李晓柱：悟通画画这点事儿

中国国家画院李晓柱工作室高研班教学实录

人类需要美，艺术离不开美，美绝不是我们感官所要的那个漂亮，不是人的分别心造就的与丑相对立的美，那是什么呢？是老子所说的天地大美。这种美是超越人性而直达人心的，是心照亮的无边界、无属性的那个孕育美的自然。是孕育万物生长的那缕光明，那份温暖和成就人心的庄严。

高维度创造高境界作品

画画要让你的心无限地延伸，你的心有多大，画面的境界就有多远，与你看世界的眼光是一致的。你对宇宙的思考形成你的世界观，你对天地的思考形成你的生命观，你对社会的思考形成你的人生观，总之，不要把自己纠缠在你所处的现实世界的纷争之中，也就是提升自己的精神维度，才能创造出光明的世界，才能温暖别人，要想救人，你自己先上岸，你也水深火热只能一起赴死。只有在更高维度才会产生智慧，才能创造高境界的作品。

画画是需要有天分的，也就是说你天生是这块料，你什么时候深深地体会到天分的重要，说明你已经发现你本自具足，在与天合作、与自性合作。否则你就是在与知识和经验合作，你的灵性被平时所学的知识和经验给占领了。有时我们越认真越画不好，越刻苦越不见进步，那就是把画画当成了力气活儿去干，缺少一种像儿童一样的游戏心态，缺少一种无心的状态。其实艺术是让人产生快乐和充满了自由的，让人从现实世界的纠缠中逃离的。

当下瞬间具有最强创造力

传统和当代都是一个一个的圈套，你要掌握绘画语言，就得学习传统，你要具有当代性就不自觉地进入当代艺术的模板。不要被这些圈套套牢，要达到进出自如，只有一次一次地解除所有障碍心性的圈套，当下的瞬间才具有最强的创造力，才能创造一个独一无二的你。

传统也是创造出来的，所有的传统都是画家所处的时代象征，都是我们的哲学思想与时代表征的对话，面对这个时代，中国从农业社会基本走进了工商业文明乃至信息文明，所以我们今天面临更多的是人的心理问题，是人从自然中分离出来所产生的人与自然的失衡，是变革太快所带来的人的心理紧张，由此产生了人与自然的分裂、灵魂与肉体的分裂、精神与物质的分裂，当我们面對这些问题的时候，原有的传统带给我们的表现方法已经远远不够了，这时候就需要相应创造性思维来实现表达，就会创造新的绘画语言。新时期的绘画产生出新的绘画语言，这是不能回避的问题。现在年轻人画画，不考虑传统，笔墨对他们没有束缚，想怎么画就怎么画，这是好事儿。所以他们的方法很多，当然传统好的、合适的东西还是要拿来用的。

把握绘画的神性使然

造型是有个性偏好的，中国古代崇尚意象造型，意是心意，是依赖于内心的成像，新时期中国人物画徐蒋体系侧重结构的准确和形象的生动，也创造了很多的优秀作品。最忌讳的是把造型规律化，不是拉长就是缩短，不是那么简单的事儿。好多人认为抽象是从具象来的，其实这个说法不准确，好多是从无意中来的，是无端得来的，是神性使然。中国的意象是比较高级的，它是心与物共同生发出来的，是心物一元的、是心与物互相照亮的。

大部分人画画时不是想的太少而是想得太多，想太多会进入意识状态，进入理性思维，你的理性一直占据着心灵，你的灵性和神性就溜走了，画画变成了一个理性逻辑可以控制的工作，作品出来一定在你意料之中，长此以往，你会觉得画画是一件很无趣的劳动，会觉得累，觉得孤独寂寞，而无丝毫喜悦感。画画进入忘我的状态就像修行、像游戏，画是我、我是画，完全忘了是我在画，我不在画不在，就没有我在画画这回事，这实际已经进入了禅修的境界，你看起来像在做游戏，毫无目的，结果完全在意料之外。

形式与装饰有时仅一念之差，装饰就是装扮与修饰，是画画的大忌，而形式所指的是画面的结构，具象有结构，意象有结构，抽象也有结构，抽象的结构更容易让人感觉到形式的存在，是一个信息量大小问题。进入形式感信息量大，而装饰性强则显得浅薄、苍白无深意。形式感表现出来的是意味深长，有言外之意、弦外之音。

关于未来的艺术家

传统艺术具有经典性，当代艺术具有先锋性，传统是古人思想和经验的聚合，当代则是对当下的反思和批判，传统使人痴迷而失去了创造，当代过分的批判会给人造成无望。“少一些批判多一些反思，少一些破坏多一些建构”，人类在精神上更需要桃花源而非炼狱，更需要阳光和温暖而非绝望与阴暗。西方艺术教育基本上不训练你语言表达方法，而是训练你的创造性思维，这种思维就是让你创造一种你自己独一无二的方式去表达。你需要什么语言，再去寻找什么语言。而我们习惯在传统里头去捡东西，可是这些东西已经被人捡过多次了，像好吃的东西被咀嚼过你又拿来咀嚼一遍。经典的作品引力太大、味道太足，被套牢就慢慢地没有创造力了，所以才出现了看上去雷同的“公共山水”。我们要通过学习传统建立起一个自己的语言系统，这个新的系统可能就会是今后的传统，要做一个创造传统的艺术家。

名师简介

李晓柱，中国国家画院人物画所所长，专职画家，研究员，一级美术师，中国艺术研究院美术创作院研究员。中国画作品11幅分别入选第七、八、九、十、十一、十二、十三届全国美展，其中《欢乐的果园》入选第八届全国美展优秀作品展；《边陲白杨》获第九届全国美展铜奖。作品多次参加各类学术邀请展，并出版多部画集。