书法中的偶然性摭谈

哈尔滨师范大学/何欢

书法中的偶然性，这里是指在书写过程中不经意间书法作品中所得到效果，而且在落笔之前无法判断这一效果是否会出现，与此同时，即使出现也具有这样或者那样的可能性，这种偶然性包括书法中的飞白、牵丝、涨墨以及未经设想而在书写中出现的笔墨效果。当然，偶然性也正是由于其自身的性质，导致往往被看作是一种书写过程中极为不稳定的存在，亦或是创作目标实现过程中的附庸之物。可以说，书法中的偶然性是一把双刃之剑，其有可能为作品增色亦可能导致整幅作品的失败。可见，想要把握书法中的偶然性并不是一件容易的事情。这也是导致了大家虽然对书法的偶然性有一定的理解或者在实际创作中亦时常加以利用，但是对其认识依然十分粗浅。

书法中的偶然性虽然难以把握，但这并不意味着其在书法中起到的作用也很微弱。我们认为想要更进一步地认识和把握偶然性，就必须弄清楚这样几个问题。首先便是一幅作品中怎样的偶然性会使得作品为之增色；其次，偶然性何以成为审美对象；最后便是在书法训练和创作中应该如何看待书法的偶然性。

一、怎样的偶然性能为作品增色

（一）合理技法的运用是偶然性为书法增色的必要条件

何欢《居京日记 大寒》

何欢《三月三吃花煎》

唐 颜真卿《祭侄文稿》局部

宋 苏轼《啜茶帖》

面对书法中的偶然性，我们首先需要追问一幅书法作品中怎样的偶然性才会为作品本身增色。其实偶然性自身作为一种极为不稳定、不可严密控制的因素，如何对其进行或好或坏的价值判断是比较困难的，但却是不能悬置的问题。我们认为，书法中的偶然性如若能够为作品本身增色，大体都会具有这样的特点，即这种偶然性是在合理的技法运用的过程中发生的，并非是情感或者技法失控所导致的。例如，颜鲁公的《祭侄文稿》受偶然性因素的影响就很大。书者在失去亲人的悲痛和无奈的心境下，从作品开端字字独立的平正书写到后面心绪澎湃如潮水般汹涌而不能抑制。通篇“纵笔豪放，一泻千里，时出遒劲，杂以流丽。或若篆籀，或若镌刻，其妙处殆出天造”。极度的悲伤愤慨灌注全篇，完全不考虑通篇的布局，不计工拙，情绪激荡，连续书写，用笔迅速出现了大量的枯笔、飞白与多处涂改和增补，其字也动荡、翻腾，而这些都不在书家的考虑之内，皆是偶得。元人评价颜鲁公“告不如书简，书简不如起草。盖以告是官作，虽端楷终为绳约。书简则出于一时之兴，则颇能放纵矣！而起草又出于无心，是其心手两忘，真妙见于此也！” 颜真卿正是在合理的技法运用过程中，情起而书，为其作品增色，使作品十分精彩而不可复制。同样苏东坡的《黄州寒食帖》中，也能看到作者的“觉来落笔不经意，神妙独到秋毫边”的“无意为之”而带给我们的震撼。梅雨时节，雨意绵绵，天气阴凉又逢寒食加上政治上的失意、生活上的窘迫整个书帖充满了书者的孤独与苦闷，郁勃之气在作者笔下随文字流淌，字形逐渐变大，厚重古拙、沉着顿涩，带有一种破败的凄凉；透露了东坡豁达下隐忍的心情。在这样的情绪和心境下，作者心手双畅成就了经典，这也正印证他“我书意造本无法”“无意于佳”的书学观点。在《寒食帖》的题跋中黄庭坚书道：“试使东坡复为之，未必及此”，也强调了书法美学上的偶然性的机遇。作者真实的情感促使了偶然性的出现，从而使作品有了独一无二的表达，因此“不可复得”。可见，一位书家在创作时，或许能预想到字的形态和用墨的情况，但却无法预估字中的哪一笔会出现飞白以及飞白的形态是怎样的，因为导致这种偶然性（飞白的产生）的因素十分复杂，其包含着工具的偶然性、作者情感的偶然性以及用笔动作上的偶然性等等。这样看来虽然偶然性的价值判断有点复杂，但是，有过书法实践经验的书家都懂得，在书写过程中只要专注于合理的技法本身，无论出现的飞白的形态是怎样的，都会某种程度上为书法作品增色。这其实揭示了这样一个事实，就是“好”的偶然性一定是以合理的技法运用为基础的。由此我们可以推断，合理技法的运用是偶然性为书法增色的必要条件。

（二）“无意而为”的书写状态

宋 苏轼《职事帖》

众多的书家也都显示出对偶然性自觉或不自觉的追求。提出“无意于佳乃佳耳”的苏东坡也在题跋中说道：“吾醉后能做大草，醒后自以为不及”。借饮酒而求得“无意”的状态，“浩然听笔所之，而不失法度”以求书法的“佳”。张旭“每大醉呼叫狂走，下笔欲奇”，人人欲问此中妙，怀素自云初不知。”唐代的两位狂草书法大家怀素、张旭往往饮酒后作书，先散其怀抱，后“无意而为”的书写状态，是对书法偶然性因素极其审美价值的肯定。宋代瓷器的开片，因难以预测其形，也充满了偶然性的无意之美。当然这些也都是以合理技法运用为基础前提的。

