从古籍中汲取新能量，开拓当代书法新局面

撰文＝魏广君

金石碑刻拓本是存续中国典籍文字与书法艺术的重要载体之一，通过对拓本的解读，使我们不仅不能对经典性的金石碑刻书法随心所欲地进行“虚幻”处理，而且，随着文化环境的转变性要求，书法的艺术性在当代得以凸显。

书法在当代的“新变”来源于我们这个时代赋予的文化态度，来源于我们对金石碑刻经典的尊重和继承，以及缘之所引发的一系列与创作相关的笔法、字法、篇章布白、风格样式、审美标准与情感等问题。

现实中，当代书法被“嫁接”在多元的文化语境中，对之品鉴和解释普遍模糊而缺乏细节。

右图：魏广君《张养浩词》32.5×22.5cm 2020 年

书法的差别性在当代的影像呈现，或是趋于建立在传统帖学基础上的“家族类似”；或是抛弃一切经典性参考的“标新立异”；从发展的眼光来看，书法客观世界的秩序和权力架构在此被颠覆和凌乱了。比如很难评价一个当代的书法流派或者代表性人物作品的孰优孰劣，大家彼此在情感支配下，公说公有理，婆说婆有理，莫衷一是。

之所以如此，是我们在渐行渐远了传统的审美价值评判体系的同时，没有构建出新的审美价值评判体系而产生的一种纷乱局面。

这使我们传统的书法审美标准在差异性的当代审美结构中遁于无形，也使我们用眼睛和心灵所构建的无论是传统的或当代书法视觉秩序瞬间坍塌。

虽然有一千个理由可以让一张作品看起来更像“书法”，然而当代书法的创新性表现在此不能获得一种有效的理论支持和价值依据，那么我们当下书法创作的真实成就可能会受到后人的质疑。

如果 “真实”在此缺席，我们就没有必要很认真地讨论什么是书法、书法是什么的问题了，它完全可以脱离笔法与字法，脱离传统与现代的思想观念，形成了一种利用笔、墨、纸的物理状态，拟真性的利用书法图像的指涉关系，游离其外的形成许多种“字像”，你可以认为这是一种书法精神上的自由自在、一种创新，也可以不屑一顾地评判其所有的行为及其创作是伪的。

不仅如此，单从对“美”这一个点的发现与继承而言，如“契于原型的古雅之美”“精金美玉的雕琢之美”“荒原野山的发抒之美”“奇诡奥赜的抽象之美”……金石碑刻经典都有着可被无限汲取的多元启发。其他方面，大到古籍文献、小到被列为书法理论与创作研究师法对象的金石碑刻经典，都是当代书法新局面开拓过程中取之不尽用之不竭的浩瀚资源。

因此，当代书法新局面的开拓，需要我们从理论观念上对创作作出分类评判，从古籍文献中梳理出合适于当下审美要求和时代精神所需要的东西，用于自己的艺术创作。

魏广君《和气图》90×30cm 2014 年