新疆当代工笔人物画的装饰性教学探索

刘译泽

摘 要：工笔人物画是用精谨而细腻的笔法描绘物象的绘画表现方式。在实践教学中，一般先教授传统的绘画方式，并梳理相关理论，让学生先画相应草图或底稿，再经过反复修改来定稿，随后将其拷贝到熟宣纸或熟绢上。用狼毫或兼毫等小勾线笔勾勒后，采用随类赋彩的方法，进行层层渲染，从而取得以线造型为主、形神兼备的绘画效果。与写意画不同，在我国工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都力求形似，且关注细节表达与技法，侧重写实。在长期的艺术发展过程中，相关人员对其装饰性的探索也从未停止，且在绘画作品中形成了新疆工笔人物画独有的艺术特色，其中，装饰性是需要在教学中进行长期探索与实践的。

关键词：当代；工笔画；人物画；装饰性

一、工笔人物画与装饰性概述

工笔人物画是一门对造型能力要求较高的课程，以线造型是中国画绘制中的重要技法，也是工笔人物画的基础和筋骨。在创作工笔人物画时，要力求严谨、细腻，大多为中锋用笔。在颜色上，通常以物象的固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，色调统一，具有较为浓郁的中华民族审美意趣。在理论与实践相结合的教学中，有一点需强调，即传统的工笔人物画在用笔上讲究筋骨感，渲染时层次需丰富且细腻完整。绘制过程中通常使用毛笔，以层层淡彩进行多次渲染，要求画面工整而细致，细节处需精雕细琢，这对创作者的基本功要求较为严格，也是教学的重难点。在严格的创作过程中，单幅工笔人物画最短也须半个月左右才可完成，非常考验创作者的耐性和定性。

装饰性是我国绘画艺术的基本属性之一，也是在工笔人物画课程教学中应不断探索的内容。具有装饰性的画作通常以线条、色彩、秩序等给人以审美的愉悦感。对装饰性的探索有利于满足人们对文化、理想信念、历史探析等的深层次需求，其作用并非限于完成基础的工笔画作品。装饰性的造型艺术特征包括单纯化、平面化、秩序化、意象化和夸张化。它实际上是在人的主观装饰意识形态和装饰本身规律属性下形成的，且可以存在于各种各样的艺术形态中，故在教学中要强调装饰性表现手法所具有的独特审美价值。

我国传统工笔人物画雅致富丽，新疆工笔人物画色彩明艳丰富，其中既有传承关系，又有不同审美与文化的融合。在现当代绘画表达的艺术思潮和展现的时代艺术观点构成的美学价值体系下，在掌握传统绘画语言的同时，要不断求变。只有在这一理念的教学过程中不断探索与研究，才能使工笔人物画在历史的长河中不断演进，持续升华。

明艳而多变的色彩是新疆工笔人物画的重要风格，并与线条相互附着、相互衬托。在新疆当代工笔人物画教学探索中，若想在传统基础上寻求突破，就应在色彩和线条上进行大胆尝试与创新。在实践教学过程中，尝试将具有新疆特色的色彩装饰性风貌融入工笔人物画，同时以新疆本地人为原型（写生），用夸张、凝练、趣味性特征等来呈现作品中人物的造型特征。同时，如何应用中国画传统构图方式并强调其装饰性，以装饰性思维表现作品中物象本身的审美情趣，并呈现新疆的地域特征，是教学过程中需重点思考的问题。

我国装饰性绘画的形式可谓多种多样。在教学时，应对装饰性绘画的基本形式、色彩进行总结与归纳，并探索如何运用它们才能达到最好的效果。因而，在装饰性教学的过程中，应鼓励学生打破常规和潜意识里的框架，多试着将不同类型材料进行搭配与组合，学会转变思维，以更恰当地运用点、线、面，表达出画面应具有的装饰性趣味。长此以往，学生就会明白，装饰性绘画的表现效果的形成主要依赖于线条、构图、色彩等元素，各元素间相互配合、相辅相成。在实践教学过程中，可以让学生通过具体的描绘来创作出具有形象美学价值的绘画作品。以下笔者将从教学探索过程中的线条、构图与造型、色彩三个方面分析工笔人物画中的装饰性。