二、偶然性为书法作品增添哪些审美意味

（一）鲜活感性的审美趣味

那么更进一步便要追问，“好”的偶然性能够为作品增色，那么所增之“色”，又指向什么呢？也就是说，书法作品中偶然性的出现，能够为书法作品增添哪些审美意味呢？我们认为，想要回答这个问题必须要明白，书法中的偶然性可以说很难进行技术总结，也无法从形式上进行归纳，因而我们应该从审美心理和文化哲思的角度入手。“好”的偶然性是以合理的技法运用为基础的，而偶然性其实代表着一种不确定的、意外的品格，而技法的合理运用又意味着肯定和明确，因此两者之间形成了一种互相包含又对立统一的关系。这无疑会为作品增加了几分不确定的、自由的、开放的、感性的审美趣味。试想，当我们在欣赏一幅作品时，目光随着作者的笔墨在纸上流动，技法的坚决与不经意间流露出来的几分不确定和自由相映成趣，十分值得玩味，让作品本身具有了鲜活的面貌，因为它具有的偶然性使得其自身不是僵死的、绝对的、纯逻辑和理性的。

（二）自然的美学精神

我们认为，“好”的偶然性为作品还助益了一种品格的生成，那就是自然。这里的自然是指自然而然，不做作、不设计。对书法艺术而言，无论写形的“笔墨痕迹”还是写心的“流美”，都是书者性情的流露，这种流露极具个性。“笔情墨情，皆以人之性情为本”，张旭“每大醉呼叫狂走，下笔欲奇”，怀素在《自叙帖》里云：“醉来信手两三行，醒来却书书不得，人人欲问此中妙，怀素自云初不知”，酒后作书也正是追求无意而为的自然状态。书法创作中，每一幅让我们心摹手追的经典的诞生，都有着我们难以复制的创作心境和独一无二的创作背景，也有着如天气、用具等诸多偶然因素，这些自然而不可复得的偶然性因素汇聚一起，使得每一幅经典作品都独具个性的魅力。因此，脱开了书写的背景情境、时代环境、作者心境等要素，是无法达到经典意境的。“无意于佳乃佳”追求自然这一品格在书法中十分重要，古代很多书家对此不厌其烦地进行强调，认为越自然的书法才是越本真的书法，才是越能够贴近和表现作者情感和思想的书法。在对自然的孜孜不倦的追求上，书法与中国美学的精神是一贯的。而书法中的偶然性恰恰生动地表现出了书家在书写过程中未经设计、自然流露的一面，与此同时亦能够衬托出书家技法的精湛和娴熟。总之，我们认为，书法中偶然性的开放性、不确定性以及自由性的品格协同偶然性自然的美学精神相得益彰，为书法本身增添了些许审美意味。

三、书法临习和创作中应该如何看待书法的偶然性

（一）临习中不要“眉毛胡子一把抓”

弄清楚了以上两个问题，便对我们书法临习和创作过程中如何看待和把握偶然性具有一定的启示。在书法临习中，首要面临的便是如何选择方法，也就是秉持着怎样的临帖观的问题。我们知道初学书法时，必须由临帖入门，以帮助书家掌握技法。在这一过程中必然要首先以临得像为准绳。但是，很多书家误认为临得越像便会技法越精湛，更有甚者试图对字帖上某一笔的飞白和牵丝甚至涂抹都要临的一模一样。现在我们认为，这种没有分清临帖对象中哪些是稳定的技法、哪些是不稳定的偶然性效果，而“眉毛胡子一把抓”的什么都要的临帖方法，必定是事倍功半的。例如，书法作品中的涂抹，它虽然打破了书写的秩序，能让我们真切地感受到作者的情感起伏，也给篇章布局制造了冲突，但涂改在古代书法作品中大多数情况是出于遣词造句的需要，它让我们看到了思考痕迹，是无意而为自然书写成就的，是不稳定的偶然性效果。其稳定性因素包含书家的性格、品德修养、学识、技法、阅历等。王羲之书风的中和之美，颜鲁公的丰腴雄浑，褚遂良的清雅灵动，八大山人的散淡，都是以为性情不同所致。而不稳定因素是突发的、暂时的。如创作动机、天气环境、文房用具等，周星莲在《临池管见》中有这样的论述“废纸败笔，随意挥洒，往往得心应手。一遇精纸佳笔，正襟危坐，公然作书，反不免思遏手蒙。”书写工具的不同也促使了一些不稳定的偶然性效果出现，如《祭侄文稿》书写与白麻纸之上、纸的纹路粗糙且清晰。加上用硬毫笔、浓墨，书写快捷故其字翻腾、动荡，才出现了大量的渴笔飞白。又如，逢“天朗气清”写下的《兰亭序》和逢“寒食又苦雨多日”写下的《黄州寒食帖》也受天气影响故风格迥异，这些都是不稳定因素的偶然性效果。可见，盲目地追求将偶然效果临的一模一样，恰恰离着偶然性的自然的、不确定的、开放的、自由的美学精神和艺术特质越来越远。

何欢《习总书记给青年们的回信》

（二）创作中不应对偶然性过分追求

从创作上来看，我们认为偶然性的发生只要是以合理的技法运用为基础，不同程度上都会为作品增色。但是我们也看到一些书家为了创新而创新，对偶然性过分且做作地盲目追求，导致作品墨水四溅、用笔拖沓、造型奇异，刻意涂抹这种试图以偶然性的笔墨效果来冲击人们视觉的创作方式，其实恰恰是对传统书法中偶然性的一种解构，也是对传统书法品格的背离。

四、结语

无论在进行临帖亦或创作之前，书家都需要对书法中的偶然性有一定的认识，避免对其过分盲目追求，也避免对其视而不见从而导致作品中某种审美意味的缺失。我们认为当代书家不应过多关注书法的视觉形式美功能，应更多关注书法的书写叙事功能，不要成为古人的“抄书匠”，提升文化修养，自然的抒发情感，不要过多的“设计”与“安排”。千古佳作胜在“情”，人的情感与情绪是非常复杂多变的，想要让它们与书法融入成为一体，也是每一位书家的最高理想。