~5 音符,分别用四分音符、八分音符各进行几次上下行的音阶练习,这样能培育学生的音准、节奏和准确视唱能力。在新授歌曲时,可运用口风琴演奏旋律,以便在视唱时找到音高。在歌曲表现中,可使用口风琴分声部为歌曲伴奏,丰富歌曲表现形式。在编创环节中,学生可以演奏自己编创的短小旋律,更直观感受小蜜蜂飞行路线的变化。这样一堂以蜜蜂为音乐主题的歌唱课,通过巧妙运用口风琴器乐教学,创设蜜蜂音乐形象的学习情境,呈现丰富的艺术表现形式,为学生提供创意实践的平台。
四、二年级实施器乐教学的方法
选用合适的器乐教学方法,可以提高器乐教育的质量。因此,在二年级器乐教学的实施中,教师要根据学生的学习能力,贴合教材融入音乐知识学习要点,设计有趣味、有挑战性的教学内容,总结提炼出让学生能快速完成的练习招式,助力器乐教学有效实施。
(一)游戏式
口风琴弹奏离不开手指,离不开指法的变化,这就要从认识手指编码开始,并能达到熟练使用程度。但是,初学者一般存在手指不听使唤的现象。而“手指变变变”游戏的引入,巧妙摆脱了这一困境。游戏时,教师可遵循由易到难的规律、由慢到快的原则,先右手单手顺向练习,例如右手①②③④⑤,然后打乱顺序,例如右手①③②⑤④③①。左右手各自熟练后可双手同时练习。教师还可以不断提升游戏的难度,从教师说手指编号到教师唱音名,让学生找相对应的手指,加强学生对音符音名的认知。
(二)听辨式
音乐实践离不开耳朵对音乐的听辨。为了让每个学生独立感知音符、旋律变化,不再是“小和尚念经,有口无心”的状态,教师采取分步骤、分角色教学策略,设计“我弹你唱”或者“你弹我唱”的学习方式,提升学生的听辨能力。接着升级为“我指音符你弹”的学习方式,让学生将音符、音高、弹奏这三者有机结合起来。在这一教学过程中,教师应注意放慢速度、循序渐进,让学生多次听辨,准确熟练后再从单音拓展到两个音,乃至两小节的短小乐句,在这一过程中让学生感知音高的变化,并在口风琴上演奏听到的旋律。
(三)递进式
学生初学时,歌曲旋律和节奏的复杂变化是学习的难点。课堂上为了快速突破难点,可以提取难点旋律片段,从单音的二分音符到四分音符节奏,从按顺序的音阶练习到旋律的变化,层层递进突破学习难点。例如,在《闪烁的小星》器乐教学中,第一步可采用二分音符的旋律模奏,第二步采用四分音符叠加的方式演奏,第三步打乱排序的方式分乐句单练,第四步完整演奏歌曲。
(四)帮扶式
在口风琴教学中,学生在演奏歌曲时,会遇到音域跨度大、节奏密集等问题,无法完整弹奏歌曲,这时教师可发挥帮扶作用,帮助学生掌握演奏难点。教师可以与学生分工合作,教师弹奏较难的部分,以接龙的方式与学生一起完成全曲。甚至可以在教师弹奏较难部分时,学生跟着旋律视唱,师生相互配合,可提升学生学习的积极性。例如,《音乐小屋》一课中,歌曲音区跨度大,口风琴课堂器乐教学主要运用于歌曲中的“叮咚”部分,其余旋律演奏由教师完成。这符合教学目标,让学生感知铃声音高的变化。
(五)变化式
遇到音区较宽孩子想演奏乐曲时,教师可以借鉴《汤普森简易钢琴教程》的指法,用左右手相互配合的方式,完整演奏旋律。对于演奏难、音区宽的曲子,教师要善于运用多种演奏形式,设计与单元歌唱、欣赏、创造等相贴合的演奏教学内容,可融入主干音+主干音变化节奏,也可融入主干音二声部变化,以师生合奏方式开展教学,尽可能贴合现有教材,降低演奏难度,丰富表现形式,从而激发学生的学习兴趣,更好地落实演奏的效果。
五、器乐教学在二年级实践的意义
器乐教学从二年级开始运用口风琴,充分的艺术实践促进学生音乐核心素养的积淀,体现在审美体验、艺术表现和创意实践等多个层面上。
(一)突出音乐的审美体验
器乐教学蕴含着对学生鉴赏能力、演奏能力、识谱能力等多方面的素养培育,也是直接获得音乐审美体验的实践过程。二年级口风琴器乐教学注重单元主题教学基础知识和技能相结合,让学生在有趣的艺术实践活动中认识音符,感知节奏、旋律、力度、速度等音乐基本要素;摆脱枯燥、机械的学习方式,让学生在实践中感受音乐作品的艺术形象、风格意蕴和情感表达,获得音乐较深层次的审美体验。例如,二年级下《小蜜蜂》,教师通过游戏式的“手指变变变”,让学生认识音符1~5;通过模唱式的师唱生弹的方式,演奏歌曲较难的旋律片段“2 3 4 2”“3 4 5 3”,从慢到快加速演奏,让学生熟悉旋律;通过演奏中力度的变化,学生能感受蜜蜂飞行忽上忽下的忙碌采蜜的音乐形象。
(二)体现音乐的艺术表现
2022年的课程标准指出:“艺术表现是在艺术活动中创造艺术形象、表达思想情感、展现艺术美感的实践能力。”二年级口风琴器乐教学正是践行这一理念,摒弃器乐演奏以技能学习为主的单一陈旧方式,将器乐教学融入歌唱、表演、创编、聆听等艺术活动中,让学生在独奏、齐奏、合奏中掌握艺术表现的技能。例如,在《小蜜蜂》一课歌唱中,用独奏、齐奏等方式为歌曲伴奏;在《两只老虎》一课表演中,让学生运用口风琴进行轮奏;在《我是人民小骑兵》一课欣赏中,运用G 调3、6 两个音,采用渐强、渐弱的力度演奏,模仿马蹄声远近的变化。在这些歌曲教学中有机融入口风琴器乐教学,不仅能培育学生的艺术表现能力,更能增强学生的形象思维能力。
(三)凸显音乐的创意实践
二年级口风琴器乐教学中的创意实践,让学生借助口风琴演奏展现自己创编的作品,激发学生对音乐的好奇心和探究欲,提升学生即兴表演和编创的能力,展现学生创意实践的个性。例如,在《音乐小屋》一课运用已学过的1~5音符创编旋律,用口风琴演奏录制专属铃声;在《乃哟乃》P13创编接唱练习中,运用1、3、5三个音符接唱,每个学生都能自如地根据所给的节奏、音符进行个性创编,采取“开火车”的形式弹奏,利用口风琴将自己创编的旋律在课堂上当场表现出来,改变以往创编旋律只是枯燥的音符堆集,不能自己用音响表现创编内容的现象,增强学生的创编信心,激发学生的创意实践。
苏霍姆林斯基曾经说过:“让学生体验到一种自己在亲身参与中掌握知识的情感,乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”二年级口风琴器乐教学就是这样一种有意义的教学实践探究,它激发了学生对音乐的兴趣,唤起了学生学习音乐的热情,唤醒了学生学习音乐的动力,提升了学生的音乐核心素养。二年级口风琴器乐教学实践探究不止步于此,还应梳理小学三至六年级器乐教学的内容框架,细化各年级器乐教学的目标,巧妙设计项目化学习内容,让器乐教学延伸至课外,能全程覆盖、全员参与、全体提升音乐核心素养。