二、线条装饰性

中国画讲究以线造型，线条是其基础。作为一种独立的艺术形式，线条是中国画创作者描绘物象时所用的基础语言，也是构成现当代工笔人物画装饰性语言的重要组成部分。无论是传统工笔人物画还是新疆当代工笔人物画，在线条的运用上，多趋向画面物象表达的平面性和装饰性艺术风格。在装饰性实践教学中，要鼓励学生用不同的方式，以线条为手段塑造物象，以线条的不同长短与疏密、墨色不同程度的浓淡和干湿等效果形成作品特色，并在更大程度上增强画面中线条语言的装饰美感，来突出作品中不同物象的造型质感与装饰性。

在继承传统工笔人物画线条特征的基础上，新疆当代工笔人物画在关于线的形式语言表现上更加灵活多样，其地域本身具有的图案和自然装饰性使作品更具装饰性。随着时代的进步，人们的审美观念也在不断演变，但不变的是，很多人物画创作者在表现上参照了我国传统的绘画理念，始终秉承且应用“以线造型”“骨法用笔”“随类赋彩”等中国画理念。在装饰性教学探索中不难发现，新疆工笔人物画中的装饰性线条与图案，大多以富有本地特色的珠宝首饰、地毯、服饰、壁画等为原型。正是因为有了这类具有异域风采的裝饰性图案纹样，才使得新疆绘画作品，尤其新疆当代工笔人物画作品更为精致和珍贵。新疆当代工笔人物画以其独特的艺术语言形式，形成装饰性趣味，并构成了具有新疆本地特色的绘画艺术体系。

在授课过程中，因装饰性线条纹样的构成与表达与平面构成章法较为类似，故在课堂对这些内容进行穿插讲授。在探索初期，发现新疆当代工笔人物画中，往往有着重复的、有规则的、有节奏韵律的线条图案，来构成精美而繁复的图案表达体系，画面往往给人一种柔美、整齐、雅致的感觉。例如，在授课过程中发现，新疆当代工笔人物画中，地毯中的线条往往多彩而密集，一般将几种不同的线条或几何图案进行多次排列组合，使图案相似而有变化。其中，长方形、三角形、圆形等几何体居多。在形式布局上，它们相互环绕、相互包含、相互映衬；在章法上，非但不显杂乱，反而在保有本地鲜明特色的基础上，显示出具有东方美的章法。查阅现有资料后得知，其中若夹杂植物的纹样，则往往以大小不同且样态不断变化的植物为依据，提炼其特征，形成类似包含较为具体植物形态的纹样，使其介于写实与抽象之间，给人以遐想的空间。在线条与纹样的表达过程中，线条往往不会以独立的形式存在，大多与图案同色或近色，并融入其中，浑然一体。不同疏密、长短、粗细的线条，以及深浅不同的颜色，使作品在层次和节奏上独具特色。

三、构图与造型装饰性

构图与造型装饰性教学是绘画创作教学过程中一个非常重要的环节，其形成过程非常灵活，但也并非毫无章法。我国传统绘画在经过漫长的发展后，形成了很多符合创作者和观者审美趋向的构图，它们在对比、疏密、主次关系等方面有所不同。在这一方面，特别值得一提的是中国画的空白，它虽为空白，却并非无物，甚至能容纳更多内容。故在教学时，要重点讲授留白的相关内容，并引导学生对相关作品进行欣赏与剖析，让学生试着感受留白形成的装饰性。留白绝不是局限在画纸中一笔不留的绝对空白，而是一种特殊的构图形式，用一种不太具体的方式传达实物以外的意境，体现娓娓道来之意，恰到好处地表达物象与意蕴之间的关系。它能更加精准地反映现实生活与文人画家的精神境界，利用对客观事物的描绘与较高的精神境界营造画面意境，提高画面整体质量；运用柔化的线条构成特殊的视觉形象，给观画者留下无限的想象空间。由于画面中没有展现出确定的物象，因此可以使观众更好地展开想象。

新疆当代工笔人物画既有着本土文化特色，又有中华民族绘画的共性，充斥着东方艺术气息。画面总体构图也遵循着中国画的构图章法和透视规律。很多新疆工笔人物画创作者都采用独特的方式对熟悉的生活场景、节日氛围、风俗特色进行主观描绘，同时遵守中国画的散点透视原则，而区别于西洋画的透视方式。

在工笔人物画装饰性教学中，每个作画步骤的讲解都非常重要。在纸张的选择上，除了常规绘画用纸之外，还会选用桑皮纸等；在颜料选用上，常常使用矿物质颜料，将其研磨后，根据需求逐次取量使用。因此，教师可使学生明白，在作画时，若要强调作品中的人物具有东方韵味，则可在其五官的描绘上下功夫，也可描绘我国古代宫廷风格的服装和首饰。通常，画面中展示出来的人物、动物、植物等装饰性都非常强烈，运用这些内容能够为构图和造型增添趣味。从造型与构图的法则方面来说，每一个单独带有装饰性造型的形象都是构图中的小局部，而每个小局部叠加，并与其他局部相互作用、相互影响，则最终形成装饰意味强烈的构图与形式。

