天香如绣

卢禹舜（中国国家画院原院长）：在工作之余，王绣倾注大量心血于牡丹绘画技法和表现力上，开创出一条与众不同的艺术之路。王绣从事艺术、文博工作的60年，也是中国现当代美术与文博事业快速发展的60年。她的经历，可以说是现当代美术与博物馆发展史上难得的标本，从她的个人经历可以看到我们国家强大、社会发展、文艺繁荣等方面的进步。

陈钰铭（中国美术家协会中国画艺委会副主任、中国国家画院国画专业委员会特聘研究员）：我认为，真正把牡丹画得雅俗共赏、艳而不俗、俗而有品的是近现代牡丹画大家王雪涛。而王绣的牡丹深受王雪涛的影响，她凭借地域之便，善于观察、勤于写生，最终形成自己朴素端庄、清新典雅、变幻多姿而又生动灿烂的个人风格。从某种意义上说，是洛阳选择了牡丹，是牡丹选择了王绣。

孔紫（中国女画家协会主席、中国国家画院艺术家）：王绣是洛阳新牡丹画派的创始人，她的牡丹画以中国工笔牡丹画入手，深入学习历代写意牡丹画的精髓。其画法既传承于古代传统的工笔及写意牡丹画的表现方法，又接受了欧洲油画与俄罗斯水彩画的深厚影响，加以常年写生创作，置身牡丹丛中，丹青雅韵，逐渐形成了其牡丹绘画设色典雅明快、构图饱满清新的特点。

笔墨当随时代，时代也在呼唤属于自己的艺术形式。改革开放的大潮，使洛阳牡丹文化、牡丹主题绘画涅槃新生，焕发了活力。王绣把握时代脉搏，开创洛阳新牡丹画派，引领时代风气，成为洛阳新的名片和文化符号。

刘杰（中国美术家协会理事、河南省美术家协会主席）：王绣就是引领洛阳画坛发展的重要画家之一。她的创作使牡丹题材画作品进入了一个新境界。在她的带动下，形成了独具特色的洛阳牡丹画样式和队伍庞大的牡丹画家群体，甚至带动地方形成牡丹画产业，而王绣也成为洛阳的一张鲜亮的文化名片。

杨仁恺（书画鉴赏家）：我国历代绘牡丹画家享名虽多，但创新者寥寥，今王绣所写牡丹，敷色鲜艳，层次透明，尤为难得。

钱大礼（艺术家）：我喜欢王绣的牡丹绘画。她的作品以墨衬色、以远衬动、以静衬情，形成了自己独有的艺术风格。她的作品构图饱满、色彩鲜艳、线条流畅、技术娴熟、笔墨清秀。然而成就“王绣牡丹”的主要原因，我认为在于她的艺术主张和艺术态度，她对于艺术表现的审美倾向，更重要的理念在于她对自然的热爱、强调对自然的观察与感受。

何水法（中国画学会副会长）：王绣在中国花鸟画坛笔耕60余年，以画牡丹为最。她因长期生活在古都洛阳，静心细察，故一花一叶皆了然于胸，丘壑内营，独出机杼。其画笔清新，秀美无比，在深厚传统中开创了当代中国花鸟画坛兼工带写牡丹画创作之新路，实乃巾帼不让须眉也！

霍春阳（天津美术学院教授）：王绣的牡丹画选材精当，构图精巧，色彩富丽，寓意深长，足见其画外功夫非同一般。60年从艺，为她沉淀了稳健豪迈的气质，这些气质也融入了作品之中。

陳永锵（中国画学会副会长、广东省中国画学会会长）：当今天下，花鸟画名家众多，然仅以牡丹为主题，做城市之文化名片，仅王绣一人而已。她的画兼蓄中国水墨和西洋水彩技法之长，虚实相生、层次丰富、设色典雅，善于表现国画华贵典雅的气质，令人赞叹。

拿吉（马来西亚国家美术馆馆长）：我也是将花卉作为自己的艺术主题来进行创作的。尽管我是用油画的方式表现，造型与技法有不同，但是对自然、对美的感受是相通的。艺术家热爱自然、感受自然、将自然转化为心语和审美，是艺术的最高境界。

安娜里娜（瑞典东亚艺术博物馆艺术理论家）：画家王绣用她女性特有的细腻与情怀，表达了东方艺术的形神雅致。她将牡丹赋予了人文精神。我喜欢她《国色浓香》那翡翠般迷人的色彩，别致清新，极具现代意识，又具有东方之韵。

莫马（泰国王子大学教授）：王绣是将中西艺术结合得最完美的花鸟画家，她是将雅与俗高度融合的优秀当代艺术家。西方艺术注重视觉的实境，中国艺术注重笔墨的意境，她将这两者完美地结合在一起。所以读她的作品意境如受之眼而游于心，澄怀忘虑，物我交融，得之于感悟；象与意统一，情与景统一，静动交融，热切感性，借物化境，达到了艺术的最佳境界。

洛奇（中国美术学院教授）：王绣的绘画是空间视觉的呈现，图式的静态，凝聚了艺术家对自然与生活瞬间的景象和镜像的追求，通过艺术的手段抒发艺术家的感情与思想。王绣是这个城市的文化品牌，是受到人们普遍尊敬与爱戴的艺术家。

朱国才（《美术报》原总编辑）：绘画名家也各有一绝，郑板桥画竹、金农画梅、齐白石画虾、徐悲鸿画马、李可染画牛、黄永玉画荷、王绣因画牡丹而独步画坛。王绣笔下的牡丹注重色调，尤其注重牡丹的整体的气势，色彩强烈浓重，记述牡丹在春季、雨季、阳光等不同氛围、空间、情景中的变化和种种感受。

自画牡丹第一人杨子华之后，历代画家都有牡丹名作传世，边鸾、黄筌、徐熙、徐崇嗣、王渊、钱选、沈周、恽南田，近现代有张大千、王雪涛、唐云等，都以善画牡丹著称。不同时代的艺术家在表现这些花枝叶瓣时，造型、笔墨色调都有不同的突破。因为牡丹好看不好画，画牡丹不易是花鸟画家们都明白、知道的。但是在王绣笔下的牡丹可谓是当代第一，这不仅源于她生活在牡丹之都，更在于她对于牡丹之情，我称王绣是当代中国牡丹绘画之王后。

董高生（作家、民俗学专家）：王绣以中国传统的笔墨形式，兼容西洋画的艺术手法，成功地闯出了一条适合自己发展的路子，缘于深厚的素描功底和女性特有的柔媚。她笔下的牡丹作品构图空灵、色彩富丽、气韵生动、宛若天光。

谢赫在绘声绘色画六法中首先提到的是“气韵生动”，而花鸟画真正达到气韵生动谈何容易。王绣却能以特有的灵性和悟性，赋予花鸟以勃勃生机，有势、活脱、灵动、蕴含生意，可谓得花木真魂真气，临风有神，悄然生姿，正如黄宾虹所言：“参乎造化，妙合自然。”

王晓鸽（“在洛阳”出品人）：人品成就艺品，她才一直在牡丹艺术的殿堂里总领群芳，花居香魁；所画皆随心，在她的纸上，已盛开过万次的牡丹至今依然绽放得灼灼璀璨，以华枝春满的丹青国色，给人以心香无限。