在教学探索与实践中，要有意识地培养学生对人物造型进行高度凝练与概括的能力，将人物形体与特征进行符合自身审美的平面化处理，使画面意蕴更为深厚。当然，在此过程中，对造型的处理并非无序，而要依据一定的规律，根据创作者对人物造型美感与构图艺术性的理解，进行二次有规律性、有特色的塑造，使画面中的人物造型或场景协调，这也是新疆工笔人物画在造型语言和装饰性语言上表现出来的重要特征。在新疆当代工筆人物画的装饰语言教学中，可以引导学生主观地在画面构图与人物造型上突出装饰性，并合理运用线条在二者间的作用。要学会在作品中以线条的装饰性语言塑造人物形象，从而牵引整体造型与构图。可以采用人物服装上的图案纹样，从而为作品增添更多美感。

四、色彩装饰性

我国传统的工笔人物画造型以平面表达为主要特征，此特征也一直有形或无形地影响着教学过程中对设色方式的选取与表达。在传统的装饰性色彩语言中，平涂罩染技法非常重要，这也是学生较先接触到的技法。这种设色方式的优点是让作品中具体的物象色块更加统一。这种平面性与主观意识的结合使画面装饰性愈加强烈，也提高了教学过程中学生探索新疆工笔人物画装饰性的兴趣。

新疆当代工笔人物画中，色彩表达大多源于创作者的主观感受。因此，在教学中，强调装饰性色彩的运用时，应让学生注重创作者情感并体会当下意境。使其在色彩选用与搭配时，不仅还原物象本身之色相，还充分考虑创作初衷和作画理念，体现个人对色彩装饰性的审美感受，营造想要展现的氛围。无论是从现代还是从我国古代优秀工笔人物画来看，创作者通过主观再创造对色彩进行合理运用，可使作品装饰性更强。新疆当代工笔人物画受到当地文化的影响，画面具有强烈的装饰性，在教学过程中，可以对这方面进行深入讲解与探索。

在以我国新疆本地少数民族为创作题材的工笔人物画装饰性教学探索中，发现创作者在服饰、物品等的描绘上，常运用原色渲染画面。其颜料多为纯天然的颜料，有的与我国岩彩画所用颜料近似，有的是由宝石或珍珠打磨而成，在实践教学环节，应有针对性地要求学生尝试此类方法，并在学生尝试的过程中对其进行指导。通过尝试，学生会发现这些颜料能渲染出高纯度大面积色彩，使人能够直观感受作品所要表达的情感和内涵。在新疆当代工笔人物画中，有一些搭配和谐的互补色，它们能够增强画面美感，使画面更具装饰性趣味。有些工笔人物画创作者为了体现意境与装饰性氛围，会选择铺设金粉，使其成为作品底色，使作品中所有物象在金色的映衬下，体现出浓厚的装饰意味。在作品中，色彩本身就具有装饰性，对其进行合理运用可以起到提高作品整体效果的作用，而色彩的合理运用也是教学过程中的重难点。新疆当代工笔人物画不全是写实，因此部分作品的色彩不全与实物相同，而是更具装饰性、主观性。

五、结语

在新疆当代工笔人物画创作与装饰性教学探索中，为突出其地域特色，教师常常引导学生使用具有当地特色的装饰性色彩；在造型方面，要求学生尽量融入自身审美，并在描绘对象中融入具有本地特色的图案，而不是仅根据物象本身的样态进行描摹；在构图与创意等方面，要求学生在平时临摹与鉴赏作品的过程中，提炼出独具自身特色的构图方式、笔墨意趣、意境表达方式等。在教学中把新疆当代工笔人物画中的色彩与新疆本地独具特色的自然景观相结合，符合创作者对装饰性美感的表达和大众对作品的审美需求。在今后的教学中，在如何以色彩、技法等体现画作的神秘与厚重感这些方面，还有待在实践中摸索与历练。

参考文献：

[1]刘岩松.中国工笔重彩人物画装饰性绘画语言探究[D].北京：中国艺术研究院，2020.

[2]翁剑青.形式与意蕴：中国传统装饰艺术八讲[M].北京：北京大学出版社，2006.

作者单位：

新疆艺术学院